我們有一些啓發後，就十分有必須要寫一篇心得體會，這樣可以記錄我們的思想活動。怎樣寫好心得體會呢？下面是小編收集整理的音樂實習心得，歡迎大家分享。
音樂實習心得 篇1
第一次進肅寧四中的門口，正好趕上他們下午上學，在門口推着車子等待着開門。我的當時心裏一直在想：這些孩子們看起來和我一樣高，會不會特別調皮？他們會不會接受我這樣的老師？我該怎樣上課才能讓他們接受？
我的音樂課該怎樣上才讓他們開開心心的，即達到了放鬆的目的，又讓他們感受到了什麼是真正的音樂等等。心裏止不住的去想。但是最後的想法讓我堅定了，我一定要好好的教他們，讓他們愛上我的課，我可愛的.學生們，我一定要真心的對待你們！
進了校長的門口，有2個校長迎接了我們，說了說學校的概況，又說了說實習的一切事情，馬上就來了一句，音樂老師比較缺，明天就要正式上課了，別的人下個星期再上，看看是聽聽課，還是直接就上課了。我的心立刻就緊張了起來，怎麼能這樣呢？我還沒有培訓，都還沒有調整心態，孩子們都還沒有見過，就這樣上戰場了。覺得心裏很沒有底氣音樂課實習心得體會音樂課實習心得體會。我的指導老師給我做了一天的思想工作，終於能接受了這個現實，教吧，音樂課，第一次的藝術節。
這是我在這實習的最終目的，自己主辦一個屬於自己的舞臺。先是學生們的踊躍報名，有的孩子唱的好，就是不敢唱。可是有的孩子唱歌跑調，但是就是非要上，積極性很大，我不知道該怎樣去說，有的孩子還哭了，說老師，你再給我一次機會，再給我一次機會（已經給了很多次機會了……我很難過，可是爲了整體，不得不把她刷下去……）作爲音樂老師，是無能爲力的。
很多孩子的積極性很大，特別善於表現自己，只是這麼小，就要承受失敗的痛苦。一次一次的彩排，一次一次的磨鍊自己的內心，一次一次的被我們老師們所打擊才換來最後的演出，演出的前一天，我真的吃不下，睡不着。很擔心他們，更多的還是捨不得……演出完後，就要和他們說再見了，爲期一個半月的緊張排練，已經有了深厚的感情，酸甜苦辣全都有。我很愛我的學生們……我不捨得說再見。
演出那天，所有的孩子們都很開心！爲自己準備的節目做好充分的準備！我覺得發揮的都很棒！最後的時候，我和孩子們合影，孩子們蹦着和我照，開心極了，不過沒有控制好自己，哭的好難過。孩子們也都哭了，不願意讓我走，還說老師，非要走嗎？我好難過
再難過，再不捨得，最後的結果還是要走。天下沒有不散的筵席，只不過我早早的撤離。孩子們，好好的度過國中三年吧！我們如果有緣還會再見的！老師祝願你們，爲你們加油！我不會忘記你們的！
音樂實習心得 篇2
國小生正處在形象思維爲主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、故事激趣：
把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺蝟團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一羣小羊唱着歌上了山崗，吃着又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三隻惡狼，眼睛裏閃着可怕的綠光，吐着血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命啊！”“熊崑哥哥，救命啊！”正在遠處做遊戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕鬆愉快地進入角色，爲新課的導入作了很好的鋪墊。
二、律動導趣：
音樂是時間藝術，節奏是音樂的骨骼。根據課程節奏的重難點精心設計律動訓練，不崑但可強化學生的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，爲新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節奏，崑，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。
三、擊樂促趣：
教完歌曲的詞曲後，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱爲主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑；同時也鞏固了節奏概念，增進了學生對音色的瞭解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現力；另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培養了他們的集體主義精神。
四、遊戲引趣：
教學中邊唱歌邊遊戲是激發學生音樂慾望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崑聽音訓練時，做打電話遊戲：我在琴上彈出三度音程 ；do、mi ；問:“喂，你是誰？”
學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在遊戲中愉快地完成了。爲了崑讓學生牢記某種音樂符號，我採用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最後面，曲終歌尾它站崗。”學生猜謎回答：“它是終止線‖”。我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱。”學生猜謎回答:“它是反覆記號:‖”。類似遊戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
