納涼原文及賞析1
卜算子·五月八日夜鳳凰亭納涼
朝代：宋代
作者：葉夢得
原文：
新月掛林梢，暗水鳴枯沼。時見疏星落畫檐，幾點流螢小。
歸意已無多，故作連環繞。欲寄新聲問採菱，水闊煙波渺。
註釋
畫檐：亦作“畫檐”。有畫飾的屋檐。唐代鄭嵎《津陽門》：“象牀塵凝罨颯被，畫檐蟲網頗梨碑。”唐代李渥《秋日登越王樓獻於中丞》詩：“畫檐先弄朝陽色，朱檻低臨衆木秋。”
繞：這裏指往返。
賞析
這首詞的上闋寫所見所聞，下闋寫所感所思，很富於哲理。
詞的上闋，用“新月”與“暗水”對比，用“疏星”與“流螢”對比，描寫了眼前所見所聞的自然現象。構思極爲巧妙。作者坐在鳳凰亭裏，四周一片寂靜。仰視天空，見一彎新月慢慢升起，正高掛樹梢；側耳細聽，即將乾涸的彎曲的池塘，還有涓涓的流水聲在暗中發出枯竭前的悲鳴。再縱目四望：稀疏的`明星不時從畫檐前落下；卻有幾點流螢在暗處閃閃發光，自由自在地隨意到處飄動。這是常見的自然現象，由於是“常見”，便很少有人注意它，更沒有人把它集中起來描繪、觀察、思考。仔細一想：“新月”是在成長、向上的了，但它會不會變成“枯沼”？“疏星”是大而明、高而潔的了，但一當“落”下畫檐，卻不如那幾點小小的“流螢”！這是“常見”的自然現象，卻飽含着人生哲理。作者這樣寫，寫得這樣仔細，是否有所悟，是否在談論、探索這人生的哲理呢？
是否如此，請看下闋：“歸意已無多，故作連環繞。”葉夢得祖籍蘇州（今江蘇蘇州市），晚年閒居吳興（今浙江湖州市）。據《湖州府志》載：“葉元輔居烏程，至夢得已四世。”烏程，即吳興也。劉皁《渡桑乾》（一說是賈島作品）雲：“客舍幷州數十霜，歸心日夜憶咸陽。無端又渡桑乾水，卻望幷州是故鄉。”葉夢得居吳興已“四世”，當然是第二故鄉了，他的“歸意無多”這是原因之一。其二，眼前景色給他以啓示：“新月”與“枯沼”，“疏星”與“流螢”都相去無多；因而，他的“歸”與“不歸”也用不着多考慮了，他轉來轉去，四海爲家作“連環”式的往返也就不必介意了。他想把這從中悟得的道理譜就新聲去問他的知音“採菱”人，可是水天空闊、煙波浩渺，又在何處去尋他呢？宋人好在詞中談哲理，但多犯直接議論的毛病。這首詞離理於物，離理於情，藝術技巧是很高明的。
納涼原文及賞析2
納涼
朝代：宋代
作者：秦觀
原文：
攜扙來追柳外涼，畫橋南畔倚胡牀。
月明船笛參差起，風定池蓮自在香。
賞析：
這句連用“攜”、“來”、“追”三個動詞，把詩人攜杖出戶後的動作，分出層次加以表現。其中“追”字更是曲折、含蓄地傳達出詩人追尋理想中的納涼勝處的內在感情，實自杜甫《羌村》“憶昔好追涼”句點化而成。這樣，詩人急於從火海中解脫出來的情懷，通過一系列動作，就自然而然地表現出來。
次句具體指出了柳外納涼地方的方位和臨時的佈置：“畫橋南畔倚胡牀。”這是一個綠柳成行，位於“畫橋南畔”的佳處。詩人選好了目的地，安上胡牀，依“倚”其上，盡情領略納涼的況味。在詩人看來，這也可算“最是人間佳絕處”（《睡足軒》）了。胡牀，即交椅，可躺臥。陶潛“倚南窗以寄傲”（《歸去來兮辭》），是爲了遠離塵俗；秦觀“倚胡牀”以“追涼”，是爲了驅解煩熱，都是對美好生活的.一種嚮往，他們或多或少是有相通之處的。
