《席慕容散文》讀後感

當閱讀完一本名著後，你有什麼領悟呢？不妨坐下來好好寫寫讀後感吧。那麼我們該怎麼去寫讀後感呢？下面是小編整理的《席慕容散文》讀後感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

讀過席慕蓉散文的人，往往會被她那細膩動人的筆調感染。她的文章充滿了智慧。她總是把一些不起眼的事物，挖掘出它們內在的美好品質，接着轉化爲文字，讓我們分享。在她的文章中，沒有值得去推敲的文字，也沒有令人百思不解的深刻哲理，只是順理成章地向我們一一道述，但卻能在人的心中泛起層層漣漪。

拿起一本席慕蓉散文集，往封面上瞅了瞅，標題是“透明的哀傷”。在這幾個大字後面映襯着紅色的流跡，還有兩朵花和飄散的花瓣。想必這本散文集中定是記載着席慕蓉的人生哀傷。仔細閱讀完封面上的那首小詩後，我終於明白了：寫的都是席慕蓉年輕時由種種事物引發的對人生的感慨。

隨意地翻了翻，看到有一標題是《爭奪》。心想：席慕蓉在文章中敘述的是誰和誰之間的爭奪呢？我帶着疑問進入了文章之中。

讀完後，我腦中的疑問全都沒有了。原來文章描述的是她與工作的爭奪，爲享受大自然的權利而爭奪。結果好不容易從繁忙的工作間隙溜到大自然的懷抱，讓心情豁然開朗起來。

是啊，我們生在一個繁雜煩亂的世界，大人有大人的煩惱，我們也有我們學生的煩惱。可是，我們忽略了精神放鬆的享受。抽出一點時間去尋找我們精神的樂園吧，那是大自然給予我們精神能量的地方。和作者一樣，用一種散漫的心情，遠離繁亂、世俗的土地，到大自然的懷抱去，那兒有天高雲淡、風和日麗，沒有忙碌的折磨，只有精神給你帶來的活力，經過一番後，再重新回到那世俗的塵世，又重新和塵囂、雜鬧接觸一番，但此刻我們卻是煥然一新的。

此時，我還能理直氣壯地說：“我們不是逃避，只是向忙碌的工作做了一次小小的爭奪。幸好的是，大自然收納了我們浮燥的心靈，還給了我們一份無壓力的心態。”

放下煩惱，走過大自然，去欣賞藍天的美；傾聽鳥兒的鳴唱；沐浴太陽光的溫和。如果你連這都不能做到的話，那你必定不能成大器。但此時不必煩惱，去讀一讀席慕蓉的散文《爭奪》吧！這樣，你便多了一份安逸閒情，添了一份愉悅與超脫。

讓我們一起去享受並關愛大自然吧！

所有的結局都已經寫好

所有的淚水都已經啓程

卻忽然忘了是怎樣的一個開始

在那個古老的再也回不來的夏日??

不知多少個日夜，我的童年已逝，就連我剛開始的大好青春也居然悄聲無息地從指縫間溜走。不知多少個日夜，我已經習慣白天坐在教室裏百般無聊地聽從老師的指令，看着白色粉筆的壽命一點點耗盡，聽着窗外細碎的鳥叫卻無法看清它的種類。恐怕就是這樣的自己，才未能感受到自己生命長河的流逝。

我多想再嚐盡仲夏夜的碩果，和兄弟姐妹躺在木椅上，細數夜空中閃爍的星辰。我們都是這時代裏旁人看不清的塵埃，依附在各色人羣身上，複製着他們的優秀，汲取他們的精華，偶爾露出牽強的笑臉，只爲聽到長輩的一句讚揚，於是自己便能得到虛榮的滿足。我也不想再旁聽城市夜晚的繁弦急管，那燈紅酒綠的社會裏吞噬了多少個追夢人的心血，歷經千辛萬苦也嘗不到的成功，歷經千辛萬苦卻嚐到的苦澀，在心潮澎湃之時一同涌入嘴邊。嘴脣再也無法包容住這來自心底的吶喊，於是淚如泉涌，從眼眶中迸射而出，噴濺到令人作嘔的壓力之上，沾染了那濃黑的色彩，這樣卻能讓巨大的黑暗略

顯生動，至少再也不用忍受千篇一律的困苦。

枯燥無味的教材引領我們走向新時代的絕望。但我們依然在這大大的絕望中小小的掙扎，我們是比浩瀚的宇宙還要渺小的存在。那漫天飄浮的光塵，終將還是會被人擡頭仰望，但我們觸及不到這樣的光芒，只得被黑暗踐踏得體無完膚。那絞盡腦汁也解不出的理科題目，那反覆乏味的文科問答，如同突襲的夜色一般，將我們埋葬在巨大的漩渦，永遠也無法自拔。

