音樂教學心得體會(15篇)

當我們積累了新的體會時,就十分有必須要寫一篇心得體會,這麼做能夠提升我們的書面表達能力。那麼好的心得體會都具備一些什麼特點呢?以下是小編爲大家整理的音樂教學心得體會,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。

音樂教學心得體會(15篇)

音樂教學心得體會1

作爲一音樂教師,我在總結自己的教學後,有如下心得體會:一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的撐握更具表現力。

在教學的過程中,儘可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,大什麼情況下創作了該作品,其音樂表現動機是什麼,抒發一種什麼樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。二、樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注,敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動,這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恆性的訓練,努力地去理解音樂表現音樂,才能掌握演奏技藝。

首先,樂感對於學習鋼琴學生來是很重要的,那麼,怎樣培養和發展孩子的樂感?

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情,如音階,用有力的`斷奏來表達一種威嚴,憤怒,用較慢的連奏來表示一種優傷等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏,展示自己表現纔能有好辦法,對練習曲和樂曲中的表情記號,做誇張性的彈奏和練習。

一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至於對比是力度上,還是音色或者情緒上,可以請教教師來進行要求,多聽,多看,不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適應的場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛鍊,自信心會得到一定的提高。

三、科學的方法提高學習的效率

正誤比較法,教學正確示範的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤,彈奏進行演示,目地在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確與錯誤進行比較,以提高學習的鑑別力和感知力。

音樂教學心得體會2

自從第一次上了音樂鑑賞課,我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身,對於老師所講的內容,我都覺得受益匪淺。以下內容是爲您精心的音樂課心得體會,歡迎參考!我從小喜歡聽音樂,每當自己生活中遇到不開心的事情時,拿起MP3或者手機帶起耳機聽一首輕鬆愉快的歌曲,沉浸在放鬆的氣氛裏,自己的心情機會慢慢變得平緩放鬆,心中的鬱結能在音樂中消散。我喜歡音樂,喜歡一個人伴隨着輕輕的音樂靜靜的躺着的感覺,音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最後一次選修課中,我選擇了大學音樂,沒有什麼特殊的原因,只因爲我喜歡音樂。在音樂中,我可以達到忘我的境界,忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中,老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識,也讓我們欣賞了衆多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業餘時間增加對音樂知識的學習之後,我的音樂文化知識增長了許多,瞭解了更多種形式的音樂。同時,我的藝術修養也得到了很大的提高。

在學習《音樂欣賞》課前,我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂,是因爲它的語言生活化、節奏明快、貼近生活、易於接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情;筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情,流行音樂更容易讓人接受。而對於其它方面的音樂,我則是一知半解,以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者說是聽不懂,不瞭解。像大多數青年人一樣,我喜歡當今的流行音樂,我對港臺流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以說了解甚少,說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人。我被吸引了,我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受,從中得到豐富的體驗,體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩

民族音樂風格上地區差異而不同,這也是它們的魅力所在,因爲只有這樣,音樂的元素纔會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的最高境界我認爲還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界,在音樂課上,我們是以“聆聽”的方式進行學習的,聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中,我覺得老師的角色像是一個導遊,引導着我們直接面對音樂,體驗音樂,同時也給我們留有想像的空間,這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上,我們都欣賞了民樂、管絃樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......

自從第一次上了音樂鑑賞課,我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身,對於老師所講的內容,我都覺得受益匪淺。經過一學期的相處和學習,在音樂方面我也略有所知,瞭解不同音樂的發展史。無論是古代音樂,還是流行音樂,以及中外藝術歌曲,經過老師的介紹,我們也瞭解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌,根本什麼都不瞭解,一味地追求流行音樂,把很多經典的音樂遺忘了。

音樂鑑賞課,一堂可以讓自己完全放鬆的課,很喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及溫柔,對我們的理解和愉悅的生活態度。3節課120分鐘的課,老師總能帶動大家的聽課興趣,每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽三節的課。第一次聽課時,就喜歡老師上課,在老師的推薦下,我欣賞了很多著名曲目。

在課上,看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數不清的音樂曲目,我頓時產生了一股滿足感,欣賞這麼多曲目,不怕音樂素養提不高。可當我真正開始學習如何欣賞音樂,並慢慢體會到音樂欣賞的精髓時,我發現最初的我,真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲裏我印象最深的要數《月光下的鳳尾竹》,月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲,以葫蘆絲演奏的版本最爲常見;後燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本,其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱,只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優美的舞蹈,尤其是優雅恬靜的傣族舞,風韻十足。你聽,竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲,淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁,清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上,

把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來,姑娘起身來到水池旁,在月下忘情的輕舞着、旋轉着,波光中疊映着她曼妙的身影,月光下裙襬也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿,着一縷花衣,似一個精靈,在月光下瀉一地旋轉的身影,竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹,遠看像一層綠色的霧在舞動,竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外,竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲,在靜謐的.夜晚愈加纏綿,彼此正傾訴着心中的愛戀。《月光下的鳳尾竹》描繪了一個優美的意境,讓人沉迷其中!

通過本學期對音樂鑑賞課的學習,我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前,我只是喜歡聆聽音樂,享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在,我認識到,音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想,同時又是生活的真實反映。一個學期下來,我不僅聆聽了各種各樣的音樂,有古典派的,浪漫主義派的,遍及世界各地,也學到了不少音樂知識。所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神聖的或其他什麼方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂,體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂,欣賞音樂已成爲人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在於通過欣賞古今中外名曲名段,擴大學生的音樂視野,培養他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑑賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業餘時間增加對音樂知識的學習之後,我的音樂文化知識增長了許多,瞭解了更多種形式的音樂。同時,我的藝術修養也得到了很大的提高。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂,體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆,簫聲的深沉,琵琶的錚錚之音,這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙,體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽爲基礎的,中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器,無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作爲我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的瞭解,增強了民族的自豪感與自信心,有提升了對祖國的熱愛之情。老師爲了讓同學們更多地瞭解音樂這片無邊的海洋,決定讓大家分組並選擇主題進行ppt展示,我們小組合力一起收集資料,在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊,漸漸地,在那一首首音樂片段中我越發愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以藉助歌曲的詞表達出人類情感,也能夠單純用旋律的琳琅之音締造天籟。

音樂課已經快要結束了,在此感謝老師的專業知識的傳授,使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課,我學習到了有關音樂的基本常識,在老師的教導下,我懂得了如何去欣賞,如何去鑑賞,並深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物,描繪景色,還能對人的喜怒哀樂進行描述,激發我們的激情,對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現出來。現在我學會了如何去鑑賞欣賞音樂,在以後的生活中,我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信,伴隨着社會的發展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演着越來越重要的角色,成爲生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代裏,音樂,作爲一種意識形態,作爲一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。 音樂是世界是所有聲音的詮釋,是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味,生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活,陶冶了我們的情操!學習了這門課我明白了音樂的魅力,或許是這樣:我們不一定要成爲音樂家,但是要懂得怎麼樣去欣賞也音樂!總而言之,大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養,並且對音樂欣賞有了進一步的瞭解!

