採桑子，詞牌名，又名“醜奴兒令”、“醜奴兒”、“羅敷媚歌”、“羅敷媚”等。下面是小編收集整理的採桑子原文翻譯及賞析（精選16篇），希望大家喜歡。
採桑子原文翻譯及賞析 篇1
羣芳過後西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
羣芳過後西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
雖說是百花凋落，暮春時節的西湖依然是美的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮時而飄浮，時而飛旋，舞弄得迷迷濛濛；楊柳向下垂落，縱橫交錯，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂着湖水。
羣芳過後：百花凋零之後。羣芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。濛濛：今寫作“濛濛”。細雨迷濛的樣子，以此形容飛揚的柳絮。闌干：橫斜，縱橫交錯。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
遊人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，纔開始覺得一片空寂，又彷彿正需要這份安謐。回到居室，拉起窗簾，等待着燕子的來臨，只見雙燕從濛濛細雨中歸來，這才拉起了簾子。
笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。簾櫳：窗簾和窗櫺，泛指門窗的簾子。
羣芳過後西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
雖說是百花凋落，暮春時節的西湖依然是美的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮時而飄浮，時而飛旋，舞弄得迷迷濛濛；楊柳向下垂落，縱橫交錯，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂着湖水。
羣芳過後：百花凋零之後。羣芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。濛濛：今寫作“濛濛”。細雨迷濛的樣子，以此形容飛揚的柳絮。闌干：橫斜，縱橫交錯。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
遊人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，纔開始覺得一片空寂，又彷彿正需要這份安謐。回到居室，拉起窗簾，等待着燕子的來臨，只見雙燕從濛濛細雨中歸來，這才拉起了簾子。
笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。簾櫳：窗簾和窗櫺，泛指門窗的簾子。
羣芳過後西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
雖說是百花凋落，暮春時節的西湖依然是美的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮時而飄浮，時而飛旋，舞弄得迷迷濛濛；楊柳向下垂落，縱橫交錯，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂着湖水。
羣芳過後：百花凋零之後。羣芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。濛濛：今寫作“濛濛”。細雨迷濛的樣子，以此形容飛揚的柳絮。闌干：橫斜，縱橫交錯。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
遊人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，纔開始覺得一片空寂，又彷彿正需要這份安謐。回到居室，拉起窗簾，等待着燕子的來臨，只見雙燕從濛濛細雨中歸來，這才拉起了簾子。
笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。簾櫳：窗簾和窗櫺，泛指門窗的簾子。
譯文及註釋
譯文雖說是百花凋落，暮春時節的西湖依然是美的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮時而飄浮，時而飛旋，舞弄得迷迷濛濛；楊柳向下垂落，縱橫交錯，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂着湖水。遊人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，纔開始覺得一片空寂，又彷彿正需要這份安謐... 顯示全部
賞析
這是歐陽修晚年退居潁州時寫的十首《採桑子》中的第四首，抒寫了作者寄情湖山的情懷。雖寫殘春景色，卻無傷春之感，而是以疏淡輕快的筆墨描繪了潁州西湖的暮春景，創造出一種清幽靜謐的藝術境界。而詞人的安閒自適，也就在這種境界中自然地表現出來。情景交融，真切動人。詞中很少修飾，特別是上下兩片，純用白描，卻頗耐尋... 顯示全部
創作背景
本詞作於熙寧四年（1071年），這年六月，歐陽修以太子少師的身份辭職，回到潁州。暮春時節來到西湖遊玩，心生喜悅而作《採桑子》十首。... 顯示全部
賞析二
這首詞，上片描繪載酒遊湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。下片寫酒後醉眠船上，俯視湖中，但見行雲在船下浮動，使人疑惑湖中別有天地。整首詞寓情於景，寫出了作者與友人的灑脫情懷。下片寫醉後俯視湖水，只見白雲朵朵，飄於船下。船在移動，雲也在移動，似乎人和船在天上飄飛。“空水澄鮮”一句，本於謝靈運《登江中... 顯示全部
作者介紹
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
採桑子原文翻譯及賞析 篇2
採桑子·而今才道當時錯
而今才道當時錯，心緒悽迷。紅淚偷垂，滿眼春風百事非。
情知此後來無計，強說歡期。一別如斯，落盡梨花月又西。
翻譯
現在才知道那時我錯了，心中淒涼迷亂，眼淚默默落下，滿眼看到的都是春風，事物卻非於從前。
明知此次分別之後再無相見的機會，還是勉強約定將來相會的日期。像這樣一別，一待梨花落盡，月亮又會懸系在西天。
註釋
才道：才知道。
悽迷：淒涼迷亂。紅淚，形容女子的眼淚。
無計：無法。“歡期”：佳期，指二人重會相守之期。
賞析
《採桑子》率直平白，把詞人的一片深情以及被迫分離永難相見的痛苦與思念表達得淋漓盡致。
該詞上片描寫自己與表妹之間只是一種錯，抒發了自己悽迷的心情。
“而今才道當時錯，心緒悽迷。”有一種美，就在於語言的歧義，“心緒悽迷”是本篇抒情的重心。這裏的“心緒悽迷”，正是由上面的“錯”而引發出來，但而今才明白的“當時錯”，究竟是當初不應相識，還是當初不該從相識而走得更近，或是當時應該牢牢把握住機會、不放你離去，作者所謂的“錯”是什麼詞中並未交待清楚，也不需要交待清楚，這個空間是留給讀者自己想像的，讀者不應該侵佔、剝奪，也不能夠侵佔、剝奪。
“紅淚偷垂，滿眼春風百事非。”設想那個女子正在偷偷垂淚，這裏似乎是一個錯位的修辭，要說“百事非”，應該搭配“滿眼秋風”纔是，但春風滿眼，春愁宛轉，由生之美麗而感受死之淒涼，在繁花似錦的喜景裏獨會百事皆非的悲懷，尤爲痛楚。此刻的春風和多年前的春風並沒什麼兩樣，而此刻的心情卻早已步入秋天。
下片開始寫無可奈何的心境，表達了詞人內心的無奈之情。
“情知此後來無計，強說歡期。”“歡期”是相見、歡聚的意思，而“強說”一詞讓這份期待中的歡期變得難以預見，明明知道再也不會有見面的機會了，但還是強自編織着謊言，約定將來的會面。那一別真成永訣，此時此刻，欲哭無淚，欲訴無言。
“一別如斯，落盡梨花月又西”。風動梨花、淡煙軟月中，翩翩歸來的，是佳人的一點幽香，化作梨花落入手心。情語寫到盡處，以景語來作結：以景語的“客觀風月”來昭示情語的“主觀風月”，這既是詞人的修辭，也是情人的無奈。正是那無限愁懷說不得，卻道天涼好個秋。
全詞以懊惱之意寫分離之苦，語少而意足，辭新而情悲，有跌宕搖曳之姿。
