兒童舞蹈的特性與共性就在於體現孩子們的童心、童趣與童真，表達孩子的快樂。下面是yjbys小編分享的一些相關資料，供大家參考。
一、兒童舞蹈快樂性的概述
聯合國兒童基金會將兒童期定位0～18歲，一般劃分爲六個年齡階段：乳兒期，嬰兒期，幼兒期，學齡初期，學齡中期(少年期)和學齡晚期(青年初期)。兒童的舞蹈年齡一般是從4歲至18歲左右，稱爲兒童舞蹈階段。
兒童的世界是一個五彩繽紛的世界，每一個孩子都有一顆童心，這顆心充滿幻想，充滿好奇，既天真、爛漫、又快樂無比。兒童舞蹈創作過程中不可缺失的三要素就是童心、童趣、童真。從童心裏挖掘孩子們大千世界裏的美妙幻想，並用一種愛包圍童心，從動人心絃的愛中去詮釋童心;兒童的想象天真，更富有活力，充滿情趣;舞蹈，尤其是兒童舞蹈，童真是快樂之本的源頭。
針對當今衆多作品的創作與表演過程中趨向“成人化”的現象，結合原創舞蹈《綠了・江南》論述童心、童趣、童真在兒童舞蹈中的重要性，以及創編中如何體現兒童舞蹈的快樂性。
二、兒童舞蹈快樂性的要素分析
2.1童心
兒童舞蹈《綠了・江南》以兒童的眼睛觀察世界，從兒童的情感世界出發，挖掘孩子們大千世界裏的美妙與童真。並用一種愛包圍童心，從動人心絃的愛中去詮釋童心。舞蹈一開始首先用女孩的一隻小手拱成“人”字形，從手指尖到手心，最後是手腕，依次向上延伸，一棵小苗就這樣破土而出，一顆稚嫩的小芽是生命的開始，吮吸陽光，枝芽漫碩。舞蹈《綠了・江南》從微小的生命中萌發，體現江南之春的萌動，在啓開童心之時，引導孩子們感悟小生命中的大愛。在烘托心靈的情境中，少兒舞蹈更加可愛與天真。《綠了・江南》就是在這份孩童的天真中尋覓一份屬於兒童的快樂，從童心的角度出發隱隱牽出愛的意欲，絲絲般指引着大地給予萬物生命的氣息。
以有形的視覺表演呈現觀衆的同時，把無形的情感爆發點涓涓溪流的娓娓道來，這樣的形式完整即有血有肉，能夠使觀衆的心爲之一動。心有收集與融合的載體作用，心靈更是打開情感的一扇窗。兒童舞蹈的審美情趣和審美理想，通過純真的童心體現了出來。
2.2童趣
兒童舞蹈切忌“成人化”，讓作品主題負荷太重，太深刻，超越兒童的想象力，並在學習與表演的過程中抑制兒童的想象力。童趣是少兒舞蹈的創作之本，兒童的想象天真，更富有活力，充滿趣味。只要好玩，有趣，孩子們才愛跳，這樣的舞蹈劇目才適合孩子，對於兒童，纔是成功的舞蹈。
劇目《綠了・江南》，編導所設計少女形象是活潑，好動，又不乏柔美。小演員們感受到了春意的欣喜，萬物甦醒的生命中快樂地感受到春天是希望，是長眠冬季的第一米陽光。《綠了・江南》選用五個學齡中期的玲瓏剔透的女孩，打破傳統的江南漁女形象，更添加了一種靈動、初開的意象。五個女孩的朦朧美映入水中的倒影，吮吸着第一縷陽光，一朵盛開的荷花從水波紋的盪漾中欣然挺立，接連着一池的荷花，欣然破水而出，透出大自然給予了生命的美。舞蹈雅緻中不失樂的情感表現，抒情中不失趣的表達，展現少兒舞蹈柔美活潑的一面。第二段高潮段，節奏歡快，跳動的音符再次激起水中的波紋，五個少女也歡快的你追我趕，水中嬉戲。突然雷雨襲來，萬物的洗禮就在於此，大自然創造了一切，幸福的，美好的，困難的，險阻的，都在鍛鍊着我們的意志。五朵荷花也在風雨中，感受着風雨的洗禮，感受自然給予的生命之源。淅淅瀝瀝的小雨對荷花澆灌，五個少女吮吸到甘甜的雨露後，綻放出水中最美的那一束河中花!小雨仍在淅瀝，玩也是孩子們的一種天性，他們喜歡唱歌，喜歡遊戲，豐富多彩的文化娛樂活動，給予孩子的就是快樂，讓孩子真正在過程中享受快樂，感受快樂。無論是什麼劇目，舞蹈爲兒童帶來了施展才能的機會，滿足了她們的表現慾望，真正想讓她們獲得的又是什麼?我認爲是快樂。舞蹈表演，無論成功，失敗，都是兒童心理上具有一定感情色彩的體驗與收穫，有心的孩子會隨着時間的遷移，生活閱歷的增厚，回想當年的表演體驗，定會收穫很多，快樂的含義或許也在於此。
2.3童真
