當看完一部作品後，能夠給我們不少啓示，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！觀後感你想好怎麼寫了嗎？以下是小編幫大家整理的大聖歸來觀後感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
大聖歸來觀後感1
他在碎石中摸索，他急切地剝開一塊，一塊，又一塊。碎石下，一隻小手在縫隙中伸出，無力地掙扎着，像是想要抓住什麼……
曾經，他可一騎當千，就算百萬天兵天將又能奈他如何。他桀驁不馴，他獨孤求敗，他已封成神。那時的他，把經歷一場又一場的戰鬥當作自己生命的意義，把贏得一次又一次的勝利當作自己存在的價值;那時的他，縱使已修得“身如玄鐵，火眼金睛”，卻始終神情嚴肅，面露凝愁，臉上沒有一絲一毫的溫暖。那時的他，心有魔債，惴惴不安。
五百年後，兩個孩童，一次無疑的闖入，一次無心的碰觸，一次血水的交融，解開了他身上的禁錮，同時，也開啓了他內心的第一道枷鎖。可這也只是第一道枷鎖，只是他內心的冰山一角。所以，當江流兒讓他帶其“通關”時，他是拒絕的，因爲不能說讓他帶，他就帶，他要“考驗考驗”他們。可最終，江流兒的呆萌率直和無敵嘴炮，讓他默認了和他們一同前行。
“第一次見面看你不太順眼，誰知後來關係那麼密切，遇見一個人然後生命全改變”——所謂的羈絆，大概就是如此吧，當一個生命遇到另一個，從此，兩條生命線便已緊密相連。相互滲透，相互交織，相互守護着彼此。
對於江流兒來說，他是一個久久流傳的傳說，是一個無法企及的高度，他更是一種依靠，是一份安心。“我這還有一個齊天大聖，我把他送給你，這樣你就不怕啦”，這是他們一行人來到客棧後，傻丫頭哭鬧時，江流兒對她說的話，說完擡頭看了他一眼，眼神中充滿了信賴與驕傲：就算你已今非昔比，你仍舊是我的英雄。
而對他而言，江流兒從最初他極力躲避的對象變爲他竭力守護的對象。是他，讓他愁，讓他急，讓他哭笑不得;也是他，讓他樂，讓他喜，讓他會心微笑;還是他，讓他怒，讓他狂，讓他奮不顧身。“我一定要好好唸經，因爲大聖說佛祖會聽見，這樣我就能求佛祖把大聖的法力變回來了”，躺在傻丫頭邊的江流兒平靜地說着，不敷衍，不做作，算不上報恩，只是一種由衷，由衷地希望他好。他動容了，身爲觀衆的我也動容了。他或許是第一次感受到來自另一個生命的溫暖吧。
是的，不論是誰，都沒法一個人獨存於世，我們需要從別人身上汲取力量，勇氣和智慧，我們渴望獲得別人的需要，肯定和關愛。我們如此，他亦如此。或許此時的他才明白了生命的意義，或許此時的他才理解了存在的價值，或許此時的他才發現，他已經離不開江流兒，他想陪伴在他身邊。
在最後一役中，江流兒被壓在妖怪重擊之後的碎石之下。他在碎石中摸索，他急切地剝開一塊，一塊，又一塊。碎石下，一隻小手在縫隙中伸出，無力地掙扎着，像是想要抓住什麼，最後，無力地垂下……內心的某種東西開始崩塌，崩壞，他仰天咆哮，他掙脫封印，他熔岩成甲，他揮焰化衣，他棒定乾坤，他斬妖除魔。風平浪靜之後，落寞的他耳邊突然傳來熟悉的聲音，“大聖……”，他回頭，神色中充滿了欣喜感激之情，是江流兒! 此時的他或許是五百年來第一次“感謝佛祖保佑”，不管怎樣，未來的路，他想與江流兒一同走過。
“齊天大聖孫悟空，身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變，一個筋斗就有十萬八千里。”江流兒的語氣裏充滿了崇拜跟期待，被壓在五指山下的孫悟空也聽得享受，而當江流兒說到金箍棒的時候，孫悟空卻停了下來，不讓他繼續說下去。這是他心裏的痛，法力盡失，此刻他不過是一隻普通的猴子，帶着禁錮被小小石神嘲笑的猴子。但在江流兒眼裏，他是最初的英雄，是反抗天庭身手不凡的齊天大聖，是他的精神支柱與偶像，看不得大聖被欺負，不顧危險揭開符咒，他與孫悟空的關係就此改變。
沒有金箍棒，也無法一個跟斗到達花果山，卻多了江流兒這樣一個，對於超級英雄，往往我們迷戀的並不是機械美學和超能力本身。酷炫的裝備，終究是冰冷的鎧甲，而擁有拯救世界能力的英雄若也有與我們同樣的那些無能爲力和不知所措的細微瞬間，纔可能真正走入我們的內心。
不到90分鐘的電影，情節非常緊湊，有好萊塢式的幽默也有東方的細膩，人設完整飽滿，打鬥場面恢弘大氣，隨處可見中國的好山好水，美麗風光。畫面流暢程度絕對是國產動畫電影的巔峯。若非要細究，可能3D渲染效果不算太完美。但要知道，這部片子用了美國十年前的技術，卻拍出了他們當時不可能出現的效果。看完，你會覺得這是一部真正的中國動漫，講的是中國的故事。
“傻丫頭，別怕!大聖在這裏，他會保護我們的!”，“大聖是不會死的! ”聽到這些話，忍不住潸然淚下。我想起了小時候，我的外公是屬猴的，他總是喜歡讓我騎在的他的脖子上，然後扮起孫悟空，揹着我繞圈圈，我開心地笑着說：“外公，我們要永遠在一起。”……現在，外公已經離開我了，但大聖卻永遠都在，大聖是不會死的。
“轉身不算告別分離卻分不開若是遇見從前的我請帶他回來”電影講述了用愛和勇氣找回夢想，這是全世界觀衆都能理解的內核。我們對中國動漫崛起的信心從來沒有冷卻，但等待的時間太過漫長了。如今，《大聖歸來》讓我們看到了一絲曙光。我們終於可以向世界宣佈：我們也有自己的英雄! '
是時候也該讓我們的美猴王去驚豔四方了!
