當觀看完一部作品後，從中我們可以吸收新的思想，讓我們好好寫份觀後感，把你的收穫感想寫下來吧。那要怎麼寫好觀後感呢？以下是小編幫大家整理的《海上鋼琴師》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
《海上鋼琴師》觀後感1
我是深夜一口氣看完這部片子的。海上鋼琴師所在的郵輪，就像是一座移動的海上孤島長期漂泊在大海之中，只有靠岸時離大陸才近在咫尺，人們之所以選擇這座孤島之旅，多半是慕名而來親身感受這位鋼琴大師傑出表演，按理說他應該有一大羣粉絲和知音的，但命運對他確實不公，他就像貝多芬一樣一生追求他的音樂夢想，卻不爲名利所動，當他被迫應戰贏了大陸一位目空一切的所謂鋼琴家，博得了在場所有人目瞪口呆的驚歎和經久不息的掌聲同時，卻沒有遇上一位真正的伯樂和知音，而有的只是爲了複製他作品的資本逐利者，其實藝術是無價的，是完全不能用金錢衡量的，他爲什麼一刻都不離開這艘船，在他眼裏大陸就是名利場，只有他的孤島纔是塊淨土，纔是他施展才華的地方，他不是怕充滿誘惑的城市街道無邊無際，而關鍵是他在這座孤島奮鬥的幾十年中居然沒有遇上一位真愛自己的紅顏知己，這就是男人在成功以前的悲哀，但等到自己功成名就之時，更不可能找到一位真心愛自己的愛人，不是嗎？當今這個現實世界像這類例子實在是太多了。
這不禁讓人想起《向日葵》作者大畫家梵高悽美的愛情故事：1853年3月30日，荷蘭鹿特丹市的一對牧師夫婦生下了他們的長子梵高，一位神祕的預言家對尚是嬰兒的梵高說出了可怕的預言：你會到巴黎，英格蘭，當店員，當教師；你會戀愛，遭到拒絕，成爲傳教士，再戀愛，再遭到拒絕，成爲藝術家，你會和x女結合畫800幅畫，在普羅旺斯變瘋，37歲時自殺，你一生只賣出一幅畫……事實真的如這位預言家說的那樣，從小孤僻寡言的梵高只有小他四歲的弟弟提奧做朋友，長大後做過傳教士，畫商，教師，足跡遍佈歐洲的許多地方，感情生活非常不順，連着向三個女人求愛，遭到三次殘酷的拒絕。被拒絕後的他再也不相信還有誰會追求自己這樣窮困潦倒的瘋子，居然拒絕了一位莊園主的女兒的瘋狂追求，最終雙雙變成了真的瘋子，真是讓人扼腕嘆息命運對他的不公，他死時很年輕和徐志摩一樣都是37歲，但他們都給世人留下了許多偉大的經典作品。
這同樣不禁讓人想起爲了崇高理想而奮鬥且多次與愛情擦肩而過的保爾柯察金的名言：人最寶貴的是生命，生命每人只有一次，人的一生應當這樣度過：當他回憶往事的時候，他不會由於虛度年華而悔恨；也不會由於碌碌無爲而羞愧，當他臨死的時候，他能夠說：我的整個生命和全部精力，都獻給了世界上最壯麗的事業——爲人類的解放而鬥爭。人應當趕緊的充分的生活，由於意外的疾病和悲慘的事故隨時都可能結束他的生命。
《海上鋼琴師》觀後感2
能夠選擇，那說明你是自由的，但是你的自由是有度的。“我沒法捨棄這艘船，我寧可捨棄自己的生命。”
你相信一個出生起就一直待在船上且從沒有去過陸地上的人嗎。起初我也不相信，直到我看了《海上鋼琴師》後我願意選擇去相信。
“1900，過去是數字，而現在是名字了。”1900是一個被船上的黑人撿到的孤兒。“如果沒有我，你將被關進孤兒院嗎？”1900對自己的養父問道。黑人鍋爐工笑着說道：“是的，所以我要感謝你1900！”而養父被鎖鉤砸死後1900他成爲真正的孤兒。
八歲的1900天賦異稟，無師自通的學會彈鋼琴。長大後的他在豪華間爲上流人士彈奏鋼琴，他爲經濟艙的窮人彈奏‘塔郎泰拉’。
每當1900彈奏的時候，他的朋友——一個小號手就會問道：“當你在彈奏的時候你在想些什麼？你的思緒都去哪裏了？”而最後得到的答案就是他總是在旅行。
有一次1900獨自一人在彈琴時，忽然聽到一個男人正拉着手風琴。男人稱讚他的音樂有感染力，並且問他要不要抽菸。1900搖搖頭繼續彈着鋼琴，男人給1900講述了一些過去的事情，他的田地都幹了，五個孩子死於瘧疾，妻子和神父跑了。但是爲了最後的一個小女兒男人決心與自己的壞運氣鬥一鬥。他開始出門旅行，路過一個陌生的小鎮，爬上山頂直到看見大海。男人突然下定決心要改變自己的生活，重新開始。
他的朋友小號手一直問他爲什麼不下船，不到陸地上去。他可以掙很多的錢，然後娶一個妻子。這一切對他來說只需要走下舷梯，非常簡單的就可以得到一切。
然而得到的回答卻是：爲什麼？爲什麼？陸地上的人們浪費了太多手時間去問什麼，冬天來臨時，渴望着夏天，夏天到來時，就已經開始害怕冬天，所以人們用不厭倦旅行，總是在追尋遠方，總是夏天的地方。
一直到影片的最後1900都沒有離開船，即使是遇到了一個喜歡的女孩。在舷梯上1900望着看不見盡頭的城市。他轉身又回到了甲板上，所有的人都好奇。他說：“城市那麼大，看不見盡頭。阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。”