隨着課程改革的不斷推進,我們深刻感到(音樂標準)中關於音樂課程價值理念的表述,課程總目標的建立:以及要求從“感知與鑑賞”、“表現”、“創造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準,是強調了學生經驗與學科知識與社會發展三方面內容的整合,表明了突破傳統上以(學科知識)教材爲中心的舊格局,上升到一切從學生的需要和發展爲出發點,培養學生藝術能力和人文素養整合發展的新局面。

一、課改帶來的驚喜是什麼:

1、教學理念的滲透。以音樂審美爲核心,以培養學生興趣音樂爲動力,遵循聽覺藝術的感知規律,突出音樂學科的特點。因爲音樂是聽覺的藝術,聽覺體驗是音樂學習的基礎,教師聲情並茂地演唱、學生的齊唱,對唱,領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等,都是圍繞“聽”(聽覺的體驗)這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環節,讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙,學生就會有了學習歌曲的慾望。

2、教師角色的轉變。“音樂教育並不是音樂家的教育,而首先是人的教育。”建立起良好的師生關係,師生間互敬互愛,給彼此建立一種健康,向上的學習與合作的氛圍,對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能,而是幫助學生主動參與音樂實踐,提高音樂感知和鑑賞能力,拓展音樂綜合文化視野,從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的,富有情感審美的探索、創造的態度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課,學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中,我們欣喜地看到教師與學生走到一起,教師以組織者、參與者的身份出現在學生之中,對於學生回答的各種答案始終面帶微笑,讓學生能大膽地發表自己的具有獨特的看法,因爲音樂不追求統一答案,音樂儘量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀衆,將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。

3、以生爲本,重視學生音樂能力和綜合素養的整合發展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發。教師不是全才,更不是完人,學生也不可能可能永居老師這下,面對飛速而來的多種媒體,學生受教育的範圍已不僅僅侷限於學校課堂,爲此我們的課堂應該及時改變教學模式,讓課堂不公成爲學生學習的場所,更是學生展示自己能力才幹的天堂,這節課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習,教師從中傾聽、觀察、隨後根據學生的學習情況作出判斷,藉助小組活動,學生資源開發通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現。每個小組成員能力各有高低,小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助,更有利於學生的交流合作。“表現”是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。本節課利用了有效的教材資源,運用了多樣的學習方式,爲學生提供各種音樂實踐的機會,充分調動學生的學習積極性,充分發揮學生的潛能,讓學生在實踐中學,在實踐中用,在實踐中學習思考,學會汲取,學會總結,最終將知識的獲取過程自覺轉化爲一種實際的學習能力。總以爲學生隨着年齡的長大,自我表現的意識,對成功的體驗,沒有年齡小的學生強,孰不知,只要給他們機會,給他們時間,他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來,這是始料未及的,面向全體學生,發展學生的個性,大膽放手展現自我,課堂氣氛活而不亂,學生的小組合作,交流配合,讓聽課老師都深受感染,這是這節課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。

4、爲貫徹新音樂課改的精神,音樂教研、音樂培訓等活動出現前所未有的活躍,多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發展,一年來,我們分別在實孝二實孝城孝五中、六中、七中、梅仙中學、聯合中學、阪面中學組織開展了全縣性的及片區性的音樂課改課堂教學活動;召開了課改階段性小結會議;舉辦了全縣音樂課改實驗教學設計評選活動;教學課件評選活動;優秀論文評選活動;成立了縣中國小音樂教育教學研究會;組織部分音樂課改教師培訓班;各中國小分別舉辦了觀摩教學、教學研討。

二、教材教學建議

(一)重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱(獨唱、合唱)基礎,良好的習慣和技能要建立起來,課前要充分備好每首歌曲;教學中要採用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱;要以審美體驗爲核心,在歌唱內容和內涵的感悟和審美。 (二)要以生爲本,大膽調整教材歌曲內容,動聽的歌曲應該讓學生多體驗;不好聽的,建議不唱,選擇課本外好聽的歌曲,儘量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。

(三)欣賞教學是培養學生感知與鑑賞能力的主要途徑,也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分,我們要重視上好每一課的欣賞教學。如何上好,提出幾點建議:1、圍繞主題,安排有歌唱和聆聽的內容(演唱春天歌曲,欣賞春天的音樂或景象,或者跳春天的舞蹈),避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現象。實際表明,在動中欣賞音樂效果更佳;2、要採用情感體驗和理性分析相結合的欣賞教學方式(教材已有明顯要求,如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術形態、旋律的起伏發展特點,並能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解),才能使學生較深刻領悟音樂的內蘊和風格;3、要根據音樂作品內容引導學生從音樂入手,探討相關文化和民俗(爲什麼遼闊的草原會產生牧歌;爲什麼山歌與小調的歌聲不同);4、要多采用對比鑑聽的方法,讓學生在多種音響的對比中,豐富情感體驗、提高鑑賞能力(如,“牧歌”有多個演繹版本,小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽,體會更豐富)。

(四)、“編創與活動”的教學是音樂教學的重要任務要把創編活動貫穿於各個教學過程中,加強對學生音樂創造性思維的培養,因爲,音樂創造性活動是審美的主要形式,音樂教學脫離創造性活動就失去了生命力。在一、二年級已形成一定的節奏感的基礎上,要加強多聲部節奏練習(朗誦的、打擊樂的、聲勢律動的、合樂拍手、跺腳等)。同時也要關注聽唱、聽辯

、編唱、即興旋律接唱和模唱。課本中提供各種內容和教學要求與方式,要儘量完成課本要求,除了按課本的方式,建議大家要設計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段:1、節奏和旋律接龍、開火車;2、聽旋律短句接唱尾音;3、按提供的唱名(音符)即興編唱短句;4、師生共同創編歌曲(搖籃曲、進行曲)5、旋律創編:(1)加減音符;(2)改編歌曲,如,加上朗誦、拍手、律動等。 (五)“表現”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據。從各個版本的教材中,都能感到,對於各類音樂學習都有提出具體的音樂表現的要求和做法(如,藝術教材有:歌唱表演、聆聽表演、律動表演)。對此我們要重視“表現”的研究,新的音樂課標在“表現”領域提出具體的要求,說明了一切音樂教學活動都離不開“表現”。都應該是邊學習邊表現,特別是音樂雙基的學習更要求在表現中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科,必須在玩中、動中展開教學,表現“比”玩、動“從本質上講,要求更高,如果是沒有質量盲目的活動是無意義的。”表現“應該是學生將自己的音樂經驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來,是有技能含量的。換言之,在”表現“中學習才能進步。既:欣賞、唱歌、編創、奏樂、識譜都應該在表現中進行。建議:1、學習常規要加強,養成愛表演的良好習慣;2、重視節奏、律動、聲勢表演的訓練,訓練以及會表演的能力,以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質(簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同);4、歌唱教學除了要聲情並茂,表演也要同步跟上。

三、課改存在的問題及音樂教師的反思:

(一)存在問題:培養時間短,對課改理念不透徹,無法將理念帶入課堂教學,僅僅是流於形式;存在教師對課改缺乏熱情、主動。 (二)音樂教師的反思:

1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導,發揮音樂教育教學優勢,體現音樂課堂教學的人文特徵。音樂教學的人文特徵與其他人文學科不同的是:在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發現音樂獨特的藝術形態:和諧、優美、歡快、激昂並從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據這樣的理解,教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值,儘量向學生傳遞優美、生動和多樣式的音樂,如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優美;b課堂教學設計應從學生的經驗和需要入手考慮不好聽,不好唱的音樂不要強調學生聽和唱,或者學生會遠離音樂課堂;c不要爲了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。 2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合;二是課程的綜合。音樂課堂的綜合,應該是以音樂爲主線的音樂間以及相關文化間的綜合,要自然、生動。如欣賞電影音樂,首先想到的是音樂,爲了探索電影音樂的性質和牲,必然要涉及到電影表演藝術形態和情節等。總之,主和次要明確。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學,構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解爲在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。