國小生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理髮師》一課時，我先讓學生根據歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作；面帶微笑向顧客問好；剪髮的動作由右向左剪動，身體隨之運動；照境子的動作；伸
出拇指誇獎……，最後讓學生戴上頭飾，將這些模擬理髮的動作與節奏、體態律動結合起來，在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。
六、圖畫拓趣:
美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的範疇，都反印一定社會生活，表現一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的`鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖後，學生常會笑得前俯後仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣賞孕趣:
音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語彙，還可培養他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課後，讓學生反覆聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我帶領學生隨着音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身於大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。
八、電教滲趣：
根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成爲聯結兒童情感的紐帶和橋樑。
音樂實習心得 篇3
大三我們音樂教育專業的老師和學院安排了我們到xx中學，華師附中，奧爾夫教育法培訓班等實習，讓我們提前瞭解老師這個教育平臺的工作。xx中學的學生音樂素質比較高，接受能力也強，所以老師所教的內容會適當加深一點。而且每節課都很精彩。華師附中的聽課，又讓我瞭解一些國中這一環節的情況。知識接受程度而言：國中生簡單一些，普通學生（非專業的學生）沒有什麼音樂基礎，只要點到爲止，講一些基本的音樂知識就夠了，講得太深，太複雜，學生不懂，很容易讓學生失去了興趣，導致課堂氣氛沉悶，或學生在課堂上幹些與音樂無關的，那音樂課就失去它的意義了。
每次實習下來每個同學都要寫實習心得，提醒我們今天學到了什麼，有什麼的感想，從而有什麼啓發，爲接下來的實習做好準備。
還有教師師範技能方面的努力。粉筆字和普通話的訓練。在上個學期末，我們學院以每個班級的學習小組爲單位，組織進行微格試講，從研讀教材到編寫教案，最後是課堂試講，由小組成員進行點評，老師個別指導。整個微格試講訓練穿插在專業課的學習過程中，我們的微格教學能力有了一定的提高，試講訓練結束後，每人上交一份試講視頻作爲評分作業。上個學期實習選校結束後，我們隨即投入到實習隊的準備工作中去，與實習學校取得聯繫，確定實習教材，明確整個實習流程，擬定實習前準備工作的計劃。
暑假期間我到母校進行了實習工作。帶了音樂主修生，聲樂，視唱，樂理等專業課。讓學生鞏固知識的方式方法。此外，還向老師們請教了教學問題，要求我扣緊新課標的教學理念並根據學生的實際情況進行教學設計，整個實習過程讓我受益匪淺，爲接下來的'具體實習工作打下了良好的基礎。
教材、教案上的準備。針對實習踩點反饋的實際情況，對實習學校的國中高中的音樂教材做了一些瞭解，初步進行了相關的教學設計以及活動方案設計等準備。由於反饋回來的信息太少以及不確定，只能準備一小點。
以上是我在大三和暑假期間針對教育實習做的準備工作，自己收穫了很多，能力得到了很大的提高，爲實習打下了良好的基礎。但通過這些準備工作的進行，也發現了自己在好些方面的欠缺，所以計劃在實習之前的衝刺階段做更大的努力，查缺補漏，以最好的狀態迎接實習的到來。
音樂實習心得 篇4
在20xx年XX月XX日，我去了XXX，讓我在實踐中鍛鍊，在實踐中學習成長。
一進校園，就被優雅的學習環境和良好的學習氛圍深深吸引。每個學生都是那麼天真可愛。當我第一次來到班上時，我得到了學生們熱烈的歡迎掌聲。我真的有一種說不出的幸福感。聽着教官的課，每一個場景，每一個瞬間，哪怕是一個小細節，對我來說都是如此深刻，至今記憶猶新。導師很關心我，給了細心的指導。每個老師在講課前都應該認真備課。上課前，她提醒我重點、特點和需要注意的地方。我應該用什麼樣的語言和學生說話？如果我和學生交流，我真的可以涵蓋一切，真的學到很多東西。
實習結束後，導師讓我走上講臺，面向全班同學。我總是很緊張。直到走上講臺，我才意識到一切並沒有我想象的那麼可怕。這是一個有點困難但完整而難忘的過程，就像一朵花，從萌芽到直立開花是一個奇妙的過程。學生們非常配合我的工作。他們上課認真聽我講課，認真唱歌，積極回答我的問題。作爲新人真的很感動我。
然而，在這樣一個叛逆的年齡，難免會有一些孩子不喜歡服從。對於這樣的學生，作爲教職員工，他們不能使用暴力或過度的語言來達到教育的目的。可能會適得其反，後果不堪設想。在這樣一個法制社會，人人都有權益，學生也不例外。如果他們不尊重學生的利益，他們就會用自己的權利來保護自己的利益，這對老師來說是適得其反的。所以，不尊重學生，對學生不友善，就意味着自我毀滅。但總有一定程度的善良。對於這樣調皮搗蛋的孩子，我們也應該對症下藥。最重要的是，你不能輕易放棄他們。