1900出生在船上，長大在船上，最後隨着巨大的爆炸也同船消失在海上。他的一生都在船上度過，即使從沒有去過陸地，但是他的思緒早已飛到那些美麗的國家去了。
1900心中有熱愛，內心堅持，用自己喜歡的方式表達自己的想法。以及他對當下的珍惜和慾望的剋制，都值得我們學習。
你想要自由嗎？那就不應該逃避現實，理性的剋制自己的慾望。忠於自己的價值觀，不被利益所。1900並不是懦弱，相反他有一可完整且乾淨的心。
《海上鋼琴師》觀後感3
今天在家看了一部電影《海上鋼琴家》。這部電影講述了一位鋼琴天才的傳奇人生。
1900年，一艘豪華遊輪上的一名孤兒被遺棄在頭等艙。最後，孤兒由船上的水手撫養長大，並將他命名爲1900。後來，當他長大後，人們想把他送到孤兒院，但她突然消失了。當他再次找到它時，他在沒有老師的情況下展示了他非凡的鋼琴天賦。從那以後，他成了這艘豪華遊輪的演奏者。他不僅爲那些頭等艙的貴族彈鋼琴，還爲那些窮人彈鋼琴。他的音樂真是獨一無二。每個聽過他演奏的人都被他深深打動了，但他總是隻在船上演奏。他從來沒有踏上過陸地，直到有一天他愛上了一個女孩，他仍然沒有踏上陸地，開始了他的新生活。他曾經在那艘船上演奏過，有自己的音樂。在船被埋葬的最後一天，他和船一起下海。
他從未離開過那艘船。他在船上度過了一生。很多人說900一定很孤獨，但我認爲他一點也不孤獨。我認爲孤獨實際上是一種主觀的態度。這並不意味着如果你有人陪伴，你就不會孤獨。我非常喜歡一句話。狂歡節是一羣人的孤獨。孤獨是一羣人的狂歡節。所謂的孤獨，在於你的心是否拒絕與他人交叉。如果你和一羣人一起玩，但你不能在心裏感受到任何社會幸福，你不想和每個人一起笑，而是做你喜歡做的事，所以即使你不是一個人，你也是一種孤獨。
1900年，他在電影中說，鋼琴有有限的88個鍵，城市裏有無數個房間，但這是上帝的鋼琴。他不知道怎麼彈。也許每個人都有自己的理解。我認爲他的話意味着人們的生活非常有限。遲早，我會離開這個世界，但如果我能在這個有限的時間裏找到讓我快樂的東西，就像1900年一樣彈鋼琴，那麼這種生活是值得的。如果你踏上這片土地，1900可能會擔心你會被這個五彩繽紛的世界所迷惑。有了這個東西，你會想要另一件東西，當你到達這個城市時，你會想去那個城市。在這種情況下，只有無盡的慾望折磨着他。在這種情況下，他不妨在船上的這個小世界裏做他感到快樂的事情，這就足夠了。
他似乎把生與死放在一邊。他有自己的想法，按照自己的想法生活。他不受外界的誘惑。他勇敢地做自己，勇敢地走自己的路。即使他只是在這艘船上，即使最後只有觀衆，他也會對此感到滿意。事實上，他並不孤獨。只要他的心足夠堅定和豐富，他就不會感到孤獨。相反，那些沒有目標、沒有目標的人是那些感到最困惑、最憂鬱、最孤獨的人，因爲他們甚至不知道自己想要什麼。
《海上鋼琴師》觀後感4
在這個時光飛逝的歲月裏，我有着一顆飄蕩的靈魂，我將人生看成一種漂流。然而很多時候，我總會發問自己，漂過歲月之河——家是什麼？
家是一隻船
看《海上鋼琴師》，名叫“1900”的主人翁對於這艘船的愛戀與不捨，就是一種對家的眷戀。
生於斯，長於斯，家賦予我們生命以及生命裏的一切，這艘船同樣賦予他人生的全部價值和情感。對於1900——一個孤兒——他的全部世界就是這艘船，這裏就是他的家——他的全部快樂、悲傷、夢幻、激情。可以說他對於這艘船的感情比任何一個人來的都更深沉、更灼熱，這艘船載着他穿過漫長的歲月。
家是溫暖的港灣
家太平凡，每天對着的都是那一抹藍，不停地飄着。然而遠航的水手都知道，當海平線上出現港口朦朧的影子時，他們的心跳是歡快的。在人生的航行中，我們需要冒險，也需要休憩，家就是最好的溫暖港灣。
他在船上，可以隨心所欲地彈奏美妙的樂曲，想到哪裏彈到哪裏。人們在他歡快的琴聲中度過一次次難忘的旅程，而他一如這艘船上的主人，用自己的熱情迎來送往，不知疲倦，他的內心深處一直被溫暖包圍着。
片中最後一段，有主人翁的一段獨白，他說他不走，不是因爲他站在船板上看到的那些建築讓他感到畏懼，而是因爲他看不到世界的盡頭。是啊，鋼琴的鍵有始有終，船的甲板有始有終，他可以用有限的鍵盤奏出無限的樂曲，他可以駕馭這種“有限”，在這裏，他就是他。而這個世界呢，沒有開始，沒有結束。錯綜複雜的街道，星羅棋布的高樓大廈，有太多的路可以選擇，他沒有辦法去駕馭，駕馭他的人生、他的情感、他的音樂。他只能選擇自己可以選擇的、可以駕馭的方式生活，這種方式與世無爭，平靜自如，不受功名利祿的紛擾。如果一種生活方式，他無法駕馭，他寧可不要！他呆在了海上，選擇了家。
家是永遠的岸
家是永遠的岸。作爲一個普通人，或早或遲，都需要一個家。記得奧運會經典語錄裏就有菲爾普斯獲獎之後的一句：“我要找媽媽！”媽媽就代表着一個家。不論成功與否，家都是倦鳥歸巢、落葉歸根的最佳場所。當船要被拆卸、炸燬的時候，他依舊沒有登上岸，他是屬於那裏的，那裏纔是他的家，那裏有他魂牽夢縈的永遠的岸。他赤條條被人拋到了海上，就註定了他的家在那裏。油輪天地裏的那份獨有的情感，讓他覺得無論外邊的世界多麼紛擾，家，纔是一個默默護佑着自己也銘記着自己生命的岸，纔是他登上世界的岸。
