讀完某一作品後，相信大家的收穫肯定不少，是時候抽出時間寫寫讀後感了。想必許多人都在為如何寫好讀後感而煩惱吧，下面是小編收集整理的張曉風散文讀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
“為什麼不讓我今生今世看見一次哈雷!”也許是因為陰雨擋住了日食時，我也發出過類似的感慨，這句話激發了我心中的共鳴，就好像遇見朋友時，找到共同語言的激動。我一下子喜歡上了這篇文章。
“男孩一手拿著電筒，一手拿著星象圖，頸子上掛著望遠鏡。”不知為何，我從這句話中看到了自已的影子。我何嘗不像張曉風女士筆下的男孩一樣痴痴地站在窗前，努力地辨認著哪是天狼星，哪是獵戶坐??可我從沒有像她那樣用心思考過星空背後藏著什麼。
也許我明白“藍光的星星是年輕的星，紅光的星就老了”，可我從沒想到大自然是如此公平，星星與人同樣有生老病死。
也許我明白“光等愈少星愈亮，以至於少成了負數”，可我從沒體會到其中蘊含的“看重自我，就會心胸狹窄;看輕自我，就會放出光明”的道理。曉風感嘆著，等待著的，是七十六年一次的哈雷慧星的迴歸，“整個天空竟變得介乎可信賴與不可信賴”。而我，在日日夜夜期盼著五百年一遇的日全食時，不也提心吊膽以至於不敢看天氣預報嗎?
哈雷不現，曉風只看到了雲，她卻豁達地勸自我好好看一朵雲。我為什麼沒有想到呢?日全食沒看到，我不是領略到了“白晝裡的黑夜”的神奇嗎?我不是也感受到了雨中登山的樂趣嗎?我不是也結識了和我一樣執著追日的人嗎?
宇宙是一場神話，但神話不屬於這個時代。上一次日全食的時候，不知此地的古人是否驚惶失措?是否有人站出來宣佈：“這天將發生一次天狗食日”?而下一次無錫能看見日全食的時候，我早已化作了塵土，我也會像哈雷先生那樣說：“日全食，等你來的時候必須要叫我哦!”
我沒有看到日全食，但日全食沒有失約，所以我不應抱怨。相反，我就應感謝，感謝日日東昇的太陽，月月重圓的月亮，夜夜磅礴的星空。蒼茫宇宙孕育出我們，不正是想教育我們要擁有包容萬物的心胸嗎?
此刻，當我抬頭觀看那耀眼的群星時，我會用心去看，看透那每顆星背後隱藏著的人生真諦。
張曉風散文讀後感2張曉風的散文集《從你美麗的流域》收了許多寫兒女情長的篇什。從寫作題材而言，張曉風跟其他女作家沒有任何不一樣，感情、親情、友情幾乎就是她的全部。但是當她起筆運筆，便完全超越了普通女人的情感。《母親的羽衣》開頭描述的是一個溫馨場面，女兒入睡前，摟著母親的脖子問：“媽媽，你是不是仙女變的?”接下來，甜蜜中有了感傷，再往下，又有了滄桑——世間每一個女子，究竟如何藏起羽衣，從仙女隱忍為平凡的母親?張曉風寫得極美，又極沉重，彷彿知悉世間所有的祕密。張曉風似乎有一種本事，再普通的物事，她總要忍不住翻過來，看看背面，甚至要透過經脈紋路去看它們在幾千年前的模樣。所以她寫給丈夫的情書，寫給兒子的詩篇，明明是寫私人的感受，卻似乎寫盡了人類的共同情感，就連她寫睡袍、圍巾、繡品、油紙傘，也絲毫沒有怡紅快綠的嬌弱之氣。
