下面YJBYS小編爲大家搜索整理的一篇關於古典舞蹈民族特性的體現，供大家參考閱讀，希望您喜歡!
一、身材的專業條件、本領和本質
(一) 柔韌性方面： 作爲一個民族舞演員，要求身材各樞紐關頭、韌帶的柔韌性要好，幅度要大，分外是對肩、腰、腿、髖的柔韌性要求很高。
1、下肢要有大的步幅：前、旁、後腿要求180度，由於演員在“控制慢板”中，通過“步幅”來充實顯現身材的表現力;並且，一系列的民族本領必要很好的“步幅”的訓練上，要領很多，有耗、壓、劈、扳、踢、悠、撩。僅一個劈腿就有耗、壓、拖、滾、跳、翻、掃。踢腿的種類就更多了。
2、髖樞紐關頭的“開”和“掀”的幅度要大。它和芭蕾的“開”還不完全一樣。我們不但要求大腿跟的外開，並且要求整個髖臼樞紐關頭大幅度的活動，很多民族舞姿和本領都必要髖樞紐關頭有更大幅度的“開”和“掀”的本領 。
3、交織的幅度。要求樞紐關頭的本領，並且每每和身材的擰傾聯合在一起。
4、在用力的要領上要求輕、漂：要求活動歷程鬆緊聯合，發力要會合，歷程的速率要快，講求“發力在根，用力在梢”，講求“寸勁”，這給彈跳等一系列的民族舞姿、造型、本領的“發作力”準備了本質、本領的條件和底子。
5、深蹲的本領：這也是一系列的民族舞姿、造型、本領的必須具備的本領，要求跟腱韌帶的韌性要好。
6、古典舞的舞姿幅度分外大，除了上身擰傾的要求外，要在均衡重心上舉行活動和變革。這同時加大了主力腿柔韌的幅度。
(二) 腰部的訓練： 我們民族舞對腰的訓練要求很高，內容也極爲富厚。腰部的訓練不但是我們通常所說的“大腰”的訓練，它包羅的範疇要廣的多。可以分爲上、中、下三節。
1、本質與本領。 上節——指胸腰。包羅肩樞紐關頭、膀跟。這一節“開”的幅度很重要，分外對女演員更是云云。它包羅開、合、含、腆、涮。中節——指胸以下、胯以上這一節。種種擰腰的幅度，中節是起決定作用的。它除了柔韌性之外，腰背本領也要靠中節往復作用。它應包羅柔韌的訓練、種種擰腰的訓練，包羅兩端疊的本領、旁提的本領訓練，以及下、耗、甩、涮、掄等。下節——蟄大腿根、胯根這一節，包羅“板腰”的本領。在民族舞中，胯根這一節很重要，它和髖的幅度及一系列民族本領的干係親暱，在民族本領中下節活動的很多，如翻身幅度加大，速率加速，很多民族造型、舞姿本領必要胯根的“開”和很強的板腰本領。
2、活動中腰的本領訓練。 活動中要求腰的機動、有速率、有氣力。如快涮腰、風火輪、烏龍盤打、燕子穿林、青龍探爪等，要求腰擰、閃、力、活，具有高度敏捷性和睦力。同時，腰也起着上下身 共同的關鍵和橋樑作用。諺語說的好：“變革在手，構造在腰”。
二、古典舞的節拍特點
古典舞在節拍上特點也很突出，這與我們民族音樂的特點是分不開的，我們民族音樂很少有象泰西音樂那樣強弱相間、有紀律的勻速、脈動式的節拍，一樣通常表現爲彈性節拍和點線聯合的特點。表如今節拍上多爲符點(抻——趕)或切分(趕——抻)或是兩端抻中心趕，或是兩端趕中心抻，或是緊打慢做，或是慢打緊做等等。因此，所形成的行動的內涵節拍，諸如剛柔、消息、緩急、放收、吞吐……抑揚抑揚、點線聯合等，從而孕育發生我們特定的動律特點和韻律感。
三、身法韻律的貫串
身材課提煉的身法韻律是我們基訓課必須加以貫串的，並且要從基訓的氣勢派頭性、身材伎術表現力和本領的民族性的高度在基訓課中加以聯合和運用，並漸漸形成基訓課本中不行支解的一部門。好比在行動中貫串提、沉、衝、靠、含、腆、移、旁提的動律元素;貫串呼吸的要求;貫串節拍特點的要求;貫串手、眼、身、法、步的要求。比方敵手的要求包羅指、腕、肘、臂、肩的訓練;一個是本領、幅度上的提、拉、抻、拔的功效本質訓練;一個是意念、覺得上的藝術本質訓練。只有如許才氣表現民族舞的“神、氣、韻”，才氣衝破基訓課的芭蕾化偏向和體操、雜技化的偏向;才氣轉變基訓課在訓練上的純功效化和僵、去世、板的偏向。同時也辦理了組合的語言性，以及讓身法與民族技能、本領的本領、本質訓練聯合起來。