大聖歸來觀後感2
點映看了這部號稱國產動畫電影業界良心的3D動畫片《西遊記之大聖歸來》。第一感受是：的確，這是一部可以被稱作當代國漫分水嶺的影片。
1961年，《大鬧天宮》上集在國內上映，這部真正紮根、飽浸於中國傳統文化的，擁有中華民族裝飾特色風格的動畫所帶來的，不僅是視聽上雙重的享受與震撼，其輕重緩急的節奏唸白、京劇般細緻入微的一唱一打，堪稱是藝術與娛樂的完美結合，同時更代表了中國動畫在當時，以濃墨重彩的先鋒之姿，登上了世界動畫藝術的王座。
可惜，這部《大鬧天宮》還證明了：當代中國動畫是衰退了，而不是一直這麼差，在半個多世紀前，我們曾經輝煌。而當代中國動畫，給人感覺則是既尷尬而又寒冷，不僅嚴重缺乏藝術性，而且故事低幼，甚至會出現不少毀三觀博眼球的投機行爲。中國當代動畫電影市場，的確需要一部金石之作來一鳴驚人，而《西遊記之大聖歸來》也的確是做到了。
一方面，《大聖歸來》有心去致敬和發展《大鬧天宮》。很多時刻，我們可以聽見其採用了不少《大鬧天宮》的經典配樂，在劇情轉折的同時會常常以傳統配樂來強化。在人物造型及場景設計上也秉持傳承了不少中華民族工藝美術的特點，混搭上大量鮮明大膽的CGI特效，在繼承的基礎上也能打破常規，保留這部動畫片民族風格，更大化面向全年齡觀衆羣，也進行了走向國際動畫大片的嘗試，已屬不易。
在我看來，《大聖歸來》的3D景深效果、畫面構圖、色彩調配、場景設計等技術方面已經達到了和好萊塢動畫電影一樣強大的地步，是當代國產動畫的新典範。只要進入電影院，當燈光暗下正片開始的那一刻，你就會發現，這是一部和別的當代國產動畫都不一樣的電影，換言之，這是一部在技術上最爲成熟也最爲用心的當代國產動畫。它的大氣磅礴的畫面氣氛和畫風氣場，都不是其他同時期的國漫可以與之並論的。《大聖歸來》在技術上唯一的缺陷，是人物在造型上的雜亂不統一和缺乏原創力，而這對全片的影響並不太大。
另一方面，《大聖歸來》的故事情節也對小孩子有很強的教育意義，坐在我身邊的家長不停地告訴自己孩子要堅強、要勇敢，但實際上其劇作在藝術性上還是存在很大的提升空間，和其技術相比，在劇作這方面還存在不少問題，也使得全片有所遜色。比如虎頭蛇尾的結尾太倉促，轉折不夠豐滿，人物行爲時而缺乏鋪墊和邏輯，笑料也偶爾會出現生硬刻意之感。技術不缺了，缺的是如《冰雪奇緣》、《瘋狂原始人》、《千與千尋》一般的，故事的創新性和對細節的想象力。但是，瑕不掩瑜，《大聖歸來》的劇本依然已經算是當代國產動畫中的翹楚之作了。
《大聖歸來》的故事開始於山妖肆虐的長安城。在動亂中失去了父母的江流兒（幼年唐僧）被老和尚收養成長，他對齊天大聖傳說有着執着的迷戀。與此同時，真正的齊天大聖於五行山下封印未醒。日食之日即將來臨，妖王要偷城中童男童女祭祀，江流兒搭救一位陌生的小女孩，逃入山中，誤打誤撞解放出了齊天大聖孫悟空，而此時其法術封印仍在，孫悟空不過是一隻會拳腳功夫的猴子。
見到傳說中英雄的江流兒仍將其奉爲偶像並緊緊相隨，給了曾經落魄中的齊天大聖勇氣與信心，雖然沒有了超能力，卻依然能威風凜凜地去解救被妖王抓走的孩子們。在與妖王的決戰中，江流兒以己之身保護他人，悲痛至極的孫悟空爆發能量突破封印，恢復齊天大聖之身，而電影亦戛然而止。
《大聖歸來》的劇情不復雜，非常流暢，小孩們都能看懂，是對傳統《西遊記》的一次變奏演繹。鑽原着本來空缺的孫悟空在封印解除期間的故事加以放大，某種程度上來說和周星馳的那部《西遊降魔篇》異曲同工。
我很喜歡《大聖歸來》裏，反覆強調齊天大聖孫悟空“打不死”和孫悟空布偶“失而復得”的這兩個概念，它們象徵了每個人的童年的簡單信仰，也象徵了隨着時光的老去，中國傳統經典的不死。我們每個人都是看着、聽着孫悟空的故事長大的，每一代中國人都有屬於自己的孫悟空，儘管對他已經無比熟悉，但依然會滿懷情感。
聽說《大聖歸來》會拍三部曲，希望後面兩部可以在保持並發展第一部技術的同時，擁有更加圓潤的故事和更爲飽滿的人物。也看到片尾說這部動畫做了八年，前五年自費，後來靠衆籌才做完，不由地有兩點感慨：一是做良心動畫的不易，二是這麼多年來中國動畫技術的成熟。
大聖歸來觀後感3
“我要這天，再遮不住我眼；要這地，再埋不了我心；要這衆生，都明白我意；要那諸佛，都煙消雲散。”
在我剛開始學會思考的年歲裏，我讀了《悟空傳》。那個用五百年時光卻依舊逃不過命運的孤獨的小猴子讓我心碎，至此那個威風凜凜的孫悟空形象在我心中開始有了不一樣的色彩。
細細品味齊天大聖孫悟空這個角色。
86版《西遊記》中他無往而不勝，叛逆不羈卻被緊箍咒套牢走上了西天取經的漫漫長路，儘管最終取得真經，卻蹉跎了歲月，傷透了情懷。而他要的只是在花果山跟那些猴孩兒們吃喝玩樂自由自在逍遙天地間而已啊。