張曉風始終是追求“大”的：大的格局，大的氣象，大的胸襟，大的情感。她甚至是有點刻意為之了。十幾年前龍應臺出版《孩子你慢慢來》時請張曉風寫序，我還記得她說的話。她說自我年輕時聽到太多對女作家的嘲諷，人們覺得她們只會寫些柴米油鹽、丈夫孩子，所以就暗下決心，一旦自我“大筆在握”，堅決不寫那些遭人辱罵的文字。她真的做到了。事實上從張曉風的文章裡始終讀得出她的良苦用心，嘮叨瑣碎自戀自艾她是看不上的，更別說撒嬌作態，即使偶爾忍不住寫寫柴米油鹽丈夫孩子，也是語不驚人死不休的架勢。她寫風衣，那風，翻閱過唐宗宋祖，“而你著一襲風衣，走在千古的風裡”。她寫釀酒的理由：“如果孔子是待沽的玉，則我便是那待斟的酒，以一生的時光去醞釀自我的濃度，所等待的只是那一剎那的傾注。”這樣的文字比比皆是。張曉風的文章字裡行間有一種江湖俠客的氣度。
我讀張曉風的感受，是彷彿放舟於歲月長河，溯回從之、溯游從之，追隨著一路看來，千迴百轉，也被那百年煙波水氣溼了一身。張曉風喜歡讀古書，將它們視為奪地而出的思想泉脈，她這樣寫自我讀《爾雅》：世界如此簡單壯麗，如此明白曉暢，如此嬰兒似的清清楚楚一覽無遺。我讀她，亦如此。
張曉風散文讀後感3讀了張曉風的散文《行道樹》，印象最深的一段話是：“神聖的事業總是痛苦的，但是，也惟有這種痛苦能把深沉給予我們。”能夠說全文就是透過行道樹這個形象闡述這個道理。何為神聖的事業?就應是社會需要、人們需要的事業吧。如文中習慣於汙濁的居民需要新鮮空氣，燠熱的夏天行人需要遮陽的濃蔭，城市需要陽光，需要擁抱太陽的火熱。這就是甘願立在城市的飛塵裡的行道樹所從事的神聖事業。為此他們忍受著“常樹”難以想象的痛苦：跟原始森林在吸露在玩涼涼的雲的同伴相比，他們拋棄了優越自在的生活條件，總是一身抖不落的煙塵，在充滿車輛與煙囪的城市裡，存在只是一種悲涼的點綴;跟城市裡繁弦急管、燈紅酒綠沉浸於夜生活歡樂之中市民相比，他們在寂靜裡在黑暗裡在不被瞭解的孤獨裡苦熬著。他們還為城市的汙濁，尤其是人們似乎早已習慣於汙濁而憂愁著，大有屈原“世人皆醉吾獨醒”的悲憫與焦慮。但他們甘願自我犧牲，犧牲並快樂著，因犧牲而深沉，因犧牲而神聖。
1981年，當張曉風的第四本散文集《你還沒有愛過》出版時，余光中先生為該書作序，稱她為“亦秀亦豪”“腕挾風雷”的“淋漓健筆”。如樓肇明所說：“中國民族歷來就偏向於柔弱的陰性思維，一部中國古典散文史，韓海蘇潮以外，滿眼芳草悽悽的陰柔之美。”而她是一位從一般女作家狹隘侷促的閨秀天地裡突破出來的闖將。從《行道樹》這篇短文裡，我感受到了作者對大自然、大地上的山川草木，對行道樹只有宗教性的虔誠才能夠相比擬的感恩情感;感受到了作者“那涵天負地般的廣闊的胸襟，以遼闊思維空間為背景對生命價值的沉思。”(樓肇明語)讀來立在城市的飛塵裡，憂愁而又快樂的行道樹，痛苦而又神聖的行道樹，讓我遐思翩翩，似乎看到了模糊而又真切的無數身影和臉孔，他們所從事的就是神聖的事業：革命、國防、科學、教育等等。他們卓越不凡抑或默默無聞，但毋庸置疑他們的神聖在歷史的星空熠熠閃光，在現實的水面沉浮激盪，在人心的神龕備受膜拜!