我在一年級。這些剛被提升到早期階段的`孩子，還站在童年的尾巴上，對着父母撒嬌。在人前，他們以爲自己是成年人的無辜天使。他們無法抑制自己的興奮、多變的想法和上課說話的慾望。因此，希望在課堂上保持紀律。我喜歡用一些看起來更人性化的理由來壓抑他們激動的情緒。偶爾，他們會選擇一些包含真理的短篇小說來指出它們。這樣會有一個好的開始，整個班級都會有一個好的效果。
在講課方面，我選擇了欣賞課的類型，讓學生在短時間內通過聽、看、唱等視覺手段吸收自己應該掌握和理解的知識。也是抓住了孩子的年齡特點，我選擇了從動畫片入手。因爲動畫片一直都很受孩子們的喜愛。一些國外的動畫在我小的時候很受歡迎，到今天仍然很受歡迎。說明它們真的很經典，但在現在的孩子眼裏，這樣的經典漫畫只是沒有語言和對話的搞笑劇，真的很讓人心寒，應該重新考慮。
我覺得不止這些，就算是動畫電影，也應該有值得學習的地方。經過反覆思考和思考，我找到了一個切入點，那就是引用漫畫中使用的西方古典音樂片段，讓學生們瞭解一些西方古典時期的偉大音樂家以及他們的相關知識。
事實上，只需要一首音樂，人們就可以獲得多種知識。比如音樂形式知識，讓學生知道音樂的框架結構；比如作曲知識，告訴學生簡單的作曲技法，並讓學生嘗試寫出自己的旋律；比如，配器的知識，讓學生了解管絃樂隊中的樂器，它們的聲音特點和聲音排列等。這樣當他們再次欣賞管絃樂時，他們就不會盲目，而稍加暗示，他們就會對音樂有更多新的、更深刻的認識和理解。但最直接的知識是西方音樂史，通俗易懂，學生容易接受和掌握。
調查顯示，80%的學生不喜歡音樂書籍的內容，XX%的學生只喜歡個別章節，5%的學生沒有態度。如果改變不了大環境，那麼就要通過改變自己的方式來改變現狀，所以需要更好地與學生溝通，多思考探索新的教學方法，靈活運用拓展的外部知識材料。
實習生活過得很快，我帶着一絲悲傷和失望離開了實習單位。實習期間，我和導師也是。
有學生結下了深厚的友誼。我希望我的指導老師們工作順利，我人生中第一批學生學業有成。當然，在這次實習工作中，我還有很多做的不盡人意的地方，相信我會盡快端正我的態度，改正我的錯誤，以便爲以後的工作打下堅實的基礎。
再次感謝我的學校，實習單位，以及我的指導老師和係指導老師。
音樂實習心得 篇5
一、思想方面
作爲一名教師，我能全面貫徹執行黨的教育方針，注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學和生活中的良師益友，時時處處爲人師表；在思想政治上，時刻能以黨員的標準來嚴格要求自己，關心集體，以校爲家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學。，抓住每一個學的機會提高自己的業務水平。每週按時參加升旗儀式，從不缺勤，服從學校安排。
二、教學方面
本學年期，我擔任一至六年級的音樂課教學任務。在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，讓學生表現自己的才華，給予他們充分的表現欲。課堂上嚴格要求，注重學生學習慣、學方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。音樂真正成爲他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。
三、個人學
爲了提高自己的教學認識本水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加縣裏組織的培訓活動，認真記錄學內容。“腳踏實地，大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課、上好每一節常規課。我克服各種困難，積極學各種音樂教育理論，利用間隙時間練聲樂技巧，爲教學工作做好充實準備。以適應當前教育的形式。
俗話說，音美是一家。在低年級音樂課中，常常出現讓孩子們通過歌曲的學畫出一幅畫。這時，我才真正認識到，音樂離不開美術，因此，學美術成了我必學的科目。在這個學期裏，我還利用網絡建立了自己的博客，在閒暇時間裏，我會在我的博客裏發表我的.一些教學感想和文章，這樣，天南海北的朋友會對你的東西各抒己見。在那裏，我還認真學其他教師在教育、教學中的先進經驗同時也把自己好的做法、想法跟大家分享，這種方便、快捷的學方式使我的生活更加充實。從中，我也學到了許多的知識。
四、努力目標
1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。
2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養學生各種能力
我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人爲樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把它完成好。在以後的工作中我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛着的事業。
音樂實習心得 篇6
音樂教學是學校美育的重要組成部分，如何能讓學生從心底激發起對音樂的喜愛，從喜歡唱歌到喜歡上音樂課，這與教師在音樂課的教學大有關係。
一、打破常規傳統的音樂課總是“發聲練習，鞏固舊歌曲，學習新授”，老師的教案一成不變，學生們也心中有數：接下來老師會讓我們作什麼了。長期以往學生的興趣已被剝奪了。試問：他們還會喜歡上音樂課嗎
二、轉變教學模式教學方法多樣性，可以有一個生動的'開場白(或是故事，或是律動，或是——)一下子就讓學生的注意力集中到課中。教學過程也應該設計的連貫，環環相扣，內容新穎，符合學生年齡特點(或是用一個故事貫穿首尾)才能讓學生在潛移默化中學到知識，這種寓樂於樂的教學過程還怕學生不喜歡嗎