音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當的、有計劃的進入音樂課堂,拓展我們和學生的藝術視野,提升審美品位。 3、合作學習不能流於形式。“合作學習”是新課程新理念,有的學科包括音樂教師實話這一理念後,提出質疑。我個人的看法是:”合作學習對於音樂教學是教學的主要形式,一直存在於音樂課堂中,關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作(全班、小組)。那麼,我們要深入研究“合作學習”理論和方法,使之科學地運用音樂課堂中,優化教學過程與質量。

4、課堂教學內容和模式要多元多樣,不應該還是沿用傳統習慣和教學模式,既:純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞爲主的教學,或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式,如,主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學(節奏、旋律、力度、音色)如,民族基本舞步、歌曲創作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式,讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養分。

音樂教學心得體會3

國小音樂教學,不是爲了培養一個個音樂專家,而是爲了使學生獲得一定的音樂素質,從而受到音樂審美陶冶。

音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各類的音樂作品,整個教學過程就是一個對音樂的感悟過程。主要內容都是針對培養音樂基本素質的感悟性內容。在對音樂的感悟中,對於國小二年級的學生來說,通過教師的引導,來培養學生的音樂感受力,其中包括對音樂要素的感受力,音樂風格的感受力,其中包括對音樂要素的感受力,音樂風格的感受力,音樂情境意象的感受力等。在培養這些感受力的同時,使學生的人格情操得以陶冶。學生對音樂的這種感受,並沒有過系統的音樂知識的學習和音樂技能的訓練,來自於音樂的薰陶和自我豐富的人生感受對音樂的移情。因此說,音樂欣賞教學中,感悟音樂是教學的核心。

唱歌教學則是通過音樂樂譜的要求來實施的`一種主體活動——歌唱,從而在活動中感受、體驗、審視和表達音樂和音樂的美來達到目標的,在活動過程中同時獲得了正確的歌唱方法——一種音樂表現力。唱歌教學有技能訓練內容,諸如吐字、發聲、音準訓練等,但對這些追求的目標不是專業要求,而是普及性要求,只要能自然地運用嗓音來歌唱,使個體的歌唱潛力得到一定的發掘就達到了教學目標。

總之,教學中追求對音樂的感悟,就是要求教學要以培養學生音樂基本素質爲核心目標,轉變教學觀念,改善教學方法,從音樂課的特點出發,教學活動以感悟音樂爲核心,"有音樂來培養音樂的耳朵",使音樂教育真正實現其教育功能,在素質教育中發揮其應有的作用。

音樂教學心得體會4

20xx年4月10日,我有幸參加了爲期三天的“海南省第九屆中國小音樂課堂教學評比觀摩活動”, 此次教學評比給了我交流與借鑑的學習平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括:國小優秀課十一節,國中優質課十一節,高中優質課六節。有歌唱、器樂、鑑賞、舞蹈等課型,共28堂課呈現了28種教學風格,各位老師可謂八仙過海各顯神通,每節課都經過了特別精心的準備,精彩紛呈,可謂繁花似錦。

執教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養,不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強,組織、引導、調控等教學水平高,而且相關文化知識豐厚,多媒體輔助教學手段適當,不但使課堂增色,也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啓發。最值得高興的是,我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優異成績,榮獲此次教學評比的第一名。

每次聽到經典的好課,都會有三種感受接踵而至。開始是激動,從心底而來;而後是自卑,同樣是老師爲什麼我想不到這樣的教學方法、手段;最後是一點思緒,能從她們的課裏借鑑些什麼。有一點是共同的值得我深思的:教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境,教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲,還是在聆聽童趣可愛的樂曲,執教的老師無時無刻的沉靜其中並感染着學生,讓他們也置身其中,不知不覺不僅學會了音樂知識,也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時,教師的細緻、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。

就拿我們學校馮曉靜老師的這節課《苗家兒童慶豐收》來說,從整個的教學環節上,非常的嚴謹,重難點突出,教學目標準確落實在的課堂中,更是一步扣一步的,銜接的很好,這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高,在快樂中已經掌握的所要的內容!感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族,它記錄了苗族各地區的生產活動和民俗風情,使學生能有新鮮感!同時體驗苗族舞蹈律動尤爲恰到好處,這節精彩的音樂課吸引了在場所有老師;《理髮師》一課中,教師從音樂入手,引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣,關注旋律的.起伏,節奏的張馳,力度的增減等,繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。

在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學,特別是對低段的孩子,我的欣賞課總覺得無法入手,分析得不夠深入,時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了,同樣是讓學生感受、理解一個作品,閱讀有文字材料,只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲,看不到,摸不着,如何吸引學生的注意力,用學生易懂的語言進行引導,用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消雲散了,像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿,用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱,辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關係,在實踐中理解了音樂的節奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習,執教老師把整個曲子分段之後形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。

這些老師能把教學活動開展的如此出色,我想除了在自己的教學中不斷積累經驗,還需要較好的專業素質。在這些音樂課中,無論是教師的彈,還是教師的唱;無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了他們紮實的音樂素養。正是因爲有了過硬的基本功,學生才能很快進入狀態,扮演好自己的角色,出色地完成好每節音樂課。

人生是不斷學習的過程,我想在以後的工作中,我將更多地學習,更多地反思,讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣,帶給孩子們更精彩的學習經歷。

音樂教學心得體會5

作爲一名當代的音樂教育者,本人在工作實踐中不斷的探索與研究,爲了達到音樂教學創編環節的有效性教學的目標,總結了幾點體會。

音樂教學創編環節有效教學主要是指通過教師在一段時間的教學後,學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益,並不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真,而是指學生有沒有學到什麼或學生學得好不好。學生有無進步或發展是教學有沒有效益的惟一指標。結合新課改的教學理念,國小音樂教學創編環節有效教學逐漸成爲提高音樂教育重要目標。如何提高國小音樂教學創編環節教學的有效性,結合我的工作實踐,主要總結爲以下幾點:

一、讓充分的課前準備成爲有效教學的基礎

新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源,而教材是教學資源中非常重要的。要想提高音樂課的創編的有效性,教師就必須研究文本並充分理解,整合教學目標,注重情感、態度與價值觀三維目標的有機結合;確定教學的重點,結合學生的實際情況, 考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰, 並針對性地設計策略以便幫助學生解決可能遇到的困難;挖掘訓練要素,並選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目標相結合,突出鮮明、具體的特點,遵循分層教學、分類指導的原則,根據學生的知識經驗和個性差異,分層次、分類型、分程度進行備課。真正吃透教材,充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握,才能更好地將教材內容完整地詮釋給學生,讓學生對於課堂的學習內容有個全面的掌握並很好地吸收,所以做好充分的課前準備是音樂課堂創編有效教學的基礎。

二、讓發揮學生主體性成爲創編有效教學的前提

現代音樂教育要突破傳統的以“教師爲中心”的.“講壇式”教學格局,音樂教學不再侷限與教師的單向活動方式,新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動,突出學生的主體性。

三、讓恰當的教學方法成爲創編有效教學的關鍵

(一)創設良好的教學情境可以使教師願意教、善於教,學生喜歡學、勤於學。

當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時,學生也會被深深感染,從而引起學生強烈的求知慾和創編欲。教師在課堂上應十分注重情境創設激起學生的好奇心,利用多種先進的現代教學手段,把抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如利用VCD 片、講故事、遊戲等多種手段進行情境創設,吸引學生的注意力,激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中,爲了使抽象的音樂知識形象化,在地板上畫上五條線代表五線譜,讓學生像跳格子一樣,在上面邊唱邊跳;還可以把創編一首《線譜歌謠》。讓學生邊唱邊做動作:伸出我的小小手,我有五個手指頭,五個手指五條線,從下往上數數看,一線、一間、二線、二間、三線、三間、四線、四間、五線、五間,五條線、四個間,小小音符住裏面,12345671,17654321.這樣識譜既好玩又有趣,學生易於接受,識譜能力在玩中得到了提高。教學情境是課堂教學方法中的重點,好的教學情境是提高教學質量和創編環節的有效手段。