99年的《西遊記後傳》這部神作中，悟空作爲最後一顆舍利子，最終殺身成仁，悲劇色彩更加濃重。這裏說這部劇是神作並非諷刺，除去它不斷重複的特效動作，拋棄六小齡童版西遊記的觀點去看，這部劇非常顛覆非常驚豔，善惡一念之間，編劇功力深厚，整部劇具有極其完整的世界觀，()在這裏順便推薦給大家很值得再看一遍，重新體會那個更加放肆顛覆的西遊世界。
然後不得不提的就是周星馳的《大話西遊》了。天生的宿命讓人無法抗拒，他以爲自己會成爲一個蓋世英雄，以爲自己是這個世界的唯一，可是最後……
“你看那個人，好奇怪喲，像一條狗。”
對啊，最後，就是僅僅像一條狗而已。
縱觀國內這麼多孫悟空形象，縱然他上天入地無所不能，但悲劇色彩卻也總是他逃不開的符號。各種放棄各種掙扎，最後總是逃不過宿命兩個字。
而即將在7月10日上映的《大聖歸來》裏，齊天大聖孫悟空的形象變得更趣了起來。他沒了法術，他不會飛，他不再火眼金睛，不再身如玄鐵，而是變成了一個八百年沒洗過澡的沒用的臭猴子，他被擊倒他無能爲力，他羞憤他痛苦，當他沉入壓抑黑暗的海底深處，江流兒像一道光把他喚醒。
還沒有變成唐僧的江流兒順流而下，天真勇敢，對世事好奇不肯好好唸經。他沒有唐僧的無能懦弱，也沒有唐僧的迂腐僞善，唯一的相似之處可能就是電影致敬《大話西遊》裏的絮絮叨叨沒完沒了。
江流兒與孫悟空的搭檔像是沒頭腦和不高興，變成奶爸的孫悟空更加趣味橫生。孫悟空的形象被設計得和我們印象中的美猴王非常不同，電影中孫悟空剛一亮相，身邊的人就驚呼：“天啊，這孫悟空是馬變的嗎？這臉長得跟李詠似的。”豬八戒呢，還是那副模樣，好吃懶做的那一點小出息。打醬油的土地公公也渾身是戲，呆萌可愛。傻丫頭的角色只負責賣萌，略顯單調。和尚師傅莫名其妙得消失，最後又莫名其妙得出現。人物設定存在一定缺憾。反派角色裏，山妖們依舊是又笨運氣又差的設定；那個反派大BOSS剛出場時酷似化了妝的無臉男。
電影3D效果並沒有傳說中那麼好，不知道是不是我觀看的影院的問題。情感推進速度過快，導致劇情略顯單薄，最後在劇情高潮處戛然而止，沒能讓情緒發酵到頂點就沉寂黑暗實在有點讓人失望。但從電影精緻的美術，契合的配音，驚豔的配樂絕對能看出片方的良心之處。
個人感覺電影最後可能是爲了照顧低齡羣體在創作思路上做出了一些不必要的妥協，畢竟對於孩子們來說，這個齊天大聖身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變，可爲什麼呢？卻唯獨守護不了這個聲聲喊着“大聖”的小人兒呢？
這樣的故事對於孩子們來說太殘忍了。
可我寧願是這個殘忍的結局。
這樣我就可以執着得相信，這是一個關於來世今生的故事。
這樣那個放棄了把酒言歡逍遙天地的毛頭潑猴，這樣那些被壓在五指山下的五百年蹉跎時光，這樣那西天取經無奈苦痛的漫漫長路，亦或者那些被傷害被誤解的委屈惱恨，是不是就顯得不那麼悲傷了呢？
所有的無怨無悔，所有的犧牲付出都有了來路與歸途。
因爲一切都是他所願啊。
我齊天大聖孫悟空，法力無邊，說了要護着你的！
今生沒能護你周全，來世只爲你鞍前馬後。
“別跟着我，小屁孩！”
“別趕我走，師傅！”
看，那有隻孤獨的猴子
我這個人是不相信影評的。
在一開始看見《大聖歸來》潮涌般的好評的時候，我是拒絕承認的。我對國產動畫的最好印象停留在《龍之谷》的技術上。雖然看過預告片，覺得質量還不錯，但現在的中國市場已經讓我不敢對什麼電影抱有太高期待了。
直到我坐在座位上，影廳裏的燈暗了下來，第一個鏡頭，我鼓起掌來，內心直接炸裂。
大聖歸來觀後感4
直到字幕出到最後，我才緩緩起身離開影院。總還覺着心理有那麼一點滋味和一口氣，被扔在了熒幕裏沒來得及撈回來。這種感受既揪心又欣慰。揪心的是懸而未決之感，欣慰的是終於又出現了這樣一部國產熒幕動畫能讓我用認真欣賞“電影”的角度正視它。
這要是在影院裏能調兩下進度條，我絕對會重新坐回去再看一遍。
先說一下對影片的整體評價。如果以國內標準評判，我要打出超出五星的大好評，而這個高高的評價，也迫使我主動把它放入與國際影片對比的水平線上。從後者角度來看，加上點人情，居然也能達到3.5~4星的水平。本年度高預期高評價的好片，動畫!好片!
從影院空空到幾乎滿場，我偷偷觀測着觀影人員大多是20~30的年輕人，鮮有兒童。電影開場前到結束後，從觀衆談及的言語中，能得知他們是已經對影片有一些瞭解和預期的。這和之前幾篇長微博的反饋似乎有些不一樣。
譬如我，就是帶着明確的目標來的。我就是想看看這隻伴隨我成長，化身過各種形象跨越過各個年代的猴子，到現在還能變出什麼樣的花樣來。想看看這個從今年1月20日第一次在網上看到GIF的宣傳就成功讓我翹首以盼的大聖!
