當我們經過反思，有了新的啓發時，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，這麼做可以讓我們不斷思考不斷進步。那麼如何寫心得體會才能更有感染力呢？以下是小編精心整理的photoshop學習心得，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
photoshop學習心得1
Ps全程Adobe photoshop，是由Adobe公司開發的用於從事圖像圖形處理的軟件，使用此軟件的設計者也以此爲人類創造了數之不盡、用之不竭的精神財富。
短短十八節課的ps基礎選修課結束了，我就針對這學期學ps談談我的心得體會。以前對ps軟件非常感興趣，捧着一顆好奇心選修了這門課，在老師一層一層的講解下，自己的手中也有了化腐朽爲神奇的一點點手段。慢慢的也知道了，原來Ps不僅可以用來圖片合成、圖像處理，而且還可以用來集圖文設計、製作傳單廣告、寫真廣告、報紙廣告、影樓後期製作等等。
在課上學習Ps的過程中，ps圖像處理軟件知識點非常廣、學習起來也極容易上手、學習的興趣也會越來越濃。比如說完成同一項任務經常有多種方法。Ps中的導航工作區域能夠充分利用這些程序中的擴展能力。當想要搜索圖像文件收藏夾中的特定文件時，文件瀏覽器是最好的工具。它具有良好的組織文件的特性，使我們能夠直接查看和搜索所需的文件，不需要在Ps中打開，從而節省了操作時間，而且操作比較簡單。
在開始的幾節課中，在老師的帶領下學習了很多關於圖像的處理給我的印象很深，比如學習摳圖、圖片的合成和修飾照片供打印頁面使用的過程。具體學習了使用“海綿”和“減淡”工具來調整圖像某些
單獨區域的飽和度和亮度以及使用“色階”和“直方圖”及“色彩平衡”調整圖像的色調範圍等等。剛開始的時候真的有點不適應，而且感覺很迷茫，總是更不上老師的節奏，但是我認爲這可能是剛接觸這門課的原因，做了前面忘了後面。不過最後在老師以及同學們的幫忙下有所收穫，看着自己做的圖片和原來的圖片很接近的時候心裏真是很開心，即使還是有點不足，但已經很不錯了。
在學習Ps的過程中，我認爲選擇對象比較重要，這就牽涉到摳圖，摳圖有很多種方法，但鋼筆工具極其重要，也是Ps中的核心工具。在Ps中想要修改某個對象，首先必須選擇對象，這是就會用到摳圖工具，其次確定選區，一旦生成選區，那麼只有在選區內的地方纔可以編輯，選區以外的地方是不可以修改的。Ps中還可以在圖層上分離圖像的不同部分，然後每個圖層編輯成單獨的作品，讓合成和修改圖像靈活自如。針對圖層設置組合所定義的圖層複合可以靈活自如的查看各種設計方案。利用蒙版可以隔離和操作圖像的特殊部分，蒙版的剪切部分可以被替換，但是剪切周圍環繞區域受保護不改變，可以創建供一次性使用的臨時蒙版，也可以保存蒙版供重複使用。
想讓自己和明星一樣美麗嗎？那就別忘了Ps中還有仿製工具集，使照片修飾變得更容易與直觀。不過有時使用“修復畫筆工具”和“修補工具”所處理的區域可能太過，給人一種不舒服的感覺。但是沒有關係還有另外的工具可以來進行矯正，那就是菜單窗口中“歷史記錄”和“仿製圖章工具”。但是歷史記錄畫筆工具的好處在於可以恢復圖像中狹窄的區域。因而，可以在保留那些精心處理而達到了成功修飾效果的區域的同時，去恢復另外一些不成功的區域到它們早期的狀態，這樣就可以進行第二次嘗試了!當然Ps還有很多處理圖像方面的技巧，從修復數碼相機拍攝的照片到製作精美的圖片並上傳到網絡中，從工作中的簡單圖案設計到專業印刷設計師或網頁設計師的圖片處理工作，無所不能。