三、教師的語言教師的語言(口頭語或身體語言)對學生有很大的影響，想上好一堂音樂課，教師自己應先進入課堂的角色，纔可以感染學生，渲染課堂氣氛，與學生打成一片。讓學生感覺教師不是教師，而是我們的大姐姐，她在和我們一同學習交流。這樣的熱情也就有了!
音樂實習心得 篇7
音樂心理學家對人的音樂能力的認識，有“先天”說和“後天”說兩大派，“先天”說認爲音樂能力是天生的，是不能培養的。“後天”說認爲，音樂能力是能夠培養的。只要有適當的教育，任何人都能夠獲得很高的音樂才能。
音樂才能的形成離不開遺傳因素，但後天的教育與環境因素對它起主導作用。大多音樂心理學家更傾向於不誇大先天因素，例如納德爾認爲，音樂感要求一定的生理前提，但這些前提並不超出每個正常人的稟性，把它發展成爲音樂教育和音樂技能意義上的音樂感，是教育的任務。由於“音樂體驗本身的直接根源在於人類的本性之中”，一次可以說正常人實際上應當是有音樂感的。
由此可見，在音樂教育中，音樂能力不是可否培養的問題，而是要抓緊及早的培養。音樂教育心理研究首先應該得出這樣的結論：全社會都來重視兒童的早期音樂教育。當然，音樂教育是面向全社會的，它的目的是使各年齡層的公民都參予到音樂生活中來，因此當我們說，早期音樂教育更有利於一個人音樂才能發展時，並不是說大的孩子，或者成年人接受音樂教育是沒有希望的，特別是當我們確認音樂教育的目的是使音樂成爲現代人生活部可缺少的組成部分。
音樂教育，從根本上說是藝術的，審美的教育，而不是一種純粹的技能訓練。對音樂的情緒體驗，是引發受教育音樂生產興趣和熱情的關鍵，也是音樂技能發展的原動力並直接構成音樂能力的核心部分，更能促進人身心發展。
音樂心理學對人體心理髮展的作用音樂教育在教育中起到的作用。當我們談論到音樂教育對人德智體諸方面都能起到促進作用時，我們是說這樣一個假設：那就是我們所談論的音樂教育，都是正確的，健康與良好的，不論如何去實行，只要是音樂教育，就能收到如上有益的效果。然而事實上在很多場合中的音樂教育，並不象我們所假設的那樣。例如，當家長手裏拿着雞毛撣逼着孩子在鋼琴上做枯燥的`指法練習或者逼着孩子寫作業時，我們很難相信這樣的教育對孩子的心理會起到什麼良好的作用。
認識音樂的本質
音樂，作爲一種聽覺音響的藝術，是一種最具有情感性的藝術。因此，在人心理力機制中，它屬於“知，意，情“情這一部分。從本質上說，是使人的整體心理結構處於自覺，主與自由的發展狀態。
音樂，作爲時間過程的藝術，它的存在緊緊依賴於人的創造活動。音樂心理，與整體心理結構發展所需要的創造性，有着深刻的聯繫。
音樂，作爲誘發人想象力的藝術，它的價值，在於激發的創造意識與創造行爲，如果沒有誘發因素，在絕大多數情人很難感到自己自然節奏的存在。
音樂，作爲非語義性的藝術，觸發人各種思維的自想，直接參與和完善人的造活動。
音樂，作爲具有強烈情緒感染力的藝術，具有對人進行無意識的感化作用。因此音樂必須與良好的德育，智育結合來。
音樂，是人類及其豐富的情感精神的藝術寶庫，不同音樂的不同情感形態和不同的精神氣質，通過不同的方式和層次，作用於人的精神。不同的音樂，產生不同的音樂心理，作用於人整體心理結構中不同的情感層次。
通過對音樂心理在人整體心理結構發展中的作用的分析，我們可以得出以下結論：在以培養人爲根本目的的音樂教育中，培養人的主體意識和審美情感，激發人自覺的參予意識與創造意識，密切結合高尚情操的教育，全面發展人的精神品格，讓人心理結構中的知意情得到高度統一，教育中的德智美得到全面發展，是基本的施教側略。這就是音樂教育。
音樂實習心得 篇8
20xx年，我到xx中學進行了爲期xx天的實習工作，非常感謝我的學校和實習單位給我這樣一次寶貴的機會。讓我在實踐中得到鍛鍊，在實踐中學會成長。
剛進入校園，就被優雅的學習環境和良好的學習風氣深深的吸引住。每一個學生都那麼純真可愛。初到班級裏來自學生熱情的歡迎掌聲，我真的有一種說不出的幸福感。聽指導老師的課，每一幕，每一個瞬間，哪怕是一個小小的細節，對我來說都是那樣的深刻，至今還記憶猶新。指導老師非常關心我，細心指導，每次師範講課之前都要認真備課，上課前把她課上的重點，特點還有需要注意的地方都提示讓我牢記。應該用怎樣的語言對學生說話，如果與學生溝通，真是面面俱到，着實讓我學到不少東西。
聽課實習完成之後，指導老師讓我一個走上講臺對着整個班級的學生。我一直都很緊張。直到走上講臺，我才發現一切並不是我想像的那麼可怕。從低頭一個人講，到很自信的自如的和學生溝通，是一個有點小困難但是完整也難忘的過程，就像一朵花，從含苞待放到正直花期一樣，是一個美好的過程。同學們很配合我的工作，上課認真聽我講，認真唱歌，積極回答我的問題。作爲一個新人，真的讓我感動。
不過，在這樣一個懷有叛逆的年齡階段，難免有一些孩子是不喜歡服從的。對於這樣的學生，身爲教職人員是不可以用暴力或是過激的語言的手段達到教育的目的。或許會起到反作用，後果不堪設想。在這樣一個法制社會裏，人人有權利，人人有利益，學生也不例外，如果不尊重學生的利益，他會用自己的權利保護自己的利益，也就會反作用與教師。所以，不尊重學生，不善待學生就等於毀滅自己。不過善待也總是要有度的。對於如此頑皮惡作劇的孩子，同樣也要對症下藥。最重要的是，不能輕易的放棄他們。
我在七年級年級。這些剛剛小升中的孩子，都還是站在童年的尾巴上對着父母撒嬌的寶貝。在衆人面前卻以爲自己已經是大人的無邪的天使。他們在上課的過程中會抑制不住自己興奮的情緒，多變的思想，也控制不住自己的說話欲。所以上課中維持紀律是早在意料之中的。我喜歡用一些顯得自己比較人性化的道理壓制他們亢奮的情緒。偶爾也會選用一些蘊涵道理的小故事指點他們。這樣便會有一個好的開始，整節課下來也有不錯的'效果。