(二)運用靈活的課堂語言

音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關係,需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點,對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分了解國小生羞於表現卻又渴望個性的特點,語言中帶着對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中,教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。

(三)充分利用課堂評價

隨着課改的不斷深入,教師應遵循學生的年齡特徵進行評價,根據學生的心理成長進行評價。課堂評價是爲了引導學生更準確的學到知識,更好的開展課堂教學工作,所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果,讓學生成爲評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式,使學生更積極的投入課堂,參與課堂,更好的實現課堂的創編環節有效性。

四、讓豐富的實踐能力成爲創編環節有效教學的保障

實踐是最有效的學習方法,學習興趣在實踐中產生和發展。通過學習音樂,並把音樂融入生活實踐,培養學生鑑賞美,創造美的能力,是音樂教學目標的延續。

蘇霍姆林斯基說:“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件”。實踐是教師在引導學生通過音樂知識觀察分析的過程中,教給學生鑑賞美的能力,並在指導學生自己模仿、重新編排、自唱旋律等創作過程中,讓學生們在體驗美妙音樂的同時,在實踐中提高鑑賞美和創造美的能力。通過體驗音樂活動、音樂遊戲、音樂競賽等形式,豐富學生的音樂實踐經驗,從而教會學生將音樂融匯到生活當中,讓豐富的實踐能力成爲有效教學的保障。

總之在新課改的教育形勢下,作爲教師,我們應不斷更新教育觀念,學習新的教育理念,充實和豐富自己,大膽創新,爲國小音樂教學創編環節有效教學的不斷髮展付出努力。

音樂教學心得體會6

這學期我擔任了1、3、6三個年級的音樂教學任務,經過快一期的教學,我深深的感覺到:孩子對音樂的情感體會,對音樂的樂感,對音樂的節奏感,特別是對譜的認識及視唱能力的培養是越早越好。

在一年級的教學過程中,我不光讓孩子用歌聲來表達對歌曲理解和感受,還用自己的動作、表情、語言來表達對音樂的感受。這樣更能體會音樂新課標的要求,體現了孩子的能動性,支持了學生的個性發展。比如說,我在教學《小動物說話》一課中,有的孩子能唱的很好,表演的淋漓盡致。而有得孩子不能準確的唱出歌曲但能很好的表演歌曲,難道你能說這孩子不好嗎?在這一系列的音樂活動中,我穿插了譜的教學,雖然國小一年級不要求孩子能識、唱譜,但我個人認爲:在國小孩子剛接觸音樂時就能進行譜的教學,並且能視唱簡單的曲譜大有利於以後的音樂教學。不光能加強識譜的能力,還能更好的幫助孩子對音樂的理解。比如,教學《閃爍的小星》一課中,我就要求孩子能視唱曲譜,在整個過程中採用了聽唱、接唱、視唱三個環節,孩子樂在其中學在其中,無形中教給了孩子識譜的能力,並不覺得乏味。在三年級的教學中,我加強了培養孩子識譜的能力。根據本冊的要求,孩子能基本能完成八個基本音的識、唱。在琴的反覆視奏過程中能比較好的掌握節奏,視唱節奏比較簡單的旋律。譜的.識、唱對1、3年級的孩子來說不是什麼大的問題了,但是我的六年級的孩子問題就比較大了,他們不喜歡唱譜覺得很是乏味。我想他們的反應是正常的,因爲他們以前沒有譜的認識,沒有譜的正音工具,沒有真正的調動他們學譜的積極性。現在,我在音樂教學中不光要對孩子理解音樂的能力進行培養還要給孩子們補充基本的音樂知識,還要儘可能的提高孩子們的音準,這樣才能比較全面的提高孩子們的音樂素養。所以說,越小培養越能比較好的掌握。

音樂教學心得體會7

作爲專職音樂教師,有着強烈的事業心和工作職責感。做到愛校如家,愛生如子,全心全意搞好教學,管教管導,言傳身教,教書育人,嚴格遵循教師職業道德。現將這一學期的教學工作總結如下,以便今後更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

一、課堂教學:

堅持以審美教育爲核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在必須基礎上創造音樂。國中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的潛力得到了鍛鍊。

不足之處是側重了情感、興趣的培養,稍微忽略了對國中學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理:

爲了使學生能簡單、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。

不足:對於學生的一些擾亂課堂的行爲批評力度不夠。總以爲學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較爲寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今後應個性注意賞罰分明、把握尺度。個性是對於坐在沒有桌子、講臺的教室中的一羣羣倍有優越感的中學生。還有,幽默力量運用不夠。

三、探索靈活多樣的教學形式

在教學形式方面我認真地進行了探索,透過這些形式,活躍了課堂氣氛,提高了學生的學習興趣。

(1)、創設情境,激發學生學習興趣。

《新課標》指導下的`教材活動性強,我充分利用教材,精心創設學生熟悉的情境,激發學生學習的興趣。

(2)、緊密聯繫生活實際。

音樂源於生活。在教學中,我緊密聯繫學生的生活實際,在現實世界中尋找音樂題材,讓教學貼近生活,讓學生在生活中聽到音樂,感受到音樂、開展實踐活動,培養學生的創新素質。

波利亞說:"學習任何知識的最佳途徑是透過自己的實踐活動去發現,因爲這樣發現理解最深,也最容易掌握內在的規律、性質和聯繫。"現代教育理論主張讓學生動手去"做"科學,而不是用耳朵"聽"科學。留給學生足夠的時間和空間,讓每個學生都有參與活動的機會,使學生在動手中學習,在動手中思維,讓學生在動手、思維的過程中探索、創新。例如,我要學生從我們的身邊尋找動物世界中的音樂和節奏,載客後我還要求學生爲常見的一些場景設置音樂。使學生在活動中探索調查的方法,體會音樂的樂趣、發揮合作優勢,開發學生創新潛能。

合作研討,即在課堂中學生以小組形式爲學習羣體,突出學生的協作與討論,充分利用羣衆的力量,共同發現問題,解決問題,這樣有利於學生的語言表達潛力和創新素質的提高,小組由不同性別、不同成績、不同潛力的學生組成,使優等生的才能得到施展,中等生得到鍛鍊,後進生得到幫忙,互相學習,取長補短,同時使學生的創新潛力得到發展。我認爲這樣的教學,既發揮了學生之間的互補作用,又培養了學生的合作精神和創新意識,使學生的思路得以開拓,觀察潛力、操作潛力和思維潛力得到鍛鍊。

在教學教研工作方面我做到常思考、常研究、常總結,重視培養學生的探究意識和創新潛力,以創新求發展,進一步轉變教育觀念,堅持"以人爲本,促進學生全面發展,打好基礎,培養學生創新潛力",把"自主——創新"課堂教學模式作爲研究與運用的重點,努力實現教學高質量,課堂高效率。

不足之處:在教學中沒有注重與思想教育相結合。在教學過程中,我只注重靈活多樣的教學形式,而忽視了結合本學科實際,用心對學生進行思想教育。我國歷史悠久,在有關音樂史的瞭解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就,忽視了教育學生熱愛祖國,增強民族自豪感與自信心。

四、考試:

爲了音樂考試不流於老套、死板,使學生能更自然地表現音樂,表達自己對音樂的理解,也爲了讓我對每位學生有個基本的瞭解,這學期的音樂考試我採用了:讓學生選取一種表演方式,即唱、奏、舞等來表現。每人寫一篇400字左右的文章,資料是關於音樂的,能夠是鑑賞、評論,音樂功能的實驗或調查報告等。

五、其他

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還能夠讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外,我還很注意自身的學習。如:參加縣裏的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上英特網裏上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得十分不足的是聽課太少,使我失掉了很多直接學習的機會。

音樂教學心得體會8

音樂課程標準指出:興趣是學習音樂的根本動力和終身學習音樂的必要前提。在教學中,要根據學生身心發展規律,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發學生學習音樂的興趣,不斷提高音樂素養,豐富精神生活。國小生音樂興趣的培養至關重要,作爲一名音樂教師,如何培養學生學習音樂的興趣值得我們思考。根據自己的教學經驗,我認爲要做好以下幾點:

一、以教師的個人魅力吸引學生,培養學生學習音樂的興趣。

親其師,信其道。一般來說,學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力,那麼學生的學習一定會是積極的、愉快的。作爲一名有魅力的教師,首先自己要有過硬的專業素養,其次要有高尚的師德,這樣才能吸引學生。此外,音樂教師應保持良好的自身情緒,不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的情緒;其次,還要注意自己的語言藝術,要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處於輕鬆的的學習環境中,從而拉近學生與教師之間的距離,讓學生與教師走得更近,這樣學生才能喜歡上音樂課,從而激發孩子們對音樂的興趣。

二、運用音樂遊戲與律動,培養學生學習音樂的興趣。

國小生的心理特點是以形象思維爲主,模仿能力強,天生好動。大部分國小生對音樂遊戲、律動都很感興趣。當老師說:“同學們,現在我們一起來玩一個遊戲,好嗎?”教室裏一下子就沸騰起來,孩子們一個個盯着老師,參與的慾望也很強烈。節奏較強的音樂,教師在教學中可以融合節奏訓練,如把各種動物的叫聲模擬成節奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲並表演。這樣既滿足了孩子們的表現慾望又培養了他們參與的興趣,同時,還調動了他們的主動性,活躍了課堂氣氛。像《牽牛花吹喇叭》、《唱呀,跳呀》這一類的歌曲,我則利用律動的形式讓學生演唱,鼓勵他們動起來,學生會在輕鬆、愉快的氛圍中學會歌曲。國小音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂遊戲或者律動創設來進行教學。這樣有利於對學生音樂興趣的培養。

三、藉助多媒體等多種教學手段,培養學生學習音樂的興趣。

在音樂教學中,往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料,如果教師僅僅依靠教科書,或者是板書,不僅耗費精力,而且學生學習的興趣不高,直接影響教學的效果,教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計製作出來,在教學中巧妙的使用,這樣將給學生視覺上產生刺激,從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽牛花當喇叭》這一樂曲時,可以引入視頻教學,讓學生一邊欣賞《牽牛花當喇叭》的舞蹈,一邊聆聽《牽牛花當喇叭》的樂曲,使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽牛花當喇叭》這一首歌曲有一個整體的認識,最後,教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創造性,又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲,有利於培養學生對音樂的`興趣。

四、開展豐富多彩的課外活動,培養學生學習音樂的興趣。

音樂是素質教育的重要組成部分,是實施美育的重要途徑,是培養學生正確審美觀的手段,能讓學生在學習中懂得創造美、表現美、欣賞美。因此,音樂教師要堅持上好每一節音樂課,利用每天的課餘時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲,豐富孩子們的課餘生活。教師也可以結合本地自然資源在班級或者學校開展有利於培養孩子們音樂興趣的活動,形式應多種多樣,如讓孩子們自己創作響板、碰鈴、沙錘等,自由組成小樂隊進行演奏。此外,還可以利用傳統節日在班級或者學校舉行文藝匯演,爲孩子們提供一個表現美的平臺,從而激發孩子們對音樂的興趣。

美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到:“對於音樂學習來說,知識也好,技能也好,整體音樂素養也好,均離不開音樂興趣這個根本的源泉。”我們應充分重視學生音樂興趣的培養,只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現美、創造美。

音樂教學心得體會9

很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂遊戲化研討會》,與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關於音樂遊戲化教學的講座,耳目一新,感觸頗深。第一次見到許教授,她一副樸實、平易近人的形象,完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣,帶着大家唱歌、遊戲,身體力行、傾情示範,課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風範,樸素可愛。通過學習我收穫了:

1、設置臺階,循序漸進,輕鬆快樂地遊戲

許教授一開始用美國歌謠《qio ke la tei》帶我們走進了奇妙的音樂世界,感受了音樂的節奏美、韻律美;緊接着,她爲我們剖析了這首歌謠的模式;再用廣爲流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qio ke la tei》;最後讓大家創作“同模式”兒歌。(學員們自創歌謠《恭喜發財》、《孔融讓梨》等歌謠。)在遊戲過程中她循序漸進,從傾聽到模仿,再到理解,最後自己創編、表演。不斷增加遊戲的難度,設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定,不要太高,過猶不及;也不要太低,原地踏步。我們還做了很多音樂遊戲,印象最深的是“庫企企”的音樂遊戲,這首音樂是動物教練帶着動物們參加運動會加油的音樂。現場邀請隨機2位老師圍着椅子,跟着音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟着音樂模仿動作,當音樂到一個點,2人開始搶板凳坐下來,沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作,大家玩的非常投入,情緒高漲。這麼簡單的遊戲爲什麼會讓幼兒感到快樂,不管是搶到板凳贏了的小朋友,還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂,同伴做我想出來的動作,我是領袖,這些都可以讓他自我滿足,自我肯定,自我認可。

2、讓孩子自我驗證,探究主動式學習

必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會,必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》爲例讓我們親身感受,教授帶領大家說完謎語之後,問我們是否能一字不落地複述一遍,不是完全對但也不會全都錯,所以請自己探究一下,要教會小朋友說試試看。複述完以後有疑問怎麼辦,當然是請教老師再說一遍。那麼在給小朋友上課時也是如此,在孩子們沒有要求時不要急於公佈正確答案,孩子們有疑問時會主動要求示範,那麼在這一遍的示範中孩子們會仔細看有疑問的`地方,不要重複做示範。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友,讓孩子自主探究,主動質疑,這樣才能形成良好的學習品質。而不是一有不懂的就問,灌輸被動式的學習方式。

3、活動內容多樣豐富,保持平衡,切勿過猶不及

音樂遊戲化集體教學的基礎流程:故事—動作—音樂—其他,是許教授音樂教學遊戲化的主體,講故事、做動作、傾聽音樂、其他環節,內涵豐富,魅力無窮。在整個過程中,孩子們就輕鬆愉快地達到了學習目標,培養了音樂素養,這就是音樂教學遊戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要,五分之一的故事動作,五分之一的音樂感知,剩下的用來其他提升內容和充分的享受和放鬆,就不要再增加難度了,否則過猶不及。

總之,所有的教學活動,都讓我體會到教師引導與幼兒創造的關係,以及循序漸進的重要性。作爲一名新手教師,我更期待能付諸行動,經過嘗試與實踐,讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力,快樂成長。

音樂教學心得體會10

讀了《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》這兩本書,我覺得現在的音樂教育,就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境,幫助學生鍛鍊自主學習的能力、開啓自主學習的心智、拓展自主學習的空間。