張曉風散文讀後感4我喜歡張曉風，喜歡她的散文——把我帶進一個美麗的世界。
“我喜歡冬天的陽光，在迷茫的晨霧中展開。我喜歡那份寧靜淡遠，我喜歡那沒有喧譁的光和熱，而當中午，滿操場散坐著晒太陽的人，那種原始而純樸的意象總深深地感動著我的心。”《我喜歡》，讀這樣的文字的確是一種享受，感受著文章那頭的筆尖之舞動，細膩的描述著聲之靈韻。“我喜歡夏日的永晝，我喜歡在多風的黃昏獨坐在傍山的陽臺上。小山谷裡的稻浪推湧，完美的稻香翻騰著。慢慢地，絢麗的雲霞被浣淨了，柔和的晚星遂一一就位。”在這意境裡，我的心彷彿也溶化在其中了。此刻，色彩的聲音也是甜美的、清香的。
張曉風的大多數散文是先要講一個故事，有時甚至是幾個，都是那麼生動搞笑——先是引人發笑，後又讓人深思。就像那小孩兒向作者比電動玩具時她的話，“我告訴你，我根本沒有電動玩具!一個也沒有，大的也沒有，小的也沒有——你不用跟我比，我根本就沒有電動玩具，告訴你，我一點也不喜歡電動玩具!”引人入勝的故事總會牽動我的心，以電動玩具來計量生命也太荒謬了吧!自然而然，在《生命，以什麼單位計量》最後她告訴我“我是我，不以公斤，不以公分，不以智商，不以學位，不以暢銷的“冊數”。我，不納入計量單位。”一句“我是我”點明瞭主題。張曉風的散文總是娓娓道來，深意令人不可捉摸，最後才隱約而神祕的把道理敘述出來。
給我印象最深的還是《高處何所有》——部落酋長的候選人面臨著攀上山頂的難題，一個只走到山麓，那裡繁花夾道，流水淙淙，鳥鳴嚶嚶;另一個人爬到了山腰，看到高大肅穆的松樹林和禿鷹盤旋，可惜卻不是山頂;只有最後一個人堅持到了山頂，“高處一無所有，，你所能看到的，只有你自我，只有“個人”被放在天地間的渺小感，只有想起千古英雄的悲激情緒。”留給我的`，是無盡的思考與遐想，無盡地續寫著這個故事。
張曉風散文讀後感5張曉風的散文集《從你美麗的流域》收了許多寫兒女情長的篇什。從寫作題材而言，張曉風跟其他女作家沒有任何不同，愛情、親情、友情幾乎就是她的全部。可是當她起筆運筆，便完全超越了普通女人的情感。
《母親的羽衣》開頭描寫的是一個溫馨場面，女兒入睡前，摟著母親的脖子問：“媽媽，你是不是仙女變的？”接下來，甜蜜中有了感傷，再往下，又有了滄桑——世間每一個女子，究竟如何藏起羽衣，從仙女隱忍為平凡的母親？張曉風寫得極美，又極沉重，彷彿知悉世間所有的祕密。張曉風似乎有一種本事，再普通的物事，她總要忍不住翻過來，看看背面，甚至要透過經脈紋路去看它們在幾千年前的模樣。所以她寫給丈夫的情書，寫給兒子的詩篇，明明是寫私人的感受，卻似乎寫盡了人類的共同情感，就連她寫睡袍、圍巾、繡品、油紙傘，也絲毫沒有怡紅快綠的嬌弱之氣。
張曉風始終是追求“大”的：大的格局，大的氣象，大的胸襟，大的情感。她甚至是有點刻意為之了。十幾年前龍應臺出版《孩子你慢慢來》時請張曉風寫序，我還記得她說的話。她說自己年輕時聽到太多對女作家的嘲諷，人們覺得她們只會寫些柴米油鹽、丈夫孩子，所以就暗下決心，一旦自己“大筆在握”，堅決不寫那些遭人辱罵的文字。她真的做到了。事實上從張曉風的文章裡始終讀得出她的良苦用心，嘮叨瑣碎自戀自艾她是看不上的，更別說撒嬌作態，即使偶爾忍不住寫寫柴米油鹽丈夫孩子，也是語不驚人死不休的架勢。她寫風衣，那風，翻閱過唐宗宋祖，“而你著一襲風衣，走在千古的風裡”。她寫釀酒的理由：“如果孔子是待沽的玉，則我便是那待斟的酒，以一生的時間去醞釀自己的濃度，所等待的只是那一剎那的傾注。”這樣的文字比比皆是。張曉風的文章字裡行間有一種江湖俠客的氣度。
