生平簡介
韓元吉（1118 -1187）字無咎，開封雍丘人（《全宋詞》謂許昌人），晚居上饒，號南澗翁。以蔭爲龍泉縣主簿。高宗朝歷官知建安縣，除司農寺主簿。乾道三年（1167），除江東轉運判官。四年，以朝散郎入守大理少卿，權中書舍人。八年，權吏部侍郎，次年權禮部尚書，充賀金生辰使。歸，除吏部侍郎。淳熙元年（1174），出知婺州，明年，移知安府，旋召入爲吏部尚書。五年，除龍圖閣學士，知婺州。罷爲提舉太平興國宮。淳熙十四年卒，年七十。《宋史翼》有傳，少受業尹焞，呂祖謙爲其婿。又嘗舉朱熹以自代。與葉夢得爲世交。黃昇《中興以來絕妙詞選》卷三稱其“名家文獻，政事文學爲一代冠冕”。有《南澗甲乙稿》七十卷，已佚。四庫館臣自《永樂大典》輯出二十二卷。有自編詞集《焦尾集》，原本已佚，《彊村叢書》輯爲《南澗詩餘》一卷。
●薄倖·送安伯弟
韓元吉
送君南浦。
對煙柳、青青萬縷。
更滿眼、殘紅吹盡，葉底黃鸝自語。
甚動人、多少離情，樓頭水闊山無數。
記竹裏題詩，花邊載酒，魂斷江干春暮。
都莫問功名事，白髮漸、星星如許。
任雞鳴起舞，鄉關何在，憑高目盡孤鴻去。
漫留君住。
趁酴醿香暖，持懷且醉瑤臺露。
相思記取，愁絕西窗夜雨。
鑑賞
詞一開頭就直敘送別事。“君”乃安伯弟也，但其生平不詳。“送君南浦”是江淹《別賦》裏著名的句子：“春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之何。”這段話一直成爲人們抒發惜別之情的意念載體。
只要一提到“送君南浦”，或只提出“南浦”兩字，就會使那整段話的意境全出，令讀者感受到一股感傷的意味。這首詞也借用了這個句子，開門見山，迅速入題。
“對煙柳”至“葉底黃鸝自語”數句，鋪敘當時景物。這裏有“青青萬縷”的柳條，有滿眼的綠樹，有藏在樹葉深處鳴囀的黃鸝。它們的出現。是在“送君南浦”之後纔出現的。“折柳贈別”是我國的古老傳統，因而煙柳萬縷就會使人產生分別的感傷的聯想。而滿眼綠樹這一意思的表達，卻是用“更滿眼、殘紅吹盡”這樣的句子，它調動人們的思維能力，去想象那殘花在枝頭片片被吹落的景象，以增添感傷的氣氛。
文學描寫的得天獨厚之處，就在於它不但能描寫現實存在的實景，而且能描寫這一實景在此之前的情況的虛景，以虛景來表達實景的意思；故“殘紅吹盡”就是綠葉成陰之意。而樹葉深處的“黃鸝自語”，則是反襯別離愁緒的。此句子當從杜甫的“隔葉黃鸝空好音”（《蜀相》）化出，黃鸝自樂而離人自苦，頗具弦外之音。一“更”字聯上串下，使離愁別緒程度遞增，表現得很有層次。
“甚動人、多少離情，樓頭水闊山無數。”“甚動人”，點出“離情”之“動人”——使人傷感；點出送別之地是“樓頭”；由樓頭極目遠望，只見水天空闊，亂山無數；那麼，對方此去之遠，其覿面之難再，已不不言自明瞭。行文至此，在內容上已自成一大段落——寫出了送別時的情景。
