隨着計算機運算能力的不斷提升，調色在影視廣告片頭製作中的使用越來越廣泛，也由此建立了許多實拍達不到的藝術成效，前所未有的拓展了影視作品的表現空間和表現能力。以下是小編整理的關於影視製作調色技巧，希望大家認真閱讀!
一、依據畫面明暗調整
如果畫面太亮且灰，缺少飽和度，黑色的部分明顯有很明顯的空缺，比如說畫面中應該是黑的顏色像頭髮、眼睛等不夠黑，畫面不夠生動，那就用AE中的curves來調對比度比較合適，它相當於圖像曝光的`伽瑪曲線。電影膠片的伽瑪曲線呈現長"S"形，他的灰度感覺很生動，要使電視攝像鏡頭儘可能迫近膠片的成效，就要對curves舉行調整，它大約14剋制點來調整曲線，而這些就是curves能更準確地剋制畫面的理由，當然此處只有3個點來剋制就夠了。通過對curves的調整黑色部分就補充起進來，讓圖像應該給的地方壓下去，改亮的地方提起來，這麼調色也均衡了，全部畫面都明顯生動了許多。
二、是依據色彩成分調整
色彩成分調整就是挑選具有鮮明色存在的場景來調。比如一幅街道的畫面，應該呈現灰綠的色調。這時候應該挑那種有鮮明紅色或藍色等等亮眼色的鏡頭，先用上面的方法調整，如果不夠，那就在Hue/saturation裏面獨自提純紅或黃，將標尺右拉，若數值過大，後果是純色出現噪波，那麼久複製原始圖層。用Luminosity疊和方式，使下面的色彩波及上面一層但顆粒度不變，這麼當把下面層Blur以後，基本畫面既保持了原有的顆粒，又提高了色彩純度。調整時必要很細心的將有微小色彩差別的區域在Hue/saturation裏圈出，逐次調整色系使其分辨開，然後給予統一處理。