舞蹈，尤其是少兒舞蹈，童真是快樂之本的源頭。少兒舞蹈保持一份童真的.味道，保持一份童真的意念，真正體現少兒舞蹈快樂性。編導在動作的選擇上要着重塑造孩子的童真，動作的選用與風格的把握也要以兒童天性真切爲基礎。童真是孩子特有的氣質，試從舞蹈《綠了・江南》動作設計加以論證，舞蹈的一開始就尋着嫩芽的形象，第一段小女孩用手從手尖到手腕慢慢的伸展開來，最後兩臂打開，一朵含苞欲放的花骨朵從水中冒出，輕踏水的波紋，五朵花骨朵摩挲的姿態，猛地從水中露出了半個身姿，猶如一陣春風襲來，五個姑娘交錯般地在水中搖擺的靜止，運用手臂的曲折，一顆嫩芽再一次的從水中貿然挺立!緊接着用五個少女腰部的柔韌卡隆式的排列，迅速甩腰，迅速回收，表現水的波瀾起伏，五個少女隨着波瀾起伏的水面，用下旁腰的身姿迅速旋轉打開，形成五朵荷花一橫排的造型感樹立在水中。身姿與水中的倒影遙相呼應，劃開水中的倒影，出現了第一個造型，水波紋立體斜上延伸出去，女孩背對背的疊加在一起，上面的女孩勾起自己的小腳丫，這個造型是兩拍中靜止，是第一段的亮點之一。造型的再次變化，五個少女各展身姿，是畫面的第二次變化，更加豐富飽滿。慢慢收起，回到水波紋的盪漾中，五少女從倒影中齊齊的向這邊走來，舞動，舒展着身姿，動作的全部選用是以江蘇民間舞的素材爲基礎，加以發展的是以形象定位再次提煉動作的寓意，純潔而又天真。舞蹈用女孩子手的柔軟度，表現嫩芽出土，高潮段的五人造型完成花開一刻定春來的詩情表達，獨立完成動作部分體現五個女孩子用自己的小腳劃開水面探春來的情意表現。
童真，更要起到寓教於樂的作用。《綠了・江南》不僅僅訴說江南美，江南少女的婀娜，更要讓他們感受到自然的偉大，他創作一切有生命的生物，給予生命一切所需的營養，鑄成萬物的生長。在童真的塑造中，作爲編導尤其重要的是在動作的選擇上，結合舞蹈的風格正確的反應兒童舞蹈的快樂性。在創作舞蹈的過程中，還要始終伴隨三個問題，這個舞蹈動作怎樣設計纔是適合於該舞蹈選用的動作?某一段舞蹈想要表達什麼意思?在整個舞蹈中所要表現的主題是什麼?當老師講解清楚，孩子們明白其內涵時，就能夠實實在在的快樂起舞了。《綠了・江南》在舞蹈的結構與動作的構圖上，力求這樣的一種意境：每一朵荷花包含着少女的天真，更有她的青澀純淨。借少女這樣含苞待放的季節，塑造我們每一個人心中對真善美的理解，也有對生活的啓示。
三、兒童舞蹈快樂性的編創使命
在兒童的世界裏，可編創的題材甚多，如何挖掘這種“快樂性”的根源?時代在發展，對於現在的兒童舞蹈已經不是簡單的停留在搖搖頭，拍拍手，大狗跳跳，小貓叫叫的遊戲，更多是在考驗一個編導從簡單的舞蹈動作中體現生動鮮明的思想性。作品《綠了・江南》，想要表達的內容和要道出的情感，就是從生活中汲取養分，表達大自然給予萬物生命的感言;就是以童心，童趣，童真爲出發點來體現快樂的。從感情色彩或者情緒表達來說，少兒舞蹈幾乎都是明朗、歡快、積極向上高歌歡舞的，在兒童舞蹈的創作上，與生俱來的就賦予作品快樂的使命。從古至今，舞蹈編導們無一不在傳承這樣的習俗，結合孩子本身的童心、童趣、童真用簡單的舞蹈動作包含鮮明生動的思想。另外最重要的一點，無疑就是“創新”，創新即創造，在兒童舞蹈的天地裏挖掘出更多的符合時代發展的童真樂趣。
快樂也是少兒舞蹈的特質，是在童心、童趣與童真的基礎上，繼而培養快樂的氣質，這種氣質激發編導、舞蹈教育者內而外生的不可抗拒的生命熱情，在對舞蹈的教育與教學中，帶給我們觀察事物、觀察生活的一種真實的態度與一種進入美輪美奐的理想國度的探究。對於一名老師而言，我們的職責，是把那羣似花的天使們，帶到我們觀察的生活中去，帶到我們感受到美的意境中，教會孩子們欣賞美、追求美、表達美，培養高雅的素養，更要體現着快樂的特質。
兒童舞蹈的特性在於童心、童趣、童真，有了這三要素，兒童舞蹈的快樂性，就逐一在兒童的身上體現。當今兒童舞蹈的日趨“成人化”這一現象勢必導致兒童舞蹈在童心、童趣、童真三要素的缺失。對於舞蹈作品來說，這種快樂不是短時間見效的，作品需要不斷的打磨，童心、童趣、童真缺一不可，孩子有顆純白無暇的心，快樂就多了一份純淨。快樂的追求中，對於編導和小演員來說，怎樣在創作的過程中，讓小演員保持創造快樂的激情不斷，我相信這是對每一個編導要積極思索和認真探究的問題，過程中的快樂行進很重要，讓小演員輕鬆上陣，快樂“旅程”的體現就在於此吧!
編創少兒舞蹈，首先要有一顆童心，以兒童的高度去丈量未知，以兒童的深度問個“爲什麼”?童趣，就是情趣，情境，是隻有兒童纔有的特質。童真，孩子的本質。從少兒舞蹈及舞蹈創作的角度，最終呈現的結果，寓教於樂，這是編導的任務與職責。在當今現代化，城市化加快推進的洪流中，如何使我們的江南舞蹈的特色得以傳承和創新，是擺在我們面前的一個重要課題。保護與創新江南舞蹈的特色美，爲今後的教學與編創塑造更多的可能性與可行性，是每一個舞蹈工作者義不容辭的責任!