作爲一名國小音樂教師的我,深刻地體會到每一名學生都是一個鮮活的個體、都是一幅精彩的畫卷、都是一篇生動的`樂章,成長過程是無法代替的,發展必須主動。我們教師應善於體會蘊藏在學生內心中渴望同外部世界交流的主動性發展潛質,多給學生一些機會空間、條件和機會,讓他自己去鍛鍊,自己向前走。我認爲應抓好16個字,即:“重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習”。

因爲音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的衝擊,更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來,我國基礎音樂教育面臨着自身發展的一系列問題:諸如課程定位、性質、理價值、理念問題,課程目標、內容問題,教學方法、評價方式問題,以及課程資源的開發與利用,教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關係到基礎音樂教育課程建設與發展,在音樂課程改革的進程中,許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼;爲什麼不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂,這種尷尬的局面,足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。研讀《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》這兩個指導和規範基礎教育音樂課程,我發現傳統音樂課程與新音樂課程的本質區別,能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即:以《音樂教學大綱》爲代表的傳統音樂課程是從學科出發,從教師出發,規範和要求教師應教學科中的哪些內容,以及怎樣教等等。

鑑於此,應在基礎教育新課程理論的指導下,權緊緊圍繞對《音樂課程標準》的學習與研究和對音樂新課程實踐的探索與總結,力求從理論與實踐兩個方面對音樂新課程進行解讀和分析,並在此基礎上儘可能地闡述滲透着新理念的音樂教學方法。對新課程教學的學習、研究與應用,應採取一種創造和發展的態度。音樂新課程的精髓,在於創新,在於運用新的音樂教育理念創新音樂教學。從這個意義上說,音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者,同時也是音樂新課程的建設者,願我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。

我認爲在抓學習過程中應給學生一段旋律,讓他們自己去傾聽;給學生一個概念,讓他們自己去發現;給學生一個空間,讓他們自己去想象;給學生一個旋律,讓他們自己去發展;給學生一個環境,讓他們自己去創設;給學生一些素材,讓他們自己去組織;給學生一定條件,讓他們自己去鍛鍊;給學生一個問題,讓他們自己去爭辯;給學生一點權利,讓他們自己去行使;給學生一個機會,讓他們自己去創編。

音樂教學心得體會11

合唱是指由許多人共同完成一首歌曲的演繹,合唱效果的好壞不單單取決於某個人的個人演唱水平,而需要集體的相互配合協作來共同完成,是一個極其複雜而又艱辛的過程。

在教學中我們首先要注重組織工作。需要教師有較好的組織能力,對學生有影響力和親和力。能保證每週至少2次的教學時間。俗話說:“心急吃不了熱豆腐”。就算你的音樂天賦再好,也不可能一朝學成,需要長期的兢兢業業的刻苦學習。第一,要有計劃。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我認爲至少需要幾年時間才能說有點象樣可以參加一些比賽。那麼這幾年的`教學得有目標和重點。首先要注意聲音的統一訓練並伴隨氣息的訓練,再慢慢的給予和聲聽覺訓練,多聲部的合唱訓練,音準訓練和歌曲練習。由易到難,循序漸進。同時要讓學生意識到合唱不是個人表現的舞臺,而是一個團體通力合作的結果。合唱拒絕:“個人英雄主義”。

第二,要有耐心,恆心。對學生的聲音要有敏感,敏銳的聽覺,發現不好的聲音要立即糾正,注意自己範唱的正確。因爲學生的模仿力很強,如果自己的聲音不正確,他們就不正確。不要急於求成,歌曲的練習要細緻,完美,不要粗糙了事。在教學中我們會遇到這樣或那樣的困難,我們一定要本着一顆赤誠的心堅持不懈,決不氣餒。

第三,要增強自身的音樂修養和合唱修養。俗話說:“要給學生一杯水,自己就必須有一桶水,甚至一缸水。”只有自己的修養高了,處理歌曲纔會得心應手,聲部聽覺纔會敏銳,才能訓練出一支出色的合唱隊。關於這一點我們可以多向專家請教,可以多聽音樂會,多看指揮家的處理,不斷提高自己的音樂修養和合唱修養。

我在進行《保衛黃河》這首歌曲的合唱訓練時,首先要求學生唱準旋律和節奏以及它的強弱規律。然後要求學生體會這首歌的情緒,在演繹的同時要表達出對祖國江山的無限熱愛。接着我在指導學生如何應用統一的聲音來達到合唱的最佳效果。合唱是一項長期而又複雜的工作,需要我們音樂教師常抓不卸,只有這樣我們的音樂事業才能更加深入。

音樂教學心得體會12

這段時間我靜心拜讀了《你能成爲優秀的教師》一書,從這項山東省中國小人文教育研究與實踐成果中學習了成爲名師的6大職業素養和49個細節,做優秀的音樂教師——《你能成爲優秀的教師》讀後感。閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動,同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服。

我經常回顧自己的工作經歷,也時常反思自己的成長和發展,結合自己的工作實踐,我常常思索:怎樣做一個優秀的教師?怎樣能成爲一個優秀的音樂教師?我想這也許是很多同行一輩子都在考慮的問題。今天把這幾點感想訴諸於筆端,讓它每時每刻檢驗我、督促我,伴我成長。

第一、熱愛自己的專業,大膽切入專長。

毫無疑問,我自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面結合在一起的專業。自己愛音樂,用心感悟音樂,才能潛移默化的感染學生也愛音樂、樂於領悟音樂。同時,專長是音樂教師自身最爲寶貴的資源,最能代表自己水平的專長不能放棄,要大膽切入自己的專長。學生對一個專業教師一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長,也許恰恰是源於看過了老師哪一次的演奏或者演唱。學生們最希望的是老師能把看家本事教給他,所以適時的在學生面前表現一下自己的專長,吸引學生的注意力,激發學生的興趣,然後有計劃的傳授這些知識,並且取代一部分現行教材中不受學生歡迎的教學內容,這樣既能使自己發揮專長,又能使學生學有所得,而且可以增添學校的文化特色,何樂而不爲?目前我國已有許多學校是在這樣做了,比如珠海恆隆學校的京劇進課堂,上海建平實驗學校的口哨課等。

第二、敢於創新、靈活教學。

課堂教學是我們教育工作的`核心,也是我們工作的重點。而教學方法的領悟和靈活運用以及教育經驗的積累是成功教學的重要因素。

1、做研究性教師。要真正成爲所任教年級的音樂教育的抉擇者,根據教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方法,重新組合教學內容(或補充或替換),抓住源源不斷出現的新問題和裏面的閃光點,深入實踐、探討、研究下去,就可能出成果,以自己的教學實踐撰寫理論性文章,也就是所謂的小課題研究。如果按部就班的按照老一套思路苦學苦教苦備課,那隻能永遠“吃別人嚼過的饃”,失去的將是自我和創新的靈感。

2、活用教學方法。培養即興教學能力。對於傳統教學法的學習是在大學時代的必修課,真正在教學實踐中的領悟卻是另外一回事。在教學中僅僅是理論上的“奧爾夫”“柯達伊”“示範法”什麼的,只會把自己的思路束縛在某個範圍,這反而被動。而“無招勝有招”,即學他人之長,補己之短;揚他人之長,敢創新招。解決問題的最佳辦法就是隨機應變,有時滿腹的經綸敵不過在教學實踐中的一個奇妙的點子。