漁燈暗，客夢迴，一聲聲滴人心碎。孤舟五更家萬里，是離人幾行情淚。海上鋼琴師觀後感海上鋼琴師觀後感1000字海上鋼琴師觀後感2000字
《海上鋼琴師》觀後感5
在我看來，這個意大利電影講了一個真正浪漫的故事。
不過，說是故事，也許還不如說是心願，一種不顧一切的對純粹的追求。
我覺得世上必定會有一個這樣的故事，因爲在我們的心中，生命喚起的感慨，雖然也許是隱約的，但卻恆在。有一種心願，它要求擦除一切雜質，來表達對存在的最純粹的呼應。《海上鋼琴師》，在我眼裏，就是一個這樣的呼應。
我們中國把那種人人都會有的生命的感慨叫做“人生如夢，此身如寄”什麼的，西方則叫做1900——影片主人公的名字。他的世界在一條叫做弗吉尼亞的遊輪上。作爲一個人，他的附屬關係被減到最少。沒有生日，沒有身份，沒有家庭，沒有愛人，沒有社會糾葛，也沒有性衝動，沒有發育煩惱……他什麼都沒有，但碰巧是一個天才，碰巧是最虛渺的音樂的天才。他活着，卻等於不存在，他死去，正如不曾活着。他愛過一個女孩，但止於凝視，至多是黑暗中輕若鴻毛的一吻。
1900，他孓然一身，輕盈地、潔淨地、無邪地、憂傷地，懸浮在無垠的大海之上。
影片較出我意外的是，1900不是一個像《Lolita》（港譯：一樹梨花壓海棠）裏的那個憂鬱而變態的中年男人，他像兒童一樣無憂無慮，嘴角總是掛着漫不經心的遊戲一樣的微笑。還有，他也講粗口，但無論如何算不上一個玩弄人生的自戀狂。他真是乾淨的。
但是，當人生被減去得太多，就會失去還原真相的能力。我總是害怕那些過於純粹的東西，我害怕它們破壞生活的根基，輕巧地擦除了生活所必須的雜質。它們把一些羅曼蒂克放入人們眼中，同時偷去一些樸素。
羅曼蒂克就是充滿巧合。羅曼蒂克的優美建立在脆弱的平衡之上。但在我們那一腳深一腳淺的人生裏，卻沒有辦法去維持這種平衡。
二戰後，殘破的弗吉尼亞號將被爆破，但1900躲過所有人的搜索，留在船上。當他的朋友最後找到他，他傾訴了自己對陸地與城市的恐懼，解釋了他將與弗吉尼亞赴黃泉的打算。
我想，也許不要讓他講這麼多話吧。不要太自信。如果真有1900這個人，難道真有人知曉他在生命的終點想了些什麼？生命的神祕，一個人對生命的感知，真能用一二三四甲乙丙丁來解釋清楚麼？
我的設想是，1900始終沒有出來與康恩相見。在浩瀚的海中，爆破前一刻，他從船窗玻璃露出一貫微笑的臉，朝這個世界揮手作別。康恩也早知道他不會出來，他只是設想了幾種1900可能對他說的話。這樣，是不是更符合影片虛渺輕盈的質地呢？可是，康恩是個太笨的朋友。這個小胖子，總是激動萬分的鼓動1900下船，列舉了陸地的千般利誘，名利啊，妻子啊，孩子啊。正是他的憧憬嚇壞了1900。要我就不這麼說。
《海上鋼琴師》觀後感6
我認爲自己是一個不太容易受感動的人，因爲能使我落淚的電影很少，但是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼，一次又一次的爲之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。
影片講述的是一個孤兒，他是一個被人遺棄在蒸氣船上，被船上一位好心的燒爐工丹尼收養，這位燒爐工用當時的年份爲孤兒起了名字，叫做1900。然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，只有8歲大的1900又再度成爲了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他迷失自我。
縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了，就算到了最後，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。 1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了。
影片使我感動的地方有很多，首先是燒爐工與1900的對話，
1900：“丹尼，什麼是孤兒院呢？”
丹尼：“孤兒院就像一個大的監獄，沒孩子的大人都會被關在裏面。”
1900：“如果我不和你在一起你就會進孤兒院嗎？”
丹尼：“你說得對，乖，所以我要謝謝你。”
這段對話真的很溫暖，丹尼爲了不讓1900有心理上的陰影於是編制了一個善意的謊言，使1900認爲自己很重要。丹尼真是一個好父親。
“我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因爲我所能見，而是我所不見……”。