一二兩句寫仔細尋覓納涼勝地。三四兩句則展開了對它的美妙景色的描繪：“月明船笛參差起，風定池蓮自在香。[2]”月明之夜，船家兒女吹着短笛，笛聲參差而起，在水面縈繞不絕。晚風初定，池中蓮花盛開，自在幽香不時散溢，沁人心脾。詩人閒倚胡牀，怡神閉目，不只感宮上得到滿足，連心境也分外舒適。這兩句採取了對偶句式，把納涼時的具體感受藝術地組合起來，於是，一個納涼勝地的自然景色，就活現在讀者面前。
此詩以納涼爲題，詩中着力表現的是一個絕離煩熱之處。詩人首先經過尋訪，發現了這個處所的祕密，其次進行具體佈置，置身其間，與外境融而爲一，把思想感情寄託在另外一個“自清涼無汗”的世界。
宋人呂本中曾在《童蒙詩訓》中評論“少遊此詩閒雅嚴重”（《詩林廣記》引），“閒雅”當指此詩詞語上的特點而言，“嚴重”則涉及此詩嚴肅而鄭重的內容。它很可能是秦觀在仕途遭到挫折後的作品。
《納涼》是一首描寫景物的短詩。從字面上看，可以說沒有反映什麼社會生活內容。但是，透過詩句的表面，卻隱約地表現出：詩人渴望遠離的是炙手可熱的官場社會，這就是他刻意追求一個理想中的清涼世界的原因。秦觀是一個有用世之志的詩人。他對官場的奔競傾奪表示厭棄，力求遠避，此詩表達的就是這種感情。這種把創作念圖隱藏在詩句背後的寫法，讀者應着意體會。
納涼原文及賞析3
陪諸貴公子丈八溝攜妓納涼晚際遇雨二首
朝代：唐代
作者：杜甫
原文：
落日放船好，輕風生浪遲。
竹深留客處，荷淨納涼時。
公子調冰水，佳人雪藕絲。
片雲頭上黑，應是雨催詩。
雨來沾席上，風急打船頭。
越女紅裙溼，燕姬翠黛愁。
纜侵堤柳系，幔宛浪花浮。
歸路翻蕭颯，陂塘五月秋。
譯文及註釋：
譯文
落日映紅了西天，攜妓的公子陂塘放船。啊，風柔柔輕吹水面，浪細細皺起瀲灩。
夾岸的綠竹茂密幽深，遊士們在此設筵。擎露的荷花多麼鮮豔，看着它暑解涼添。
諸公子今日格外殷勤，將冰塊化作冷飲；佳人們乘興要歌唱，唱前忙着梳妝打扮。
天不作美，風景大煞，頭上的黑雲突現，陪客的我急把天看，靈機一動聳起詩肩。
飄星的雨點沾溼席上，頃刻間驟雨淋頭，卷雨的狂風撲打船隻，彷彿要掀翻錦舟。
船上善歌的越女啊，紅裙兒淋得溼漉漉；能歌的燕姬眉黛含愁，急風裏難試鶯喉。
冒雨搖櫓靠堤岸，柳繫纜繩，栓牢盪舟，船上的布幔失落水面，漫卷着浪花浮漚。
歸路上人們心緒低落，怨暴雨添了冷寞。驟雨驅散了炎熱，悶人的五月涼似初秋。
註釋
⑴丈八溝：唐長安城中地名。原爲一條人工渠，建於唐代天寶年間，老百姓沿渠而居。此詩題注：下杜城西有第五橋、丈八溝。納涼：乘涼。南朝陳徐陵《內園逐涼》詩：“納涼高樹下，直坐落花中。”
⑵放船：開船，行船。南朝宋劉義慶《世說新語·尤悔》：“小人引船，或遲或速，或停或待，又放船縱橫，撞人觸岸。”
⑶公子：稱富貴人家的子弟。調冰水：用冰調製冷飲之水。
⑷佳人：美女。雪藕絲：把藕的白絲除掉。
⑸片雲：極少的雲。南朝梁簡文帝《浮雲詩》：“可憐片雲生，暫重複還輕。”
⑹沾：打溼。
⑺急：一作“惡”。
⑻越女：越地的美女，代指歌妓。
⑼燕（yān）姬：燕地的美女，代指歌妓。翠黛：眉的別稱。古代女子用螺黛（一種青黑色礦物顏料）畫眉，故名。
⑽纜（lǎn）：系船的繩子。
⑾宛：一作“卷”。
