看電影是一種休閒學習的方式，在看完電影之後寫觀後感也是學習的方式。下面是本站小編爲你整理的觀後感700字內容，歡迎參考閱讀。
這是一個魔法的世界……
我們都希望擁有一頂巫師的帽子，一根神奇的魔杖，輕輕一點，便可以使一樣東西飛起來或者消失。可是想去這魔法的世界得需要足夠的幸運，而哈利就是這麼一個幸運兒，他的天賦使魔法大門爲他打開。
清秀、文氣的哈利給人以脆弱的感覺，可是事實並非如。自小就是個孤兒的他受盡了屈辱，可是他卻沒有自暴自棄，而是奮發向上。一天，幸運降臨在他頭上，源源不斷的信涵邀請他到魔法世界去，他順利的成爲了魔法學院的一員。雖說幸運降臨，可是噩夢也隨之而來，額頭上的刀疤，讓哈利和一個讓人提起就恐懼的魔鬼牽扯到了一起，那個魔鬼就是——伏地魔。
仇恨使他勇敢的面對伏地魔，在他剛踏進魔法學院不久，就與伏地魔進行了一次面對面的較量。伏地魔寄生在別人的身上，逼迫孤身一人的哈利交出魔法石，哈利當然不肯，這時，魔法石的力量使哈利的手變的像熔岩一樣，焚化了伏地魔的美夢，伏地魔踉踉蹌蹌的逃走了……
不光哈利是英雄，他的夥伴也是功臣：如果沒有赫敏的照料，哈里放心的下羅恩嗎?如果不是羅恩在“巨型棋”的緊要關頭，捨己爲人，哈里能衝出重圍嗎?如果沒有鄧不利多的相助，哈里還躺在石階上昏迷不醒呢!
《哈利波特》擁有我們大家的夢，帶我們遨遊魔法的世界……
觀後感700字熱門篇認識範迪塞爾還是當年看極限特工的時候，這個長相酷似羅伯特卡洛斯的肌肉男還有那深沉的聲音都吸引着我。自從看了速度與激情之後，成爲了他的粉絲。
《速度與激情5》，如果單講情節。他不算優秀，此片在好萊塢或許算個大雜燴。如果細心的觀衆會發現，此片有類似《偷天換日》之類的偷保險箱，《敢死隊》之類的槍戰等片子的影子在裏面。但是相對於偷天換日的迷你另類飆車，和速度與激情中滿是改裝和帶着裝甲的車隨意肆虐馬路，形成了鮮明對比。雖然更有風味，但我卻選擇肌肉和裝甲。
如果說，尼古拉斯凱奇的《極速60秒》是講述人和車故事影片的一個巔峯，那麼《速度與激情》則應該是肌肉與飆車的一個巔峯。範迪塞爾和巨石強森的摔跤或許對美國觀衆來說，其意義不比成龍和李連杰的比武(其實功夫之王2人的比武還是很讓我失望的)。而範迪塞爾和保羅沃克2人獨自開車，而又合理帶着一保險箱飆車把整個里約熱內盧搞的天翻地覆的鏡頭，或許在很多年內，都不會被超越。與其說這段飆車是飆車界的精髓，不如說是飆車屆的一個“悲哀”。或許是礙於我對影片的狹隘思想，想着，或許很多年，都沒人敢拍此類的飆車片了。就像有了《2012》後，很久沒人拍災難片一樣。
如果有人說，這片子我看過了，一般。那或許他只是電腦前看的槍版。這影片，如果不去電影院看，你永遠體會不到在引擎的轟鳴聲中，坐在影院椅子上伴隨着音響GAO丸抖動的感覺。
觀後感700字最新篇《速度與激情7》是一部眼下票房大賣，兼具視聽衝擊和追憶情懷的作品。中國內地市場更是以堪比北美的成績讓人爲之驚歎。從某種角度來看，保羅沃克的離去成就了這部作品。
系列作品一般拍到五部開外，如果沒有“一技之長”很難站得住腳。畢竟商業片市場洗牌太快，而且純動作片隨着施瓦辛格和史泰龍等人垂垂老矣已成夕陽紅。因此《速度與激情》一貫“飆車加動作”雙管齊下的`做法值得稱道，這也是“速激”系列的殺手鐗。深諳其道的導演林詣彬是這個系列火遍全球的功臣，他從第三部開始指導該片，並確立了自己的風格。此後速激系列就口碑漸起，第五部更是一舉風靡全球，成爲A級別的大製作。片尾亡命里約熱內盧街頭的狂飆更是讓無數影迷百看不厭。此番第七次狂飆演員陣容不變，範迪塞爾，巨石強森和米歇爾羅德里格斯仍是我們的心頭好，但導演卻換成了指導過《電鋸驚魂》等片的溫子仁。他接過林詣彬的槍後，開始與原班人馬一起“以牙還牙”。值得注意的是，被國內影迷戲稱爲“郭達老師”的動作紅星傑森斯坦森的加入是大殺器，至少讓影片從動作場面上不輸任何好萊塢一線大片。
