導讀：分染法 先用白描在畫面上起稿。注意要根據不同表現對象的質感使用不同的線條，如表現蒼老的枝杆就要使用剛健的“鐵線描”或“顫筆水紋描”，表現嬌豔的花朵就要使用柔美的……
分染法
先用白描在畫面上起稿。注意要根據不同表現對象的質感使用不同的線條，如表現蒼老的枝杆就要使用剛健的“鐵線描”或“顫筆水紋描”，表現嬌豔的花朵就要使用柔美的“蘭葉描”或“遊絲描”。此圖爲了表現牡丹葉片的飽滿生氣，使用了“蘭葉描”。
在白描稿稿上用淡墨沿着葉片的根部向尖部由濃到淡地進行分染。分染之前要準備兩枝筆，一枝用以蘸墨，另一枝蘸清水。分染時先用色筆在葉片的根部輕輕染上墨，然後迅速用清水筆將它不留痕跡地潤開，這樣經過水潤過的墨色就會呈現出由濃到淡的層次。待第一遍乾透後，用同樣的方法在前面的步驟上進行多次反覆分染，直至達到理想的濃度。注意：不要試圖一次就用濃墨染到所需色度，如果這樣的話，不但難以掌握濃淡，無法將墨染勻，而且還會缺少飽和度。
在墨色稿上進行色彩分染。第一遍墨稿的作用就是將物體分出不同的明暗向背和前後關係，它就象素描稿。待墨稿濃淡達到要求後，再在墨稿的基礎上將色彩罩染上去的。用花青（最好使用花青塊，錫管顏色不但色相不準，而且有色渣）從葉片根部向尖部慢慢分染，直至達到濃淡要求。
最後染綠色和調整。用淡淡的石綠調藤黃從葉片的尖部向根部由濃到淡地進行分染。注意：石綠色是礦物質顏料，它顆粒較粗，覆蓋力強，因此在染色時不能使用重色。藤黃也具有較強的覆蓋力，如果使用重色的話，不但會將底色掩蓋，還會使顏色污穢。所以只能用淡彩反覆多層地分染。
分染法採用分層疊加的方法進行設色，它的優點是色彩厚重飽和，層次變化豐富，表現力強。但是這種方法在運用中如果掌握和使用不當，往往會出現覆蓋和拖帶底色的現象，要克服這一毛病惟有淡色輕染，反覆多層，不可重色少染。傳統畫法中爲了避免拖帶底色的現象而採用“礬”法，也即染兩層色塗一次礬水，這種固定顏色的方法叫“三礬九染”法。
積墨法
古人多用此法，清龔賢，今人黃賓虹，李可染用之。積墨，顧名思義多層積累、堆積，層層漬染，層積而厚。所用工具毛筆短而軟，墨色淡而幹，宣紙半生熟。積墨過程先淡所濃，或先濃後淡均可。一般先淡後濃好掌握（如龔賢即先淡後濃積法）。積累過程步驟一定要清楚，否則就會雜亂無序，不堪收拾。每遍積墨要求每筆本身不宜變化太多，幹、溼、濃、淡的效果是靠多遍積累起來的。筆觸縱橫交錯，墨色濃淡交暉，層層透清而不濁。重墨色的'筆觸範圍越加越小，墨色越來越深，筆觸也越來越多，淡墨色的筆觸卻越來越大，覆蓋面則愈來愈闊。積墨法的整體把握的能力要求極強，要厚而不塞，多而不亂，步驟有條不紊。 積墨法最大的特點爲必須等前一遍幹後再積下一遍，這是不可動搖的鐵律。 元人主線從中墨開始，而後向“濃”“淡”二極伸延，積墨效果蒼茫渾厚，厚重華滋。凡表現濃郁、深厚、渾厚、滋潤感覺的效果均可用積墨法。 《染法》 分溼染、幹染、點染、分染、通染、跳染等。染墨、染色既要統一，又要對比。筆墨太生硬的地方，沒氣韻需統一可用“通染”法。效果平、灰、花的地方需對比，可用“分染”式。染的過程中要見筆，要留白。“擦染”出幹而毛的效果，易表現山石、樹木的蒼茫華滋之狀。 《點法》 古人云：“一攢、二亂、三線” 一攢即先點集中的一大組（聚），二亂（散開），三線（形成動勢）。 用筆： 直筆直點， 一點三揉， 外實內虛（亦叫空心點）， 凡點必帶動作，點中必有聚散，古有“攢三聚五”之說。 古人曰：“畫不點苔，山無生氣” "畫山容易點苔難” "苔痕爲美人簪花” "古畫有全不點苔者，有以苔爲皴者，疏點密點、尖點園點、橫點豎點及介點、水藻點之類，各有相當，斟酌用之，未可率意也。”
破墨法
在全部的墨法中用途最廣，變化最多的是破墨法。無論是濃破淡還是以淡破濃，均要在前一遍墨將幹未乾時進行（即乘溼往上加）。破墨是破壞了原來的不好的效果，建立起一個新的更完美的效果，它同樣要求造型高度準確，運水運墨的技巧高度嫺熟。反映敏銳，隨機應變地去自理各種變化與問題。破墨法有以重破淡，以淡破重，以幹破溼，以溼破幹，以水破墨，以墨破色等。畫面效果多呈水墨、水色，交融多變，生機活潑之感。
潑墨法
顧名思義潑而成之，如潑水一般，一遍或者少遍墨。幹、溼、濃、淡同時進行，用書法的方式一氣呵成，是典型的大寫意之墨法。往往在一大片墨中同時有幹、溼、濃、淡的變化。直抒胸臆，靈活多變，隨意性極強，目的在於筆意之外，求自然的水墨流動韻味之意外效果，沒有自然則刻板、僵滯，缺乏人意則非繪畫。潑墨法中的幹筆與飛白尤爲重要，否則會變成滿紙墨豬。行筆過程中還要求造型高度準確。潑墨法多呈水墨淋漓狀。