我讀張曉風的感受，是彷彿放舟於歲月長河，溯回從之、溯游從之，追隨著一路看來，千迴百轉，也被那百年煙波水氣溼了一身。張曉風喜歡讀古書，將它們視為奪地而出的思想泉脈，她這樣寫自己讀《爾雅》：世界如此簡單壯麗，如此明白曉暢，如此嬰兒似的清清楚楚一覽無遺。我讀她，亦如此。
張曉風散文讀後感6有大浪，但船沒有沉，何妨視作無浪；人生有陷阱，但人未失足，何妨視作坦途。——題記
週末，我在家讀了張曉風的散文集。忽然讀到一篇，名叫《種種可愛》，其中提到一個有趣的故事：兒子有一段時間對毒蛇很感興趣，作者便帶著他到華西街的毒蛇店一家一家地參觀。作者在參觀時，指著一條又大又粗的蛇問營業員：“這條毒不毒？”營業員淡淡地答道：“不被咬到就不毒！”
忽然間，心裡湧起一陣感動。是啊，人生的路上總有危險，但如果暫時沒有受傷，何妨視作沒有危險。有時，我們與其獨自在那裡杞人憂天，不如做好防禦的準備，避開危險，那麼，你便可以視作沒有危險。
有時，你不要只顧著看你前方的那條毒蛇有多麼可怕，以及自己會不會受到傷害；你儘可以做好防身的準備，保證自己不會受到傷害。那麼，這條蛇本來對你有很大的危險，如果你做好準備，那麼，即可視作沒有危險。而另外一種可能，如果你只沉浸在自己的憂慮、幻覺中，不顧自己現在的安全，不做好任何防禦準備，受傷的只能是你自己。在有危險和沒有危險這兩者中間，你想選哪一種呢？我相信，所有的人都會選擇第二種。那麼，我們就不應該杞人憂天，幻想自己將會受到什麼傷害；而應提前做好準備，將大危險化作小危險，將小危險化作無危險。
“不被咬到就不毒”，這樂觀的人生態度值得我們去借鑑和學習。所謂“苦中作樂”大致多半是這般道理。這大概就是有的人戰戰兢兢，恐懼擔心中度過一生，而有的人樂觀積極，泰然坦然逍遙一世的區別罷。誰敢說一輩子不會遇到這樣或那樣的“毒蛇”？誰敢說一輩子無憂無慮，無驚無險？若只是遠遠盯著那條若有若無的“毒蛇”惶惶不可終日，於是，近處的好風景我們無心思去賞，身邊的好生活我們無心思去享，是動也怕“蛇”，靜也怕“蛇”，真是可笑至極！學會坦然樂觀，或許，我們就不會被自己在腦中假設的危險嚇到，只需提前做好準備，無危險則罷，有則將其化之，則危險也儘可不成為危險了。
一文讀完，營業員的樂觀卻令我久久驚歎。
每當我遇到煩心或擔憂的事情時，我常常會想起那位營業員，那家與眾不同的蛇店……
於是，心也坦然、泰然了。
張曉風散文讀後感7這是我第一次讀大篇幅的散文。讀完《張曉風散文》後，我感覺很細膩，很溫柔，她的散文不會有驚心動魄的描述，卻在娓娓道來中讓人感覺到一種家的溫暖。
書中有許多狀物的散文，《白千層》就是其中一篇。作者在校園裡看到了白千層，它的名字吸引感動著作者。白千層是純潔的，是堅強的，“必定有許多壞孩子已經剝過它的乾子了，那些傷痕很清楚地掛著。只是整個樹幹仍然挺立得筆直，在表皮被撕裂的地方顯出第二層的白色。”冷酷的摧殘從沒給它帶來什麼。一株樹就好比一個人，這株樹的內心是純潔的白色。我們要追求，但在追求中不要被金錢和名利駕馭。我們也只有追求純潔的心靈，追求強大的思想，才能重新認識自我。