3、善於總結得失。及時寫出研究性論文就是其中一種總結方式,善於總結自己的得失是世界上所有聰明之人的共同素養。

第三、巧借外力,發展和提高自己。

音樂教學無論是上課還是開展課外小團隊以及演出、參賽活動,僅僅憑自己出色的專業能力和指導能力是難以出大成績的,要學會不斷利用外部資源和條件,進行優勢積累。就要處理好與領導、同事、學生的關係,得到社會認可,培養自己的組織能力、協調能力、交往能力等。

四、樹立終身學習的觀念

“不是我不明白,是這世界變化快!”許多人這麼驚呼。面對飛速發展的社會,各行各業都在發生深刻的變化,都在提倡終身學習的理念。大學裏的所學,勉強只夠上路從教,後面的漫漫長路怎樣走得更精彩,更充實,還得靠自我學習和在個人修養上一輩子的自我完善。從另外一個意義上來講,音樂教師對於最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什麼都應該隨時關注,關注的過程就是學習的過程,有許多方面的東西甚至要和學生共同學習,共同探討。所以,不能放鬆自己各方面的學習。

總之,作爲一名向“優秀”靠攏的教師,應該以紮實的作風潛心實踐,做到持之以恆,堅持不懈;應該以自覺的精神對待學習,不必急功近利,心浮氣躁;應該以務實的心態思考問題,力求兼收幷蓄,博採衆長;應該以獨特的眼光大膽創新,做到不拘一格,匠心獨運;讓自己的工作、生活、學習始終處於一種研究的狀態,讓自己的生命處於不斷探索與追求的過程之中。讓自己的人生活的更精彩!

音樂教學心得體會13

加強我們音樂教師自身素養的修煉,這,也許是成爲一名優秀的音樂教師所應努力的一個重要途徑。

我從去年參加了晉江市十一·五期第二期中國小骨幹音樂教師的培訓到現在也快接近尾聲了,從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導!!雖然我們是特殊教育學校的,但是我相信教育是相通的,所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。

首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的(律動)音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成爲教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以爲自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的'不足之處。在今後的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鑽研,勇於創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今後的教學律動(音樂)中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的律動(音樂)教學又上一個新的臺階。

我相信,在聆聽了老師們的專業教學後,在向同行們學習後,我相信,在自己的努力工作下,自己在今後的律動(音樂)教學一定會更上一層樓,通過這次的公開課的交流,也給學生提供了一個良好展示平臺的機會,更好的增近了學生與外界的交流,讓大家明白他們也是能行的,從而增加學生的自信心。爲了消除聾童的自卑心理,讓其擁有一個健康快樂的人生,需要教師在平時的教育教學過程中注重培養聾童的自信心,就此我談談自己的幾點看法:

一、在肯定鼓勵中找尋自信

每個學生都有被愛和被承認的心理需要,聾生也一樣,課堂教學中善於應用激勵手段,對學生的點滴成功和小進步,我都要給予充分肯定、及時評價。作爲教師感受最深的莫過於學生在學業上的差異,在律動教學中,有的教學目標部分學生很難達到,針對這一情況,作爲教師就要注意根據學生的個別差異給予靈活的評價,學生的智力的個別差異,是因材施教的理論基礎之一。不同難度的學習、評價,使各個層面的學生都能輕鬆愉快地接受,並且有差異地發展,樹立學習的信心。

二、在成功體驗中享受自信

我將一個律動分成若干個小節,又將各個小節的動作分解成手上動作和腳上動作,先學習手上動作,再學習腳上動作,一個動作一個動作地教,一個小節一個小節地過。慢慢地,我發現那些原來默默無聞的孩子不僅掌握了律動,而且性格也變得活潑起來。在小步子教學中,孩子們得到了成功的體驗。正常孩子有成功的願望,同樣聾童也有得到成功體驗的渴望,而成功的體驗是滋生自信的催化劑。

三、在活動體驗中走向自信

對於正常孩子而言,音樂藝術主要還不是一門知識,而是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗,而沒有親身參與到音樂活動之中的人,是不可能獲得這樣一種體驗的。同樣,如果聾生沒有親身參與到律動教學中“舞”的活動中,也同樣不會體驗到愉悅的感受。而小組合作學習的教學方式則給學生們提供了獲得愉悅體驗的機會。小組合作學習,爲性格內向的學生提供了一個參與和表現的機會。有些聾生的動作不夠協調,加上性格又比較內向,在老師面前比較膽怯,不好意思跳,但在小組活動中,這些學生相對而言卻很積極。小組合作學習,不僅給聾童提供了一個相互交流共同進步的平臺,也給了他們一個親身體驗羣體活動的機會,在活動中,教師要特別關注這些學生身上微小的閃光點,儘可能讓他們真正參與小組合作學習活動中,並在活動中走向自信,自信的走向社會,這就是我最大的心願,也是我的幸福所在。曾經也有人問我你在這裏幸福是什麼嗎?

我笑着說:一直以來,我都在追求着幸福,殊不知,原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己,幸福是什麼,我說幸福就是在我最忙碌的時候,擡起頭,看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我,幸福是什麼,我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最爲完整的愛。孩子們問我,幸福是什麼,我說,幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。

音樂教學心得體會14

20xx年9月,我懷着對教師這份工作的嚮往,來到了xx小

學開始了我的教學生涯。這是一所美麗的校園,孩子們很可愛,老師之間也很融洽。

學校工作是代課一年級和三年級的音樂教學,經過兩個多月

和同學們的相處,我發現一年級和三年級的同學都將我當成他們的好朋友,不僅聽我的話,使我的教育管理實習工作順利開展,他們還經常找機會將自己的喜怒哀樂與我分享,看到他們圍住我不停嘰嘰喳喳的歡笑聲,我心裏感到高興無比。現將我的工作情況總結以下:

一、對學生進行班級管理,愛與誇獎最重要。

托爾斯泰曾說:“如果教師把對事業的愛和對學生的愛融爲

一體,他就是一個完善的教師。”由此可見,教師對學生的愛是多麼的重要,而幼兒感受到老師“愛”的最直接方式就是——老師的誇獎!我在上課之前都會準備可愛的小貼紙等獎品,作爲給表現好的孩子們的獎勵,並在上課時對錶現好的孩子及時給予誇獎號召其他同學們學習。

工作的第一週是見習周。我首先聽取了我的指導老師給我介紹的學校情況和對教師的要求,在工作第一週,我瞭解到:一年級的學生年齡較小,由於剛入校課堂常規方面很差,知識有限年齡太小,需要老師從頭教導。三年級的學生年齡稍大,很多時候還是聽老師的話,但大多貪玩好動,課堂一旦活躍起來就容易亂套。面對這種情況,我該如何上好這兩個年級的課呢?是採取原來班上老師的一貫做法——批評教育?甚至罰站、罰蹲?還是另外想個最好的辦法來改變這種局面呢?而最好的方法又該如何去做呢?哪幾天,我腦袋裏一直迴旋着這些問題,我總在想:假如我是孩子,我最希望得到老師什麼?假如是我的孩子,我最希望老師怎樣做?思索的結果,我想,這或許就是答案——愛與誇獎。我決定就這答案來嘗試改變當前的局面,於是,在又一輪的思索後,一個想法在我腦中出現了。

實習的第二週,按計劃該由我開展一年級的教學常規工作了。這周星期一的音樂課上,我微笑着拿出了一個手製小白兔,並模仿着小兔的動作及語氣對學生們說:你們知道我是一隻神奇兔嗎?我呀!可以聽到人在心裏說的話?小朋友們你們相信嗎?”小朋友們都瞪大了好奇的雙眼看着這隻“神奇兔”。這時“神奇兔”又說話啦:“小朋友要是不相信,我現在就來聽聽xx老師的心裏在說什麼,好嗎?”這時小朋友的興趣可完全被調動起來啦,他們齊聲說:“好!”“神奇兔”來到我的胸口聽了聽,然後神祕的說:“呀!小朋友,張老師心裏在說——我最愛小朋友啦,最不喜歡做的事情是批評小朋友,如果以後哪位小朋友在哪一方面表現得有進步了,比如上課比以前認真啦,或者不打架啦,張老師就會送給他愛的禮物”!”“愛的禮物?”“是什麼呀?”小朋友紛紛議論開啦。這時我拿出了我提前預備好的,用各種不同顏色BB紙做成的小兔貼紙,對小朋友說;“愛的禮物就是張老師親手做的,哪裏也買不到的,哪個老師也沒有的小兔貼紙,這小兔貼紙以後聽到張老師最愛哪位小朋友,它就會跟誰回家,還會送這位小朋友貼片貼在他的衣服上。到時候我們來比比看,小兔最喜歡跟誰回家,誰的貼片最多,張老師最愛哪一位小朋友,好不好?”小朋友漲紅了小臉直嚷到:“好!”