那麼問題來了：《速激7》爲何能如此火爆呢?這第七次的銀幕狂飆無外乎依靠兩招取勝：瘋狂飆車和催淚追憶。首先，作爲一部好萊塢大製作，也是工業模式的範本，必須從場面上超越想象。因此本片的三板斧式視聽衝擊，是真正配得上“瘋狂”二字的。前所未見的飆車，源於更高更快更強的大段視聽轟炸!中段的山路追擊是全片高潮，阿布扎比的高樓騰躍是強力興奮劑，片尾的城市追蹤是故態復萌。除此之外，如若僅僅是過癮，並不能引發觀衆熱議成爲社會現象，並帶來票房狂潮的。於是乎片尾保羅藉助CGI技術合成的“告別”，讓這三分鐘的輓歌今年最傷感的銀幕記憶。這樣一來，最易被親情打動的國內觀衆們瞬間被戳中淚點，保羅的“家人”，讓每座城市的影院無眠。這種大片走溫情路線獲得成功的例子近年來還有一例，就是去年諾蘭的神作《星際穿越》。其也是在內地口碑和市場反響都要勝於北美。看似無心插柳的溫情主題，卻被國內觀衆所喜愛的，也值得華語電影人反思。
作爲續集，好萊塢一半做法就是加大加大再加大，最好成爲巨無霸。這部影片的場面也是如此，最典型就是片中“汽車跳傘”段落。豐富想象力配合大膽的實拍，讓這個片段從空中速降——車隊追擊——懸崖騰躍步步驚心，高潮迭起。期間劇組摧毀了奔馳的G Class 系列等各類車型，揮金如土。更值得一提的是，託尼賈作爲反派上陣與保羅對戰。車外槍火對射，車內拳腳相加。這種齊頭並進的打法類似格里菲斯營救升級版，在《速激6》片尾飛機起飛時也用過。上一部是讓範迪塞爾和米歇爾羅德里格斯各自對戰敵人。此番則是保羅對戰拳霸。打得精彩不說，最終保羅的縱身一躍更是令人窒息般精彩。
但是導演風格永遠是雙刃劍，舉個例子說明：看過這部影片的觀衆定然不會忘記那輛“紅色小車”——萊肯超跑!這款全世界只有七輛阿聯酋本土“超跑”上演了阿布扎比高樓飛躍後，卻使得影片整體風格偏向漫畫和超級英雄片。不僅僅人物打不死和摔不死那麼簡單，那個夕陽下萊肯超跑伴着爆炸飛躍兩棟高樓間的唯美畫面將“不真實感”放大到了極致。因爲林詣彬指導該系列時，“速激”除去飆車，很多場景追殺與被追殺者之間的緊張感做得很足，這也是動作片的法寶之一(最好的例子是《終結者2》)。並且車輛的應用非常多元。但縱觀這部打不死的“速激7”，影片中的緊張感被炫酷的視聽所代替，很多場面一上來就是漫畫對決般正面兩車對撞，直接、粗暴但稍顯莽撞。溫子仁某種程度上只抓住了這個系列的“形”，沒有抓住該系列的“神”，比起林詣彬顯然棋差一招，就連最終的洛杉磯夜間追擊也不算特別抓人，至少緊張感和節奏上比之前作都有欠缺。當然兩個人的文戲都無法免俗，只能靠黑哥們的冷笑話生硬串聯起動作場面。
但縱然如此，影片依舊爲我們提供了很多值得回味的片段。比如那個讓人不忍心與之告別的結尾。斯人已去，傷感瀰漫，無法言說。對於一部商業片而言，其能夠被觀衆記住往往是因某些不能複製的元素。保羅的車子淡出畫面，你我的思緒仍剪不斷。當系列電影不斷的拍攝，不斷的積累觀衆羣后，仍然能用精良的製作讓一部續集達到及格的水準線且有看點，還是一件非常難的事情。
所以哪怕《速度與激情7》有再多俗套的文戲，再多誇張與炫技，但是片中每個角色已如家人：他和她和他們都很熟悉，被銘記，藏心底，成追憶。