網上有些人說他可以教你幾種固定的方法來學習Ps，我認爲這學習方法是不科學的，比如說圖片的一種效果可以通過很多方法制作出來，如果我單純的只學習一個固定的方法是很難把圖片處理的完美的，而且在處理其它圖片時會碰到以前沒遇見的問題，我就會覺得無從下手，不知所措，於是就拼命的翻書查找想過的資料看有沒有相關的例子，所以我認爲認真的學習PS的各個工具，不斷地嘗試、探索，我會學的更快更全面，能夠靈活的運用各個工具，達到舉一反三，通過不同方法制作出我滿意的效果圖。當然，在學習的過程一定要動手操作，而且要善於思考，不要一味的看書。 總之，千里之行始於足下，只要我堅持每隔一段時間，練習一下，和以前自己做的比較一下，我相信在不知不覺中，我就會很輕輕鬆鬆地把所學知識長時間的記憶在大腦中，而且肯定有所進步。我還認爲自己單純的練習和思考是不足的，時不時地與同學朋友交流一下，發現別人出色的地方，多多學習；也要善於發現別人的不足之處，吸取經驗教訓。久而久之，我想信會讓我懂得了很多關於Ps方面的知識，不僅僅侷限於只對圖片的處理，而且會讓我懂得很多圖像處理及合成技術應用在現實生活中，最重要的還讓我掌握了一門技術，以後找工作有多處了一條路。
photoshop學習心得2
用photoshop做一些漂亮的圖片，或對照片進行簡單的加工並不是photoshop設計人員的最終目的。而作品的靈魂是要有創意，然而創意這東西並不是那麼好學，甚至根本學不會，學創意比學photoshop本身要難得多。
Photoshop作品要有生命力就必須有一個好的創意。學習photoshop不是在於把所有的工具都要深入瞭解，只要把自己常用的會用就可以了，因爲只要有創意，也可以做出一幅好的作品來。色彩應用是圖形圖像處理和製作的一個重要環節，色彩應用搭配的好能讓人產生一種舒適的感覺，作品的美感也由此而生。相反如色彩應用搭配不當，則會讓人產生不想看的心理，作品也就談不上什麼感染力。色彩的應用搭配不僅要平時留心觀察身邊的事物還在於多練習。留心觀察纔會知道什麼地方用什麼色彩能達到最好效果。色彩應用搭配不可能一下子學好，而是一個比較漫長的過程。
而快捷鍵的使用，是提高工作效率的最佳方法。快捷鍵的使用，可以使你可以將精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦可以熟練的使用快捷鍵，就可以使用全屏的工作方式，省卻了不必要的面板位置，是視野更開闊，最大限度的利用屏幕空間;一些簡單的命令可以用鍵盤來完成，不必分心在工具的選擇上，哪怕它只佔用了極少的時間。
在製作圖片的過程中，學到很多，感觸很多。我覺得學好photoshop要有四個條件：
一是要有一定的計算機基礎知識，會操作機器，會管理文件，會排除簡單的故障;
二是要精通軟件操作，拿到一個任務，要知道使用哪些操作命令;
三是要有一定的美術基礎，只會操作軟件而不懂得起碼的色彩、構圖等知識是無法獨立承擔任務的;四是要有一點靈感，這得益於知識的積累。
學習photoshop，要有信心，有恆心，還要細心。從最初的手足無措，到現在的漸漸掌握，整個學習ps的過程是艱辛而又快樂的，充滿了挫折感和成就感，也體會到了安心做一件事情的不易。
總之，學習photoshop是一次艱難而又幸福的旅程。在這裏.我要感謝一位我的啓蒙老師。
photoshop學習心得3
21歲的藝術家maciej kuciara來自於波蘭，他現在是people can fly的概念藝術家和紋理藝術家。他還是一個自由作家。