這句話是1900說過的話，1900明白慾望永無止盡，如果走下了這艘船，他可以憑藉精湛的琴藝獲得金錢，權利以及愛情，但是他會失去對於音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家，他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。
這是我對於1900的理解，一個沒有根而終身漂流在海上的男人，獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界裏。他與這個社會只有一段很短的距離——一塊甲板；他與這個社會有一段很長的距離——一個世界！ 他用音樂解讀一生，音樂是他對人生的感悟。
《海上鋼琴師》觀後感7
今天在家的時候看了一部電影《海上鋼琴師》。電影講述的是一個鋼琴天才傳奇的一生。
1900年，一艘豪華的遊輪上一個孤兒被遺棄在頭等艙，最後這個孤兒被船上的水手撫養長大，並把他取名爲1900。後來等他慢慢長大之後，人們本來想把他送到孤兒院去，但是她卻忽然間消失了，等再一次找到的時候，他卻無師自通地顯示出非凡的鋼琴天賦。從那以後他就成爲了這艘豪華遊輪的演奏家。他不僅在那些頭等艙裏面，給那些貴人彈奏鋼琴，他也給那些窮人彈奏鋼琴，他的音樂真的是絕無僅有的，每一個聽過他演奏的人全部都被他深深地打動，但是他永遠只在船上演奏，他從來都不曾踏上陸地，直到有一天他愛上了一個女孩，他仍舊是沒有爲了愛情而踏上陸地開始新的生活。他曾就在那艘船上演奏，就有他自己的音樂，最後船毀了的那一天，他也陪着船一起葬身海底了。
1900他從來都沒有離開過那艘船，他在船上過完了他的一生。很多人都在說900肯定很孤獨，但是我覺得他一點都不孤獨。我認爲孤獨其實是一種主觀的心態，並不是說有人陪伴，就一定不孤獨。我很喜歡一句話，狂歡是一羣人的孤獨，孤獨是一羣人的狂歡，所謂孤獨是在於你的內心是不是拒絕於別人產生交集，如果你跟一羣人在一塊玩，但是你內心要更感覺不到任何社交的快樂，你不想跟大家一起嬉笑打鬧，而是自顧自的做着自己喜歡的事，那麼就算不是一個人也是一種孤獨。
1900在電影中說過一句話，他說鋼琴有有限的88個鍵，而城市裏有無數個間，但那是上帝的鋼琴，他根本就不知道怎麼去彈奏。可能每個人都有自己的理解吧，我認爲他這句話的意思是人的生命是非常的有限的。早晚都會離開這個世界，但是如果能在這個有限的時間裏尋找到讓自己快樂的事情，就像1900一樣彈鋼琴，那麼，這一生就是值得的。如果踏足陸地的話，1900可能會害怕自己會被這個花花世界所迷惑，有了這個東西就會想要另外一個東西去，到了這個城市又想要跑到那個城市，這樣的話只有無窮無盡的慾望都在折磨着他，這樣的話他還不如在船上這一方小天地做着自己覺得快樂的事情，這就足夠了。
1900他就好像把生死置之度外，它有着自己的想法，並按着自己的想法去生活，不被外面的世界所誘惑，勇敢地做他自己，勇敢的走他自己的路。就算他只是在這條船上，就算最後聽衆只剩下自己，但是他這樣子就滿足了。其實這樣子的他纔是不孤獨的，只要他內心足夠堅定足夠豐富，那麼他一點都不會感到孤獨。反而是那些內心沒有目標，毫無目的的人才是感到最迷茫，最惆悵，最孤獨的人，因爲他們連自己想要什麼都不知道。
《海上鋼琴師》觀後感8
或許每一個人心中都會有一個專屬他的聖地，在心百回千轉的褶皺。——題記
海邊的細沙洴澼在湛藍的淺灘裏，微風拂過海面，泛起世間最美的漣漪。無邊的光向四面聚攏，投射世間的美好。黃昏的海，晚霞與蔚藍釀就炫目的'暈。那一抹光的猩紅，海底深處，恍惚中那是絢爛的聖地。面朝大海，春暖花開。
驀地想起《海上鋼琴師》中的一句話：你只要留神，就能從那些人眼中看見自由女神，看見美國。或許在那一刻，美國已不是單純意義上的美國。就在布達拉宮山腳下，聽着古老梵唱那鐘聲想起，從頭往下精神的肅穆。或許那就是聖地的意義。
不知道爲何，這幾天難以入眠，耳畔總是響起流水的聲響。又或許是在睡夢的世界裏下起了雨。每一滴的雨倉促砸在我的眼前，我的耳畔。鼻子能嗅出那潔淨中淡淡的海腥味，感受那從天穹微弱的呼喚，血脈中來自蔚藍的亙古復鳴。那是海水聖潔的遺體，滌盪世間的黑暗。或許這個世界就是一艘大船，而我們乘着它，在茫茫大海之中泅渡，尋找人生的聖地。殊不知我們早已身處其中。
側耳聆聽的少年，化作萬千，溯游歲月的聖地。那一刻，心與精神同在，遁入無邊的浩渺。
人們從中誕生，海就是我們的母親。從氨基酸道蛋白質，從細胞到胚胎，從弱小到強大，我們從中一步步地走來。而她已矢志不移的心包容着我們，爲我們孕育文明。人類同時也一步一步瞭解自己的母親。新航路的開闢，航海貿易的發展，我們進一步瞭解她，同時她也進一步地付出。當海上軍事的發展，一個又一個的強國拔地而起，那不也有她的功勞。當無邊的硝煙蔓延，一條又一條的破船流淌水面，她只能暗自神傷。