在講課方面，我選擇了欣賞課類型，這樣的課型可以讓學生在很短的時間內通過視聽唱等直觀的手段吸收他們應該掌握瞭解的知識。同樣抓住孩子的年齡特點，我選擇了從動畫片入手。因爲動畫片一直以來都深受孩子的喜愛。國外的一些動畫在我小的時候就很受歡迎至今還在熱播。說明他們真的很經典，不過這樣經典的動畫片在現在孩子的眼裏不過就是一些沒有語言對白的搞笑劇，真的讓人心寒，也應該反思一下。
子曰“三人行，必有我師”我想不只是這樣的，就算一是一部動畫片也應該有值得學習的地方。經過反覆的思考和斟酌，我找到了一個切入點，就是引用動畫片中所用的西方古典時期音樂片斷，通過展開讓同學瞭解一些西方古典時期偉大的音樂家及其相關知識。
其實，只一支曲子，讓人獲得的知識也有多方面。比如曲式知識，讓學生了解曲子的框架結構；比如作曲知識，告訴學生簡單的作曲手法，讓同學也試着寫寫屬於自己的旋律；比如配器知識，讓學生認識管絃樂隊中的樂器及其聲音特點和聲部安排等等，這樣再欣賞管絃樂曲的時候，就不會盲目，稍加提示對曲子會有更多更新更深的認識和理解。但最直接的還是西方音樂歷史類的知識，通俗易懂，學生容易接受掌握。
據調查，80%的學生不喜歡音樂書的內容，15%的學生只喜歡個別章節，5%的學生沒有態度。如果我們不能改變大的環境，那麼我們只好通過改變自己的方式來改變現狀，這樣就需要更好的與學生溝通交流，多思考探索更新的教學方式以及靈活運用拓展的外界知識素材。
實習生活很快就過去了，帶着一絲傷感和不捨我離開了實習單位。在實習的日子裏，我和指導老師還有學生結下了深厚的友誼。我希望我的指導老師們工作順利，我人生中第一批學生學業有成。當然，在這次實習工作中，我還有很多做的不盡人意的地方，相信我會盡快端正我的態度，改正我的錯誤，以便爲以後的工作打下堅實的基礎。
再次感謝我的學校，實習單位，以及我的指導老師和係指導老師。
音樂實習心得 篇9
尋覓時光
實習已經過了一半了，我其實已經獨立上過很多節課了，回想起第一次來報到，恰逢學生的開學典禮，我們一來就幫忙。組織學生排隊領獎，每個學生看到我們幾個實習生個個臉上充滿好奇，看着二年級到五年級幾百人。知道自己進入這個學校以後就是一個老師的形象了，感覺自己還是站在這操場上的學生，一晃眼就要站在講臺上了。真快，可能就印證了那句“長大後我就成了你”自己都還只是個學生現在一轉眼就要上講臺了。
第一天學習新的廣播體操，戲曲操，我第一天下來真的是腰痠背痛嗓子痛聲音都啞了，我帶的學生只有三年級，這麼小的學生愛說話調皮，學習戲曲操操時又他們跳的時候怕磕着絆着，只要一轉身就開始說話，說話聲音大到蓋過我的聲音。晚上回宿舍還給室友說我才跳了一天就這個樣子，那些老師一天真的好累啊，以前自己當學生時覺得老師一天挺輕鬆的，現在知道了教師這個行業真的很累。和其他同學一樣，在沒有見到帶自己實習的老師都很擔心和指導老師怎麼相處，帶我實習的老師是一個知性的女教師，說話溫柔，第一次見她她很熱情，啥事情都給我講，怎麼上課，怎麼備課，怎麼和學生相處，給我介紹學校情況上課年級，哪些班是啥情況都給我說的清清楚楚的，生怕我不懂。
追逝時光
一週下來，每當我走在學校任何地方，都會有學生老遠衝我甜甜一笑叫我“胡老師！”其實好多學生我臉都沒記住，叫啥更不知道，但是從他們的語氣裏我聽出來他們是高興的開心的叫我，而不是迫於看到我無奈尷尬的叫我，雖然三年級的孩子很調皮，但是他們也是可愛的，上課雖然不聽話，但是下課在教室裏樓道里見到我都會抱我跟我說話，吃飯碰見了會牽我的手一起走，這是什麼感受呢，反正我也說不出來，莫名其妙的暖心，我知道我是真真正正的`和他們在上課是師生下課就是朋友，覺得自己來實習最有感觸的就是這個，突然覺得自己很容易滿足。可能這就是那句“桃李滿天下”吧。
離情別緒
實習，就是要實踐，把自己在學校裏學的知識運用到課堂時間裏去；要學習，在實習過程中我們不僅僅是一個實習老師，更多時候我們是一個學生，在這個學校裏我們要學習在崗優秀專業老師的教學方法，他們的教學可以說是真的在因材施教，對同一節課，不同的班級老師一直在調整，我也問過爲什麼一天幾個班的教學方法都不同，他告訴我你的教案不是適合每一個班，可能這個班適合，下個班就不能懂你講的是什麼。
隨着社會發展，時代進步，學生的知識面逐漸增寬，有時候問的問題可能將老師難住，所以，我們教師也應該與時俱進，促進自身發展，而我纔剛剛進入教師行業，後面更應該努力學習，‘要給學生一杯水，教師應有一桶水，甚至更多水，只有不斷增強自己的知識才能爲學生們解決跟多的問題。
知識是無盡的，實習學習過程中還有許多知識是我還沒有掌握的，我還要虛心的向我的老師們學習，用知識填充自己的不足，鼓舞自己不斷前行。
音樂實習心得 篇10
音樂實踐活動是培養學生表現能力和審美能力的重要途徑，能讓學生的創造性潛能。表演潛能得到發展，使學生能用音樂的形式表達出個人的情感，從中受到心靈的愉悅。情感的薰陶。
一、運用多種方式，訓練歌曲節奏。
國小生年齡小。活潑好動。有興趣但易轉移，情緒不穩定的特點。如果僅讓國小生隨着教師一遍遍的`反覆學唱，勢必會引起學生的反感，對學唱歌曲失去興趣，而要完成一首歌曲的教學任務，不能只單單教會學生演唱而達到目的歌曲具有音樂作品的全部特點，是通過旋律。節奏。力度。速度等多種特性組成的教師要提高學生的音樂素質，高質量的進行唱歌教學，就必須熟悉和把握音樂藝術的特殊性，運用生動活潑的教學形式，引導學生積極參與音樂活動。因爲只有在參與音樂實踐的活動中獲得能力，受到教育，才能得到發展。從節奏入手對其進行唱歌教學，才能收到好的效果。
二、啓發引導，使學生掌握演唱技巧。