“記竹裏題詩”三句，回憶兩人最近的交往之樂。“春暮”點出時令，顯然是在此別之前的一段時間：“載酒”、“題詩”，那是文人最常見的交往活動，以“竹裏”、“花邊”作背景，更增加它的韻致。“魂斷”二字，是痛快之極的意思，不指悲哀；這兩字不但指“江干春暮”，也兼指“竹裏題詩”和“花邊載酒”；三句聯成一片，描寫出一段歡樂的生活。以“記”字領起，說明它是保存在記憶中的已經失去的歡樂，以反襯今日別離的苦痛。這樣，在抒寫別恨方面，又深入一層了。
下片開頭換了個角度，通過聯繫各自身世和時局而大發感慨。從“都莫問”到“任雞鳴起舞”，是慨嘆空有壯志而功名未立白髮漸生。這幾句必須稍加解釋，才能領會作者的深意。韓元吉《宋史》無傳，其行實多不可考。據《南澗甲乙稿》，知道他曾做過信州幕僚、南劍州主簿、江東轉運判官等職；乾道末年爲吏部尚書，曾出使多國；淳熙元年（1174）以後，兩知婺州，一宰建安，晚年歸隱信州。從“都莫問功名事，白髮漸、星星如許”來看，此詞可能作於入爲吏部尚書之前，那時他四十多歲，故作此語。但他的慨嘆功名未立，並不完全是爲了一己之私，這跟中原的恢復是有關係的。南宋的處境和東晉極爲相似，故韓元吉用這個“雞鳴起舞”的典故來策勵自己。韓是河南許昌人，中原失守，“鄉關何在，憑高目盡孤鴻去”。感嘆鄉關渺邈，有家難歸，但目送歸鴻而去，卻也道出了愛國懷鄉，建功立業之豪情。
“漫留君住”三句，又回到惜別，勸安伯姑且再片刻，持杯痛飲，這是捨不得分別的表現。“趁酴醿香暖”句的“酴醿”是酒名。黃庭堅《見諸人唱和酴醿詩輒次韻戲詠》“名字因壺酒”句任淵注引《王立之詩話》雲：“酴醿本酒名也。世所開花本以其顏色似之，故取其名。”這裏的“香暖”正是說酒。此言趁酒之香且溫當持杯而醉：“瑤臺露”是給美酒加上高級的讚辭。最後兩句，是說不知何時才能重會，相約永遠思念對方。“西窗夜雨”是取李商隱“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”（《夜雨寄北》）的詩意，冠以“愁絕”二字，就是說西窗下共話別後情況的機會難得了。這樣的結尾，給人留下了無限的惆悵。
韓元吉是南宋初期主戰派人物之一，他和張孝祥、陸游、辛棄疾、陳亮等人都有交往，詞作亦具有辛派悲壯豪放之氣慨。即使在這首送別詞中，也不例外。
此詞氣酣意足，感情深摯；敘述層次開合變化，緊湊協調。值得一提的是《薄倖》這個詞牌很少人填寫，這一首卻寫得十分工整，平仄、韻腳、句讀都中可格律，堪爲典範。虛字“對”、“更”、“甚”、“記”、“任”等使用得十分妥貼，處在領起的位置，又都是去聲字，聲律上造成一種苦澀的韻味，與詞的內容情調很相稱。
●六州歌頭·桃花
韓元吉
東風着意，先上小桃枝。
紅粉膩，嬌如醉，倚朱扉。
記年時。
隱映新妝面，臨水岸，春將半，雲日暖，斜橋轉，夾城西。
草軟莎平，跋馬垂楊渡，玉勒爭嘶。
認蛾眉凝笑，臉薄拂燕脂。
繡戶曾窺，恨依依。
共攜手處，香如霧，紅隨步，怨春遲。
消瘦損，憑誰問？
只花知，淚空垂。
舊日堂前燕，和煙雨，又雙飛。
人自老，春長好，夢佳期。
前度劉郎，幾許風流地，花也應悲。
但茫茫暮靄，目斷武陵溪。
往事難追。
鑑賞
《六州歌頭》這個詞牌大多是與悲壯激越的聲情聯繫在一起的，如李冠（一作劉潛）的“秦之草昧”，賀鑄的“少年俠氣”，張孝祥的“長淮望斷”。宋人程大昌早就說過：《六州歌頭》本是鼓吹曲，音調悲壯，不與豔詞同科（《演繁露》）。但是，韓元吉的這首《六州歌頭》偏與常情相反，競是一首典型的豔詞！