從影院裏一路出來，觀衆都還沉浸在意猶未盡，在電梯上還在討論着劇情。
是的，就是劇情。
很少有國產商業電影會讓我考慮到劇情。因爲大多數只能讓我思及“畫面湊合靠腦補”“故事反正講圓了，想多了你就認真了”“左右都是給小盆友看的，你較真個什麼勁”的層面。但《大聖歸來》讓我想到了故事本身，想到了一個個角色之間的關係和在西遊記大故事下的前因後果。這不得不說是個成功。(而之前做到這點的，是大出風頭的《十萬個冷笑話》大電影，但是從畫面和類型上講，這兩部片子沒有比較性。)
我認爲優秀的動畫電影故事是可以分出層次的，不同背景的人各取所需，就好像吃糖葫蘆。孩子能迅速嚐到外面的糖衣，伴隨着長大，到了青少年的年紀，閱歷會讓他們漸漸吃到山楂的酸和果核的苦。明明是一部影片卻能爲不同人羣講出百般味道。
《大聖歸來》在這點上做到了。
於我，作爲一個被《西遊記》、周星馳的《大話西遊》以及網絡文學《悟空傳》等相關故事過度洗的腦的人，前幾日被歌曲MV中的彈幕“前世未護你周全，今生必鞍前馬後不離不棄”虐的熱淚盈眶一擊必殺。因此在看到江流兒和大聖互動時，總能感悟到被其他文學作品積攢下的情感在釋放。
但是，對於一個單純的孩子，這個故事同樣講的非常精彩。因爲他們對大聖的印象，就如劇中江流兒一直叨唸的那幾句臺詞一樣簡單有力——“齊天大聖孫悟空，身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變”。齊天大聖孫悟空有着解決一切的能量，是在遭遇困難時唯一可以託付的英雄。這個無敵的大聖，因爲純粹又堅定的信任，再次迴歸，在熒幕中活了過來。
我甚至能想到，這些現在看了《大聖歸來》的孩子們長到如我的年紀，他們若也讀完了西遊、看過了星爺，經歷過了悟空傳，恍然回首，再看這樣一部片子，大概也能同樣因那句彈幕後的生死相隨歷經苦難而感動。
而更直觀的事實是，當看到大聖再次身着聖衣拔出金箍棒，無論是孩子還是我，都被帥暈了。絕對的跨年齡大規模殺傷性武器。
因爲不能太劇透，估計7月10日正式上線，我還會去第二刷，所以劇情在此只能淺顯的點上幾筆，不說紕漏。
另起一行，說說畫面和細節吧。作爲一個畫面外行，我沒啥別的評價。它出色的讓我目瞪口呆，這纔是我心中期望已久的國產水平。它在我腦海中已出現過千百次，每次進電影院去支持一部國產電影，我都盼望着呼喚着這樣的水平。而它，現在實打實的強有力的就出現在了熒幕上，是那麼的美。
雖然它還有可以改進的地方，但是我從各種細節上看到了誠意，看到了追逐完美的偏執，看到了一股純粹的動畫精神。每個細節都帶着着鮮活的生命力和個性。即使有很多的似曾相識，但在這部影片裏，它們有着合理的存在感和設計融合感。它們是融合在影片裏，生長在統一的風格下的。
這部影片，不需要爲它腦補理由和藉口去說服自己降低審美標準。
觀影之後，我發了一條微博，說《大聖歸來》是紮實的動畫“基本功”的標準勝利。記着之前讀過的《日本動漫藝術概論》裏曾經提及過在近100年來創作實踐中，動畫家們大多創造的兩個話題——歡笑和夢想。而歡笑又分爲滑稽、諷刺和狂歡三種類型。
《大聖歸來》在這方面上，成功打造出來了高等的笑點。看片過程中，影院裏因爲畫面的表現，可以一直笑聲不斷。這讓已被網絡上“吐槽”類型轟炸疲憊的我倍感欣喜。
說個最直觀的例子。影片中，它用國外動畫常見的“追逐戲碼”成功打造出了近期國內動畫電影缺乏的“狂歡”特點——那是欠缺已久的對生活的肯定和積極、蓬勃的生命力和、流動的歡愉。《大聖歸來》裏的追逐戲碼，有着非常明顯的美國動畫表現嘉年華場景的穿梭和歡騰，讓“逃亡”化成了一番“遊戲”。幾個片段的動作編排是非常出色又風趣的。雖然這個感受在整個劇情架構中也起到了輕化反派的作用，但是依舊要拿出來重點點明。
還有一點令我感動的是，從始至終《大聖歸來》中沒有什麼教育意義或者知識性說教。是的!!沒有!!導演說，這是他獻給孩子的禮物。我絕對相信這是父親式的愛。因爲它所有的話語和情感，都融化在點點滴滴的劇情裏。
總之，《西遊記之大聖歸來》可以讓人放開預期，安心地去影院。看完回來嚼一嚼，還有味道。
最後，我只想問一句。唐僧、悟空、八戒和小白龍都有了。沙僧嘞?
大聖歸來觀後感5
終於懷着忐忑的心情，在一間佈滿星星的影廳裏觀賞了這部籌備5年，製作3年的次時代國產動畫作品《西遊記之大聖歸來》。
如果多啦A夢是日本的最強IP，那孫悟空應該是中國人，甚至是整個亞洲的SUPERIP。也許說“多啦A夢伴我同行”多少有些矯情，但“身如玄鐵，火眼金睛，長生不老，還有七十二般變化”的孫悟空卻是實實在在地以各種形式陪伴了一代又一代中國人，從過去一直到未來。終於有一次，在《花木蘭》和《功夫熊貓》之後，中國電影人沒把最厲害的國產IP落到美國人手裏。當然《西遊記》也還是被他們玩壞過的，關於唐僧和觀音的愛情戲碼就不追究了。不過後來他們把《龍珠》和《阿童木》一塊毀了，我也就放心了。
如果之前《魁拔》讓許多人對其日式畫風還頗有微辭，那這次請獻上你的膝蓋吧。