表達高興時要唱得歡快。活潑；抒情時則要連貫。柔和；表達悲傷的心情則要緩慢。低沉。例如：我教演唱>這首歌曲時，啓發學生通過自己的感受，尋找處理這首歌的方法。音樂作品所蘊含的情感有時學生難以體驗。但當教師啓發掌握歌曲性質。處理好演唱技巧後，再進行演唱，情感就會從處理的演唱中自然而然的顯現出來，學生也會從中得到情感的體驗，並從中受到教育。唱，是一項重要的音樂實踐活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使學生在音準。吐字。唱詞。節奏等方面得到訓練和提高。
三、創設情景，激發學習激情。
著名兒童教育家陳鶴琴指出：“音樂可以陶冶人的性格和情感，可以鼓舞人的進取精神，應該爲學生創設情景，培養學生對音樂的興趣。”在進行唱歌教學時，我借用美術。舞蹈。遊戲。故事等表現形式，生動直觀地把歌曲內容表現出來，以激發學生學習的興趣。
我始終從調動學生積極性。主動性入手，將音樂活動與其它活動融爲一體，讓學生在輕鬆。愉快的氣氛中感受音樂的節奏。力度和音色，獲得音樂知識。
音樂實習心得 篇11
第一次進肅寧四中的門口，正好趕上他們下午上學，在門口推着車子等待着開門。我的當時心裏一直在想：這些孩子們看起來和我一樣高，會不會特別調皮？他們會不會接受我這樣的老師？我該怎樣上課才能讓他們接受？我的音樂課該怎樣上才讓他們開開心心的，即達到了放鬆的目的，又讓他們感受到了什麼是真正的音樂等等。心裏止不住的去想。但是最後的想法讓我堅定了，我一定要好好的教他們，讓他們愛上我的課，我可愛的學生們，我一定要真心的對待你們！進了校長的門口，有2個校長迎接了我們，說了說學校的概況，又說了說實習的一切事情，馬上就來了一句，音樂老師比較缺，明天就要正式上課了，別的人下個星期再上，看看是聽聽課，還是直接就上課了。我的心立刻就緊張了起來，怎麼能這樣呢？我還沒有培訓，都還沒有調整心態，孩子們都還沒有見過，就這樣上戰場了。覺得心裏很沒有底氣音樂課。我的'指導老師給我做了一天的思想工作，終於能接受了這個現實，教吧，音樂課，簡單第一次的藝術節。這是我在這實習的最終目的，自己主辦一個屬於自己的舞臺。先是學生們的踊躍報名，有的孩子唱的好，就是不敢唱。可是有的孩子唱歌跑調，但是就是非要上，積極性很大，我不知道該怎樣去說，有的孩子還哭了，說老師，你再給我一次機會，再給我一次機會（已經給了很多次機會了。我很難過，可是爲了整體，不得不把她刷下去。）作爲音樂老師，是無能爲力的。很多孩子的積極性很大，特別善於表現自己，只是這麼小，就要承受失敗的痛苦。一次一次的彩排，一次一次的磨鍊自己的內心，一次一次的被我們老師們所打擊才換來最後的演出，演出的前一天，我真的吃不下，睡不着。很擔心他們，更多的還是捨不得。演出完後，就要和他們說再見了，爲期一個半月的緊張排練，已經有了深厚的感情，酸甜苦辣全都有。我很愛我的學生們。我不捨得說再見。演出那天，所有的孩子們都很開心！爲自己準備的節目做好充分的準備！我覺得發揮的都很棒！最後的時候，我和孩子們合影，孩子們蹦着和我照，開心極了，不過沒有控制好自己，哭的好難過。孩子們也都哭了，不願意讓我走，還說老師，非要走嗎？我好難過，再難過，再不捨得，最後的結果還是要走。天下沒有不散的筵席，只不過我早早的撤離。孩子們，好好的度過國中三年吧！我們如果有緣還會再見的！老師祝願你們，爲你們加油！我不會忘記你們的！
音樂實習心得 篇12
豎笛雖貌不驚人，但適合引入音樂課堂教學，它不僅有助於提高學生的音樂素養，還能使他們從“被動”走向“主動”，走進發揮才能的天地和盡情表現的舞臺，更能讓他們的自信心和團結合作意識得以充分地發展，在意志品質的培養上確實起到寓教於“樂”的積極作用，爲教學方式的深化和拓展提供了一種有效載體的途徑。我們期待這些探索和做法，會在音樂教育工作者手中不斷趨於成熟和完善，收到更好的效果。在近幾年的教學中，我的體會如下：
一、凝聚學習興趣，實現師生互動
人們都說：興趣是最好的老師。但在以往的音樂課堂上，由於教法單一，很少能調動學生的學習積極性。表現爲注意力不夠持久，學生只是在被動的重複進行老師“我唱一句，你唱一句”或者是“我彈一句，你唱一句”等枯燥乏味的活動。而沒有真正的自己去嘗試，去想應該怎麼唱，節奏該如何，音準又該如何？教者苦惱，學生也很迷茫，沒有絲毫的興趣可言。針對這種情況，我嘗試將豎笛帶入課堂。
上好第一堂豎笛課是非常重要的。對學生來說，他們第一次看到、聽到和接觸到豎笛，對豎笛的構造、聲音等相關信息都充滿着無限的好奇心。因而，在起始課中設計看看、聽聽等環節，來激發和調動學生的好奇心、主動性。看看：教師將學生分成若干組，讓學生帶着問題自己去玩豎笛，如它的形狀、特
徵、分幾個部分及各部分名稱，以及音色有什麼特點等等。學生通過自己探究來發現豎笛的構造、各部分名稱等相關信息，發揮了學習的自主性。在學生自己探究的基礎上，我再簡介豎笛的構造、名稱、音色等知識。當學生髮現和自己觀察的結果不謀而合時，無形中增強了自信心和積極性。聽聽：欣賞豎笛演奏，是起始課中極其重要的一個環節。學生們瞭解了豎笛的知識後，應及時進行豎笛演奏，以滿足學生的欣賞慾望。此時，我選擇一首表現力豐富、極具感染力的作品作爲範奏-----《友誼地久天長》，學生頓時陶醉在老師優美的笛聲之中，我的演奏，起到了最直觀的作用。掌聲中體現了學生們的好奇心和對這件樂器所產生的濃厚興趣，不少學生都驚訝這一小小的樂器竟然可以產生如此美妙的音樂，課堂的主體被激活了，學生學習的熱情也油然而生。藉此我向學生們介紹了八孔豎笛的起源及其它優點。一節課在不知不覺中過去了，同學們盼望着第二節、第三節，只要吹奏豎笛，課堂氣氛就顯得十分活躍。幾周以後，一支支練習曲也逐漸吹奏得輕鬆自如了。而且，在課堂上再也不是老師的滿堂灌了，學生變得越發的好學，經常主動地和老師交流，溝通學習豎笛的心得體會。在同學與同學之間，也形成了一種你追我趕的良好的學習氛圍，經常看到許多學生下課之後，兩個一組，三個一夥聚在一起“切磋”技藝，連平時課間老調皮搗蛋的學生也變得認真起來了，一沒事就拿出笛子來練習。
