嗓音的病變，對於一個演唱者來說，無疑是一個致命的打擊，爲了避免這個打擊，在日常生活中我們就要好好注意預防，那麼到底該如何預防呢?
一、要注意把握正確的發聲方法
嗓音發生病變的最主要的原因，對於歌者來說，主要是由於沒有掌握正確的發聲方法。而由於唱法錯誤所造成的嗓音病變，往往又不是靠醫藥單方面能解決的，如果唱法不改，即便花很大的力氣求醫問藥，治好之後不多久仍會“舊病復發”。只有通過醫生、教師、歌者三方面的合作，才能使病變得到徹底解決。其中尤以教師和歌者糾正唱法的錯誤顯得更爲重要。
屬於唱法方面的問題，我們在前面已講了很多，這裏再強調主要應注意的幾點：
1.要注意呼吸運動的平衡· 呼吸是歌唱的基礎
“氣爲聲之本”，不正確的呼吸可使呼與吸兩羣肌肉的功能失去平衡。歌唱時要注意氣息的保持、支持和控制的協調，要有橫隔膜和腹肌的有力支持。歌唱的氣息若失去控制，就可能造成“氣衝”或“涌氣”，喉嚨不但打不開還會引起喉內各部分肌肉的不協調的擠卡現象。經常處在這樣的發聲環境中的聲帶及其他喉部機能，時間長了就會失去正常工作的能力，極易產生疲勞以致病變。
2.要注意調節聲帶發聲肌肉的平衡
或者說是注意保持胸聲和頭聲的平衡，也可以說是注意低聲區和高聲區的平衡。我們在低聲區發胸聲時，是聲帶的整體振動，主導肌肉是甲杓肌，發頭聲時是聲帶的邊緣振動，主導肌肉是環甲肌。發聲由低聲區到高聲區，雖然都由面罩共鳴帶着，但胸聲和頭聲的比例是有變化的，這種協調的轉變的能力，是歌唱家們在刻苦的發聲鍛鍊中，在長期的演唱實踐中得來的。缺乏這種技術的'人，往往用單一的形式演唱，如唱到很高的聲區時仍用真聲演唱，仍是聲帶的整體振動。這樣不但高音十分困難，而且用聲時間稍長一點，聲帶就會充血，聲音就容易發“沙”。更嚴重的會失去聲音。反之，有些歌者長期用很虛的低聲唱，誤以爲這樣唱是用頭聲在歌唱，必然會使環甲肌運動過度造成勞損，致使喉肌工作動力平衡失調。這樣長此以往也會失去聲音。
3.要注意打開喉嚨與拉緊聲帶的平衡
我們強調在發聲過程中，要注意打開喉嚨。但是要注意打開的喉嚨與拉緊的聲帶擋氣的關係。如果喉嚨開得過於撐住，就會增加聲帶擋氣的負擔，聲帶長期受強迫氣息的衝擊，就會失去正常的張力，聲音就會出現搖晃等問題，反之，如果喉嚨捏得太緊，則聲帶就不可能舒展、平整地正常振動，發聲時必然出現擠卡的現象，雖然歌者使出了渾身的力氣，音量仍然不可能大，如果再加倍地用勁，喉肌就極易疲勞，咽喉部就會充血，而發生慢性炎症。
二、要注意聲樂教學中的幾個問題
1.要準確鑑定學生的聲部
聲部鑑定的錯誤，往往導致學生的嗓音病變。如有些女中音與大號女高音卜分容易混淆，聲部鑑定的錯誤導致教材使用的偏差，讓歌者長期選用與自己聲部不協調的練習曲和作品，嗓音必定不堪重負。各個聲部都有其自己的特點，音域、音色、換聲點，也有其自身的規律。即使在同一聲部中.也有類型的區別，如女高音聲部就有花腔女高音、抒情女高音、戲劇女高音等，在同一聲部中。如果把聲部類型搞錯了，同樣也會給歌者的發聲造成困難，帶來危害，這是聲樂教師和歌者本人在發聲訓練中必須要重視的問題，
2.不要急於擴大音域發展音量
往往見到有些缺乏經驗的教師和求成心切的歌手在中聲區還未能站穩時，就急於向兩頭尤其是往高音擴展音域。聲樂訓練是一環套一套循序漸進的，操之過急，往往得不償失c有時，有的教師或歌者，由於缺少必要的音樂修養和經驗，在訓練初期，就強調音量，這樣也會給發聲器官造成損害。
3.要注意因材施教
每個學生的才能、音樂素質、原有的基礎、個性以及身體和嗓音條件都是不相同的，教師必須仔細、認真地分析，充分發揮學生的特點，揚長避短，不能把自己的意志強加於學生，更不能讓學生一味地模仿自己，否則，學生條件與老師相近的，就出來了，條件相差較大的呢，就會把嗓子唱壞。
三、要注意學生學習中的幾個問題
爲什麼在聲樂初學者中出現嗓音疾患的人較多呢?這是因爲在聲樂學習的初級階段，歌唱基礎、歌唱修養、音樂文化都比較差，同時對聲樂學習的特殊性及規律性，都缺乏必要的瞭解，因此容易出現問題。大致有以下幾點：
1.用嗓無節制
有些學生剛開始聲樂學習時，往往雄心勃勃，有一番鴻圖大志。無論是課內還是課外，都勁頭十足，甚至自己增加練習時間，這時往往對聲樂訓練的規律缺乏瞭解，使嗓音超負荷地運作，疲勞過度，從耐引起一些嗓音病變。
初學者的用嗓時間不能過長。一般每天不要超過一小時。而且每唱二十分鐘要停下來休息一段時間.以後隨着發聲能力的增強再逐漸增加練聲時間，
2.盲目追求高音和音量
這是聲樂學生中容易犯的通病，某些學生爭於求成，也有的好勝心強，以爲唱得高，唱得亮就是唱得好，侮不顧自己的聲音條件，不遵守循序漸進的訓練原則。聲樂訓練是一種艱苦的勞動，要以踏踏實實的態度，日復一日年復一年的鍛鍊，僅憑一時的熱情，難免半途而廢。聲樂訓練也是一項需要智力參與的活動，要以科學的態度認認真真地對待每一堂課、每一次練習。既要有明確的目標，又要有適合自己的練習計劃。不是常聽到有經驗的教師說“不在於你練多少，而在於你怎樣練”嗎?就是說我們練聲不但要用嗓子練，還要用心、用腦子去捕捉歌唱的感覺，體會歌唱的狀態，從而形成良好的發聲習慣。
3.不能準確理解教師意圖
這在初學者當中也是普遍存在的一個問題。由於人體的封閉性，聲樂活動中的許多狀態的協凋，只能靠感覺的體驗來完成，這對於初學者來說是十分抽象的，對於教師的意圖，也難免領會錯誤，有時出現偏差，而造成某些嗓音不適也是常有的事。這就要求學生多看、多聽、多問、多琢磨，不要盲目地瞎練，這樣能使自己少走彎路，避免一些不必要的損耗。