《地毯的那一端》是作者給她丈夫寫的一封信。這篇文章扣人心絃，平和安然的環境氣氛。運用書信形式，更利於情感的抒發和故事的闡述。文中還運用插敘，款款道來給我們簡述了兩個人的故事。在作者筆下，一切似乎就這麼簡單，她讓我們明白了人生不一定要轟轟烈烈，平平淡淡才是真的。波瀾壯闊是人生，平平淡淡也是人生。
“哪一個母親不是仙女變的？”每當想起這句話也就想起了《母親的羽衣》。讀完文章後感觸很大。我無法想象，曾經那個披著羽衣令人羨慕的公主，現在卻可以為了孩子起早摸黑。這令我想起了我的媽媽：每天早晨我還沒睡醒就能聽見廚房內做飯的聲音，習慣告訴我一定是媽媽在忙碌，我躲在牆角仔細觀察媽媽的一舉一動，廚房油煙很大，她時不時的咳嗽著。上學時，寒風刺骨凌風無情的從她手上劃過，他的手已經龜裂了，媽媽是多麼堅強啊！有時放學晚了，踏出校門仍能看到媽媽的身影，這便是母親。天下母親都是一塊砧板，是那樣柔順地接納了無數尖銳的割傷卻默無一語的砧板。
讀張曉風的散文，讓我感覺到了一種最原始最淳樸的感情，沒有故作深情地講理，有的只是充滿樂趣的生活小事。
張曉風散文讀後感8說實話我對散文集這種書從來沒有產生過興趣我偏愛小說帶來的新鮮刺激，散文我也沒接觸過多少。
應老師的要求，我和媽媽去購買了一本《張曉風散文集》。得到書後，迫不及待地翻開了第一頁，這一看便不可收拾。
第一次看她的文章《到山中去》就深深地被折服了。
她對景物，心理等的描寫真是無微不至且恰到好處，普通人難以做到她那樣的語句優美，彷彿感同身受的愉快。我就從《到山中去》這篇文章中聞到了她所述的山之氣息。
那種草木的清香一如她的文字般令人心醉神迷。
現在的文字越來越浮誇了，總能看見許多新詞新用法時代在進步。但在這樣躁動的中國文壇裡，已難以看到張曉風這樣的古典氣息，一種浪漫。或許是她超乎常人的細膩與深度才能寫出如此美的文章。
而不是用好詞好句建築起的風花雪月，看似優美，毫無意義。只是為了賣弄自己的那一點點的文采。這樣不是在汙辱文字嗎？！所以這就是我喜歡她的一點，她不會讓我覺得她故弄玄虛。
看完整本書後我感觸頗深，我從內心裡敬佩她。
她很感性，她懂得觀察與思考，配合她精準的描寫這一切一切都是我要學習的。作為一名國中生，我的意境還遠遠不夠。
然而在看完她的文章，她的故事後，我才懂得這一點。
夜晚，臨睡前，端起一本書，關掉了愛聽的流行音樂。那個白衣飄飄的年代，那種在現代化城市裡感受不到的質樸，從她字裡行間裡對情，愛，樹，山，人的敘述中體現。浮躁而疲憊的心竟在看書時變得清爽暢快，這想來也是奇怪的事情。
真的不知怎樣形容，她教會了我，太多太多。她的悲涼與溫暖我都能感受，或許這就是她的魅力所在，給我一抹觸控不到的清新。
我置身在泉水中被典雅薰陶著，這裡有無限的可能，天馬行空。
唯有一個美字能形容這座寧靜的心靈花園，被細雨滋潤，同時又被陽光包圍，燦爛而悲傷地開滿了文字的花朵。一切的不可能，在筆尖的旋轉下都是順理成章的。
我會一直追隨著，抵達彼岸。
張曉風散文讀後感9讀了張曉風的散文《行道樹》，印象最深的一段話是：“神聖的事業總是痛苦的，但是，也惟有這種痛苦能把深沉給予我們。”可以說全文就是通過行道樹這個形象闡述這個道理。何為神聖的事業?