只用了幾分鐘的時間，我就想出幾個概念。在我工作完之後，我抽出了一些空餘的時間。我有了一個想法，但由於它們太模糊了以至於不能很好的呈現圖象來。我認爲我需要些特別的東西，幸好yosemite falls來幫助我了。我發現了些美的相片，我認爲我能將它們用不同的方式展現出來。如此，那就是這個想法開始的原因了。我收集了一些yosemite falls的關於岩石和雲空的圖象作爲參考，所有的東西都是爲了幫助表達心情、顏色和形狀的。
構成和顏色
由於falls特殊的形狀和魅力，我決定不改變那些參考圖片的原始的構成。我很喜歡原始的相片圖象和那些吸引人的山，但是有些東西還是失去了。鏡頭看上去似乎有些空，而且沒有什麼深度。我考慮到鏡頭的空曠和環繞在山脈後面的雲和空氣。那就是我把這些東西放到裏面的原因，把山丘分成兩個小的山放入圖象裏面。在參考資料裏的天氣看上去十分的涼爽。唯一的太陽光消失在風暴的前面，因此它們也需要被繪製到裏面去。
我爲了挑戰自己。我決定在我的圖象裏不使用任何的相片圖象，但是爲了代替實際的繪畫。photoshop和imere pro學習心得體會
轉眼間，這學期即將結束。今年上選修課時，我開始學習adobe premimere pro，雖然自覺還談不上有什麼水平，但是在學習過程中（特別是在上課時）慢慢有了一些心得體會。
一、想學好視頻處理，要有耐心
要學好一門課程，當然首先是提高自己的興趣。在學習實踐過程中，簡單的視頻隨便做做,比較複雜的就不去理會。眼看那麼繁瑣的步驟、複雜的操作、大串的命令，就感到害怕！爲了改掉這個毛病，我對照相關書籍,一步一步的去做，有的視頻一次做不好,兩次,三次.....,直到做好爲止。經過一段時間後，當精美的視頻展現在面前時，有一種成功的喜悅。所以說，想要學好這門課程，必須有足夠的耐心，要耐得住寂寞，也只有這樣，纔會學有所獲。
二、想學好視頻處理，要多練習
學而時習之，要每隔一段時間，練習一下，比較一下，看自己是否有進步。一步一步向前走，一個一個做練習，只要堅持，一定能闖過來！最好獨立地做一些創造性的作品。堅持這樣，在不知不覺中，就會很輕鬆地把所學知識納入長時記憶系統。
對於學會的操作技法，不僅能獨立重複製作，而且要理解其中的知識點，知其然，還要知其所以然。書中每一個練習的設計都是用心良苦的，一定要弄明白每個練習之間的關係，搞清楚每個部分之間的聯繫，逐步在頭腦中建立起一個完整清晰的操作體系，使自己的操作從必然走向自由；
學視頻處理要從簡單的實例開始，剛開始越簡單越好，隨後再不斷增加難度，這樣便能夠及時記住每個工具的使用方法，並且隨着難度的增加熟悉更多的工具，直到運用自如，用這種循序漸進的方式先打下良好的基礎。接着就是要試着簡化實力步驟，儘管每個效果都可以有衆多的變化並由不同的步驟來完成，但是總體的流程和方向還是大相徑庭的。
還可以嘗試着將複雜的操作簡單化，原來要七步完成的工作，我能不能只用五步就完成。然後去嘗試着改造作品，有些時候某些作品不單單是別人的。
三、想學好視頻處理，要有創意
藝有法，無定法。我認爲，創意既不是頭腦中固有的，也不是從天上掉下來的。豐富精彩的創意，有賴於作者綜合素質的提高，不僅僅是操作軟件的技能和相關的業務素質，當然也包括良好的政治素質和心理素質。
在學習實踐過程中，一定要有自己的東西，模仿到一定階段，就要開始自己創作，不能總是搬別人的東西。活學活用，多看多做多想。在開始的時候一定要擺正心態，從簡單的開始學起。要實現一種效果，往往不止一種方法，如何綜合運用多種技法達到最佳效果，這是要在熟練掌握軟件的基礎上自己拿主意的。