海洋的歷史就是一段人類的發展史。海洋與中華民族亦是不可分割的。我們擁有300萬平方千米的海洋麪積，擁有者“四海”，擁有悠久的海洋歷史。在海上，我們既有過卓越的功勳，也有着屈辱的曾經，但我們相信長風大浪，任重道遠。
經久的回憶在腦海緩緩流淌。一切投入深不可測的海洋，聖潔覆蓋了一切。曾幾何時，我們忘卻了一切，以爲離開了海。但海與天空一樣，包裹着我們孱弱的身軀，用溫暖的心爲我們付出一切。我們其實並沒有離開海，血液是聖潔的分流，他與我們同在。
詹·耶·沃爾德曾言：日子紙牌搭的房子崩塌了，我在海底醒來。是的，那是我們共同的聖地，永遠……
《海上鋼琴師》觀後感9
我知道那是一個我們世界之外的“世界”，闖不進也走不出，他是在雲端的舞者，有着對自己理想的執着追求，所以他不是孤獨的，他的內心比我們任何人都強大。同時，他也是矛盾的，他無法脫離於這個社會而獨立存在，所以他選擇了逃避，選擇了湮滅於漫天的火光之中而得到永生的自由。
而我們，衆多的人不都處在這樣的矛盾和孤獨中嗎？但我們爲什麼不會像1900一樣選擇永生？因爲，因爲我們一直生活在這個“外面的世界”，清楚地看見它的混亂，卻因爲某一瞬間體驗到的那些溫情，那些無以倫比的美好，而心甘情願地忍受着它所給予的傷害。我們勤懇、踏實，我們從堅硬和純白開始，學會圓滑，學會世故，最後就是現在這般丟掉了個性，只能在無數的經典中得到共鳴，藉助藝術尋找同感。
進而敬畏，理解！
目送他一步一步，輕輕踏上雲端……
好的電影裏總是會有好的音樂作爲背景，收藏了片中的幾支曲子，《playing love》是1900留下的唯一首曲子，那個時候、那個女孩，還有1900那一刻的陶醉，與一個叫“愛情”的詞語有關。差一點，1900爲了這個女孩踏上陸地，可惜的是最後踏上陸地的還是隻有那張刻有《playing love》的碟片。
還有片尾1900那段經典的臺詞，共享：
偌大的城市，綿延無盡。
並非是我眼見的讓我停住了腳步，
而是我所看不見的。你能明白嗎？
拿鋼琴來說。
鍵盤有始亦有終。
你確切地知道88個鍵就在那兒，錯不了。
它們並不是無限的，而你，纔是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的。
我喜歡這樣，我能輕鬆應付。
而你現在讓我走過跳板，走到城市裏，
等着我的是一個沒有盡頭的鍵盤。
我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢？
那是上帝的鍵盤啊！
你看到那數不清的街道嗎？
如何只選擇其中一條去走？
一個共渡一生的女人，一幢屬於自己的屋子，一種生與死的方式~~~~
你甚至不知道什麼時候纔是盡頭。
一想到這個，難道不會害怕、會崩潰嗎？
我在這艘船上出生。
世事千變萬化，然這艘船每次只載20xx人。
這裏有着希望，但僅在船頭和船尾之間。
你可以在有限的鋼琴上奏出你的歡欣快樂。
我習慣了這樣的生活。
陸地？
陸地對我來說是一艘太大的船，
太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從着手的音樂。
我永遠無法走下這艘船，
這樣的話，我寧可捨棄我的生命。
畢竟，我從來沒有爲任何人存在過，不是麼？
《海上鋼琴師》觀後感10
我覺得今天是幸福的一天，因爲觀看了一部精彩的電影——〈海上鋼琴師〉。
在一艘來往於歐洲和美國之間的油輪上，誕生了一個鋼琴天才，他是一個棄嬰，被黑人鍋爐工收養，取名“1900”。1900漸漸長大，一個深夜裏他來到輪船的豪華大廳，坐在鋼琴前，手指神奇的在琴鍵上跳動，美妙的音樂流動出來，吸引了船上的人們。從此，1900成了海上鋼琴師。從此他每天在海上演奏，不斷的送走又迎來一批批的旅客，他就透過這些人看這個世界。多年過去，發生了許許多多的故事，他心愛的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，這艘比他還年老的大船也即將報廢了，人們把成噸的炸藥運到船上，搬走了船上所有的東西，準備炸船。可是他昔日的老朋友卻斷定1900還在船上，他固執地說服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦尋找，終於在廢墟中發現了1900。但是他卻拒絕下船，最後在一聲巨響後告別了這個世界！
1900沒有戶口，一生漂泊於海上，又悄悄離開這個世界，只有一個和他同臺演奏多年的小號手朋友知道他的存在與消失。看完這個故事讓人覺得心酸和惋惜。雖然他悄悄的來又悄悄的走，人們無暇顧及他的存在，但是他的音樂、他的故事卻提醒人們這位偉大的鋼琴師曾經那麼真實地給人們帶來過歡樂。
他是那樣的善良而富有個性，他用琴聲表達着自己豐富的情感。人們是否會驚訝：這樣一位音樂天才爲什麼會選擇與一艘舊船一起被炸燬卻不和好朋友下船尋找新生活呢？