應該是社會需要、人們需要的事業吧。如文中習慣於汙濁的居民需要新鮮空氣，燠熱的夏天行人需要遮陽的濃蔭，城市需要陽光，需要擁抱太陽的火熱。這就是甘願立在城市的飛塵裡的行道樹所從事的神聖事業。為此他們忍受著“常樹”難以想象的痛苦：跟原始森林在吸露在玩涼涼的雲的同伴相比，他們拋棄了優越自在的生活條件，總是一身抖不落的煙塵，在充滿車輛與煙囪的城市裡，存在只是一種悲涼的點綴;跟城市裡繁弦急管、燈紅酒綠沉浸於夜生活歡樂之中市民相比，他們在寂靜裡在黑暗裡在不被瞭解的孤獨裡苦熬著。他們還為城市的汙濁，尤其是人們似乎早已習慣於汙濁而憂愁著，大有屈原“世人皆醉吾獨醒”的悲憫與焦慮。但他們甘願自我犧牲，犧牲並快樂著，因犧牲而深沉，因犧牲而神聖。
1981年，當張曉風的第四本散文集《你還沒有愛過》出版時，余光中先生為該書作序，稱她為“亦秀亦豪”“腕挾風雷”的“淋漓健筆”。如樓肇明所說：“中國民族歷來就偏向於柔弱的陰性思維，一部中國古典散文史，韓海蘇潮以外，滿眼芳草悽悽的陰柔之美。”而她是一位從一般女作家狹隘侷促的閨秀天地裡突破出來的闖將。
從《行道樹》這篇短文裡，我感受到了作者對大自然、大地上的山川草木，對行道樹只有宗教性的虔誠才可以相比擬的感恩情感;感受到了作者“那涵天負地般的廣闊的胸襟，以遼闊思維空間為背景對生命價值的沉思。”(樓肇明語)讀來立在城市的飛塵裡，憂愁而又快樂的行道樹，痛苦而又神聖的行道樹，讓我遐思翩翩，似乎看到了模糊而又真切的無數身影和臉孔，他們所從事的就是神聖的事業：革命、國防、科學、教育等等。他們卓越不凡抑或默默無聞，但毋庸置疑他們的神聖在歷史的星空熠熠閃光，在現實的水面沉浮激盪，在人心的神龕備受膜拜!
張曉風散文讀後感10為什麼不讓我今生今世看見一次哈雷！也許是因為陰雨擋住了日食時，我也發出過類似的感慨，這句話激發了我心中的共鳴，就好像第一次遇見朋友時，找到共同語言的激動。我一下子喜歡上了這篇文章。
男孩一手拿著電筒，一手拿著星象圖，頸子上掛著望遠鏡。不知為何，我從這句話中看到了自已的影子。我何嘗不像張曉風女士筆下的男孩一樣痴痴地站在窗前，努力地辨認著哪是天狼星，哪是獵戶坐可我從沒有像她那樣用心考慮過星空背後藏著什麼。
也許我知道藍光的星星是年輕的星，紅光的星就老了，可我從沒想到大自然是如此公平，星星與人同樣有生老病死。
也許我知道光等愈少星愈亮，以至於少成了負數，可我從沒體會到其中蘊含的看重自己，就會心胸狹窄；看輕自己，就會放出光明的道理。曉風感嘆著，等待著的，是七十六年一次的哈雷慧星的迴歸，整個天空竟變得介乎可信賴與不可信賴。而我，在日日夜夜期待著五百年一遇的日全食時，不也提心吊膽以至於不敢看天氣預報嗎？
哈雷不現，曉風只看到了雲，她卻豁達地勸自己好好看一朵雲。我為什麼沒有想到呢？日全食沒看到，我不是領略到了白晝裡的黑夜的神奇嗎？我不是也感受到了雨中登山的樂趣嗎？我不是也結識了和我一樣執著追日的人嗎？
宇宙是一場神話，但神話不屬於這個時代。上一次日全食的時候，不知此地的古人是否驚惶失措？是否有人站出來宣佈：今天將發生一次天狗食日？而下一次無錫能看見日全食的時候，我早已化作了塵土，我也會像哈雷先生那樣說：日全食，等你來的時候一定要叫我哦！
我沒有看到日全食，但日全食沒有失約，所以我不應抱怨。相反，我應該感謝，感謝日日東昇的太陽，月月重圓的月亮，夜夜磅礴的星空。蒼茫宇宙孕育出我們，不正是想教育我們要擁有包容萬物的心胸嗎？
現在，當我抬頭觀看那耀眼的群星時，我會用心去看，看透那每顆星背後隱藏著的人生真諦。