四、想學好視頻處理，要有構思
構思是設計的靈魂。在設計創作中很難制定固定的構思方法和構思程序之類的公式。創作大多是由不成熟到成熟的，在這一過程中肯定一些或否定一些，修改一些或補充一些，是正常的現象。構思的核心在於考慮表現什麼和如何表現兩個問題。回答這兩個問題即要解決以下四點：表現重點、表現角度、表現手法和表現形式。
總之，通過一個學期的學習，基本掌握了這門課程的基礎知識，我將會在今後的學習中不斷學習，不斷進步，爭取能夠設計出好的作品。
最後，對老師表示最真誠地感謝。
photoshop學習心得4
轉眼間，這學期即將結束。通過對圖形圖像處理這門課程的學習，使我受益匪淺，現將一些學習體會和心得總結如下：
一、想學好圖形圖像處理，要有耐心
因爲自己美術基礎相對薄弱，一開始對這門課程的學習興趣不是很大。爲了學好這門課程，我想方設法提高自己的興趣。在學習實踐過程中，簡單的圖形隨便做作，比較複雜的就不去理會。爲了改掉這個毛病，我對照相關書籍，一步一步的去做，有的圖形一次做不好，兩次，三次。。。。。，直到做好爲止。經過一段時間後，當精美的圖形展現在面前時，有一種成功的喜悅。所以說，想要學好這門課程，必須有足夠的耐心，要耐得住寂寞，也只有這樣，纔會學有所獲。
二、想學好圖形圖像處理，要有藝感
圖形圖像處理是科學與藝術的結合，但最終看的是藝術效果。美術功底紮實與否是影響您將來平面作品水平高低的重要因素，Photoshop只是一個得力的工具。畫筆都會用，而畫匠只會重複別人的作品，畫家才能實現自己的創意。
我認爲，想要學好這門課程，要多學一些美術知識，逐步培養自己的藝感，只會操作軟件而不懂得起碼的色彩、構圖、造型
等知識是無法獨立承擔任務的。在平時的學習實踐過程中，要帶上藝術家般的.挑剔眼光來分析作品，總結一些技巧。同時，還要適時地與同學老師朋友多交流探討，發現別人出色的地方，多多學習學習；也要善於發現別人的不足之處，吸取經驗教訓。當然，也可充分利用網絡資源來擴充自己的知識體系。
三、想學好圖形圖像處理，要有創意
藝有法，無定法。我認爲，創意既不是頭腦中固有的，也不是從天上掉下來的。豐富精彩的創意，有賴於作者綜合素質的提高，不僅僅是操作軟件的技能和相關的業務素質，當然也包括良好的政治素質和心理素質。
在學習實踐過程中，一定要有自己的東西，模仿到一定階段，就要開始自己創作，不能總是搬別人的東西。活學活用，多看多做多想。在開始的時候一定要擺正心態，從簡單的開始學起。要實現一種效果，往往不止一種方法，如何綜合運用多種技法達到最佳效果，這是要在熟練掌握軟件的基礎上自己拿主意的。
四、想學好圖形圖像處理，要有構思
構思是設計的靈魂。在設計創作中很難制定固定的構思方法和構思程序之類的公式。創作大多是由不成熟到成熟的，在這一過程中肯定一些或否定一些，修改一些或補充一些，是正常的現象。構思的核心在於考慮表現什麼和如何表現兩個問題。回答這兩個問題即要解決以下四點：表現重點、表現角度、表現手法和表現形式。
五、想學好圖形圖像處理，要多練習
學而時習之，要每隔一段時間，練習一下，比較一下，看自己是否有進步。最好獨立地做一些創造性的作品。堅持這樣，在不知不覺中，就會很輕鬆地把所學知識納入長時記憶系統。
對於學會的操作技法，不僅能獨立重複製作，而且要理解其中的知識點，知其然，還要知其所以然。書中每一個練習的設計都是用心良苦的，一定要弄明白每個練習之間的關係，搞清楚每個部分之間的聯繫，逐步在頭腦中建立起一個完整清晰的操作體系，使自己的操作從必然走向自由；