但那又何如。

我們已經看到了結局，卻從未想過人生的結局是否只有一個。一些過好的結局站在不同角度來看卻是過糟糕的，我們忽視了人生的機會與抉擇，我們不能再渾渾噩噩地生活在抱怨與痛苦的底層，我們要爬上來，我們要成爲這世間，衆人矚目的星辰。

心底的吶喊再次被激起，這次是從嘴而出。我們要堅強地編織這令人期待的夢想，命運不能駕馭我們的思考。我們要學會去拼搏去勇敢去愛去闖蕩去冒險，享受世間一切珍貴的榮耀。那樣的生活，才能稱之爲青春。

“不是所有的夢都來得及實現，不是所有的話語都來得及訴說。”當一切完結，總會千古流傳。

讀《席慕容散文集》，被她充滿溫情的文字所感染。上學的時候很鮮賈寨慕容的詩，一次路過書店看到席慕容的散文，就買了一本，沒想到她的散文也那麼有魅力。

來自真摯的聲音。她在序中寫道：“在寫作的時候，我一無所求。在寫作的時候，我只想把深藏在心中的感覺牽引出來，只宿願把生命中極爲我所珍惜的這一部分，認真地整頓好，也就是這樣而已。”是啊，寫作就是這樣，只要真的東西才能更好的感染人。

溫婉的意境，在她真誠的文字裏，描摹成一幅畫。而透過這層意境讓你看到生命的真相。她寫《成長的痕跡》寫山百合那一段，當她在荒草的高山上看到怒放着的清白的百合花時，發出了這樣的慨嘆!“而在那一刻，我心裏開始感到一種緩慢的苦楚，如同有聲音在我耳旁，很冷漠地通知我：你只能有這一剎那而已。在這以前，你沒料到你會有，在這之後，你會忘掉你曾有。百合花纔是完全屬於這裏的，而你只不過是一個過客，必得走，必得離開。不能像百合一樣，永遠在這座山巒上生長、怒放。”

寫愛情，寫得悽美絕豔。在《海倫的婚禮》裏，海倫是一個患了心臟病的女孩，她和一個瘦瘦高高的男孩子相愛了，男孩很愛海倫，即便有心臟病，也決定和女孩結婚。然後他們就預備婚禮，他們親手佈置本人的新房。所有都那麼的美妙，然而，在結婚的第十天的早上，海倫還是走了，安靜而滿足的倒在年輕丈夫的臂彎裏走了。她這樣寫道：“是在早餐的時候，她只是要站起來爲她的丈夫再倒一杯茶，她站起來，拿到了茶杯，然後就倒下去了。”沒有過多的渲染，只是這樣平淡，一個只做了十天的新娘!對於一般人來說再一般不過了，而對海倫卻那麼可貴!“十天的婚姻，十天的新娘，海倫能失去的就只要這麼多了。”，最後席慕容這樣來總結他們悲哀的故事。是啊，哪怕只是十天的新娘也是幸福的!看到故事的最後，給我感覺就是悽美絕豔!而在另一篇《胡凡小姐》的愛情故事裏，道盡了人生的悲涼，令人唏噓。她以詩的言語形容這段愛情：“愛的歡樂/只出現了一會兒/愛的苦楚與悲哀啊/卻持續了整整終身!”

讀過席慕容散文的人，往往被她那細膩動人的筆調感染。她的文章取材廣泛、充滿溫馨。細讀進去，她的文章平易樸實：山坡上的野草，孤獨的大樹，匆匆的過客，頑皮的小孩，這些不起眼的東西，她都能注意到並且看出它們內在的美好品質，然後化爲文字，與讀者共享。文中沒有可以堆砌的詞語，沒有令人驚奇不已的哲理，只是娓娓道出、順理成章。可卻能在人心裏蕩起層層漣漪。

《寫給幸福》是席慕容一本抒情散文集。抒情是席慕容寫作的一大特色。她的散文有詩的韻味，更有畫的典美。這或許因爲她是個畫家之故。從她的作品中，我們可以感受到她那充滿孩童般純真的感情。那親切抒緩的字句，空靈傷感的情調，行雲流水般的敘述，處處洋溢着她對美好生活的執著追求和熱愛。

鄉愁是席慕容作品的一個主題，這位長在內地的蒙古貴胄，對那塊有着茫茫草原，沙漠駝鈴，長河落日的土地充滿着嚮往和愛戴。這種心情常流露在她的筆尖，所以她的作品既有悠遠清麗的南國秀美，又有豪放粗獷的北國浪漫情懷。也許，她的歌是從“曠野上世代牧羊的人心裏生長出來的”，而支撐着她在人生道路上艱難跋涉的，也正是“遊牧民族與生俱來的那一份渴望了”。

席慕容的作品題材多樣，但統攝在一個基調中，充滿同情，充滿真誠。從她筆下的天地裏，你會感覺到她那種對親人、對朋友、對人生的熱愛。應該說，她的作品並不一定十分完美，有時顯得單薄了些，