那時候我想：他從小生活在海上，適應了船上的生活，陸地上的生活對於他來說是未知的，這就是導致他選擇生命終結的根本原因。就好象從小掉進狼羣裏的孩子喪失了人的本性一樣，也許與生俱來的東西並不能代替環境的影響，1900恐懼這未知的世界。
這讓我想起了一個鯊魚的故事：有一羣海上捕回來的鯊魚，兇猛異常。被關在海洋館等待馴化，訓獸員把他放在玻璃罩着的大水池裏，水池外面是另一個水池，裏面有許許多多的魚。一開始，鯊魚拼命的撞擊玻璃，企圖游過去覓食，但是每次都是徒勞。日子久了，它慢慢放棄了這個愚蠢的念頭，開始等待訓獸員的餵養。又過了很久，隔着兩個水池的玻璃板被抽掉了，兩個水池變成了一個，可是鯊魚卻從不肯游到那邊。可見，多年的生活環境一旦改變，適應是需要很大的勇氣的。
影片不僅構思有其獨到之處，以感人至深的友情爲主線，還貫穿着優美的音樂。
《海上鋼琴師》觀後感11
我認爲自我是一個不太容易受感動的人，因爲能使我落淚的電影很少，可是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼，一次又一次的爲之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。
影片講述的是一個孤兒，他是一個被人遺棄在蒸氣船上，被船上一位好心的燒爐工丹尼收養，這位燒爐工用當時的年份爲孤兒起了名字，叫做1900。然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，僅有8歲大的1900又再度成爲了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他迷失自我。
縱使之後遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了，就算到了最終，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了。
影片使我感動的地方有很多，首先是燒爐工與1900的對話，
1900：“丹尼，什麼是孤兒院呢？”
丹尼：“孤兒院就像一個大的監獄，沒孩子的大人都會被關在裏面。”
1900：“如果我不和你在一齊你就會進孤兒院嗎？”
丹尼：“你說得對，乖，所以我要多謝你。”
這段對話真的很溫暖，丹尼爲了不讓1900有心理上的陰影於是編制了一個善意的謊言，使1900認爲自我很重要。丹尼真是一個好父親。
“我寧可捨棄自我的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因爲我所能見，而是我所不見……”。
這句話是1900說過的話，1900明白慾望永無止盡，如果走下了這艘船，他能夠憑藉精湛的琴藝獲得金錢，權利以及感情，可是他會失去對於音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家，他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。
這是我對於1900的理解，一個沒有根而終身漂流在海上的男人，獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界裏。他與這個社會僅有一段很短的距離——一塊甲板；他與這個社會有一段很長的距離——一個世界！他用音樂解讀一生，音樂是他對人生的感悟。
《海上鋼琴師》觀後感12
“陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至，所以他們不停四處遊走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方—我並不羨慕。”
一個人，一艘船，一架鋼琴，一輩子的光陰，一段傳奇的故事。“只要你還有個好故事，你就永遠不會完蛋！”。
目前爲止我在海上體驗的時間很短，我總是在期盼着，最好能登上一艘遊輪，在大海上航行幾天，不在乎目的地，只希望可以體驗在海上的感覺。一艘船孤獨的航行，陌生的人羣，陌生的環境，如果沒有陽光和星空，四周幾乎沒有分別，可以學着放鬆，讓晃動的船體帶我回到嬰兒時代，感受對周圍的未知，對目的地的迷茫，以及每天的無所事事。也許最初幾天我會到處溜達，保持亢奮和好奇的勁頭兒。然而也許十天，也許二十天，當這種新鮮的感覺一天天消散，厭倦、疲憊、無聊、焦慮、憤怒、恐懼……隨之而來！