學圖形圖像處理要從簡單的實例開始，剛開始越簡單越好，隨後再不斷增加難度，這樣便能夠及時記住每個工具的使用方法，並且隨着難度的增加熟悉更多的工具，直到運用自如，用這種循序漸進的方式先打下良好的基礎。接着就是要試着簡化實力步驟，儘管每個效果都可以有衆多的變化並由不同的步驟來完成，但是總體的流程和方向還是大相徑庭的。
還可以嘗試着將複雜的操作簡單化，原來要七步完成的工作，我能不能只用五步就完成。然後去嘗試着改造作品，有些時候某些作品不單單是別人的，舉個例子，家備軟膏的廣告就是改造了西遊記的故事，同樣取得了非常好的效果。這一切學好了後，還要研究好質感，訓練自己的手繪能力，這對你的作品有很大的增益。當然還要定好自己的方向，是傳統平面設計（招貼、書刊封面、插畫、logo設計等）還是。建築或者是室內方面（鳥瞰圖、室內設計後期合成圖等），再或者是互聯網多媒體方向（界面設計，網頁設計等）。
最後就是學習其他一些相關的兄弟軟件，比如flash或AI，感受矢量圖和位圖之間的聯繫，各自的行爲和特性，這樣可以避免用了半天都做不出的效果，用其他軟件也許很輕鬆的就搞定了。
總之，通過一個學期的學習，基本掌握了這門課程的基礎知識，我將會在今後的學習中不斷學習，不斷進步，爭取能夠設計出好的作品。
最後，對老師表示最真誠地感謝。
photoshop學習心得5
優秀作文推薦:這學期，我們通過學校的培訓學習了FLASH的培訓，這也算是我第一次接觸到flash技術，雖然FLASH對我來說並不陌生，因爲在瀏覽大部分網站、網頁的時候都能看到大大小小、各式各樣的FLASH動畫，還有FLASH製作的MTV、課件、小遊戲之類更是無計其數，有的動態高級網站更是全部利用FLASH所製作，但自己對於FLASH並不瞭解，每當看到別人做出來的眩目多彩的FLASH作品，還真是羨慕那些作者能夠做出如此高的水平，其實很早自己就想償試做一個了，但是始終未能付諸行動，因爲手邊沒有教材，有沒有人指導，以及日常工作比較煩忙，其實關鍵還是自己沒有學習的慾望和激情。一直以來的設想，並沒有復之行動。
終於有了這樣一個機會，學校爲我們組織了一次培訓，教了大家一些基本的操作，讓我瞭解了什麼是“幀”、什麼是“補間動畫”、“按鈕”又是什麼。雖然我們現在接觸到的只是它中間的皮毛，但已經讓我受益匪淺，下面是我在學習和製作FLASH的過程中的一些感受：
首先，創意是製作FLASH的第一步，也是最重要的一步。
一個好的課件作品要有創意，要求新或者是在平淡中找到吸引人的地方，這是最難也可以說是最簡單的一步，因爲有時候苦苦思索也沒有一個好的創意，有時候無意之中，卻有一些好的創意一閃而過，德來全不費工夫。所以這也需要我們老師做一個有心人，在平時的工作中遇到好的素材，好的圖片等要及時的保存。
以便下次製作時能有更多的素材供我們選擇，也讓課件更多樣化。
其次，就應該是構思，也就是在大腦中想象怎樣組織畫面，每個畫面有些什麼內容，這些畫面又該如何銜接起來，形成一個整體。這一部分很重要，就如同寫作文，拿到一個題目，應該先想好整個文章的概括，否則就不知到如何下手。在構思的同時也要考慮到幼兒的年齡特點，根據班級的幼兒來製作合適他們的課件，讓課件服務於教學活動，並能吸引幼兒的注意力，要能與幼兒進行互動。
最後，就是製作了。我覺得，最主要的就是多練，光看書，到了真正用的時候，還是笨手笨腳的。只有經過實踐，纔能有好的技術，所以有條件的話我會多多學習前輩的製作課件，探索其中的製作原理，弄懂並內化爲自己。且不能怕繁瑣，多多練習，初學時覺得做一次非常麻煩，不願動手，但多練了就會熟能生巧，得心應手。說是這樣，可我也沒有練很多，這方面以後需要加強。
