導語：《西遊記》是中國古代第一部浪漫主義章回體長篇神魔小說，現存明刊百回本《西遊記》均無作者署名，首先提出《西遊記》作者是明代吳承恩的是吳玉搢等清代學者。以下是小編整理的資料，歡迎閱讀參考。
七年級手抄報西遊記1
七年級手抄報西遊記2
七年級手抄報西遊記3
七年級手抄報西遊記4
七年級手抄報西遊記5
七年級手抄報西遊記6
七年級手抄報西遊記7
七年級手抄報西遊記8
七年級手抄報西遊記9
七年級手抄報西遊記10
創作背景
唐太宗貞觀元年（627年），25歲的和尚玄奘天竺（印度）徒步遊學。
玄奘西遊
他從長安出發後，途經中亞、阿富汗、巴基斯坦，歷盡艱難險阻，最後到達了印度。在那裏學習了兩年多，並在一次大型佛教經學辯論會任主講，受到了讚譽。貞觀十九年（645年）玄奘回到了長安，帶回佛經657部，轟動一時。後來玄奘口述西行見聞，由弟子辯機輯錄成《大唐西域記》十二卷。但這部書主要講述了路上所見各國的歷史、地理及交通，沒有什麼故事。及到他的弟子慧立、彥琮撰寫的《大唐大慈恩寺三藏法師傳》，則爲玄奘的經歷增添了許多神話色彩，從此，唐僧取經的故事便開始在中國民間廣爲流傳。南宋有《大唐三藏取經詩話》，金代院本有《唐三藏》、《蟠桃會》等，元雜劇有吳昌齡的《唐三藏西天取經》、無名氏的《二郎神鎖齊大聖》等，這些都爲《西遊記》的創作奠定了基礎。吳承恩也正是在中國民間傳說和話本、戲曲的基礎上，經過艱苦的再創造，完成了這部偉大的文學鉅著。[3-4]
《西遊記》的作者明代人吳承恩（有爭議）生活在明代的中後期，歷經孝宗弘治、武宗正德、世宗嘉靖、穆宗隆慶、神宗萬曆五個時期。明朝中後期的社會情況和開國之初有很大的不同，政治上階級矛盾、民族矛盾以及統治階級內部矛盾正不斷激化，並且日趨尖銳 ；思想文化上啓蒙思想興起，人性解放的思潮高漲，市民文學日益
蓬勃發展，小說和戲曲創作進入到一個全面繁榮興盛的時期。經濟上產生了資本主義萌芽。
《西遊記》以玄奘西天取經的故事作爲原形，是我國神魔小說的經典之作，達到了古代長篇浪漫主義小說的巔峯。
文學特色
《西遊記》是我國文學史上一部最傑出的充滿奇思異想的神魔小說。作者吳承恩運用浪漫主義手法，翱翔着無比豐富的想象的翅膀，描繪了一個色彩繽紛、神奇瑰麗的幻想世界，創造了一系列妙趣橫生、引人入勝的神話故事，成功地塑造了孫悟空這個超凡入聖的理想化的英雄形象。在奇幻世界中曲折地反映出世態人情和世俗情懷，表現了鮮活的人間智慧，具有豐滿的現實血肉和濃郁的生活氣息。《西遊記》以它獨特的思想和藝術魅力，把讀者帶進了美麗的藝術殿堂，感受其藝術魅力。
《西遊記》的藝術特色，可以用兩個字來概括，一是幻，一是趣；而不是一般的.幻，是奇幻，不是一般的趣，是奇趣。小說通過大膽豐富的藝術想象，引人入勝的故事情節，創造出一個神奇絢麗的神話世界。《西遊記》的藝術想象奇特，豐富、大膽，在古今小說作品中罕有其匹的。孫悟空活動的世界近於童話的幻境，十分有趣，而且在這個世界上，有各種各樣稀奇有趣的妖怪，真是千奇百怪，豐富多彩。浪漫的幻想，源於現實生活，在奇幻的描寫中折射出世態人情。《西遊記》的人物，情節，場面，乃至所用的法寶，武器，都極盡幻化之能事，但卻都是凝聚着現實生活的體驗而來，都能在奇幻中透出生活氣息，折射出世態人情，讓讀者能夠理解，樂於接受。
《西遊記》的藝術魅力，除了它的奇異想象，就要數它的趣味了。在中國古典小說中，《西遊記》可以說是趣味性和娛樂性最強的一部作品。雖然取經路上盡是險山惡水，妖精魔怪層出不窮，充滿刀光劍影，孫悟空的勝利也來之不易，但讀者的閱讀感受總是輕鬆的，充滿愉悅而一點沒有緊張感和沉重感。
《西遊記》的奇趣，跟人物形象的思想性格相輝映。孫悟空豪爽、樂觀的喜劇性格；滑稽諧趣卻憨厚朴實的豬八戒形象。他們幽默詼諧，機趣橫生的對話使文章增色不少。人物的性格常常通過富於揩趣的對話得到生動的表現，這也是《西遊記》充滿奇趣的又一大特點。在人物描寫上將神性、人性和自然性三者很好地結合起來，也是造成《西遊記》奇趣的重要原因。所謂神性，就是指形象的幻想性；所謂人性，就是指形象的社會性；所謂自然性，就是指所具有的動物屬性。《西遊記》展現了一個神化了的動物世界，同時又熔鑄進社會生活的內容。
《西遊記》張開了幻想的翅膀，馳騁翱翔在美妙的奇思遐想之中，其幻想的思維模式，有着超現實的超前的意識。《西遊記》的幻想藝術確是一份寶貴的思維財富和豐富的藝術財富。《西遊記》不僅是中國文學中的一部傑作，而且也是世界文學中的瑰寶。
