最好聽的倫巴拉丁舞曲

倫巴是拉丁舞種之一,隨時代變遷,被稱爲愛情之舞,源於16世紀黑人的舞蹈,它的特質在於浪漫、舞姿迷人、性感熱情,步伐歸納爲穩中擺、柔中韌、快合慢,是男女表達愛慕情感的一種舞蹈。以下是小編整理的最好聽的倫巴拉丁舞曲,歡迎閱讀。

最好聽的倫巴拉丁舞曲

《No Me Ames》

這是marc anthony和jennifer lopez合作的一首情歌,歌曲一問一答。2003年的東京大師表演上,michael和beata就用這首歌演繹了倫巴舞,很特別的曲子,就是節奏對於新人們難辨了點。

《Quiet Nights of Quiet Stars》

慵懶的聲音配上優美搖擺的旋律,可以讓精神得到很好的放鬆,並且會沉浸在美好的情緒中。

《Tengo Que Decirte Algo》

選自Gloria Esterfan的專輯《amor y suerte》,清晰的手鼓節奏使樂曲充滿巴比倫風格,不用費力就可以找清楚節奏,簡單舒服的倫巴舞曲,不過別被手鼓的聲音影響得使自己想跳躍彈動就好。

《Historia De un Amor》

《我的心裏只有你沒有他》的原版,荷蘭歌手Laurafygi效果卻比中文版的好無數倍,會令人感覺到愛人離去後的哀傷與淒涼。

《Blue Night》

“一對情侶坐在靜謐的夜幕下訴說情話,男孩承諾令女孩安心”,深藍色的背景甜蜜溫馨,年輕人體會着愛的真諦,這首來自丹麥的情歌會使舞蹈也動人起來。

《Do You Bwlieve In Loneliness》

拉丁新 marc anthony 領導拉丁文藝復興的音樂騎士,出自專輯Mended,旋律優美,嗓音低沉略顯沙啞,歌曲還有着澎湃的高潮, 能令人積極振奮。

《Nobody Wants to be Lonely》

拉丁王子ricky martin的一首情歌,流暢的旋律、清晰的鼓點、含蓄的歌詞,是一首很明顯的倫巴舞曲。

《Lady》

這是一首有名的美國鄉村音樂,歌曲優雅舒緩、曲調優美、歌詞感人,和前一首歌相比,更輕鬆寧靜一些。

《Some Where Over the Rainbow》

綠野仙蹤裏出現過的這首歌,深情而悠長,很美麗的倫巴舞曲,不過節奏不是非常明顯,需要熟悉倫巴舞的節奏,纔不會出現踏錯節拍的情況。

【拓展延伸】

一、“倫巴”一詞的來源

倫巴(rumba)名字可能是來自“rumbosoorquestra”,該詞是1807年一支舞蹈隊的名字,在西班牙“rumbo”是通道的意思,“rumba”是堆積的意思,在加勒比海地區“rhum”是一種非常受歡迎的酒精飲料的名字,當跳這種舞蹈的時候,有可能有飲用該飲品。也有人認爲倫巴的名字是起源於西班牙語的單詞——喧鬧的酒會。 倫巴的節奏爲4/4拍,每分鐘27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作“∞”型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。

在古巴,鄉村倫巴被認爲是一種家禽的'啞劇表演,其觀賞性超過了大衆的參與性。當跳舞的時候,需保持肩膀的平穩,這可是來源揹着沉重的物品而移動的奴隸的肩膀特點。這種步法稱爲Cucaracha。倫巴的流行曲la paloma,1886年開始在古巴爲人所知。

二、倫巴的歷史淵源

倫巴這個名字是對一部分舞蹈的統稱,涵蓋了很多舞蹈子類(比如Son,Danzon,Guagira,Guaracha,Naningo)等等,作爲印第安人音樂或舞蹈的一種形式,每個島嶼上的確切定義都不盡相同。 倫巴舞有兩個來源:西班牙人和非洲人。雖然可考的主要的發展是在古巴,但在加勒比海其他地區也普遍發展了類似的舞蹈形式。