photoshop學習心得6
今年上選修課時，本人開始學習Photoshop，雖然自覺還談不上有什麼水平。在學習過程中（特別是在上課時）慢慢有了一些心得體會。
雖然現在photoshop只是我選修的一科，經過老師的講解，我瞭解到它是作爲圖形圖像處理領域的首選軟件，Photoshop的強大功能和衆多的優點不用多說。用Photoshop做一些漂亮的圖片，或對照片進行簡單的加工並不是Photoshop設計人員的最終目的。而作品的靈魂是要有創意，然而創意這東西並不是那麼好學，甚至根本學不會，學創意比學Photoshop本身要難得多。
Photoshop作品要有生命力就必須有一個好的創意。創意是我們老師上課強調的一項，他說學習photoshop不是在於把所有的工具都要深入去了解，只要把自己常用的會用就可以的了，因爲只有有創意，也可以做出一副好的作品來的，老師爲了說好色彩，在上課時就把運動會的事說了，讓我們有一個所謂的概念。色彩應用是圖形圖像處理和製作的一個重要環節，色彩應用搭配的好能讓人產生一種舒適的感覺，作品的美感也由此而生。相反如色彩應用搭配不當，則會讓人產生不想看的心理，作品也就談不上什麼感染力。色彩的應用搭配不僅要平時留心觀察身體的事物，還在於多練習。留心觀察纔會知道什麼地方用什麼色彩能達到最好效果。色彩應用搭配不可能一下子學好，而是一個比較慢長的過程（如西瓜和另一種水果的組合）。如果要手繪一些作品，卡通類型往往是比較容易的，因爲這類圖形只要用路徑把線條勾出來（用到鉛筆，鋼筆等），再填充以顏色即可，而它的色彩要求很簡單。寫實類型的卻非常難，雖然它的線條可能比較簡單，然而要命的是它的色彩要求非常嚴格，而色彩又是非常難掌握的一個環節。比如要手繪一隻逼真的雞蛋美女一樣，就是一件很難的事情。色彩稍微出一點差錯，就會產生生硬的感覺，而達不到逼真的效果。也得會運用3D變換。例如：要把文字寫在杯子上，就需要用到3D的變換。
在課上學習Photoshop的過程中，就會發現能學到很多東西。比如說完成同一項任務經常有多種方法。Photoshop中的導航工作區域能夠充分利用這些程序中的擴展能力。當想要搜索圖像文件收藏夾中的特定文件時，文件瀏覽器是最好的工具。它具有良好的組織文件的特性，使我們能夠直接查看和搜索所需的文件，不需要在Photoshop中打開，從而節省了操作時間。
在第三課時，學習了很多關於圖像的處理給我印象很深，比如學習獲取、調整和修飾照片供打印頁面使用的過程。具體學習了使用
“自動顏色校正”來消除圖像的色偏，使用“海綿”和“減淡”工具來調整圖像某些單獨區域的飽和度和亮度以及調整圖像的色調範圍等等。剛開始的時候真的有點適應不過來，總是更不上老師的節奏。可能是剛剛接觸這門課的原因，做了前面忘了後面。其實這只是Photoshop的入門要學的東西，搞成這樣挺悲劇的。不過最後還是在老師以及同學的幫忙下完成了任務，看着自己做的圖片和原來的圖片很接近的時候心裏真是很開心，雖然還沒有完全一樣，但已經很不錯了。自今天以後我感覺Photoshop越來越有趣了！
Photoshop中如何選擇圖像的區域是非常重要的，必須先選擇想要修改的對象。一旦確定了選區，那麼只有選區內的地方纔可以編輯。選區以外的地方是不可以更改的。Photoshop還可以在圖層上分離圖像的不同部分。然後每個圖層編輯成單獨的作品，讓合成和修改圖像靈活自如。針對圖層設置組合所定義的圖層複合可以靈活自如的查看各種設計方案。利用蒙版可以隔離和操作圖像的特殊部分。蒙版的剪切部分可以被替換，但是剪切周圍環繞區域受保護不改變。可以創建供一次性使用的臨時蒙版，也可以保存蒙版供重複使用。