本以爲只是畫面做到了國產動畫的巔峯，誰知卻連BGM和故事線索都好得一塌糊塗。可算近些年對於《西遊記》最萌、最燃、最成功的解構，而其視覺觀感甚至不亞於好萊塢商業大片。好的IP不一定要拍真人，以動畫呈現反倒能更加討巧，但並不意味着容易。成片不論宏大華麗的背景細節，還是不落窠臼的角色造型設計，對於國產3D動畫來說都無可挑剔。角色造型設計突破了觀衆對於這些家喻戶曉的人物固有印象，無論猴子和豬都可以那麼萌，而且很international。帥大叔長腿瘦歐巴孫悟空，大眼萌娃江流兒（唐僧）等等，蠢萌的土撥鼠土地公出場不多，卻搶走了不少的萌點。中國風的宏大背景藍圖，加上恰到好處的渲染和出色的鏡頭掌控讓電影質感提升不止一個層次，3D效果也十分出色，甚至可細化到完美對應的嘴型。如果告訴你這是夢工廠或者迪士尼的作品，我想應該也不會有人懷疑。但很“遺憾”，完全的Created by China。
第一次，汪峯的歌竟能和電影畫面完全融爲一體，這真是夠了！曾經《愛就一個字》聽了無數遍，每句歌詞都是《寶蓮燈》的電影畫面。這次，在回住所的路上將《勇敢的心》單曲循環了好幾遍。最最令人髮指的是BGM，被開場音樂和孫大聖的大紅斗篷帥了一臉。這個在國產電影中幾乎不被重視，可有可無的存在，本片中卻以用心的配樂將把本片推向另一個高度。周星馳的御用配樂師黃英華爲電影的配樂保駕護航，氣質不凡。不論清新中國風，還是大氣磅礴都拿捏得當。致敬《大話西遊》（1994），說不定未來《小刀會序曲》之於齊天大聖，會如《男兒當自強》之於《黃飛鴻》一般的存在，只要音樂一響起就能讓人燃起。除此之外，導演作爲星爺的粉絲還在動作戲中致敬了《功夫》。
作爲一部以全年齡爲指向的作品，《西遊記之大聖歸來》的故事情節不復雜，也沒有故作高深，無論小孩還是成人都能找到屬於自己的樂趣點，而不再是“只給小孩看的”動畫片。和《西遊記》故事主題一脈相承，無非知恩圖報，懲惡揚善。但相同的故事，不同水準的團隊最終能給出的效果也迥異。電影中的故事情節幾乎都能在《西遊記》中找到藍本，但適當童趣般的改編，卻讓人有一種如沐春風般的全新感受，而且毫無違和感。而其中最大的看點在於孫悟空這個外表痞氣，內心中年大叔的猴子和單純萌孩江流兒之間如父如子般的羈絆。“小屁孩，別跟着我”和曾經“師傅，別趕我走”，這種反差真是讓人有些物是人非之感。
當然怎麼可能做到完美毫無瑕疵，其中一些情節略顯突兀，如關於孫悟空的法印解除沒有任何鋪墊，讓人有些費解，收尾也略顯倉促，讓人有些意猶未盡。部分畫面明顯畫質稍顯粗糙，但據說是經費不足的無奈之舉。（關於鄰座的哥們說電影的部分畫面丟幀了，我連丟幀是什麼都不太明白！我整個人都斯巴達了，電影院裏真是藏龍臥虎啊，但仔細一想北京電影學院就在旁邊，整個人也就釋然了。）
文化情懷和民族信仰總是深植於一個民族的血脈裏，也許外國人能通過學習去了解，甚至他們的普通話比我這蹩腳臺普更好。但漢語作爲母語，從小看《西遊記》長大，看了十幾個寒暑假依舊覺得它一直播不完，陪伴了一代又一代的中國人。在沒有鋼鐵俠的日子裏，齊天大聖纔是最厲害的，任誰都無法替代孫悟空的地位。我們也需要英雄，而那當鬥戰勝佛莫屬。“我的心上人是一個蓋世英雄，我知道有一天他會身披金甲聖衣，腳踏七彩祥雲，在一個萬衆矚目的場合來娶我。”
大聖歸來觀後感6
這是一部籌劃了八年的動畫，一直默默無聞也沒聽見半點風聲。但古語有云，不鳴則已，一鳴驚人。第一天的票房就上千萬。在這個暑期檔了，《小時代4》和《梔子花開》都是認定的大熱片，《大聖歸來》的檔期被壓的很少，觀衆面也不廣。就是這部表面上毫無優勢的國漫，在豆瓣的評分是8.7，受到了一致的好評。
動畫的題材是老掉牙的《西遊記》，那隻火眼金睛的猴子再次出現在銀幕上，講卻不是西遊裏的取經打妖怪修成正果的故事。人還是那些人，事卻不是那些事，但頗佛家的因果循環的意味。片中沒有端莊穩重的唐三藏，而是一個還是叫江流兒的小和尚，他從少聽着孫悟空大鬧天宮的故事長大，自小仰慕孫悟空這個蓋世英雄，在山妖要捉小孩子的時候，江流兒本着與生俱來的慈悲心救下了一個小女孩，被妖怪追殺的途中誤打誤撞解開了五百年錢被壓在五指山下孫悟空身上的封印。但孫悟空卻因封印未完全解開不能使用法力，即使是這樣，他還是盡力把因救了女孩而被妖怪追殺的江流兒送往長安城，在旅途中遇到的豬八戒和白龍(史上最帥的一條龍)。兩人的感情也越來越深。在一家客棧留宿的時候中了妖怪的圈套，最後孫悟空寡不敵衆而且有法力盡失被妖怪混沌捉走了小女孩。當年能一人大鬧天宮的齊天大聖現在卻保護不了一個小女孩，這讓孫悟空感到心灰意冷。但因爲江流兒對自己的信任，這頹廢的齊天大聖還是振作了起來，以普通猴子的力量拯救江流兒和被擄走的孩子。最後因爲江流兒被石頭壓着失去了意識，孫悟空以爲他死了在悲痛之下衝破了手上及禁制，變回了戰無不勝的齊天大聖孫悟空秒殺了大boss,拯救了所有人。
之前就在彈幕網上看到網友的評論這樣說道，今生不能護你周全，下世爲你鞍前馬後。不知道官方是怎麼想的，但我想到這句話就有點淚目。不禁想起了千里迢迢的取經之路，唐僧騎着白龍馬，孫悟空拉着馬繩走在前頭開路，八戒在馬後緊跟着的熟悉畫面。或許這就是佛家說的因緣，一切緣起於那大手與小手觸碰的那一瞬。小和尚有着天生的慈悲之心，而孫悟空是註定要守着這份慈悲。
與原著，片子中的孫悟空不再是戰無不勝的齊天大聖，而是一隻法力盡失的猴子，打不過看管他的山神他會跑，遇到挫折會萎靡不振。但是他身邊有一個小粉絲，一直相信在他，鼓勵着他。在客棧的那段對話戳中了這位落難英雄心中的柔軟:“我回去以後就要努力唸經，因爲大聖說佛祖會聽見的，我要求佛祖把大聖的法力還回來。”或許就是那時候，這位自己也沒多少自信的過期英雄就決定拼盡全力護他周全。因而纔會有後來的捨命相救，纔會有英雄歸來。