感觸乏弱了些，有些作品思維或者不夠深遠，對於現實來說顯得太理想化了些，但她描寫的那些充滿至善至美的平凡瑣事，總能拔動人們的心絃，讓你一同去發現世界中美好的一面。相對於那些卷帙浩繁、氣勢磅礡的鉅作，席慕容的作品就像一股涓涓細流，帶給你遐想，帶給你甘香。

也許，有人喜歡的是那些憤世嫉俗的談古說今，有人喜歡悲悽哀豔的兒女情長，有人則喜歡壯烈豪邁的諍諍勁言，但在這些悲壯、深沉的世界裏，注入一點席慕容般的純真、甜美，它就像一縷輕風，吹拂着你，讓你隨着她小夜曲般的娓娓傾訴，去回味些許歲月裏無法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，這正是席慕容從來沒有刻意去做過些什麼努力的心願所在。

所以，我願意隨着這份寫給幸福的柔情，去找尋幸福，感受幸福。

席慕容的文章和詩歌總會讓人心情寧靜或是帶上少女蓮花般淡淡的輕愁，就如她的那首《一棵開花的樹》中“如何讓你遇見我，在我最美麗的時刻，爲這，我已在佛前求了五百年，求佛讓我們結一段塵緣。”如何讓你遇見我，在我最美麗的時候…看似淡淡的語氣，卻包含了濃濃的情感，如果那棵樹有自己的意識的話，我想那應該是它心底最美好的願望了吧。一本書，一首詩，讀的人不同感受也不盡相同。關於這首詩席慕容自己的說法卻和大多數人所理解的不同，她說：“這是我寫給自然界的一首情詩。我在生命現場遇見了一棵開花的樹，我在替它發聲。”至於有些人把作品解讀成“女孩子站在那裏等男孩子看她”的情詩，她表示“有點猶疑”。但她同時聲明，“詩人的解讀只是其中的一種，因爲讀者的解釋也有權威性。”

當青春嬌豔的花朵綻開了深藏紅顏的時候，總是期待有人能在此時看見，最好那個人是自己心中所想的人，或命中所定之人。沒有誰會喜歡紅顏空逝，在宿命中獨自徘徊，一覺醒來伴隨着你的只有那雨後零落了的花，無限孤單，卻又苦於無人欣賞。“我已在佛前求了五百年，求佛讓我們結一段塵緣”多麼震撼人心的決心，多少人曾在我們的生命之中來了又還，我們是否想過要努力留下誰 ? 多少事在我們生命之中不曾留下多少記憶，爲此我們是否曾想過要努力爭取不要留有遺憾，不要在生命的最後驀然回首卻發現沒有任何美好的回憶可供留念，徒留一句嘆息和四個字―不過如此 !

“不是所有的夢都來得及實現，不是所有的話都來得及告訴你。內疚和悔恨，總要深植在離別後的心裏……在暮靄裏向你深深俯首，請爲我珍重，儘管他們說，世間種種最後終必，終必成空。”這句詩出自她的另一首詩《送別》，猶記得那時看完後不由得端起手邊早已涼了的茶水喝了一口，那茶來的比以往要苦澀，離別總是會讓人遺憾和傷感，作者錯過了某些東西，首先感到的是後悔和遺憾，但作者善於調節自己的的心情，所以最後說道世間種種，最後終必成空，不管是自我安慰還是看透，總歸是很有效的調節了自己的心態。如今的我們總是容易沉迷於一件事，一種情緒，一個人…不知是忘了將自己從中抽身，還是不想，不願，以至於生活總是渾渾噩噩，並且這種生活看似永無終點 ! 然後繼續着一次又一次的錯過……

席慕容的詩總是給了我很多想象和思考的空間，不止一首《一棵開花的樹》或《離別》有時候獨自品味這份苦澀也別有一番風味。於她的作品我最後依然想寫詞一首，以舒胸臆：

秋心爲愁，好夢留時，難度。

最近這段時間在讀席慕容的詩集《透明的哀傷》。她的詩寫得極美，清新、易懂、好讀。昨晚讀到《琴音》一文，便有與各位苗爸苗媽分享的'慾望，因爲我感到，詩人的語言寫出了我自己的一些感受，在閱讀的過程中，我找到了一種與作者的共鳴。不知道，你在閱讀後會有怎樣的感受呢？

《琴音》這一篇文章很簡單，主要講了作者女兒練琴的事。鋼琴老師講到一聽琴聲就可判斷出孩子這段時間很用功。作者很疑惑，鋼琴老師解釋到 “ 鋼琴這種樂器，一定要經過長時間認真的彈奏之後，它本身真正美好的音色纔會慢慢出來。我想，前兩年你女兒碰它的時間太少，要到今天才算是對得起這架鋼琴了，你聽，現在它的聲音多好聽，多不一樣！ ” 真的！豈只是鋼琴這一種樂器而已，這個世界上，任何一種工作，不都是你放進多少力氣，它就會忠實地反映出多少成績來嗎？