二、優化教學過程，上好每一課
樂器的演奏技巧是表現音樂的重要手段，掌握紮實的吹奏技巧也是豎笛教學的重要目的。我在教學中注重了以下幾個環節：
（一）教會學生正確的吹奏姿勢和呼吸方法
演奏姿勢和呼吸方法的正確與否，不僅關係到演奏者的形象、演奏質量的優劣，還對演奏技術的掌握（如：呼吸的運用、發音的正確、音色音量的控制、運舌的技巧等）有着直接的影響。所以，在教學中，教師要時時提醒學生“擡頭挺胸腳放平，手指放鬆輕輕吹”，糾正學生低頭、坐立不直、踮腳或蹺起二郎腿演奏、吸氣淺和吹奏時用氣過量、擠衝等不良習慣。教師也可以結合不同樂曲來訓練各種呼吸方法。如：用《雪絨花》等優美抒情的樂曲，來訓練急吸緩呼法，用斷音奏法演奏《劃小船》等歡快活潑的樂曲，來訓練急吸急呼法，
有意識地選擇教材，讓學生紮實地掌握和運用各種呼吸方法。
（二）注重學生口風訓練
俗話說：“千日弦子萬日弓，嗩吶笛子靠口風”，意思是說：“吹奏樂器的學習，關鍵是解決口風的問題。”因此，要想學好豎笛，口舌上的功夫是非常重要的。在教學中，我首先教學生在吹奏二個八度(以G調爲例)5—5—5，告訴學生吹奏低音時，口腔是圓的，舌尖要向裏收，吹出的氣流要緩慢。在訓練中音時，要講明吹中音時舌尖要稍向前，氣息略急些。吹奏高音時，口腔呈扁狹形，脣部肌肉收縮，口風力度適當加強，舌尖位於上、下牙齒之間，氣流更急些。對於一時找不到感覺的學生，我及時指導，直到學生吹準後再進行其它內容的練習。
（三）紮實練好單吐法
單吐法又稱基本吐音法，是豎笛演奏中最常用的一種技能。教師如果指導不當，容易出現只呼不吐、用力過猛等亂吹毛病，對豎笛的發音、音色和氣、指的配合有着直接的影響。
訓練吐音時，可以採用遊戲法、示範法、講授法、朗讀法等方法或綜合運用，使學生養成演奏吐音的良好習慣。例如，教師可以採用“tu”這個音節來訓練吐音，讓學生在正前方掛一張薄薄的紙條，對着紙條下角朗讀“Tu Tu Tu Tu |Tu ---||”，吐音時節奏的變化使紙條時而跳動時而飄起。學生們玩玩學學，在遊戲中輕鬆地掌握了吐音的要領。教師再通過準確的講解和示範，讓學生了解和感受吐音時運舌的動作和力度。待學生們掌握了吐音的基本方法後，再到豎笛上吹奏，就能較快掌握吐音的基本技巧。這種先讀後吹的方法，避免了學生因不得要領而盲目吹奏，教室裏出現一片亂哄哄的局面。
三、紮實音樂基礎，培養良好技能
（一）讀譜技能
1．在音準方面
對於我校部分學生而言，由於接觸音樂的機會少，只是通過一些傳媒，如：電視、收音機等等，課外也很少有較整塊的時間去系統的學習。因此，有很多學生，儘管上課也很認真，學得也很仔細，但是由於先天或後天條件的不足，
往往在唱一首歌曲時，連基本的調性都很難把握。而自從引入豎笛之後，大部分學生通過經常訓練，吹奏一些練習曲和小的樂曲之後，已能很好的感覺音樂的音準，培養了良好的調性感。甚至有些學生經過自己的.訓練，能很好的感受到音樂的發展，培養了良好的樂感。如下面一首視唱曲：
1＝C3/4
5 6 3 ︱5 – – ︱5 6 4 ︱3 – – ︱5 6 2︱7 – – ︱5 6 7 ︱5 –
– ‖
5 6 5 ︱3– – ︱5 6 4 ︱2 – – ︱5 6 3 ︱5 – – ︱5 6 4 ︱1 –
– ‖
這首曲子較簡單，則完全可以讓學生用豎笛自學。這樣教師就能擺脫鋼琴，走到學生中間去指導了。
2．在節奏方面
如同音準一般，一開始接觸音樂時，大部分學生雖然跟着老師能夠把節奏打準，但是他們不知道爲什麼要這樣打，如果將節奏重新組合一下，往往又不知道該從何處下手。通過豎笛練習，鞏固了一條條的節奏。經過一段時間的訓練後，學生們掌握了一些常見的節奏型和節奏組合，具備了較好的節奏感，如：以下三種節奏型：
1. × __ __ __∣ × ×‖ × __× :
2. × × __∣ × __ －:‖
3. × __ × × －∣× __ × × 0 :‖
以往我們都是叫學生拍出或劃拍念出，但現在我們可叫學生在豎笛上用“sol”吹出。這樣不但改變了一貫的傳統做法，使他們有了新鮮感，而且也練了吹笛的氣息和吐音。另外對於一些較複雜的節奏，如“× × ×”“____”等。舌頭總比手靈活，用豎笛吹的話更容易整齊、準確。
（二）歌唱技能
唱歌教學是音樂課的重要內容，是潛移默化地對學生進行美育、培養學生的音樂表現力、感受能力的重要手段。但是，如果學生不能積極主動地參與進去，其作用將大打折扣。通過教學，豎笛在發揮唱歌教學的作用中扮演了重要
的角色。
由於受唱歌教學中舊的學習方法和家庭環境的制約，很多同學在唱歌時怕別人笑話跑調，就乾脆閉口不唱。而越不唱就越唱不準，越唱不準，就越不敢唱。這樣就形成了惡性循環，影響了學生水平的提高。爲解決學生的這一心理障礙，樹立起他們敢唱的信心，學生手中的豎笛幫了我的大忙。
方法1：教師指導學生根據旋律段落進行節奏讀譜，讀熟後，教師把同學分成四人小組進行旋律學唱。每個小組採取二人豎笛吹奏，二人視唱旋律的方法，在唱的過程中小組成員交換角色進行練習，並互相檢查、教唱，教師巡迴指導。在練唱中，由於有豎笛的幫助，學生慢慢樹立起了音準的概念，練唱時易跑調的現象逐漸消失，敢唱的信心也就隨之樹立。
方法2：以唱帶吹——即用歌唱的狀態、感覺去吹奏豎笛，就是要求學生像歌唱一樣富有感情地演奏。以唱帶吹，可以幫助學生獲得美好的音色，把握音樂的樂感和旋律的起伏流動，很好地解決音樂的情感性，培養學生豐富的情趣。
（三）合作技能
生活中離不開團結合作的團隊精神。器樂演奏中，不但演奏者之間講究配合，樂器的組合也是講究搭配的。由此，教學中我選擇了一些伴奏曲目，讓學生在演奏中對比有伴奏的豐滿效果和無伴奏的單調，使他們真切地體會到，沒有大家的配合協作，就沒有如此豐滿的演奏的效果。我還選擇了一些合奏曲，引導學生對比豎笛合奏的整體氣勢和獨奏的冷清效果，在鮮明的對比中，在我的及時點拔下，大家對團隊精神的理解就更深切、更感性了。