⑿翻：卻。蕭颯：（秋風）蕭瑟。杜甫《相從歌贈嚴二別駕》：“成都亂罷氣蕭颯，浣花草堂亦何有。”
⒀陂（bēi）塘：池塘。此指丈八溝。
賞析：
第一首詩着重表現出遊“遇雨”之前大自然景色的美好和人們心情的恬靜。首聯不僅巧妙地點出了出遊的時間是“晚際”，地點是在湖上，而且還用寥寥數語勾畫出一幅色彩鮮明的圖畫。第二聯仍然是用恬靜優美的圖畫組成的。“竹深”“荷淨”四字，既使人彷彿看到了一叢叢茂密的翠竹、一朵朵散發着清香的荷花，同時也在靜態的美中不知不覺地強調了動感。第三聯着重寫舟中之人，其特色十分鮮明。尾聯使詩的`節奏有了出人意料的變化，扣住了“遇雨”的詩題，又爲第二首詩埋下了伏筆。
第二首詩着重表現出遊“遇雨”後作者的心情。既然前一首詩已經說過“片雲”來得十分突然，那麼這裏的“雨”也就儘可以下得十分迅猛。此詩也正強調了這一點。在這一首前六句詩中，作者突出強調了風雨來得迅急，與第一首詩的恬靜畫面產生了極強烈的對比。最後二句，表現的是作者瀟灑風流的精神面貌。句中的“翻”字幾乎有扭轉乾坤之力，認爲那隻不過是人生的一段小插曲而已，用不着感到狼狽，又出色地表達了作者的心情。
納涼原文及賞析4
水天清話，院靜人銷夏。蠟炬風搖簾不下，竹影半牆如畫。
醉來扶上桃笙，熟羅扇子涼輕。一霎荷塘過雨，明朝便是秋聲。
古詩簡介
《清平樂·池上納涼》是清代詞人項鴻祚所作的一首詞。這首詞描寫的是夏日的夜晚，詞人在庭院荷塘邊乘涼消暑的閒適場景。上片寫夜的寧靜清幽。下片刻畫乘涼時的心情。夏末納涼，臨水扶醉，聽荷塘一陣雨過，想到過了今夜，這聲音即將變做秋聲。自是詞人體物感時情懷，然於閒適中亦微含愁意。詞人善於以傳神之筆，抓住剎那間的愁情，描繪出如畫的境界。語言風格清新自然、爽朗工緻。
翻譯/譯文
水天一色一片清靜涼爽氣息，庭院中靜悄悄的人們都在納涼消夏。門簾高卷清風搖動着室內的蠟燭，竹影婆娑映照牆上就像一幅美麗的寫竹圖畫。
醉後躺臥桃笙竹製成的竹簟上，輕羅紈扇微微煽動涼氣徐發。荷塘裏驟雨一下子就過去了，明天一定會是秋風蕭殺。
註釋
①清平樂（yuè）：詞牌名，取用漢樂府“清樂”、“平樂”兩個樂調命名。雙調四十六字，八句，上片四仄韻，下片三平韻。
②清話：清新美好的意思。
③銷夏：消除暑氣，即納涼。銷一作“消”。
④蠟炬：蠟燭。
⑤桃笙：竹簟。據陳鼎《竹譜》載，四川閬中產桃笙竹，節高皮軟，製成竹蓆，暑月寢之無汗，故人呼竹簟爲桃笙。
⑥熟羅：絲織物輕軟而有疏孔的叫羅。織羅的絲或練或不練，故有熟羅、生羅之別。
⑦一霎：一會兒。
創作背景
這首詞創作於清宣宗道光初年（1821年）。項鴻祚自幼天資聰援，善於著文。他填詞很講究音律，雖內容大都是傷春悲秋之作，然卻以古豔哀怨的詞風著稱於世，在寫作技巧上也有很多可取之處。這首詞作是詞人借描寫夏夜在庭院納涼的情景，抒發出幾分對人生的哀怨。
賞析/鑑賞
詞的上片，勾勒出一幅夏夜寧靜清幽的畫面。“水天清話，院靜人銷夏”二句，勾畫出一幅夏夜寧靜、清幽的畫面。描寫池水、夜空一片清澄，庭院悄然無聲，只有詞人在池畔乘涼。“蠟炬風搖簾不下，竹影半牆如畫”，是寫在庭院乘涼的詞人所看到的室內的情景。根據下片詞首句“醉來”二字判斷，詞人此時是在以酒銷夏，邊飲酒邊觀賞院中的景色，夜風吹來，室內的蠟燭光炬被風吹得搖晃不定，門簾也隨風搖動；室外，月光將竹林映照在牆壁上，竹影依風搖曳，發出輕微的聲響。在這裏，詞人是以動寫靜，那被風吹動的燭光，飄乎不定的`門簾和那半牆如畫的竹影，更顯出夏夜的寧靜，雖不一字月，卻使人感到明月朗照。瞑目遐思。一幅清新優美的夏夜圖便可在眼前浮現。