美學批判
神話思維和權力意識
從文本的基本性質和藝術總體上判斷，《西遊記》是一部宗教與神話、迷信與魔幻等要素混合的漢族民間文學文本，是一個經歷漫長曆史時間的集體創作和最後的個體加工的文本形式。它折射出先秦軸心文化衰微後華夏哲思的遞減式沒落和價值大廈坍塌後生活世界的混沌畫面和世俗化的享樂圖景。對於儒道釋三種價值體系的喜劇化的嘲笑和反諷，凸顯出中國古代社會的晚期，隨着商品經濟萌芽和漸次，主流意識形態的解構和精神信仰的潰滅。《西遊記》建構的神話世界，宗教隱喻着對於精神和心理的極權統治，被演繹成爲皇權的象徵。於是皇權意識和神話思維在宗教化的藝術文本里合乎邏輯地結盟，誕生出一種宗教政治和政治化的宗教模式。
《西遊記》呈現世俗世界和精神世界的雙重極權——皇權和神權，生存主體無論在物質生活和精神生活中都被牢牢地桎梏，屈服於政權和宗教的二重宰制，在心理結構上集體無意識匍匐於皇帝和佛祖的腳下。顯然，《西遊記》的文本散發着與生俱來的國民奴性氣味。即使是作爲反叛偶像的“英雄”最終也不得不拜倒在象徵高高在上統治形式的佛的“法力”之下。
自我異化和遊戲主體
黑格爾在《美學》中表達他一貫的美學主張：理想的藝術應該以人爲中心。他又強調說：“性格就是理想藝術表現的真正中心。” 顯然，《西遊記》是神魔妖怪爲感性符號而建構的人類形象。然而，由於宗教和迷信意識對於創作主體的宰制，文本所書寫的形象呈現主體沉淪和自我異化的審美狀態。換言之，《西遊記》儘管不乏生動傳神的各類形象或意象，然而，顯露着一個無法掩飾的藝術事實：人物形象的主體性喪失，人性由於被宗教的壓抑而處於沉淪的境域。
在總體上，孫悟空是一個“古典式英雄”。既是一個充滿遊戲精神的可愛英雄，又是一個也會遇到艱難困苦，遭受人生挫折的的英雄。顯然，在被如來佛的魔法鎮壓之後，孫悟空顯明爲一個不徹底的英雄和遭遇災難的英雄，身體和精神同時被囚禁。從具體細節考察，孫悟空是一個神話的虛幻英雄，而且是一個不斷求援的英雄，是必須藉助法術和寶物的英雄，在大鬧天宮之後，他的英雄形象則表現出在對凡人的救助上。和司馬遷《刺客列傳》中的英雄相比，後者則是充滿歷史理性的英雄，呈現悲劇色彩的英雄，也是道德和倫理意義的英雄，洋溢實踐理性的斑斕光輝，因而是真實的和可敬的英雄。比較之下，孫悟空只能是可愛而不可敬的虛假英雄。
混合的母題結構和循環的敘事策略
作爲一部神話小說，《西遊記》包含的母題豐富而寬泛，諸如反抗母題、取經母題、遊歷母題、冒險母題、受難母題、性禁忌母題、修成正果的母題等。新批評的代表人物韋勒克、沃倫認爲：“從文學理論看，神話中的重要母題可能是社會的或自然的（或非自然的，或非理性的）意象或畫面、原型的或關於宇宙的敘述或故事、對我們永恆的理想中某一時期的事件的一種再現，這種再現是綱領性的，或者是帶着末世情調的，或是神祕的。”《西遊記》的母題涉及自然、社會、歷史、政治、神話、宗教多種領域和對象，它展現一幅生動多姿的歷史風俗畫，一定程度上呈現人類的理想主義和道德主義的理性傾向。然而，遺憾的是這些理想主義和道德主義是不完整、不純粹和不徹底的，甚至是破碎的和含混的，有時表現出內在的困惑和矛盾，嚴重地削弱了小說文本的哲學意義和思想魅力。
名人點評
《西遊記》至多不過是一部很有趣味的滑稽小說、神話小說；他並沒有什麼微妙的意思，他至多不過有一點愛罵人的玩世主義。這點玩世主義也是很明白的；他並不隱藏，我們也不用深求。”——胡適[12]
然作者雖儒生，此書實出於遊戲，亦非語道，故全書僅偶見五行生剋之常談，尤未學佛，故末回至有荒唐無稽之經目，特緣混同之教，流行來久，故其著作，乃亦釋迦與老君同流，真性與原神雜出，使三教之徒，皆得隨宜附會而已。”——魯迅
《西遊記》是一部以拯救墮落的人心與人精神爲鵠的作品；《西遊記》也是一部描寫反貪題材的作品。——劉戈
《西遊》曼衍虛誕，而其縱橫變化，以猿爲心之神，以豬爲心之馳，其始之放縱，上天下地，莫能禁制，而歸於緊箍一咒，能使心猿馴伏，至死靡他，蓋亦求放心之喻，非浪作也。——謝肇浙
西方人翻譯了《西遊記》，只認爲是中國的神話故事，不曉得蘊含了印度、中國天人合一的宗教理念，裏面還藏有深刻的道理。《西遊記》我看過四五遍，前幾年我還重新一字不漏再看一遍，我很想拿起筆來，每一句話、每一回都把它批了，那真是寫得好，全部修道做工夫的道理都在內了。——南懷瑾[1