1900的人生很悲催，但也很幸運！悲催是站在世人的角度，不知道自己的身世，必須和孤獨長時間相處。幸運的是在我看來，他有充足的時間、空間和自己交流，船上來往的旅人，正好給了他多元化的感官體驗，生活在熟悉的船上，安全的底色給了他無懼生命的力量。而他對人、對生活的細緻觀察和思考，也爲他的演奏注入了靈魂。技巧可以被模仿和學習，但思想是自私的，是獨有的，是任誰也無法奪走的！人類的偉大就在於我們開啓了自主意識模式，並擅長用意識創造和體驗生命。我們工作、生活、旅行、學習等等行爲模式的意義是爲了打開我們的意識框架：藉由看到的去思考更多看不到的；藉由體驗到的去創造更多可以體驗的。1900不用下船，所以他從不期盼那個目的地的到來，開船的瞬間，他爲同行的旅人開啓一場音樂盛宴，驅散陸地帶上船的霧靄。沒有分別心，卻更願意在有夢想的人羣中抒發自己的夢想，沒有評判心，更純粹的傾聽和接受不同的信念，通過思考把感受融入靈魂，融入夢想。
三十年，生活在船上，身體可以說被禁錮在船上，可並不影響他的心靈在宇宙間翱翔。完整的人生包含了生和死，而他的完整更是完美到沒有瑕疵，生於船上，死於船上，短短人生所有傳奇也都在船上創造，而他的音樂，卻擁有法式愛情的浪漫，英式深沉的訴說，美式激盪的吶喊……
他用意識走遍了千山萬水，他用心去感受周圍的一切，名利對於他的音樂執著，對於他的創造守護，卑微而膚淺。生命的意義！深奧的話題，卻有着無數簡單的回答，可誰也說不清哪個更爲貼切……我願意用一生去享受探索生命意義的過程，也許這也是生命的意義所在！
《海上鋼琴師》觀後感13
這部電影聞名已久，一部非常棒的電影，評分很高，推薦的人也多，只是自己一直沒有觀看的慾望，今天突發奇想利用午休的時間看一看，到底這部電影好在何處，令那麼多人喜愛。
《海上鋼琴師》主要講述了一位從船上出生的小孩，被他母親遺棄，後來被一個火爐工給收養，但從小表現出驚人的音樂天賦，對鋼琴能夠自學成才。記得主角那時候才7—8歲，第一次彈鋼琴，便將頭等艙的乘客和船上的船員給震驚了，從此這艘從歐洲到美國來往的豪華遊輪上多了一位鋼琴師—稱爲海上鋼琴師。因爲是被人收養的，而且時間很特別，最後被取名爲1900，後面也一直被當做稱呼。主角就這麼一直在船上生活中，從出生在船上，一直到他聲明卓著，這期間他從未下過船，唯一的一次，已經做好準備下船，最終半途而廢，就差半個船梯，就下去了，但致死也未下船。一直到船被炸燬那一刻，他仍然堅持不下船，認爲自己屬於這條船，只有這艘船上，彈奏着鋼琴，自己就有活着的意義。在自己看來，主角確實屬於這艘船，他的音樂也只能那裏表達出來，如果上了岸，也許會變成另外一個樣子。如同在最後，他自己所言
在這艘船上，只有船頭到船尾的距離，是有限的，但是下到一半的船梯，他看見了那座城市不斷地向遠處伸延，包含一切，除了盡頭，無數的街道，每個街道又有多個道路，我看不見盡頭，我知道哪裏是盡頭，但是不知道。
鋼琴有有限的鍵，只要自己可以創作，可以有無限的音樂。
這部電影一個琴技決鬥的片段，令自己熱血沸騰。隨着主角一直在這艘豪華遊輪上，在一次又一次的演出，琴技被無數人稱讚和吹捧，名聲斐然。這時候有個爵士樂的創始人，聽到主角的名聲後，當做媒體面前表示很不屑，一個從不下船的鋼琴師，會有多高的彈琴水平，這個仁兄不惜在媒體面前大肆宣傳，口出狂言，要上船挑戰主角，將其按在地上摩擦。他們的琴技切磋，在自己看來，是最震撼的一個片段，20分鐘的鋼琴表演，令自己沉醉其中。可能自己對鋼琴瞭解太淺了，在主角第三首曲子彈奏之時，自己同電影中聽衆一樣，被它深深地吸引，音樂的魅力如此之大，此時此刻也希望時間永遠停止，這一幕即將載入史冊。
在我看來上天給了他音樂天賦，也給了他膽怯的心，不願嘗試下船，也許他再次見到那個女孩，就會大膽地上岸了，最終會過得很好，可惜是假定。有點像《肖申克的救贖》，在監獄裏是沒有自由，出去了，心飛出去了就是自由，對1900而言，在船上是自由的，上了岸反而會是監獄。與好朋友聊完人生最後一次，他樂觀地對待接下來的炸船，感覺很平常，就像一次告別而已，只是換了一個地方繼續這段人生，唯一犯愁的是能不能繼續彈鋼琴罷了。
《海上鋼琴師》觀後感14
電影《海上鋼琴師》講述的是一個在“維珍利亞”號船上的棄嬰——1900在輪船上成長的故事，他在鋼琴上的天賦和造詣讓我歎爲觀止。然而，才華橫溢的他最終未離開輪船，並選擇與船同歸於盡。這似乎是一個悲劇，常人無法理解，我覺得這與他的身份——棄嬰有很大的關係。父母的拋棄，與母親的分離，對一個孩子來說這是最大的創傷，而鋼琴成了他的過渡客體，充當着母性客體的代理人。我們看到，以後這一生他都與鋼琴相伴。
1900一出生就沒看到媽媽，一出生就沒有愛。他遭受了兩次被拋棄，第一次是他的父母在他一出生就放棄了他，後來雖然有丹尼撫養他，丹尼在他8歲時也死掉了，未成年就遭受如此創傷。丹尼雖然非常愛他，但丹尼向來傳遞給他的信息就是說船以外的世界有多麼可怕，讓1900不要離開船，1900由於沒有足夠的安全感，因此始終不敢走下船。在丹尼的葬禮上聽到了音樂，從此音樂成了他能依戀的客體1900無師自通成了一個鋼琴大師，彈琴，是他生命中唯一可做的事情，然而，1900兩次能依戀的客體都離他而去，他無法相信這世界還有什麼安全感，無法感受那種愛。1900留在船上，他的生命意義在那裏，他與船構成了緊密的關係，船是證明他存在的客體，假如他下了船，而船被炸燬，和他有關係的客體也就隨之一起都會消失，那麼他就感覺不到自己存在的價值。