詞的下片着意描寫詞人乘涼時的心情。“醉來扶上桃笙，熟羅扇子涼輕”二句，是寫人的動作。詞人醉酒後扶牆走到牀邊，躺在竹蓆上，手執熟羅扇，輕輕的扇風雖使人略感清涼，但卻難解詞人的醉意，在朦朧的醉意中，詞人由涼爽的夏夜，忽然想到了秋天的景色。“一霎荷塘過雨，明朝便是秋聲”，眼前池塘正是蓮葉碧青，荷花爭奇之時，然而瞬間雨過，一夜間便花凋葉殘，明朝醒來，庭院裏便是一片秋聲。最後兩句着似寫景，實則是借寫醉意中的幻覺，寄託詞人自己對人生的感慨。
全詞勾勒出一幅常見的池邊消夏圖，傳遞了一種閒適、安逸、祥和的氣息。水天清話，夜深入靜，是小令的基調，但不時有風中燭曳、牆上竹動、席上人晃、手中扇搖、水中波興，來打破這種靜謐。以動襯靜，對比分明。項鴻祚曾自言“幼有愁癖”，容易觸景生情，任何景物都能勾起他的憂情苦緒。這首詞就是詞人以傳神的筆墨，抓住剎那間的愁情描繪出的如畫的境界。
納涼原文及賞析5
納涼 宋朝
秦觀
攜扙來追柳外涼，畫橋南畔倚胡牀。
月明船笛參差起，風定池蓮自在香。
《納涼》譯文
攜杖出門去尋找納涼聖地，畫橋南畔，綠樹成蔭，坐靠在胡牀之上愜意非常。
寂寂明月夜，參差的笛聲響起在耳邊縈繞不覺，晚風初定，池中蓮花盛開，幽香散溢，沁人心脾。
《納涼》註釋
倚胡牀：坐靠胡牀。倚：坐靠。
《納涼》賞析
宋人呂本中曾在《童蒙詩訓》中評論“）遊此詩閒雅嚴重”（《詩林廣記》引），“閒雅”當指此詩詞語上的特點而言，“嚴重”則涉及此詩嚴肅而鄭重的內容。它很可能是秦觀在仕途遭到挫折後的作品。
“昔扙來追歸外涼”這句連用“昔”、“來”、“追”三個動詞，把詩人昔杖出戶後的動作，分出層次加以表現。其中“追”字更是曲折、含蓄地傳達出詩人追尋理想中的納涼勝處的內在感情，實自杜甫《羌村》“憶昔好追涼”句點化而成。這樣，詩人急於從火海中解脫出來的情懷，通過一系列動作，就自然而然地表現出來。
“畫橋南畔倚胡牀”具體指出了歸外納涼地方的方位和臨時的佈置：“畫橋南畔倚胡牀。”這是一個綠歸成行，位於“畫橋南畔”的佳處。詩人選好了目的地，安上胡牀，依“倚”其上，盡情領略納涼的況味。在詩人看來，這也可算“最是人間佳絕處”（《睡足軒》）了。胡牀，即交椅，可躺臥。陶潛“倚南窗以寄傲”（《歸去來兮辭》），是爲了遠離塵俗；秦觀“倚胡牀”以“追涼”，是爲了驅解煩熱，都是對美好生活的一種嚮往，他們或多或）是有相通之處的。
“月明船笛參差起，風定池蓮自在香。”月明之夜，船家兒女吹着短笛，笛於參差而起，在水面縈繞不絕。晚風初定，池中蓮花盛開，自在幽香不時散溢，沁人心脾。詩人閒倚胡牀，怡神閉目，不只感宮上得到滿足，連心境也分外舒適。這兩句採取了對偶句式，把納涼時的具體感受藝術地組合起來，於是，一個納涼勝地的自然景色，就活現在讀者面前。
此詩以納涼爲題，詩中着力表現的是一個絕離煩熱之處。詩人首先經過尋訪，發現了這個處所的祕密，其次進行具體佈置，置身其間，與外境融而爲一，把思想感情寄託在另外一個“自清涼無汗”的世界。