想想我們的教育，在每個孩子的成長路途上需要我們家長給予多少扶助，在背後付出多少努力呀！身心健康、懂得感恩、聽寫全對、誦讀美妙、書寫工整、口算準確、表達清楚······孩子的全面進步一定是在我們——作爲孩子成長引路人的堅持陪同下才有可能實現的呀！ 也許，很多時候，我們都應該好好反思自己，在孩子學習、生活中，我們真正認真地投入了多少力氣。

轉瞬之間就是半期了，一晃孩子們很快就要跨入二年級了。在接下來的半學期，我們又該怎樣陪伴孩子一同走過他們的一年級時光呢？記住：你放進去多少力氣，它就會忠實地反映出多少成績。鋼琴如此，何況孩子。

她是一名有名的畫家，但在她的世界裏，畫筆繪出了大半絢麗的天空，然而，那一小半，她卻拿起了筆，揮散了另一片燦爛的彩虹。她，就是席慕容。

她的散文集沒有約束，沒有界線，那是自由自在的寫作把自己生活的點滴、感悟都一併書寫出來，把自己的所想、所見、所聞以文章的形式吐露出來。

席慕榮在槭樹下的家一文描寫了一個溫馨的、幸福的家庭，另人羨慕。

在一個夏日的清晨，她被鳥的鳴聲吵醒。幾十只小鳥在窗外的槭樹上集合吵鬧，那聲音特別細又特別嬌，可以聽出來它們的雀悅和歡喜。

而且孩子們也開始唱歌了，就在窗外的槭樹下。仔細分辨，孩子們有的坐在矮牆上，有的是趴在樹上，他們不時發出嘰嘰咯咯地笑聲，那種極單純的快樂。席慕容在文章中，把孩子們清脆和圓潤的笑聲比喻成“像荷葉上的露珠，風吹過來就滑來滑去，圓滾滾的，晶亮亮的，一直不肯安靜下來……”

把無形的聲音比作有形有色的露珠，這種瞬間的感覺，她都能及時撲捉，表現了席慕榮細膩的筆法和敏銳的情懷。

她說：“原來平凡的人生裏竟然有着豐盈的美，取之不盡用之不竭。”她的心中因而常常充滿了感動與感謝。

在文中丈夫呵止孩子們“小聲一點兒”。她把這平常人也都有過的，平平淡淡又細緻入微地關愛當作了一杯美酒，細細地品味。她寫道：“其實這時，我已經完全醒了，可是我願意假裝安靜地躺在牀上，享受他給我的關懷。我把臉貼近他的枕頭上，呼吸着我最熟悉的氣息，枕頭套的布料細膩而光滑，觸到我的臉頰上，有一種很舒服的涼意，這就是我的家，我的親人，我熱烈的愛着的生命和生活”。我只想在自己那樣熟悉和那樣親切的環境裏，在和自己極爲相似的人羣裏，安心地生活，安心地愛與被愛……

看過席慕榮寫的槭樹下的家，我不禁聯想到小時候爺爺奶奶院中的那棵高大挺拔的桂花樹。

春天也長出好軟好軟的葉子，嫩紫色的葉舒展開後就變成變成淡綠色，綠得誘人！雖然不開花，但一簇簇的葉子，散發着獨有的氣味。爺爺會用長長的竹鉤把它們鉤下來，一朵一朵葉子花似地飄落在地下，我便像大人似的，拎着塑料袋把它們收集起來，留着嚐鮮兒。

夏天出投下整片的濃蔭，風吹過來也是要多晾快有多涼快！我常常在樹下拉着爺爺奶奶一起乘涼，求他們講故事給我聽。

席慕容是我閱讀當中尷尬的中轉站。

小時候的喜愛是無以復加的，覺得世界上應該她的詩歌是最好的。

“如何讓你遇見我，在我最美麗的時刻。”

“在別人的故事裏流自己的眼淚。”

“生命必須由豐美走向凋零。”

這是她的詩歌的全部原因。一切都是爲了懷念。她懷念過後，我們沿着同樣的道路去懷念。

她的詩歌就是在說：我來告訴你，人生就是爲了追求內心的安寧與得到愛。即使是愛的悲傷，是從一個少女的思想到中年婦女的沉靜之美。

是啊。“對於寫詩這件事，我一直都不喜歡做些什麼解釋。只是覺得，如果一天過得很亂、很累之後，到了晚上，我就很想靜靜地坐下來，寫一些新的或者翻一翻以前寫過的，幾張唱片，幾張稿紙，就能度過一個很安適的夜晚。鄉間的夜潮溼而又溫暖，桂花和茉莉在廊下不分四季地開着，那樣的時刻，我也不會忘記。”這樣的感覺使我沉醉。