這就象古時佈陣打仗那樣，雖有“常法”，然而“運用之妙，存乎一心”（岳飛語），只要用兵者別具“運用變化”之良才，是能收到“出奇制勝”的妙效的。韓詞那纏綿徘徊悱惻、低迴往復之情，不就是通過短聲促節、繁句密韻的此調而熨貼酣暢地表達出來了嗎？
詞題是“桃花”，但實際內容卻是借桃花訴說一段香豔而哀怨的愛情故事。唐崔護《題都城南莊》詩云：“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”作者借崔詩之韻，再引入一些有關桃花的典故、成句，構成此詞的“骨架”。作者在這個骨架上加以渲染、變化、展衍、引申，添上了茂枝繁花，使它形成了現在這樣娉娉的特有風姿。
開頭先以春風怡蕩、紅桃初綻起興。“東風着意，先上小桃枝”，意可兩解。一說，桃花中有一種“小桃”的特殊極品，它在正月即行開放（見陸游《老學庵筆記》），因此此句解爲春天剛剛來臨，小桃就獨得東風之惠而先行開放。另一說則作一般性的理解，“先上”云云意在突出桃花形象之鮮妍，謂其佔盡一時春光之美。二說可以並存，並不妨礙對於詞意的理解。
“紅粉膩，嬌如醉，倚朱扉”三句則佳人比花，且漸由花引人。李白《清平調詞》雲“雲想衣裳花想容”，那是以花來比人；這兒卻是以人比花，——你看這朵桃花，豈非那濃施紅粉、嬌癡似醉、斜倚朱扉的佳人？
這樣的寫法，不僅使靜物富有了人的麗質和生氣，更爲下文的由花及人作了鋪墊。於是乃引出了“去年今日此門中，人面桃花相映紅”式的回憶：“記年時，隱映新妝面”兩句，就是前兩句唐詩的“翻版”。不過作者在此之後又作了大段的渲染：“臨水岸，春將半，雲日暖，斜橋轉，夾城西。草軟莎平，跋馬垂楊渡，玉勒爭嘶。認蛾眉凝笑，臉薄拂燕脂。”這裏就交代了會面的時間、地點、所見佳人之面容，與前兩句唐詩相比更顯具體細膩。而這體現了宋詞（長調）
“鋪敘展衍”的特點以及《六州歌頭》短句促節的“優越性”。讀到此處，我們不難想象中詞人如何與佳人邂逅，從這麼細緻委婉的筆觸中我們不難感到詞人鍾情之深了。但是，就在這個時候，詞情忽生轉折：“繡戶曾窺，恨依依”。這兩句中所包含的內容，實際上概括了兩人之間的受情曲折：“繡戶曾窺”寫他尋訪、追求佳人的過程：“恨依依”則寫他尋人不遇或未能如願的`惆悵失意。作者在此一筆帶過，不去爲它多花筆墨。這是因爲，這一段情節不是本詞的重點，它只在上文的“初遇驚豔”和下文的“別後相思”中佔着一個“過渡”的地位。所以下片就轉入第二次詳細的描寫——對於今日此地睹花而不見伊人之懊惱情緒的盡情描繪。
