漫畫是一種藝術形式，是用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的圖畫。下面是小編爲大家整理的漫畫入門的基礎知識彙總，希望能幫助到你!
一、描線:
在鉛圖的線上,用沾水筆跟墨水畫上本線,當然,沾水筆跟墨水可以改成沾水筆跟墨 墨汁也可以用毛筆跟墨汁,也可以用鉛字筆,也可以用製圖筆,原筆,馬克筆.現在開 發出很多種描線的工具,可是,主要還是用沾水筆,就是邊沾墨汁或墨水來畫的畫筆。
二、角色:
本來是個性或性格的意思,在漫畫中指出場人物.突顯角色，指清楚表現出出場 人物的意思.。
三、畫格:
用分格線將漫畫區分開的單位,分格......就是用什麼比例將畫格與畫格之間做區分。
四、修白:
指白色廣告顏料.使用於修正畫錯的線上.太濃的話會滲開,太薄的話會太透明,蓋不 過要修正的那條線,使用時濃度要適中.最近大家常用修正液.順便一提,聽說有人把 錯誤線滲透到修正液裏而說成是"錯誤線在哭泣".如果你用舊墨汁,且在還沒幹的時 候就塗上白色廣告顏料,那就很容易會發生這種情況.請儘量不要發生這種狀況.比 如說吧,漫畫的有趣,就在於有相同水準的兩部作品,當評審不知道該選哪一部的時候,編輯自然會對成品乾淨漂亮的比較有好感。
五、網點紙:
上面印刷着各種花樣,背面有背膠的透明膠片.放在原稿用紙上,切割下想貼那部分 的形狀.所謂的彩色網點紙,就是膠片上有顏色,用貼網點紙來取代用顏料塗顏色。
六、照相打字:
打字貼稿.一般指的是放在漫畫畫框中非手寫的文字,稱爲"寫植"字,是照相字的簡寫。
七、反白:
反白的意思是在塗黑的部分放入白色的字.或是用白色的線畫圖.反白大部分都會在 原稿上加以指示,要求印刷廠加工.不管是圖還是文字，原稿上如有要反白的部分，都會放一張描圖紙在上面。如果是文字的話，則在要放文字的塗黑部分上放張描圖紙，然後用鉛筆在紙上寫出要放的文字。然後在旁邊註明要反白。圖的話，一般是在角落裏註明哪個格子的圖要反白就行了。
八、力道變小:
這是指在用筆畫的時候，用力大小的情況。從畫粗線條改爲畫細線條的時候，如果不放輕力量，就無法畫出漂亮的線條。隨着線條變細，力量自然變輕，這種技巧大家必須要熟練。需要畫很多很多線條來練習。
九、級數:
就是照像打字的大小，照像打字在於交給印刷廠以前，會由編輯將文字貼進去。基本是用黑體字，請你打開身邊所有的漫畫查閱看看，字體的大小由編輯配合畫框來決定。偶爾，一些叫聲或廣播的臺詞會使用不同的字體，這是由編輯按個人的看法來選擇字體的。當然，自己也可以加入這類的意見說“請加入這種感覺的文字”或是“畫框雖然很大，可是，請放入比較小的字體”。
十、扉頁，封面
指封面或上面有寫大標題的扉頁。這跟分割成很多格的漫畫頁不同，可以快樂得畫很大篇幅的畫。以前少女漫畫教室裏有名的鈴木老師就說過畫標題頁的條件如下：1。要具有吸引人的構圖：2。要畫出讓人想讀內容的圖;3。要空出放標題的部分。這雖然已是十幾年前講的話了，可是，這三個條件仍然是現代基本中的基本條件。
十一、畫框
將角色對話圍起來，想雲似的`形狀的框線。框線突出的尖角的方向，表示是哪個角色在講這些話的。這點大家都知道了吧?因爲這是畫漫畫前，看漫畫的規則。
十二、塗黑
指漫畫原稿中要塗成黑色的部分。在傳統的漫畫畫法中，塗黑都是用毛筆跟墨汁塗的。現在有很多人用自來水筆，或用廣告顏料的黑色或油性馬可筆塗黑。簡單的說，只要不影響到印刷，用什麼材料塗黑都沒關係。
十三、背景
畫在角色後面的圖。不一定是風景。“這位角色的背景要一片網紙”或“這個格子的背景要畫學校的走廊”等等，用法類似這種感覺。指風景或地點的時候，也叫背景。
十四、草圖
大部分的作家在正式畫上原稿以前，都會作一份準備稿，這份準備稿就稱爲草圖。編輯者與作家都使用草圖來討論作品。不是常看到作家常常在他們討論漫畫中說“草圖不被採用”嗎?草圖要畫到什麼程度，是因人而異，沒有標準答案，不過，最好就是有畫出分隔，確定畫框的位置等等。而且，每個人習慣不同，有的人草圖不是畫在原稿用紙上，而是畫在筆記本里。
十五、肯特紙
適合畫漫畫的一種紙。肯特紙跟高品質的紙比起來，畫起來的感覺硬多了。可以畫出比較利落的線條，其它還有別的高品質適合當原稿的紙。。。。。。其實這只是一般而言，最重要的還是要看使用起來的感覺。