但是歲月真正是不寬恕我的。不過才幾年，從學生時期到工作，讀書的口味就變了。一樣還是喜歡詩，卻有着本質的不同。可是席慕容的詩，其實，也有一個回還的過程。從喜歡到不喜歡，最後再喜歡，三部曲、三個階段，循環和否定之否定。詩歌就是詩歌。在所有的文學當中，小說是王冠，那麼詩歌就是王冠上的明珠。

所有的人大多不喜歡用寫詩來記錄一個東西。偏偏你的經歷就如同文章裏面寫的那樣的感覺。於是隔了好多年，你與那個作者共同嘆息。

席慕容畫畫之後寫詩歌、寫散文。但是她的詩歌卻直接把生命的體驗提出來，做成爲了金色或者花，展覽給大家，或者其實她不過是給自己看而已。

最後的最後我才明白席慕容的詩歌，不是寫給少年看的。是寫給無盡歲月的。走得最急的都是最美的時光。

這本書的封面是一片小雛菊，在這片小雛菊的上方，有七行用金色刻上去的《一棵開花的樹》。這吸引了我的注意力，不禁慢慢地吟誦了起來。

“佛於是把我化作一棵樹

長在你必經的路旁

陽光下慎重地開滿了花

朵朵都是我前世的盼望”

有人說，愛情是緣份;愛一個人與不愛一個人，是感覺，是無法選擇的，任何的努力都是刻意的勉強;然而，茫茫人海中，又有多少人排着隊，拿着愛的號碼牌，苦苦等待，愛要拐幾個彎纔會來呢?詩中的那位女子，總是站在“必經的路旁”等待愛情，做到最好的一面展示給他看。“慎重”一詞把等待中的忐忑描寫的淋漓盡致，又細寫了這位女子在等待中不斷完善自己的一面。她用一顆自己最火熱的心去傾聽愛情的心理活動。人生匆匆，但是在無聲中逝去的又何止愛情呢?

“而當你終於無視地走過

在你身後落了一地的

朋友啊 那不是花瓣

是我凋零的心“

而當他“終於無視地走過”那落了一地的並不是悽美的花瓣，而是一個少女凋零了一地的心，是血、是失望、失落，如泣如訴，其淒涼之狀況，催人淚下，替文中少女感到惋惜。然而，“落紅不是無情物，化作春泥更護花”，那落了一地的少女的心竟還不覺後悔，卻還在等待着。

哎，幾百年的苦求來的卻是沒有結果的等待，然而在這漫長的等待中她也竟是沒有灰心過，也沒想到放棄。她只希望他可以注意一會自己。難道這一點小小的要求也將變成奢求嗎?

花落了，季節更迭了，來年還是好風光。往事如煙，隨風而逝，既愛，愛已傾城，也許相逢一如從前，只是花落了，季節更迭了，來年還是好風光，你呢?經年後，你還是從前的你嗎?

這棵樹雖然不會嘆息，但是這哀怨的聲音卻又的的確確是從這首詩直傳到我心裏的。

“若相惜，便知足;若相知，便明瞭;若相守，便無悔。”這又是她在另一首詩中對這棵樹若有若無的回答。

“從妖嬈到凋零，只是遵守曇花一現的宿命，魂歸夢裏。而我，卻在繁華頹敗時傻傻地守護這那至極美麗不放手。”或許，這又是那棵樹在內心最深處的話，只是在偶然時被人們發現了吧!

人生就像一場夢，夢醒後一切又回到現實，在這個現實的世界裏，唯一收留你的只是你自己的影子;所以，請學會放棄，放棄也是一種美，退一步也許可以海闊天空。

真摯靈動，靜默素雅，我提墨筆，墨跡淡淡綿延於這本《席慕容散文集》上，八字，唯有這八字，纔可抗之。

我終被她那細膩動人的筆調打動，喜歡她那真誠不失溫情的文字中，喜歡她那時馨時憂的情懷，曾經讀過許多名家的散文，若論素雅者，當是席慕容女生當之，聽陳老師說，在她那年代的時候，席慕容的散文詩歌就已走進人們的文藝世界了，興盛一時至今未減。

讀久了那氣勢磅礴的文體，其實細細品來，還是要添一下溫婉的氣息，嘗試開始慢慢接受席慕容女士的典雅之氣，覺得，是花開時，願喜;花謝處，悲嘆。帶給你一個女子的婉柔綽約，筆若流彩，透出生命中的愛，愛中的美，都如一張沉博絕麗的畫卷般緩緩展開在眼前，方覺得這妙不可言，在觸及時發現那金風玉露一相逢的無言心動。