下片開頭即以一“共”字相轉接。仍在當年“共攜手處”（這就暗示他在“窺戶不遇”之後終於與她會面、結合了。這中間省去許多情節，細心的讀者自不難體會出來）徘徊，可現今所見之桃花卻已非往日的豔嬌花可比，它早變得落紅隨步、香薄似霧，因而作者不由得要埋怨起春光的遲暮了。接下去四句則繼言自身面對落花而垂淚的相思苦痛：“消瘦損，憑誰問？只花知，淚空垂”。由於伊人已不復可見，所以自己被別離折磨得消瘦憔悴，只有桃花可以作證，而她則毫不知聞，這就更添了一層愁悶。這上面六句，又是從花寫到人，以落花的凋謝來映襯自己的傷感之情。行文至此，心緒益發紊亂，故下文就錯雜寫來，越見其觸物傷情、哀緒紛呈：“舊日堂前燕，和煙雨，又雙飛”，這是由“舊日堂前”的雙燕所對照引起的“孤棲”心緒（其中暗用了劉禹錫《烏衣巷》詩句）：“人自老，春長好，夢佳期”，則從上文的“人不如燕”再次引出“春好人老”的悲感，且又以“夢佳期”三字綰合、呼應前面的“共攜手”：“前度劉郎，幾許風流地，花也應悲”，又一次扣住桃花，抒發了自己“劉邦重到”（暗用劉禹錫“桃花盡淨菜花開”、“前度劉郎今又來”的詩意，又兼用劉晨、阮肇於天台逢仙女的典故）的傷逝心情。經過這一番纏綿往復的詠歎，最後結以“但茫茫暮靄，目斷武陵溪，往事難追”，點明瞭感傷往事、舊夢難續的主題。因爲“武陵”一語中暗藏着“桃花源”典故，所以仍與題面“桃花”關合。
總體來看，此詞以詠“桃花”爲線索，或明或暗地敘述了一段戀愛的故事：先在桃花似錦的良辰相遇，後在桃花陌上攜手同遊，再後來則舊地重來，只見桃花飄零而不見如花人的蹤影，於是只能躑躅徘徊於花徑，唏噓生悲。而在訴說這段愛情的故事時，作者又始終緊扣着“桃花”這個題是面，曲折地抒發了自己的愁緒。所以確切說來，這首詞是“詠物”與“詠懷”的巧妙集合，它是借物以抒情，借物以懷人。比之崔護那首結構較簡單的七絕詩來，委婉風情和綺麗文采更勝一疇。而這，又是與作者活用《六州歌頭》長調的特有聲情分不開的。
●好事近·汴京賜宴聞教坊樂有感
韓元吉
凝碧舊池頭，一聽管絃悽切。
多少梨園聲在，總不堪華髮。
杏花無處避春愁，也傍野煙發。
惟有御溝聲斷，似知不嗚咽。
鑑賞
宋孝宗乾道八年（1172）十二月，試禮部尚書韓元吉，利州觀察使鄭興裔被遣爲正、副使。到金朝去祝賀次年三月七年級的萬春節（金主完顏雍生辰）。行至汴梁（時爲金人的南京）金人設宴招待。席間詞人觸景生情，百感交集，隨後賦下這首小詞。寄給陸游以後，陸游又寫下《得韓無咎書寄使虜時宴東都驛中所作小闋》一詩，可作此詞的參考。詩云：“大梁二月杏花開，錦衣公子乘傳來。桐陰滿第歸不得，金轡玲瓏上源驛。上源驛中捶畫鼓，漢使作客胡作主。舞女不記宣和妝，廬兒（侍從）盡能女真語。書來寄我宴時詞，歸鬢知添幾縷絲。有志未須深感慨，築城會據拂雲祠。”（見《劍南詩稿》卷四）可見金人的宴席是設在源驛。宋王明照《玉清新志》卷四雲：“陳橋驛，在京師陳橋、封丘二門之間，唐爲上元驛。……後來以驛爲班荊館，爲虜使迎餞之所。”上元驛，蓋即上源驛，北宋時既爲“虜使迎餞之所”（猶今之賓館或招待所），入金後當亦於此接待宋使。陸游詩不僅反映了設宴的地點，也大體說明了時間及歌舞伴飲的情況，對於此詞的分析，是極有幫助的。
這首小詞可謂字字哀婉，句句悽切，愛國情思通貫全篇。汴京原是宋朝故都，特別是上源驛原是宋太祖趙匡胤舉行陳橋兵變、奪取後周政權、奠定宋朝基業的發祥地。可是經過“靖康之變”，這兒竟成了金人的天下。如今韓元吉來到這宋朝的故都，宋朝的發祥之地，江山依舊，人物全非，怎能不悽然飲泣？