倫巴的起源來自於16世紀黑人奴隸的社會有關,這種舞蹈赤裸裸的表現了男女之間的性動作,超常快速的動作、被誇大的臀部動作等,倫巴的動作中,男性是進攻性很強而女性的動作則充滿了防禦的氛圍。音樂通過敲打STACCATO和舞者傳神的動律保持一致其他用到的樂器還有maracas,claves,marimbola和一些鼓類。

十六世紀,古巴有許多的貧窮的黑人奴隸被白人送至美洲。由於他們在古巴被壓迫,生活困苦,受到不平等的待遇,再加上思鄉情切,因而產生悲傷的民歌。慢慢的這種悲傷心情的歌曲受當地氣候的影響,而變成催眠式、懶洋洋的音樂,在加上拉丁美洲特有的打擊樂器,而使倫巴舞曲變得更富有羅曼蒂克的氣氛。

身在古巴的悲慘黑人奴隸會隨着這種音樂起舞以發泄情緒,而形成倫巴。今日的倫巴已喪失了悲傷的氣氛但催眠式的演奏氣氛仍然很濃厚,曖昧的肢體動作,音樂纏綿浪漫。用來表達男女之間的傾慕之情。胯部的擺動是倫巴最優美的舞步,充分表現女性的風韻魅力,帶有典型熱情氣息的舞蹈,所以也有拉丁舞靈魂之稱。

美國於19世紀30年代引進倫巴,以複合舞蹈的形式,把Guaracha、son和古巴Bolero舞與這種鄉村倫巴舞相結合。1935年,因爲在電影《倫巴舞》中George Raft飾演的溫柔的舞者的角色贏得女繼承人的歡心,倫巴在美國變得非常流行。20世紀20年代後,倫巴傳入歐洲、北美,並吸收了爵士樂和其他舞蹈因素,倫巴是拉丁音樂和舞蹈的精髓和靈魂,引人入勝的節奏和身體表現使得倫巴成爲了舞廳中最爲普遍的舞蹈之一。 美國人對倫巴舞的興趣完全是由於1929年大批旅遊者出國觀光引起來的。1930年出版的歌曲集《賣花生的人》一下子就使他們發現了拉美音樂這個舞蹈音樂的源泉。以後出現的拉美樂隊使這種舞蹈更爲普及。美國人跳倫巴舞大概受了四方舞的影響,構圖總喜歡四四方方的,很像華爾茲,但步子要小得多。他們抓住了古巴人臀部動作時重心移動的小心謹慎勁兒,但跳得更有表演力。英國人跳倫巴,則是採用了地道的古巴進退動作,受到古巴人的讚許。美國人跳的倫巴很讓古巴人不以爲然,他們認爲倫巴被美國佬糟蹋了。但是不管怎樣說,起源於古巴的倫巴舞大多是從美國傳到世界各地舞廳的。

三、倫巴的特色

倫巴舞的風格和動律特點,可以歸納爲穩中擺、柔中韌、快合慢。

穩中擺:

倫巴舞的動律產生於勞動,勞動的黑人頭頂大筐搬運香蕉等水果時,要求上身平穩,走起來上壓、下頂,形成臀部的搖擺。因此跳倫巴舞時,要求保持脊椎直和兩肩平,臀部的搖擺則是由於重心的轉移自然形成的,而不是故意擺動臀部。當腳出步時,腳掌用力踩地,膝部稍屈,這時另一條腿的膝部是直的,當重心移到出步的腳,腳後跟放下,胯部隨之向側後方擺動;另一條則放鬆稍屈。整體感覺是提氣,平穩地控制住上身,而臂部則不停的自如擺動。

柔中韌:

出步後,膝部使勁頂直,臀部的擺動看起來輕快柔和,而實則內部用力,有一股內存的韌勁,因此跳倫巴舞時間長了會有臀部的酸漲感。

快合慢:

倫巴舞用四拍走三步,節奏爲快快慢,快步一拍一步,慢步兩拍一步。臀部是走三步擺三下。它的出腳動作迅捷,無論快步或慢步都是半拍到位,而臀部的擺動則是快步佔一拍,

慢步佔兩拍。實際上是四拍三步中,每步都是半拍腳步到位,而臀部則是連綿不斷的左、右擺動。這種上、下、慢、快矛盾統一的運動,形成了倫巴舞有特色的動律。