她曾說：“:原來平凡的人生裏竟然有着豐盈的美,取之不盡用之不竭。”她的心中，因此常常擁有一份感恩與感動，感恩之心對於我們是必不可少的，活在這個世上，世間萬物，哪怕是一草一木，也是大自然給予我們的，在享受着美好人生之時，千萬不要忘了這生活種種享受，緣起何處，是誰贈與，方可學會感恩。

一種如癡如醉，又融入一種夢幻般的不真實，好比在孤寂徘徊中不免起了疑心，猶如潺潺流水般拂過心頭。

窗前月下，彼岸繁花，其中有一篇散文，叫做《窗前》，本文主要講了作者於四十年後重返臺灣，窗前依舊，可臺北卻早已是物是人非，作者在老師家看到的那樹蒼翠欲滴的芭蕉，想起自己家窗前也曾有過這樣的芭蕉，我對最後三段感觸很深，在經歷過人生的磨礪之後，重返臺北卻看見現在的它燈紅酒綠，不復當年，人與人的眼裏充滿着慾望，看到這，估計相信誰都不忍看到這樣，嘆的是物是人非，悲的是人心不古，只有窗前佈滿灰塵的古琴依舊在操守着那個時代最後的聲音，多麼的悲哀!得何以喜，失何以憂，見那綠姿芭蕉，才知對滄海桑田的悲痛!

嘴角漾起微微弧度，淡淡的客氣中彷彿是融入了絲絲暖意，於是我甘心不去想，不去說，只是靜靜的翻頁，沉醉在她的文字中——

所以，在這樣一個時代讀她的作品，對心靈好好淨化再好不過，席慕容，她是真正一個熱愛人生的作家，不會以玩弄文字或者蠱惑人心爲榮。

接觸她的詩歌和散文不久，要說最爲熟悉的，不過也就是那首“一棵開花的樹”。儘管如此，在閱讀了接近十幾篇作品後，我不得不稱讚席慕容是一個心思細膩且文筆流暢。每每讀來都會給人一種清新舒暢的感覺——無論讀上多少遍，總是能夠體會到一些不同的東西。從每一首詩裏面我都能感受到她那顆炙熱跳動的心，苦苦訴說着她無法用言語表達出來的感情。

席慕容用她的筆，輕輕的描繪着，勾勒出一幅幅能夠觸動到我們靈魂深處的畫面——主人公可以爲一棵爲了一段緣而苦苦等待了五百年的樹；可以爲流着傷心淚看愛人離去，家破人亡的樓蘭新娘；也同時可以爲感嘆時光像白駒過隙，物是人非的她自己。華麗的用詞和精緻的寫作手法只是如在繁花旁邊點綴襯托的綠葉，我所真正欣賞的，其實正是她那種不同與常人的生活態度以及僅僅只用兩隻眼，一隻手所創造出來的不一樣的世界。

她對這世間萬物，花草樹木都皆抱有着異樣的情懷；彷彿它們都是活的，動的，是會有喜怒哀樂的。“朋友啊，那不是花瓣，那是我凋零的心…”我有好多次都在想，她到底是以怎樣的心情，寫出這句帶着三分遺憾，七分感傷的句子？她又是如何把一個植物的心理活動刻畫的如此惟妙惟肖？在她的作品集裏，很多詩歌都是以愛情作爲主軸，用最真實的一面活生生的告訴了我們這世間的殘酷。“然後在街角我們擦身而過，漠然地不再相識。啊，親愛的朋友！請別錯怪那韶光改人容顏，我們自己纔是那個化裝師”…我已經過了讀公主童話長大的年齡，也開始逐漸知道和了解到想要萬事達到完美無瑕是不可能的事情。上天是公平的，在給了一個人足夠揮霍的財富以及顯赫的身份地位的同時，也會不留痕跡的拿走一些；亦或者如同被折斷翅膀的鳥兒，失去所向往的那份自由。想必席慕容正是看透了這羣天天在街上與她擦身而過的男男女女，才故而感嘆“難道鳥必要自焚才能成爲鳳凰，難道青春必要愚昧？愛，必得憂傷…”

前一段時間，老師讓我們讀一本席慕容的散文集。我讀了一本她早些時間出版的《成長的痕跡》。老師還真沒選錯書，這本書確實讓我深有感觸。

讀完席慕容的前幾篇散文，我心中不禁油然而生對親人的思念。她前幾篇散文寫的是對從前的記憶，都寫出了自己對遠在他鄉的母親的思念和對已故奶奶的不捨。作者用一些很短小的事通過細緻的描寫把那份感人的親情充分、實在地呈現了出來，她那份對親人無比的真誠打動了我。這不禁讓我想到我自己的母親，在家裏她是在怎樣地關心着我、無時無刻地牽掛着我呢？想到這兒，我心中受到了強烈的震撼，突然振奮起了精神，就像爲了我自己的母親。爲了不讓她失望，我要幸福快樂地活過每一天！用成績回報她爲我所做的一切。