音樂實習心得 篇13
即將開始期兩個月的教育實習，了讓整個實習工作更加順利地、目標明確地進行，我已經有計劃地完成一些準備工作，現將這些工作總結如下。
大三我們音樂教育專業的老師和學院安排了我們到xx中學，xx附中，xx國小，xxx教育法培訓班等見習，讓我們提前瞭解老師這個教育平臺的工作。
xx中學的學生音樂素質比較高，接受能力也強，所以老師所教的內容會適當加深一點。而且每節課都很精彩。華師附中的聽課，又讓我瞭解一些國中這一環節的情況。
國中生和高中生之間是銜接的關係，但畢竟是不同的兩階段，年齡不同，還有思想的轉變。相對高中生來說，這些國中生要活躍一些，課堂氣氛也活躍，沒有高中生那麼沉悶。對偶像的崇拜也熱衷，明顯一些，高中生就內斂多了。知識接受程度而言：國中生簡單一些，普通學生（非專業的`學生）沒有什麼音樂基礎，只要點到止，講一些基本的音樂知識就夠了，講得太深，太複雜，學生不懂，很容易讓學生失去了興趣，導致課堂氣氛沉悶，或學生在課堂上幹些與音樂無關的，那音樂課就失去它的意義了。
高中生相對來說，有了國中音樂知識作基礎，更注重創作，老師只是引導作用，但國中生就要老師的帶領，而且老師的領導也比較重要。五羊國小也是另一階段的學生，國小生一般都比較天真活潑，什麼都敢嘗試，求知慾很強，主要就是引起他們的好奇心。
xxx教學法就是比以上三個階段更早的一個階段，這個階段歷也會分幾個小階段，整個來說就根據孩子情況擬定教法，讓孩子在輕鬆的情況下學習，不會是一種很硬的教與學的方式，即是玩中學。無論是那個階段的學生，都要以生本，從學生出發，讓學生在學到課本知識之餘，主要是感受音樂。
每次見習下來每個同學都要寫見習心得，提醒我們今天學到了什麼，有什麼的感想，從而有什麼啓發，接下來的實習做好準備。
還有教師師範技能方面的努力。粉筆字和普通話的訓練。在上個學期末，我們學院以每個班級的學習小組單位，組織進行微格試講，從研讀教材到編寫教案，最後是課堂試講，由小組成員進行點評，老師個別指導。整個微格試講訓練穿插在專業課的學習過程中，我們的微格教學能力有了一定的提高，試講訓練結束後，每人上交一份試講視頻作評分作業。上個學期實習選校結束後，我們隨即投入到實習隊的準備工作中去，與實習學校取得聯繫，確定實習教材，明確整個實習流程，擬定實習前準備工作的計劃。
暑假期間我到母校進行了見習工作。帶了音樂主修生，聲樂，視唱，樂理等專業課。讓學生鞏固知識的方式方法。此外，還向老師們請教了教學問題，要求我扣緊新課標的教學理念並根據學生的實際情況進行教學設計，整個見習過程讓我受益匪淺，接下來的具體實習工作打下了良好的基礎。
音樂實習心得 篇14
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑑賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標誌之一，也是文化素質水平的標誌之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。
一、由表及裏，由淺入深教學
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及裏，由淺入深的發展過程我們的音樂前輩黃自先生認音樂欣賞時，欣賞者要經過這麼一個心理反應過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發展。這樣既符合心理反映過程，也有利於欣賞教學。
二、欣賞教學時精講多聽
首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現作品的，因音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀衆（聽衆）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述，因如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啓發性，目的在於把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。
三、對比教學，靈活多變地設計不同課型
將題材，演唱形式及作品曲式與題裁等異同點明顯，易於對比地安排在一起進行教學。這樣能使學生比較準確地感受領會不同音樂作品所表達的不同思想感情，同時還能使學生更深入地理解音樂，並在音樂欣賞的過程中瞭解音樂表現的`規律。
1、以題材中心設計課型 以某一題材中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會，理解音樂家是如何運用不同音樂表現手段來表現共同的音樂與主題的。
2、以演唱形式中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。如以“獨唱”中心的音樂欣賞課，就可將男聲、女聲、童聲等不同聲，不同歷史時期，不同風格等形式的獨唱曲組合起來進行教學。這樣除有利於學生學習，瞭解不同表演形式的經典音樂作品，拓寬音樂視野。
3、以作品曲式與體裁中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。如以“一段體”中心或以“進行曲”、“變奏曲”等中心開展音樂欣賞教學。這樣做有助於學生了解曲式、體裁等有關音樂知識，同時還可以使學生充分了解到音樂內容與音樂表現形式的相互關係，讓學生充分感受到音樂的形式美。