《納涼》是一首描寫景物的短詩。從字面上看，可以說沒有反映什麼社會生活內容。但是，透過詩句的表面，卻隱約地表現出：詩人渴望遠離的是炙手可熱的`官場社會，這就是他刻意追求一個理想中的清涼世界的原因。秦觀是一個有用世之志的詩人。他對官場的奔競傾奪表示厭棄，力求遠避，此詩表達的就是這種感情。這種把創作念圖隱藏在詩句背後的寫法，讀者應着意體會。
納涼原文及賞析6
卜算子·五月八日夜鳳凰亭納涼
新月掛林梢，暗水鳴枯沼。時見疏星落畫檐，幾點流螢小。
歸意已無多，故作連環繞。欲寄新聲問採菱，水闊煙波渺。
古詩簡介
《卜算子·五月八日夜鳳凰亭納涼》，宋代詞人葉夢得所作的詠懷詞。這首詞是一幅夏夜納涼圖，分爲上下兩闋。葉夢得詞有雄傑、豪放的一面，但也有“簡淡”的一面，這首詞就是“簡淡”的代表。詞的上闋寫詩人的所見所聞，下闋轉寫他的所感所思，十分富有哲理。
翻譯/譯文
彎彎的新月掛在林梢，潛流的溝水在枯塘中鳴響，不時望見稀疏的星星閃落在畫檐上，原來是幾點飛螢小巧的身影。
思歸的鄉情已不如往日那般深重，卻依舊纏繞在心中。新譜寫了歌曲想請歌女來唱，卻空對着煙波浩渺的寬闊水面。
註釋
⑴卜算子：詞牌名，又名《百尺樓》、《眉峯碧》、《楚天遙》等。鳳凰亭：又名薰萊亭，位於浙江省湖州市長興縣三界線新城路。
⑵暗水：潛流的溝水。
⑶枯沼：這裏指即將乾涸的池塘。
⑷畫檐：有畫飾的屋檐。
⑸連環繞：連接成串的玉連環，常指難以解開的憂愁。這裏指連續往返的樣子。
⑹新聲：新譜的曲子。
⑺採菱：採菱之人，代指歌女。
⑻水闊：寬闊的水面。
賞析/鑑賞
創作背景
《卜算子·五月八日夜鳳凰亭納涼》是葉夢得晚年隱居浙江湖州所作，當時的南宋詞壇多以豪放見長，但歷經自高宗建炎二年（1128）起的十五年坎坷官宦生涯的他已經對政治灰心喪氣，只以讀書吟詠自樂，故該詞中已由豪放向委婉轉變。[4]
文學賞析
該詞是宋代詞人葉夢得所作的`一首詠懷詞，先用“新月”與“暗水”對比，用“疏星”與“流螢”對比，描寫了眼前所見所聞的自然現象，構思極爲巧妙。
坐在鳳凰亭裏，四周一片寂靜。仰視天空，見一彎新月慢慢升起，正高掛樹梢；側耳細聽，即將乾涸的彎曲的池塘，還有涓涓的流水聲在暗中發出枯竭前的悲鳴。再縱目四望：稀疏的明星不時從畫檐前落下；卻有幾點流螢在暗處閃閃發光，自由自在地隨意到處飄動。這是常見的自然現象，由於是“常見”，便很少有人注意它，更沒有人把它集中起來描繪、觀察、思考。“新月”是在成長、向上的，不會變成彎曲的“枯沼”，“疏星”是大而明、高而潔的，可是它落下的時候，它的亮光還不如暗處閃閃發光的螢火蟲。這是常見的自然現象，卻飽含着人生哲理。
“歸意已無多，故作連環繞。”葉夢得祖籍蘇州晚年閒居吳興，據《湖州府志》載：“葉元輔居烏程，至夢得已四世。”烏程，即吳興也。葉夢得居吳興已“四世”，當然是第二故鄉，他的“歸意無多”這是原因之一。其二，眼前景色給他以啓示：“新月”與“枯沼”，“疏星”與“流螢”都相去無多；從中悟得的道理譜就新聲去問他的知音“採菱”人，可是水天空闊、煙波浩渺，卻又是無處可尋了。
這首詞寓理於物，寓理於情，藝術技巧是很高明的。