片子的名字是大聖歸來，但整部電影只是在片尾才實實在在地感受到歸來的意味，片尾大聖身如玄鐵，戰衣烈烈，收納如意金箍棒立於山巔俯瞰衆生，王者之氣渾然天成，他最後的那一回眸向世人表明他的歸來。但片子的主要部分都在展現大聖是如何歸來的，而這個重要因素是整天在他身邊悠轉嘮叨的小和尚。
初見小和尚是在五指山中，小和尚無意識解除了佛祖加在孫悟空身上五百年的封印，而孫悟空也幫小和尚擊退了追殺他的妖怪。本以爲可以把解救之恩一筆勾銷，但是小和尚因爲聽到他說自己是齊天大聖就一路跟着怎麼也趕不走，只能一路讓他跟着。在一開始，孫悟空被小和尚嘮叨的煩躁非常，後來卻動了惻忍之心一路護送他會長安城，相互的感情也越來越深。在回長安城的路上遇到不少阻礙，但小和尚一直都堅信着他的齊天大聖會救他的，因爲小和尚相信這他的強大，即使那時候的孫悟空失去了法力，只是一隻普通的猴子，頗有虎落平陽被犬欺的悲涼感。正是這種純粹的信任讓大聖一路走下去，讓他不斷超越變得軟弱的自己，在內心實現真正的迴歸。他用一隻普通猴子的力量拼盡全力保護小和尚，即使自己落魄，也要守護着比自己更弱小的人，這纔是真正的強者。後來小和尚被石頭掩埋，激發了孫悟空最大的潛力衝破了手上的禁制，實現力量上的迴歸，成功解救了所有人功德完滿。
不難在孫悟空身上看到人到中年萎靡不振的縮影，在經歷世事的研磨淬鍊喪失了原有的鬥志，大聖在解開封印想回歸花果山，而更多人選擇的也是不問世事，在生活中浮浮沉沉忘記了自己年輕時候的雄心鬥志。但在片子的最後，大聖選擇了迴歸，因爲身邊有人需要他。再想想自己的父母，人到中年也是身心疲倦，但是還是堅持每天早出晚歸爲自己的兒女家庭而拼盡全力，支撐他們走下去的或許就是他人的期待與需要。
大聖歸來觀後感7
7月10號，一部國產的動畫3D電影悄然無息的'上映了。在這個時間段上映的，同時還有《梔子花開》和《小時代4》等青春偶像商業片。甚至有些影院一貫認爲國產動畫並不景氣，所以只給《大聖歸來》排了百分之10左右的院線。然而，《大聖歸來》卻神奇的逆襲!3天破一億，5天破2億。一舉刷新國產動畫50年來的最高記錄。甚至直接碾壓排線多，受小女生癡迷的，青春偶像片。
一開始，我並不知《大聖歸來》是何時的上映的。也不知道這部片，(放假了很多事忙，沒怎麼關注網上消息)。直到7月14號，我在朋友圈看到朋友的一條動態，原文是“《大聖歸來》看哭，太好看了，國產動畫希望啊!”。其實坦白，第一眼看到時我還笑了他一番，一大老爺們，竟然會被國產動畫看哭。
笑是笑過了，但我並沒有就這樣過去。我上網搜索《大聖歸來》，看簡介，看評論，看票房。然而這並沒什麼實質的幫助。所以我點開了預告片看。一開始還以爲是像喜羊羊和熊出沒那種玩意，但是。僅憑預告片就深深震撼了我!沒錯，是深深的!
由於這幾天一直忙，都沒去B站逛。14號一進B站，又是讓我大吃一驚!首頁推薦置頂的就有《大聖歸來》!視頻是ED《從前的我》。1.8W的彈幕，這讓我沒看就深知絕對不簡單!一遍看完，眼淚已經走眼眶裏打轉。因爲我是男生，控制力強，沒讓它流下，但也因爲我是男生，纔會更加被這一段武俠情義的情懷吸引和打動。
我趕緊約好同學，次日，15號，果斷去看。
開頭是介紹江流兒(唐僧小時候)的身世和一段成長的歷程。由於山妖肆虐，失去父母的江流兒在老師傅的照料下成長。又是因爲山妖，師徒走散。江流兒帶着妹妹誤打誤撞的闖進了鎖押孫悟空的山洞，也誤打誤撞的解開了孫悟空的封印。之後一段路程，打山妖，打石頭怪，遇八戒，進客棧，都默默的加深了悟空和江流兒彼此間的牽絆。
悟空雖然解放出來，但手上的法印還在，所以它不再是昔日的無敵戰神，而是一隻能力有限的普通猴子。也正因爲能力有限，江流兒被混沌抓走。悟空開始自暴自棄，任憑撞擊，敲打，都打不碎法印。最後疲倦且頹廢的倒進水中，卻發現了在水裏漂浮的齊天大聖玩偶，腦海裏又浮現起了和江流兒的點點滴滴。最終，一番思考鬥爭下，悟空決定要去救江流兒!哪怕自己只有那微不足道的力量!哪怕前方是再強大的敵人!他都要去救!
悟空，八戒等來到混沌所在的山頭，經過幾輪激烈的打鬥，混沌雖然被打下山崖，但又化成真身，是隻有一張大嘴的巨型怪獸。捲土從來，這時悟空真的沒有能力對付他了!甚至…甚至…也就差一點點就能抓到江流兒的手。但!…還是晚了…混沌打碎了江流兒頭頂的山石。沉重且巨多的石塊瞬間砸了下來。
悟空嘶吼聲竭地連叫了五聲江流兒，一路驚恐的狂奔而來時。石縫間，能見到的….只有江流兒的一隻小手…還在微微的動着….悟空傷心欲絕，正想握住他的手時…江流兒的手猛地顫抖了兩下…..便---垂落下來了。悟空的手停在空中。此刻，昔日的歡笑….昔日的陪伴…不能忘卻的記憶和笑容在悟空腦裏涌現。“齊天大聖孫悟空，七十二變，長生不老，鐵身玄眼，戰無不勝…..”江流兒的一字一句，悟空再也聽不到了，哪怕是他從前十分討厭的嘮叨。再也沒人在他耳邊講述，再也沒人會對他這麼好….
悟空全身顫抖着，將帶着的手中的齊天大聖玩偶，小心翼翼的放在江流兒手上。隨之，一顆淚水，沉重地滴落在上面。這滴淚，包含了太多…傷心，悔恨，懷念，希望，痛苦….不怕世事變遷，只怕你不在身邊….
悟空最後再看了看江流兒…終於，將滿心的悲傷!朝天一聲怒吼!隨着這一嗆悲壯的吼叫，霎那間，天崩地裂，飛沙走石!突然，悟空手上的法印又起了效果，似想再壓制悟空。但，愛的力量，怎能夠被壓制的了?!只見悟空緊閉雙眼，拳頭緊握，身上開始燃起火焰，碎片開始在身上形成了盔甲，猛地手一揮，巨大的紅披風隨手出現，飄揚。啊!大聖歸來!!
“這一棒下去，我要你灰飛煙滅!!”
