原文：
壽陽曲·新秋至
元代：貫雲石
新秋至，人乍別，順長江水流殘月。悠悠畫船東去也，這思量起頭兒一夜。
譯文：
新秋至，人乍別，順長江水流殘月。悠悠畫船東去也，這思量起頭兒一夜。
新秋剛到來的時候，心上人也匆匆離別。順着綿長的江面，水兒流淌着，月兒也是殘缺的。那華美的船兒悠悠然向東遠去漸漸隱沒。這離別的愁苦啊，在這第一個夜晚就暗暗生起。
註釋：
新秋至，人乍別，順長江水流殘月。悠悠畫船東去也，這思量起頭兒一夜。
雙調：宮調名，是元曲常用宮調之一。壽陽曲：曲牌名，又名“落梅風”。句式爲三、三、七、七、七。小令兼用。乍：剛剛，起初。悠悠：悠閒自在的樣子。思量：這裏是思念、牽掛之意。起頭兒：開頭，起始。
賞析：
此曲寄寓了作者因離人遠去而產生的悵惘傷感之情。先實寫送別時所見到的情景，以抒發自己因離別而產生的傷感之情；後轉向虛寫，從眼前聯想到往後，表明思念綿長不絕。全曲採用了寓情於景的表現手法，將抽象的愁思寓於具體的景物之中，精心勾畫了一幅冷落孤寂的圖畫，極力渲染淒涼孤獨的氣氛，充分體現了作者內心的愁情。
此曲開首兩句，既是交待時間與事由，同時也暗含着送別時產生的傷感之情。秋氣清疏，易生悲涼，偏偏趕上在這時候送行，行人和送行人的惆悵是可想而知的。宋代柳永有句道：“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”（《雨霖鈴·寒蟬悽切》）吳文英有句道：“何處合成愁？離人心上秋。”（《唐多令·何處合成愁》）都寫到了秋令對離人的影響，何況這場分離來臨得那麼突然。一個“乍”字，給人留下了驚心的感覺。這兩句爲全曲定下了感傷的基調。
離人遠去，送行人還留在江岸邊不忍走開，凝視着前方出神。“順長江”一句是景語，又是情語，意味深長。順流東下的江水與行舟是同一方向，說明送行人一直在眺望那船影消失的遠方；水流殘月，一派悽清，那月亮也“殘”而不能團圓，恰可作爲這番別離的象徵；江水不停東流，殘月卻駐留原處，這又襯示出去者遠去、留者佇立的離情別意。更主要的.是，水、月都曾是送別現場的見證，正是這長江水載走了行舟，而讓殘破的月影替代了它的位置。作者眼前只見殘月，不見人影，離愁別恨便油然而生。
此時只剩下作者自己孤身一人，孑然獨立江頭，便增添了離情的淒涼與孤獨。觸景生情，作者眼前自然而然地浮現出當時“悠悠畫船東去也”的一幕。將分手情形置於回想中補敘出現，是絕妙的構思，它再度迴應了“人乍別”的不堪正視。點明“畫船”，上船的當是名女子，按元曲的表現習慣，這場“乍別”發生於男女之間。而“悠悠”二字，又顯示了相思的纏綿情味。
前面都是實寫，通過所見到的情景來抒發自己因離別而產生的傷感之情，而最後一句，作者將筆鋒一轉，由實寫轉向虛寫。“這思量起頭兒一夜”，這離愁別恨，才只是剛開了個頭，想到此，心中的悵惘感傷之情就愈覺不堪忍受。這裏不具體描述此時思念的況味，只用“起頭兒一夜”五字，既迴應了“人乍別”“水流殘月”，又包含着對往後日子的聯想，以“第一夜”來推想和概括今後無數個日日夜夜的離情別緒，刻骨相思的滋味，不言自明。這最後一句，既是對全曲的一筆總結，又把離愁別恨推向綿綿不絕的將來。故由此結束，簡潔有力，意味無窮。元曲善以巧筆呈柔婉的思致，於此可見一斑。