越往後，對青春對時光的不捨就越多，深奧的哲理體現得也就越多。有一篇名叫《荷花七則》的散文，作者就通過她開畫展後發生的一件事表達出了一個深刻的哲理。她的一位朋友看完她的畫，十分羨慕她的生活。可席慕容的微笑消失了！要知道，完成一副畫是需要多少心血多少時間去完成的，哪有一個人的成功是與生俱來的呢？席慕容當時的感悟真讓我的心靈受到一次洗滌，她的用詞十分自然、恰當，每一個字都沉重地抨擊了我以及每個人心靈中的那些“邪念”。“選擇了這樣的生活，我並不後悔。我悲傷的只是，爲什麼很多觀衆都喜歡把畫家當作是一個天生異稟的天才，卻不肯相信，在這世間，沒有一件事情是輕鬆或瀟灑可以換得來的。”每讀完這篇文章，那顆浮躁的心就自然而然地進入了平靜。

也有些文章是作者對青春與生命的看法。這些文章的景色描寫都相當生動，讓我不知不覺進入了一種意境，進入了和作者一樣無邊無盡的回憶。這種回憶有時真讓我感到快樂，但也時刻警示着我們時間的珍貴，我經常在想：如果所有人都來讀讀她的文章，世界上那些浪費時間的人還會多嗎？

讀完整本書，我的心變得更堅強和明澈了，覺得自己成長了許多！這本書對我來說真是受益匪淺呀！

席慕容的文章和詩歌總會讓人心情寧靜或是帶上少女蓮花般淡淡的輕愁，就如她的那首《一棵開花的樹》中“如何讓你遇見我，在我最美麗的時刻，爲這，我已在佛前求了五百年，求佛讓我們結一段塵緣。”如何讓你遇見我，在我最美麗的時候。看似淡淡的語氣，卻包含了濃濃的情感，如果那棵樹有自己的意識的話，我想那應該是它心底最美好的願望了吧。一本書，一首詩，讀的人不同感受也不盡相同。關於這首詩席慕容自己的說法卻和大多數人所理解的不同，她說：“這是我寫給自然界的一首情詩。我在生命現場遇見了一棵開花的樹，我在替它發聲。”至於有些人把作品解讀成“女孩子站在那裏等男孩子看她”的情詩，她表示“有點猶疑”。但她同時聲明，“詩人的解讀只是其中的一種，因爲讀者的解釋也有權威性。”

當青春嬌豔的花朵綻開了深藏紅顏的時候，總是期待有人能在此時看見，最好那個人是自己心中所想的人，或命中所定之人。沒有誰會喜歡紅顏空逝，在宿命中獨自徘徊，一覺醒來伴隨着你的只有那雨後零落了的花，無限孤單，卻又苦於無人欣賞。“我已在佛前求了五百年，求佛讓我們結一段塵緣”多麼震撼人心的決心，多少人曾在我們的生命之中來了又還，我們是否想過要努力留下誰？多少事在我們生命之中不曾留下多少記憶，爲此我們是否曾想過要努力爭取不要留有遺憾，不要在生命的最後驀然回首卻發現沒有任何美好的回憶可供留念，徒留一句嘆息和四個字―不過如此！

“不是所有的夢都來得及實現，不是所有的話都來得及告訴你。內疚和悔恨，總要深植在離別後的心裏，在暮靄裏向你深深俯首，請爲我珍重，儘管他們說，世間種種最後終必，終必成空。”這句詩出自她的另一首詩《送別》，猶記得那時看完後不由得端起手邊早已涼了的茶水喝了一口，那茶來的比以往要苦澀，離別總是會讓人遺憾和傷感，作者錯過了某些東西，首先感到的是後悔和遺憾，但作者善於調節自己的的心情，所以最後說道世間種種，最後終必成空，不管是自我安慰還是看透，總歸是很有效的調節了自己的心態。如今的我們總是容易沉迷於一件事，一種情緒，一個人。不知是忘了將自己從中抽身，還是不想，不願，以至於生活總是渾渾噩噩，並且這種生活看似永無終點！然後繼續着一次又一次的錯過。

席慕容的詩總是給了我很多想象和思考的空間，不止一首《一棵開花的樹》或《離別》有時候獨自品味這份苦澀也別有一番風味。於她的作品我最後依然想寫詞一首，以舒胸臆：秋心爲愁，好夢留時，難度。

讀過席慕容散文的人，往往被她那細膩動人的筆調感染。她的文章取材廣泛、充滿溫馨。細讀進去，她的文章平易樸實：山坡上的野草，孤獨的大樹，匆匆的過客，頑皮的小孩，這些不起眼的東西，她都能注意到並且看出它們內在的美好品質，然後化爲文字，與讀者共享。文中沒有可以推砌的詞語，沒有令人驚奇不已的哲理，只是娓娓道出、順理成章。可卻能在人心裏蕩起層層漣漪。