這“愛的活動”在兩個年級我的課上開展以後,我仔細地觀察每位小朋友的表現和他們的變化,如我所盼望的,情況果然漸漸好轉了:三年級和一年級各個班級的同學上課都很認真,既遵守紀律又認真唱歌,他們一張張朝氣蓬勃的小臉都洋溢着期待與興奮,都渴望得到我對他們的特殊獎勵,三年級的孩子們活潑開朗乖巧聽話,就連平時最讓老師頭疼的`一年級的孩子們,也都改變的讓其他老師稱讚不已。這一次活動使我明白到,老師對學生的教育管理是無窮無盡的,我們必須本着一顆孜孜不倦的心來從事這一份工作,而在這工作中最重要的是我們對孩子的愛與誇獎。

二、對學生進行班級管理活動要有創新精神,要勇於突破,敢於創新,這樣才能適應現代教育管理的需要。

在平時教育管理孩子時,我們許多人不喜歡動腦子,喜歡遵循慣例,將平時一些老辦法套用。作爲剛工作沒有經驗的新老師,我也總是套用原來老師的舊方法。

彈着鋼琴的旋律開始上課,這是學校的慣例。有一次上音樂課,我像往常一樣,彈着琴,試圖讓學生安靜下來,但單調的鈴聲讓學生感到一點兒也不新鮮了,他們肆無忌憚,吵鬧聲依舊。音樂課就要開始了,怎麼辦呢?

突然,我的腦中靈光一閃,想到了一個辦法,決定用這個新的辦法作爲幼兒安靜下來的“鎮靜劑”嘗試一下:我拿出鈴鼓,邊拍着手中的鈴鼓,邊唱着“找朋友”這一首歌,並用鈴鼓拍一下坐得端正的學生,對其唱到:“你是我的好朋友。“這一招果然奏效,小朋友用新奇的眼光看着我,很快的安靜下來,我也很快的由“找朋友”這一首歌開始了那一天的音樂活動。從教學活動上,我深刻體會到,任何事情並無定性,有一些事情一直是這樣做,但並不意味着這是最好的,我們要敢於突破,勇於創新,這纔是我們這一代年輕教育管理者所應具備的精神。

通過了這段日子的教學工作,也讓我更近一步的接觸了社會,瞭解了老師在課堂之外的那一面。認識到人民教師的光榮職責,從而樹立忠誠人民教育事業的思想。也讓我更體會到作爲一名人民教師的艱辛。教師是一個崇高而神聖的職業,要當一名好的教師更不容易。在剛工作的這兩個多月中,我也看到了自己的不足之處。社會的不斷進步,使學校對教師的要求越來越高,老師將面臨更大的挑戰,“學高爲師,行正爲範”的內涵也在不斷地加深。這就要求我們不斷提高自己,完善自己,準備全身心投入將來的教育事業。我也將從一個尚有稚氣的新教師慢慢向一個成熟的教師靠近,滿載而歸,從此將激情邁向我的教師生涯。

音樂教學心得體會15

我的音樂教學已經18年了,仔仔細細緩緩回憶欣慰和播種,也有很多一些令人回味的教學教育故事。

記得有一次音樂課,上課鈴聲響了,我滿面笑臉,高興地走進五(1)教室,可看到是好多學生在埋頭做他們的作業。我走上講臺,說:”上課!”班長即時喊起破:”老師好!”可是許多學生仍然在寫他們的功課。登時,我的自尊心立即受到了損害,於是命令說:”同學們,請立刻把作業收起來!”同學們才很快地收起作業。其中有一位同學動作慢悠悠地,似乎極不甘心似的。我走到他眼前有些怒氣的說:”再不收起來我就沒收!”他擡開端,翻眼瞪着我:”沒看見我在收嗎?”我說:”還不快點,全班同學都在等着你。”我強忍着怒氣,開端上課了。可是在唱歌的時候,他卻不停地擺弄着手中的筆,他那一副心不在焉的樣子,深深地刺痛着我的自尊,我故意叫他起來唱歌,他站起來就說:”不會。”我強忍怒氣,叫他先站着,然後我唱一句叫他跟一句,他依然說:”不會。”我當時真是給氣得火冒三丈,但爲了不影響教學地畸形進行,我強忍怒火,叫他先坐下來,持續上課。下了課我立刻找他獨自談話。

”你爲什麼對老師這個態度?””我沒什麼立場啊!”語氣很僵硬。”你上音樂課怎麼能做別的學科的作業呢?””叫你跟老師唱歌,故意說不會,是在和老師嘔氣嗎?”

”不是!我只是不喜歡上音樂課!””那你喜歡上什麼課?語文、數學?””是的!”

我說:”你不是不喜歡音樂課,而是你的心坎深處,並不喜歡音樂老師對嗎?於是音樂老師在你們的眼裏也不值得尊敬的!””不是!””那是爲什麼?”他不答覆。

”我知道你是個學習不錯的學生,我想你也應是個有素質的學生,應該知道對老師最最少的禮貌說話,假如換成你是老師,我在你上課時做別科目標作業,你發問題我總成心說不會,你心裏會好受嗎?你會怎麼做?”

他不談話了,我就凝視着他也不說話,故意給反省的機遇,過了一會兒,他的頭漸漸地低下,眼睛也不敢再看我,彷彿意識到自己的過錯,說:”不好受。”

”那麼以後上課不要再呈現這種情形了,好嗎?”

他點頭。看到他真有否認毛病的意思,便和他平心靜氣的談了良久,首先我也承認了老師的.態渡過於嚴格,同時也讓他清楚到:素質教育包含很多方面,音樂也是素質教導的重要組成局部,與語、數相相互成,一個人不能只知道學習和考試,禮貌也是權衡一個人的素質尺度。他低下了頭:”老師,我知道我錯了請諒解我吧,”

我細心的檢查了自己的所作所爲,自動地轉變了以往的一些做法,我匆匆的磨去了以爲應有的多少分師道尊嚴,臉上少了一些自認爲是的刻板,多了一些笑顏。上課也好,課餘也罷,我老是先想着以等同身份跟我的學生去交換,和他們談天說地,開開玩笑,允許他們施展自己的個性。偶有空閒,我常想:老師並不單是會教人,而應當是一個更懂理解體貼別人、關懷他人的人。而當好一個老師,也不單單是爲了學生能喜歡上本人,而是讓學生愛好上自己的同時,能學到更多的常識,取得更多的快活。因此,一個好的老師首先得會做人,做一個好人,而後再去教書,教人做人。