詞的上片運用了一個情境與它相似的歷史事件，抒寫此時此際的痛苦。據《明皇雜錄》記載，天寶末年，安祿山叛軍攻陷東都洛陽，大會凝碧池，令梨園子弟演奏樂曲，他們皆欷歔泣下，樂工雷海青則擲樂器於地，西向大慟。詩人王維在被囚禁中聽到這一消息，暗地裏寫了一首詩：“萬戶傷心生野煙，百宮何日再朝天？秋槐葉落深宮裏，凝碧池頭奏管絃。”詩中描寫了戰後深宮的荒涼景象，表達了自己的哀苦心境。韓元吉此詞，在措詞與構思上，無疑是受到這首詩的影響。但它所寫的矛盾更加尖銳，感情更加沉痛。
因爲作者是直接置身於矛盾衝突之中，對心靈的震動更甚。“凝碧池”雖是以古喻今，屬於虛指，而着一“舊”字，則有深沉的含義。偏偏就在這宋朝舊時“虜使迎餞之所”，聽到宋朝舊時的教坊音樂，“漢使作客胡作主”，整個歷史來了一個顛倒。這對於一個忠於宋朝的使者來說，該是多麼強烈的刺激！上源驛的一草一木，教坊樂中的一字一腔，無不震憾着他的心靈，於是詞人不禁發出一聲感嘆：“多少梨園聲在，總不堪華髮！”這是一個從聲音到外貌的轉化，其中蘊含着複雜的心理矛盾，包藏着無比深沉的隱痛。因爲這音樂能觸發人的悲愁，而悲愁又易催人衰老，所以說“總不堪華髮”。詞人以形象精煉的言語，道出了自己在特定環境下複雜心理活動，手法是極其高明的。
詞的下片，構思尤爲巧妙。開頭兩句，既點時間，亦寫環境，並用杏花以自擬“杏花無處避春愁，也傍野煙發。”以虛帶實，興寄遙深，其中隱有深刻的含義。所謂寫實，是指杏花在二月間開花，而汴京賜宴恰在其時。金人的萬春節在其中都燕山（今北京市）舉行慶典，韓元吉此行的目的地爲燕山；其到汴京時間，當如前引陸游詩所云在二月中間。杏花無法避開料峭的寒風，終於在戰後荒涼的土地上開放了；詞人也象杏花一樣，雖欲避開敵對的金人，但因身負使命，不得不參與宴會，不得不聆聽令人興感生悲的教坊音樂。詞人以杏花自喻，形象美麗而高潔；以野煙象徵戰後荒涼景象，亦極富於意境。而“無處避春愁”五字，則是“詞眼”所在。有此五字，則使杏花人格化，使杏花與詞人產生形象上的聯繫。此之謂美學上的移情。“野煙”二字，雖從王維詩中來：“杏花”的意念，也可能受到王維詩中的“秋槐”句的啓迪，但詞人把它緊密地聯繫實境，加以發展與熔鑄，已渾然一體，構成一個具有獨特個性的藝術品。
結尾二句仍以擬人化的手法，抒發心中的悲哀。北宋汴京御溝裏水，本是長年流淌的。可是經過戰爭的破壞，早已阻塞乾涸了。再也聽不到潺潺流淌的聲音。這在尋常人看來可能沒什麼感覺，可是對韓元吉這位宋朝的使臣來說，卻引起他無窮的感愴，他胸中懷有黍離之悲，故國之思，想要發泄出來，卻礙於當時的處境。滿腔淚水，讓它咽入腹中。但這種感情又不得不抒發，於是賦予御溝流水以人的靈性，說它之所以不流，乃是由於理解到詞人內心蘊有無限痛苦，怕聽到嗚咽的水聲會引起抽泣。這樣的描寫是非常準確而又深刻的。人們讀到這裏，不禁在感情上也會引起共鳴。
●霜天曉角·題採石蛾眉亭
韓元吉
倚天絕壁，直下江千尺。
天際兩蛾凝黛，愁與恨，幾時極！
暮潮風正急，酒闌聞塞笛。
試問謫仙何處？
青山外，遠煙碧。
鑑賞