《寫給幸福》是席慕容一本抒情散文集。抒情是席慕容寫作的一大特色。她的散文有詩的韻味，更有畫的典美。這或許因爲她是個畫家之故。從她的作品中，我們可以感受到她那充滿孩童般純真的感情。那親切抒緩的字句，空靈傷感的情調，行雲流水般的敘述，處處洋溢着她對美好生活的執著追求和熱愛。

鄉愁是席慕容作品的一個主題，這位長在內地的蒙古貴胄，對那塊有着茫茫草原，沙漠駝鈴，長河落日的土地充滿着嚮往和愛戴。這種心情常流露在她的筆尖，所以她的作品既有悠遠清麗的南國秀美，又有豪放粗獷的北國浪漫情懷。也許，她的歌是從“曠野上世代牧着羊的人心裏生長出來的”，而支撐着她在人生道路上艱難跋涉的，也正是“遊牧民族與生俱來的那一份渴望了”。

席慕容的作品題材多樣，但統攝在一個基調中，充滿同情，充滿真誠。從她筆下的天地裏，你會感覺到她那種對親人、對朋友、對人生的熱愛。應該說，她的作品並不一定十分完美，有時顯得單薄了些，感觸乏弱了些，有些作品思維或者不夠深遠，對於現實來說顯得太理想化了些，但她描寫的那些充滿至善至美的平凡瑣事，總能拔動人們的心絃，讓你一同去發現世界中美好的一面。相對於那些卷帙浩繁、氣勢磅礴的鉅作，席慕容的作品就象一股涓涓細流，帶給你遐想，帶給你甘香。

也許，有人喜歡的是那些憤世嫉俗的談古說今，有人喜歡悲悽哀豔的兒女情長，有人則喜歡壯烈雄邁的諍諍勁言，但在這些悲壯、深沉的世界裏，注入一點席慕容般的純真、甜美，它就象一縷輕風，吹拂着你，讓你隨着她小夜曲般的娓娓傾訴，去回味些許歲月裏無法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，這正是席慕容從來沒有刻意去做過些什麼努力的心願所在。

所以，我願意隨着這份寫給幸福的柔情，去找尋幸福，感受幸福。

淡花幽香，亦能飄香千里。苦心求佛五百里，終是不能得累……

深夜，大概二三點鐘吧。將檯燈打開，靜靜的，慢慢的，懷踹着一顆只屬於你的心，聽着窗外一二車輪踏過，地上殘留雨水的濺響。情至深，心漸靜，似是看到書頁上的溼潤。心中的迷茫模糊了我的視線。

愛，是個永恆的話題。席慕蓉作爲一個蒙古人，讓我們知道任何人對愛的領悟都是不分地區，不分人種的。母之愛，友之愛……化爲文字，將愛詮釋的淋漓盡致，令人無法釋懷。

作爲一個出國留學藝術的人---席慕蓉，身上具有一種專有的獨特細膩美感。舉手投足，行爲舉止間無不充斥了這種美感，自然的，這種美感也融入到她的文章中，使她的文章充滿了美。呵呵，“美”，“愛，”這是多麼優美，多麼高雅的，多麼美麗的詞彙呀！也正是因爲如此，才能從她的文章中讀出希望，讀出生機，讀出前行的動力。而作爲這種帶給人們美好力量的載體，卻只是些直白的話語，直白的不像是散文，直白的令人難以捉摸，母親是傘，是豆莢，我們是傘下的孩子，是莢裏的豆子。作者是這樣與她母親說的，在生日卡片一文，作者在她十四歲那年時母親寄了一張生日賀卡，在接下來一段時間裏，每逢母親生日，便匆匆在他國街頭買了一張賀卡，寄給了母親。而到後來明白自己對它毫無興趣的那張生日卡片，是母親最在意，最珍貴的。文章讀到此刻，我竟與作者一道落下淚來。時至今日，具體的年份我記不太記清了。但當時的場景卻模糊記得一些，當時的我正在玩一款當時很流行的網絡遊戲，突然想起那天是母親節，想給母親一個驚喜，便馬上寫了一張祝福卡片。之後幾年的母親節，我都因爲各種原因沒再給她東西。有一天，我們聊起了這個話題，我問她，我在什麼時候給她送了賀卡，她沒有一點猶豫，十分肯定的說：“二零零九年五月十號”。驀然發現，我的賀卡，一直存放在母親的心中。小小的生日卡片，代表着無數兒女對母親的愛，沒錯母親所能給予的愛太多了，我們所能給予的只有這麼一點點，自然要被母親珍藏起來，用一輩子的生命來感受了。

席慕蓉用美修飾愛，用直白的話語將愛播撒於我們每一個人心中，告訴我們如何去愛，如何被愛，情之真，意之切，震撼人心。

熄掉檯燈，四周黑了，“啪”，我打開了天花板上的大燈。