在這個生機勃勃，美侖美奐的氛圍裏。我想，不管是年輕還是年老，不管是醜陋還是美麗，不管是逆境還是順境，舞者們都有一顆永遠年輕的心。在這裏蒼老的容顔也會純靜盛開。在音樂的節拍中感受生命的熱情，用健美的雙足踩在音樂的節拍上，抒寫生命的詩行。
總之,要想使傾斜技巧在舞蹈中發揮最大的作用和功效,首要的條件依然是提高理論修養和動作鑑別能力。根據不同的功能和用途,分門別類的按照不同用力方法及其要領,去追求最佳效果。否則"眉毛鬍子一把抓",是不可能從分發揮這種高級技巧的多功能作用的(十)重心轉移技術的核心是"不露痕跡"
掌握重心,是任何一種層次的舞蹈者都無法迴避的基本技術。它不象側身,傾斜,或"躍動"那樣,初級層次的舞者可以置之不顧。但掌握重心同時也是一種高級技術,它幾乎滲透到所有的技巧之中。因此,可以說它是"技巧中的技巧"。
一般說來,初級層次的舞者,只要能保持重心的穩定與合拍的交替,就可以應付了。但是,對於較高層次的舞者來說,重心轉移和交替過程中的技術問題就複雜多了。
複雜歸複雜,但核心的目標卻只有一個,即"不露痕跡"地進行交替和轉移(特殊情況除外,譬如探戈的搖步)。這個核心,是我們考慮問題的出發點,也是我們全部努力的歸宿,所有的技術性手段都應圍繞着這個中心展開。
重心轉移技術的第一個要點,是儘可能縮短雙腳同時分擔重心的時間,儘量避免停留在雙腳重心的狀態上。因爲這種狀態,使重心在其交替中增加了一次"泄露"痕跡的時機----由單腳到雙腳,再由雙腳到單腳。可是,遇到並式腳位的舞步該怎麼辦呢?
在並式腳位的交替中,不同的'舞種,交替方法和時機都大不一樣。以探戈和華爾茲爲例:
華爾茲的交替,則是在併攏腳到位後的最後一剎那進行。在此之前,雖然從外形上看已經完成了雙腳併攏,但實際上重心並沒有交替,依然第一隻腳推動着"附點性"的上升運動,直到其"消失在空中"之後而出現的自然性下降趨勢時,重心交替才隨着下降動作同時完成。
探戈的交替,是在併攏腳到位的最七年級瞬間完成的。當他靜止下來時,重心轉移已經結束。此時,雖然從外部形態看重心是落到雙腳上的,但實際上重心已經由後到位的腳獨立承擔,第一隻腳已經處於一種事實上可隨時移動的狀態。
這兩種迥然不同的交替轉移方法,從效果和本質意義上看,是完全一樣的。其目的都是爲了造成這樣一種狀態:當下一個舞步開始運動時,不再出現重心由雙腳移到單腳的"痕跡"。
在開放式腳位狀態下,重心交替性轉移的方法,雖然沒有明顯的舞種性差別,但卻必須恪守"一步到位"和"不漏痕跡"的原則,而不能出現"不左不右,不前不後的騎在開放式上"的形態,至於探戈的"三七開"式開放,則是一種特殊的需要(指欲前先後的特殊審美取向)。不過就總的重心狀態而言,依然主要是由一隻腳承擔的。
從上面的分析中可以知道,爲了達到"不露痕跡"的目的,應當儘量避免雙腳同時承擔體重的情況。
重心轉移技術的第二個要點是:保證腰跨的穩定,形成以腰爲中心的"整體重心焦點"。這是最高級的技術性要求。它使舞蹈者將重心概念從地面提升到空中,從而形成了一種腳底中心集中點和空中焦點"同步調整"的綜合效應。
練習方法必須從穩定腰胯關係開始,須努力克服胯部隨着重心腳的交替而擺動的自然狀態。這不是一件很容易辦到的事情,但必須如此。然後練習空中焦點與腳底感覺的配合,最後進入用空中焦點的急速推動,引導腳底重心集中點的快速跟進性轉移。當這種練習達到得心應手的程度時,你的重心轉移技術才能算真正練到了家。
重心轉移技術的第三個要點,是熟練運用腳底"滾動"的技巧。所謂"滾動",就是指人體重心集中點在腳底位置的移動程序和感覺。無論是由腳尖"滾"向腳跟,還是由腳跟"滾"向腳尖,甚至是由腳尖"滾"向全腳在"滾"向前掌,都必須流暢而平穩,既不能出現顛簸性轉移,也不能出現間斷性中止,更不能乾脆只用腳掌。這種"滾動"還必須和膝蓋的柔韌性相配合,從而產生一種"只見人體流動,不見重心交替的理想狀態"。
練習"滾動"技巧的狀態,可按下述程序進行:先在並腳狀態下,做腳跟起落的大幅度運動(注意一定要和膝蓋相配合)。當這種練習趨向穩定時,再改由單腳進行。最後才進入交替向前和交替向後的"滾動"練習。練習中應強調平穩,並努力捕捉"重心集中點"在腳底不同位置時的不同"感覺"。這一點比什麼都重要,因爲"感覺"座標的建立,乃是發揮技術水平的根本保證。