據陸游《京口唱和序》雲：“隆興二年閏十一月壬申，許昌韓無咎以新番陽（今江西波陽）守來省太夫人於閏（潤州，鎮江）。方是時，予爲通判郡事，與無咎別蓋逾年矣。相與道舊故部，問朋儔，覽觀江山，舉酒相屬甚樂。”此詞可能是元吉在赴鎮江途中經採石時作。（他在鎮江留六十日，次年正月即以考功郎徵赴臨安，故離鎮江後不便再有采石之行。）《宋史。孝宗本紀》載，隆興二年十月，金人分道渡淮，十一月，入楚州、濠州、滁州，宋朝震動，醞釀向金求和。這就是作此詞的政治背景。
詞的上片，採用於動寫靜手法。作者隨步換形，邊走邊看。起句“倚天絕壁，直下江千尺”，氣勢不凡。先是見採石磯矗立前方，作者擡頭仰視，只覺峭壁插雲，好似倚天挺立一般。實際上，採石磯最高處海拔才一百三十一米，只因橫空而來和截江而立，方顯得格外倚峻。待作者登上峯頂的蛾眉亭後，低頭俯瞰，又是另一幅圖景。只覺懸崖千尺，直逼江渚。這開頭兩句，一仰一俯，一下一上，雄偉壯麗，極富立體感。
“天際兩蛾凝黛，愁與恨，幾時極！”作者騁目四望，由近及遠，又見東、西梁山（亦名天門山）似兩彎蛾眉，橫亙西南天際。《安徽通志》載：“蛾眉亭在當塗縣北二十里，據牛渚絕壁。前直二梁山，夾江對峙，如蛾眉然。”由此引出作者聯想：黛眉不展，宛似凝愁含恨。其實，這都是作者情感的含蓄外露，把人的主觀感受加於客觀物體之上。
作者究竟恨什麼呢？
韓元吉一貫主張北伐抗金，恢復中原故土，但反對輕舉冒進。他愁的是金兵進逼，南宋當局抵抗不力，東南即將不保；恨的是北宋覆亡，中原故土至今未能收復。“幾時極”三字，把這愁恨之情擴大加深，用時間的無窮不盡，狀心事的浩茫廣漠。
如果上片是由景生情，那麼下片則又融情入景。
“暮潮風正急，酒闌聞塞笛。”暮，點明時間；兼渲染心情的暗淡。又正值風起潮涌，風鼓潮勢，潮助風波，急驟非常。作者雖未明言這些景象所喻爲何，但人們從中完全可以感受到作者強烈的愛憎情感。酒闌，表示人已清醒；塞笛，即羌笛，軍中樂器。當此邊聲四起之時，作者在沉思什麼呢？
“試問謫仙何處？青山外，遠煙碧。”很自然地，作者想起了李白。李白曾爲採石磯寫下過著名詩篇，在人民口頭還流傳着許多浪漫神奇的故事，如捉月、騎鯨等：更爲重要的是李白一生懷着“濟蒼生”和“安計稷”的政治抱負，希望能像東晉謝安那樣“爲君談笑靜胡沙”（《永王東巡歌。其二》）。但他壯志難酬，最後病死在當塗，葬於青山之上，至此已數百年；而今但見青山之外，遠空煙嵐縹碧而已。韓元吉雖然身任官職，但在當時投降派得勢掌權的情況下，也無法實現自己的理想。讀者從虛無縹渺的遠煙中，已能充分領悟到他此刻的心情了。
此詞含意深長。它以景語發端，又以景語結尾；中間頻用情語作穿插。但無論是景語或情語，都饒有興致。並且此詞雖名爲題詠山水之作，但顯然寓有作者對時局的感慨，流露出他對祖國河山和歷史的無限熱愛。向來被認作是詠採石磯的名篇。怪不得元代吳師道認爲：在題詠採石蛾眉亭的詞作中，沒有一篇能趕得上這首詞。（參閱唐圭璋《詞話叢編·吳禮部詞話》）此詞收在韓元吉的詞集中。黃昇中興以來絕妙詞選《錄此篇，署爲劉仙倫作，不知何據。但就風格而言，此詞確與韓元吉他詞近似；而不像是以學辛詞著稱的劉仙倫的作品。