“大聖…”，大聖猛地回頭。在江流兒的一聲叫喚裏。 完
看完之後，我竟流淚了，而且是不知不覺中流下的，我已不知道，是因爲江流兒，還是因爲大聖歸來。我只知道，大聖歸來，也將希望，童年帶回來了。
沒有疑問，《大聖歸來》是一部優秀的國產動畫電影。沒有疑問，西遊記是一代又一代人中的深刻記憶，無論何時，我們都不會忘卻。沒有疑問，大聖是我們每一個人心中的英雄，是中國的英雄!
個人認爲，《大聖歸來》逆襲的原因。一，情懷，二，製作的畫面技術，三，經典和創新的共融。四，對感情的梳理和控制。而這些，恰好是如今國產動畫做得不夠好的地方。希望能繼續加油!也希望大家能夠支持!
值得一提的是MV以及電影結束後的彩蛋，都用的是這首《從前的我》ED。。詞曲和其中抒發的感情，不免讓人感慨。
“若是遇見從前的我，請帶他回來”
大聖歸來觀後感8
一、關於故事
齊天大聖孫悟空因爲桀驁不馴冒犯天庭，被如來佛壓在了五行山下5百年。襁褓中的江流兒父母途遇山妖，其母懷抱着他飛身從山崖躍入江流，幸被一位年邁的修行者從水中救出。這些是故事的序曲。
故事開始。江流兒跟着師父在長安城打坐、參禪、化緣，長成了少年。山妖突然襲擊城市，江流兒奮不顧身地救下一個小女孩，山妖一路追擊，江流兒抱着女孩逃入一個山洞，孫悟空就禁錮於這間山洞裏。江流兒無心的一個小動作竟致山石崩裂，孫悟空從亂石中甦醒，打退山妖，無意中救下兩個孩子。然而孫悟空的右腕上還套着鎖鏈，佛主仍能通過鎖鏈繼續控制他，山神的符咒也依然是他難以消除的魔障。江流兒第二次幫助了孫悟空，撕掉了黏在山神身上的符咒。
江流兒顯然十分崇拜孫大聖，他多麼希望孫大聖大展雄威。然而眼前的孫悟空已非昔日的孫大聖，這猴兒似乎意興闌珊、落寞消沉。豬八戒不期出現了，這個醜陋的傢伙本事不大卻喜歡吹牛，還嘴饞好吃。江流兒當然看不上豬八戒，他心中的英雄只有孫大聖。雖然他們各懷心思，面對妖魔還是能夠協力戰鬥，他們共同打退了又一撥山妖。這一刻，孫悟空的本性稍有流露，他告訴江流兒，要堅強和勇敢。歌聲響起，那是江流兒心中升起的力量，也是孫大聖言傳身教的力量。
夜幕降臨，孫悟空、豬八戒和兩個孩子一同來到一間旅店，這間旅店其實是一個魔窟。在旅店裏，豬八戒只顧着找吃的，而孫悟空看顧着熟睡的孩子們，由此可見，消極的孫悟空還保持着善良的本質，相對於豬八戒的自私，孫悟空深藏着責任感。
妖魔們出擊了，妖魔們的目標是那個女孩，他們指望着依靠吸食一羣童男童女的血肉獲得長生。魔主親自披掛上陣，一場驚心動魄的鏖戰開始了。孫悟空、豬八戒、江流兒等在白龍的幫助下衝出妖魔的重圍，但是小女孩落入了妖魔手中。是繼續戰鬥，還是抽身而去?江流兒請求孫悟空去救出女孩，可是孫悟空表示“我不想管這事”，見此情形，江流兒毅然轉身，他要憑藉一己之力救那女孩。江流兒的選擇是悲壯的，是明知不可爲而爲之的赴湯蹈火之舉，他哪是衆多山妖的對手，他被埋在了碎石之中。
江流兒的“死”終於點燃了孫悟空心中的烈焰，他的意志覺悟了，這意志顯示了神奇的力量，在遍佈周身的熊熊烈火中，金色的鎧甲披掛上身，紅色大氅隨風飄揚，右腕上的鎖鏈消失無蹤，他從耳朵上拔出金箍棒，那個從前的、曾經無往不勝的齊天大聖至此歸來!
餘下的故事不再有懸念，孫大聖贏得了勝利，這時他驚異地聽到江流兒的呼喚——“大聖”，彩霞滿天之際面向巍峨羣峯的孫悟空回過臉來，幾分驚訝、幾分剛毅。故事結束。
二、我理解的故事
是什麼力量使得已經萎靡不振、心灰意冷的孫悟空重獲新生?是什麼力量讓這個失去了5百年自由的戰士重獲自由?是江流兒，一個小屁孩的堅強和勇敢、善良和執着。一路過來，妖魔不絕，孫悟空從江流兒這裏聽到了鼓勵，從江流兒身上看到了從前那個無拘無束、樂觀堅強的自己，發現了那個英勇無畏、充滿正氣的自己，那是自己的本質，是歷經5百年磨難也不會泯滅的本性。大聖歸來，是孫悟空意志的覺醒，是他的“自我”的歸來。那加固在孫悟空右腕上的鎖鏈，其實是他心中一時自閉的枷鎖，當江流兒一再地表現出正義凜然的英雄氣概，孫悟空心中的鎖鏈便鬆動了，最終完成了對他人的拯救，以及對自我的拯救。
依據弗洛伊德的精神分析學理論，每個人都有一個代表了本能和慾望的“本我”，一個理性支配的“自我”，一個具備了所謂良心、理想和信念的“超我”。“超我”指導着“自我”的選擇及其行爲，壓抑着“本我”。如果“超我”式微，“本我”囂張，那麼“自我”就會失去理性。妖魔是由“本我”控制的，因此他們即便嗜血成性也渾然不知罪孽之深重。而江流兒顯現了“超我”的力量，這或許正是他跟隨着出家人師父修行的收穫。孫悟空的一度消沉是“超我”的沉睡和“自我”的放逐，然而他畢竟是齊天大聖，“超我”一旦復甦，“自我”必定站立，於是乎“大聖歸來”。
金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃。今日歡喚孫大聖，只緣妖霧又重來。人與妖之間的鬥爭，何嘗不是“超我”與“本我”的較量。人的心中都可能有一個江流兒，誰發現了江流兒誰就找到了“自我”，歸去來兮又何妨。
人生難免有挫折甚至劫難，超越它，我依然故我。超越力便是“江流兒”，孫大聖的心中從來就有一個江流兒，山石壓軀、鐵索加身不過是彼一時也，怎能永遠地禁錮住他。大聖歸來，不只是那個火眼金睛、一個筋斗十萬八千里的超人的歸來，更是那個崇尚自由、降妖除魔、扶危助困、自信豁達的孫行者的歸來，是美好品格、強大意志的歸來。
大聖歸來觀後感9
在人間，百姓蒼生傳唱着關於孫大聖的神話故事。對，這個時候的孫大聖真的只是一個在唱戲中出現的神話故事。母親放在小孩兒手裏的孫大聖玩偶卻是整部動畫的線索和主旨。
然而，我想要說的，一切都得從那聲嬰兒啼哭的畫面說起：一個老和尚在河流中，抱起嬰孩兒。問的的第一句話就是，
“可憐的孩子，你從哪裏來喲。”
也就是這句話，讓我情不自禁進入了對整部電影的所要表達的思想的思考。
師傅要江流兒好好打坐、唸經、參禪，出去好好化緣不要惹事生非。可是江流兒就是要打抱不平，抱着孫大聖那樣的英雄夢。在橋上，他問師傅：
“如果不做這些，那跟別人有什麼不同呢?”