Photoshop中還包含了一套強大的仿製工具集，使照片修飾變得更容易與直觀。由於對這些特性底層的技術支持，即使對人的臉部做了修飾也非常逼真和自然，以至於很難察覺一幅照片是否做過改動。即使是最好的工具，修飾照片以保證它們看上去完全是自然的一門藝術，它需要大量的實踐。用批評家的眼光檢查自己做的圖片，看着那些利用修復畫筆工具和修補工具所做的處理後區域可能太過光滑和相同。如果這樣還可以利用另一個工具來進行矯正。歷史記錄畫筆工具和仿製圖章工具非常的相似。它們的不同在於：歷史記錄畫筆工具沒有使用圖像中某個預先定義的區域作爲“源”（正如仿製圖章工具所做的那樣），而是利用了以前的歷史記錄調板狀態作爲“源”。歷史記錄畫筆工具的好處在於可以恢復圖像中狹窄的區域。因而，可以在保留那些精心處理而達到了成功修飾效果的區域的同時，去恢復另外一些不成功的區域到它們早期的狀態，這樣就可以進行第二次嘗試了！
當然Photoshop還有很多處理圖像方面的技巧，要想深入理解還需要在網上搜索一些資料。
其實Photoshop的強大的圖像處理功能表現在很多方面，從修復數碼相機拍攝的照片到製作精美的圖片並上傳到網絡中，從工作中的簡單圖案設計到專業印刷設計師或網頁設計師的圖片處理工作，無所不能。說實話開始想要學習Photoshop也沒想太多，就想處理一下照片，製作個相冊啥的。可當我接觸之後，瞭解多了之後，我就不由自主的想學的多一點，學的更深入點。現在網上學習Photoshop的教程很多，我當時一下子就下了好幾個教程，但看過後就全被我刪了，太枯燥了，內容不夠具體，根本看不下去，一個簡單的建立文件都要講個老半天，把我們也想的太笨了吧。於是就去找書看了，還是書上寫的比較清楚，當然網絡也是很有用的，當你書上看到什麼不明白的名詞啊或則其他不懂的，百度一下基本都能弄懂的。
很多人想通過學習幾個實例來製作出漂亮的圖片，很多書也是這樣寫的，教你幾個固定的方法來處理圖片，其實根據我的學習，認爲這樣的學習方法是不可取的，其實圖片的一種效果可以通過很多方法制作出來，如果你只學習一個固定的方法是很難把圖片處理的完美的，而且在處理另一張圖片碰到以前沒遇見的問題時，你就會覺得無助，於是就拼命的翻書查有沒有這樣的例子，這樣很浪費時間，也不一定能找到你想要的，心情也會變的很糟糕。因此，本人認爲認真的全面的學習PS的各個工具，不斷地嘗試、探索，你會學的更多更全面，可以能靈活的運用各個工具，達到舉一反三，通過不同方法制作出你滿意的效果，而不是會問“我想得到什麼什麼效果需要哪個工具啊？”其實很多工具都能得到你想要的效果。
當然，在學習的時候一定要操作，也就是所謂的實踐，而不是隻看書。還有就是，在操作的時候要思考，思考“爲什麼我用了這個工具，圖片產生了這樣的效果？是否其他的工具也能做到這點？這個工具還能產生怎樣的效果......”這就是我前面所說的不斷地嘗試，不斷地思考。
通過對Photoshop的進一步的學習和了解發現這門課程需要的動手能力還是很強的，這就在很大程度上考驗人的耐心和毅力。通過我自己在學習的過程中我覺得：首先，不能有畏難情緒，千萬不要被PS的表象繁多的工具嚇到。要知道千里之行始於足下，只要你堅持不懈，循序漸進。採用逐個擊破，有計劃有步驟地學會每個工具的功能與使用方法。在學的過程中一定要思考如何應用，注意觸類旁通。其實，學着學着，你就會發現一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿製圖章工具和修復畫筆工具的用法基本相同。但如果滿足於停留在知道怎麼用它的水平還遠遠不夠，我們得