一個完成“自我同一性”的人，對自己有一個清楚的認識，知道自己是我認爲的這個人。但1900沒有真正出生，由於一個人的出生包括生理、心理和社會。1900在生理、心理上出生了，也成熟了。但在社會層面上沒有出生過，他從來沒有走入過真正的社會，不敢走下船，人是社會的，他沒有走進真正的社會過，也無法扮演他的社會角色，因此他走在懸梯的半中就不敢往下走了，他感到了恐懼，他不是一個真正的人，他從來沒有出生過。
影片一開始就有句旁白“他沒有國籍，沒有出世紙，連生日也沒有，能說還未出世”從心理層面，1900確實還停留在未出世的嬰兒狀態。呆在母親的子宮裏，感覺肯定是最安全舒適的，他也沒覺得有什麼不妥。姑娘離開之後，他改變人生的動力徹底被激活，決定下船。也許對於普通人來說不算什麼，但對1900，下船是一個重生的過程，1900必須依靠自己的力量完成，他走下舷梯，卻又慢慢地停下來，整個世界在他的眼中變得黑暗，恐懼充滿了內心。最終他選擇與船同歸於盡，這是偶然，但卻也是命運的安排。
《海上鋼琴師》觀後感15
一個人，沒爸爸媽媽，沒名字，沒任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫“維珍尼亞號”的蒸汽船上，然後一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是“維珍尼亞號”上的鋼琴師。當“維珍尼亞號”廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一塊在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大部分人聽不到，即便聽到也不知曉琴聲的另一邊是哪個。
音樂，是一門國際通用的語言，不需要講解，就能打動大家的心絃。與生俱來的天分，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴範圍才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不只讓大家震撼和深感遺憾，也使世界失去了一份奇蹟。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知曉適合與否?但大家總說上帝是公平的，他拿走你些什麼，總會還給你些什麼，就當關上了一扇門時，他總會爲你打開一扇窗。這樣看來，上帝也是方圓有度的。
國小的時候，大家的老師就告訴大家“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天分。”目前看來，這好像是一個善意的謊話。偉大的創造家愛迪生曾說過“天才是百分之一的想法，百分之九十九的汗水。但那百分之一的想法非常重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要要緊。”到今天爲止，大家可以十分確定大家都還不是天才!大家沒如這位海上鋼琴師般的天分，但非常慶幸的是大家有一個完善的身心。“鍵盤有始有終，你確切知曉88個鍵就在那兒，錯不了。它並非無限的，而音樂，纔是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡如此，我能輕鬆應付!”他喜歡做他能輕鬆應付的事，他感覺陸地上的太多的未知他沒辦法應付，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的節奏，爲心靈加上了一把枷鎖。回憶一下，愛迪生爲人類開啓電燈年代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，生活因嘗試而愈加富有意義。這位鋼琴師沒讓音樂離開他的身邊，未可以用我們的琴音點亮其他人的世界。假如多一點嘗試，多一份勇敢，或許他就會發現一個不同的自己，不同的世界。
一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他攜帶他尚未奏完的樂曲飛昇至天堂。故事到此完結了，但大家生活還在繼續。疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，大家爲了什麼而活，大家如何活，又是什麼支撐着自己，大家是不是能像這位鋼琴師做到忠於我們的價值觀，不被利益所左右呢?雖然非常遺憾，但不能不說，這是一位值得尊敬得藝術家，他有着真的藝術家所擁有些高貴的自尊。
生活最大的悲劇莫過於堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當大家取捨有道，則常足!