我是誰?我爲什麼要活着?我存在的意義是什麼?這是對自我的追問呀!
師傅沒有回答，那就自己去尋找吧。
山妖侵城，孩子爲了救傻丫頭，在混戰中來到了五指山下，在山妖的追趕下，孩子用血喚醒了沉睡中的孫猴子。這其中的精彩，各位請到影院自行感受，3D效果真的很不錯，畫面太震撼，我的文字形容不出來。
孫猴子雖然逃離了巨石鎮壓，但是如來封印在它手上的魔咒並沒有解除掉，而這個封印一直困擾着孫猴子成爲孫大聖，不衝破這層魔咒，他就沒有法力，他也就不是孫大聖自己，而只是一個被人嘲笑的猴子而已!在存在主義裏，人有三絕望：不能認識自我，不願成爲自我，不能成爲自我。成爲自我，實現自我，人需要做很大的努力，走很長的路來追尋。
也就因爲這個，引發了下列孫大聖(與其說是孫大聖，不如說是作者)的情懷。
對，就是情懷這個東西。
爬出山洞，是一片廣闊無垠的世界：
“我們可以自由自在的飛嗎?“
”我們能找到他們嗎?”
“……”“能，只要夠勇敢，夠堅強，就能駕馭他們。”
這是飛一樣的感覺，這是自由的感覺，在灑滿星星的填空，迎着風飛舞，憑着一顆不哭泣勇敢的心
在旅店的房間裏，流兒對未來充滿着憧憬，描繪着把傻丫頭帶回長安城後的生活，他回去後就跟師父好好打坐唸經參禪。突然他問大聖：
“找到家了，那你去哪兒呀?”
對啊，你要去哪裏呢?“我是誰，我從哪裏來，我要到哪裏去”，到這裏，你是否注意到，作者終於在這裏把高更的人生三大問全部拋出?好深奧的哲學問題，作者是拋出來，而我們是否有去認真思考過?
猴子說：我要回到花果山去。流兒又對花果山做了一番憧憬的嚮往，問那裏的桃子是不是有那麼大，猴子看了看孩子的比劃，本是想要嬉笑孩子的天真，但嘆出一口氣說到：何止那麼大，那裏的桃子有臉盆那麼大!
誰忍心去破滅一個孩子純真的夢呢?
當看到孫猴子倚着窗戶的那個場景時，你內心觸碰到了什麼?
孤獨啊!
在寂靜的夜空中，你要憑靠一個人的力量去守護身邊的人，可卻又是那樣的……這種感覺我沒辦法描述，那種孤獨真的需要自己去感受，如果你還沒看這部片子，你可以看看微信的那個登錄界面，一個人站在一個偌大的地球面前。這兩個畫面給我的感覺是一樣的：人在面對孤獨時，那種千頭萬緒的無奈。
傻丫頭被山妖抓去了，流兒請求孫大聖幫忙，孫猴子卻說：
“我不管，我也管不了”
在一個人面對那樣強大的山妖時，擺脫不了的封印時時刻刻在提醒着他，他不過是個猴子而已!可就在問題陷入僵局的時候，老豬說了一句：
“別忘了你是孫大聖呀!”
這是一句多麼有力量的話，整部動畫所要表達的的情懷在這裏達到高潮。
不要忘了你是誰，你該做什麼，你要成爲誰!
也就在孫猴子抓起掉落在水裏的孫大聖玩偶的那一刻起，一種強大的信念支撐了後面劇情的發展。
“我說了過，不要靠近他們!”
“師父，我要去幫孫大聖。”
“流兒，流兒，流兒!!”
“……”
守護同伴，不拋棄同伴一個人先走，誓死也要將夢想捍衛下去。
對於信念的表達，所有的鋪墊都在這裏爆發。
對於一個海米來說，這裏的劇情除了熱血以外，更多的是感動啊!觀看時 ，我腦袋裏不停浮現的是《海賊王》裏解救羅賓的片段、山治和索隆爲救路飛而爭奪犧牲自己的畫面，頂上戰爭路飛看到艾斯死去時的撕心裂肺……分分鐘都要眼淚出來的場景!但是這次我卻沒有向以前那樣感動得落淚，而是真的感到很開心，終於在我國動畫裏看到了這種死死守着的信念。
而這種信念並不是到這裏纔有，它是從一開始師父要江流兒好好化緣、當個普通的和尚就開始了的。師父要流兒堅守着做人之道，在後面的所有經歷中，流兒都表現出他人性中的美好：對傻丫頭兄長般的責任，無論對誰都始終保持着應有禮貌與尊重，在孫大聖扯着豬八戒耳朵時體現的仁愛，以及一行人在一路上的陪伴不把誰落下。這就是以往我們國產動畫所看不到的，叫做“信念”的東西。
在混戰中，流兒被壓在亂石堆裏，猴子以爲流兒已死，過往有關於孫大聖的回憶在眼前浮現。在巨大的悲憤中，孫猴子終於破除封印，成爲孫大聖!
關於這部動畫片，我沒有從技術、人物形象以及故事情節去表達我對這部國產動畫片的喜愛，而是選擇了從這思想表達這個角度去解剖它。因爲正是這個角度證明了它是有深度的國產動畫!
《大聖歸來》，歸來的是那個真正的自己。
路，不好走。但，國產動畫也不能總是和尚猴子豬。
