梅蘭芳先生的一生堪稱傳奇，以梅蘭芳做題材實際上很豐富，大時代背景、梅孟的戀愛、京劇改革、男旦的身份特殊性，等等，從不同方面解讀，其實可以拍出很多部電影。偏偏陳導的梅蘭芳幾乎事事都講到了，然而哪個角度都不透徹、不夠味啊，合起來是一部流水賬一樣的梅蘭芳年譜，最後只知道梅蘭芳做了什麼，卻不知道梅蘭芳是什麼樣的人。有很多次從某個場景某段對話裡，我以為某個可以深入探討一下的主要矛盾終於出現了，等著看導演怎麼展現，幾分鐘以後終於明白了，原來在那個場景或那段對話裡，這個話題就這麼著過了。
說陳導江郎才盡實在有些不忍心，但從片子來看，陳導近年實在有些混亂，要表達的不透徹，表達的方式也無新意，沒有電影獨特的感覺。這部電影從根源上就是弱的。
比如十三燕最後那齣戲，一摔茶壺，所有觀眾齊刷刷瘋狗一樣爆發了。我實在不能理解啊，不至於吧，在打擂臺的時候來的人肯定是專門捧十三燕的，除非被邱如白下了幕後黑手。還有接下來那個鏡頭，從十三燕的'特寫轉到劇院的觀眾席，空無一人，也太假了些個。當然這樣很震撼，說明十三燕對京劇的堅守，但十三燕畢竟是一代戲王，雷打不動的鐵桿兒粉絲肯定還是有的。如果我拍這個鏡頭，就這麼著：十三燕的特寫，最好唱的是某出悲劇英雄的戲，鏡頭慢慢轉到觀眾席上，僅剩幾個穿長跑馬褂梳辮子留鬍子的遺老，聚精會神，若有所思所感，十三燕最後一個字一收，幾個老人響亮亮地喝一聲彩：好！在空空的戲院裡略有迴盪的感覺。戲裡人物是悲劇英雄，戲服裡的十三燕是結局慘淡的戲王，戲臺下的老人是清王朝最後的遺民，戲裡戲外，三人引為知己。
還有梅蘭芳與孟小冬的一段故事，多好的故事啊，一個是男旦之王，一個是坤生之後，正是探討男與女、藝術與人生與愛情的關係的好題材，拍得實在不夠味啊不夠味！
下面的文字，專門抒發我對於瑜老闆的愛慕之情——
片子裡的京劇唱段無疑是大亮點，尤其是為孟小冬配唱的王珮瑜啊。唱腔那叫一個美啊。字與字之間的粘連、頓挫，把人物的情緒、性格和氣質都表現出來了！戲實在是好！我之前也看過一些京劇，不過更多是對京劇的舞臺表現、故事和唱詞感興趣，這次聽瑜老闆唱了幾句，絕對是革命性的啟發啊，原來京劇的唱腔這麼有味這麼豐富！我反覆倒回聽這幾句唱，心漂浮在巨大的美好之中。
看《梅蘭芳》是因為那之前的幾天看了戲曲頻道白燕升採訪王珮瑜的節目，瑜老闆精神乾淨的樣子折服了我這顆直女的心~~尤其是最後那段《月亮代表我的心》，搖頭晃腦實在深情得不得了，尤其是最後那一低頭微笑抬眼看人神采飛揚的樣子，簡直與她的唱腔一樣讓人沉醉！而且節目的編輯把這個動作回放了好幾遍有沒有！濃妝豔抹裝腔作勢的娛樂圈大姑娘小媳婦們可以下課了。
從那時起我便堅定了一個信念：陰陽調和，方為尤物。所以才找來《梅蘭芳》看。當然電影裡的梅大爺和冬皇都是人戲分明，“沒扮上，怎麼看您都是男人”，但我對此表示懷疑。像梅先生和冬皇這樣頂尖的戲曲藝術家，尤其在男旦和女老生這兩個比較特殊的行當，一個“比女人還女人的男人”和一個“比男人還男人的女人”，他們對男和女的理解有什麼獨到之處，他們自身的人格、氣質，戲與生活的關係，都是讓我很感興趣的。而且這樣兩個本來已經自成尤物的頂尖的人，還遇到了一起，還有了一段感情，他們之間藝術與人格會有怎樣的交流。這些想想都有趣啊。陳導全部避開不談，是因為《霸王別姬》嗎。
不過即使這片子拍成這樣，即使它再糟糕再無味一點，我都會對陳導心懷感激，因為這部電影讓我發現了王珮瑜，讓我喜歡上了京劇。自那之後，我這一顆原本堅定的直女的心啊，只要想到世上有瑜老闆這樣的尤物，就不能不沉迷啊~~