其次，得想方設法提高自己的興趣。大多數人都喜歡欣賞漂亮的照片，何不自己動手美化自己的照片，讓自己搖身一變，比那些明星還要美麗。這樣既可以強化自己原有的知識結構體系，又能激發自己追求新的知識的慾望，何樂而不爲呢？再次，學而時習之，要每隔一段時間，練習一下，比較一下，看自己是否有進步。最好獨立地做一些創造性的作品。堅持這樣，在不知不覺中，就會很輕鬆地把所學知識納入長時記憶系統。
最後，最好帶上藝術家般的挑剔眼光來分析作品，總結技巧。還要適時地與同學老師朋友交流交流，發現別人出色的地方，多多學習學習；也要善於發現別人的不足之處，吸取經驗教訓。當然，也可充分利用網絡資源來擴充自己的知識體系。但我不是特別鼓勵大家過分利用網絡資源，因爲我總覺得上面沒什麼特別優秀的作品，沒必要浪費太多的時間在上面。
總之，在學習Photoshop時，讓我懂得了很多專業方面的知識。對圖片的處理多了自己的一套方法和想法，而且使我懂得一個最基本的道理：在失敗後不要氣餒，只要在失敗後得到的經驗纔是最重要的。最重要的是這門課使我掌握了一門技能使得自己走出大學邁向社會時又多了一份信心和希望！
photoshop學習心得7
今年是我參加工作的第二年，在大學的時候學校曾經開設過《教育技術現代化》這門課程，關於Photoshop的一些基本功能鍵粗略的瞭解一些，但並未深入學習。參加工作後，在工作過程中，才發現以前學的東西過於膚淺，無法應付實際要求，特別是在做設計和處理圖片時，感覺難以得心應手，特別是打開平面軟件時，有點力不從心，有時甚至一籌莫展，不知道如何動手。在這個“優勝劣汰，適者生存”的社會，要想在體現自己的價值，實現自己的夢想，必須在各方面完善自己。對平面設計進行系統的學習的必不可少的，在認真對比許多相關專業培訓學校後，我選擇了武漢清美。
在武漢清美的日子裏，我認真跟着老師們學習photoshop的教程，一節節的學下來，雖然還不能與高手的水平相比，但與自己初學時相比，感覺自己的PS水平已經有了很大的提升，對PS的各種應用技巧有了較深的認識，對照片處理、藝術設計、照片合成、鼠繪的技能有了很大的提高。對PS的熱情也日益高漲，想想在在以後自己的實踐中，自己的PS技能一定能更上新臺階。
在課程學習過程中，我也充分地感受到了老師對我關懷和幫助。記得有一次，我在在完成課程作業過程中，遇到了一個“瓶頸”，折騰了一個小時，仍然未果。後來我想，要不去問下授課的陳老師，但當天又是陳老師輪休的日子，猶豫之際還是鼓起勇氣給陳師打了電話，後來他很熱情地叫我在實驗室等他。陳老師詳細認真的講解了整個應用技巧過程，在老師的點撥下，我恍然大悟。陳老師還叮囑我處理圖片的時候不能只生搬硬套，要多思考，多觀察，多總結，在老師的幫助下，我的作業也順利的完成了。在清美的日子裏，感覺回到了自己的學生時代，認真完成老師佈置的作業，等待着自己的考試成績，期盼着自己的作品能得到老師的肯定。
時光飛逝，緊張的課程培訓就要快結束了，但我對photoshop的興趣越來越濃了。學無止境，社會也學校，在社會這個大環境裏，我相信自己在武漢清美里學到的知識一定會讓我在社會這個大舞臺裏一展宏圖的。興趣是我們最好的老師，我不要求多高深，案例特效多眩目，只求掌握原理。這次武漢清美學習是個好的開端，我會繼續我的photoshop學習之路。最後非常感謝老師的耐心教導，還有同學們對我的幫助，這都是我學習動力的巨大來源。