創作背景
此詞的具體創作時間不詳。自從納蘭的表妹進宮之後，詞人便對她懷念不已。幾年之後，在某一個春光明媚、心情本該最好的日子，痛定思痛，突然發現這場思念或許就不該開始，即便開始也本該早早結束。於是詞人寫下了這首詞來表達自己內心的惆悵與思念。
採桑子原文翻譯及賞析 篇3
採桑子·土花曾染湘娥黛
土花曾染湘娥黛，鉛淚難消。清韻誰敲，不是犀椎是鳳翹。
只應長伴端溪紫，割取秋潮。鸚鵡偷教，方響前頭見玉蕭。
翻譯
斑痕累累的湘妃竹，青青如黛，竹身長滿苔蘚，晶瑩的淚水難以消除。清韻聲聲，那不是誰在用犀槌敲擊樂器，而是她頭上的鳳翅觸碰到了青竹發出的清雅和諧的響聲。
秋色多麼撩人、秋意無限，應該將這些用端硯寫成詩篇。將相思之語偷偷教給鸚鵡，當與她相逢又難以相親時，鸚鵡或可傳遞心聲。
註釋
土花：此處指器物上的鏽蝕斑跡。
犀椎：即犀槌。古代打擊樂器方響中的犀角制的小槌。
鳳翹：鳳形首飾。
端溪：溪名，在廣東高要東南，產硯石，製成者稱瑞溪硯或端硯，爲硯中上品，後即以“端溪”稱硯臺。端溪紫，指端溪紫石硯。
方響：古磬類打擊樂器。
賞析
這是一首抒寫祕戀之情的詞作。
上片寫一對戀人偷偷在竹林中幽會的情狀。首句點出幽會地點，次句寫二人相見後，心潮澎湃，相對垂淚。三四兩句寫幽會時難忘之事：戀人頭上的鳳翹碰到了青竹，發出動聽的聲音，使人久久不能忘卻。
下片寫兩人分別後，主人公獨自一人時的情狀。首二句寫主人公欲以筆墨寄託情懷，結尾二句，他又幻想借鸚鵡向戀人傳情達意，一舉一動，癡情流露，真情可感。
這首詞寫的是一段深隱的戀情，用苔蘚遍佈的竹子和晶瑩難以消除的淚水來打開全詞，這段戀情的苦楚，真的是如淚如疤。總體來說，這首詞的寫作風格清新淡雅，雖然不能算是納蘭作品中的上乘之作，但將相思之苦刻畫得淋漓盡致，也算是一首別緻的小詞。
創作背景
該詞具體創作年份未知。詞或以爲寫隱祕的戀情，或以爲悼亡，或以爲詠物。端詳詞意，當以後者爲是。
採桑子原文翻譯及賞析 篇4
採桑子·撥燈書盡紅箋也
撥燈書盡紅箋也，依舊無聊。玉漏迢迢，夢裏寒花隔玉簫。
幾竿修竹三更雨，葉葉蕭蕭。分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋。
翻譯
夜深，把油燈撥亮，在紅箋上寫滿思念，卻依然感到空虛無聊。長夜漫漫，時鐘滴答作響，即使在夢中與愛人相會也總有所阻隔。
三更了，窗外的雨打在修竹上，一片風雨之聲。將我的思念交付給秋潮，千萬不要誤了雙魚到謝橋之期。
註釋
採桑子：詞牌名，又名“醜奴兒令”“醜奴兒”“羅敷媚歌”“羅敷媚”等。正體雙調四十四字，上下片各四句三平韻。另有四十八上下片各四句兩平韻一疊韻；五十四字上片五句四平韻，下片五句三平韻的變體。
紅箋：一種製做精美的小幅紅紙，常作爲題寫詩詞、請柬等用。
玉漏：玉製的計時器，即漏壺。
寒花：寒冷時節所開的花，一般多指菊花。
分付秋潮：謂將這孤獨寂寞的苦情都付與此時的秋聲秋雨中。
雙魚：代指書信。
謝橋：謝娘橋，借指情人所居之處。
創作背景
該詞的具體創作年份未知。這首詞到底是寫給誰的已難以確知。從詞意看，像是對某一戀人而發。
賞析
納蘭將一首小詞寫得情誼融融，求而不得的愛情讓他感到爲難與痛苦時，也令他心中充盈着忽明忽暗的希望。這首《採桑子》，一開篇便是無聊，寫過信後，依舊無聊，雖然詞中並未提及信的內容，信是寫給誰的，但從“依舊無聊”這四個字中，就已經可以猜到一二了。納蘭總是有這樣的本事，看似在自說白話，講着不着邊際的胡話，卻總能營造出引人人勝的氛同，令讀詞的人不知不覺地沉淪。
納蘭將自己日常生活中的小事變爲一臺表演，讀者成爲了觀衆，與他一起沉思愛戀。詞中的“紅箋”二字透露出納蘭所記掛的人定是一名令他着迷的女子。
紅箋是美女親手製作，專門用來讓文人雅客們吟詩作對用的。不過，詩詞中紅箋多是用來指相思之情，只要寫出紅箋，一切便都在不言之中了。下接一句“玉漏迢迢，夢裏寒花隔玉簫”，引自秦少游的詞句“玉漏迢迢盡，銀河淡淡橫”。
詩詞中，“漏”一向是寂寥、落寞、時間漫長的意象，在這裏也不例外。以“玉漏”表達長夜漫漫、時空橫亙的無奈之情，時間是相思最大的敵人，納蘭大概在這首詞中是想表達自己愛着一個人，卻無法接近。在接下來一句“夢裏寒花隔玉簫”中，揭曉了納蘭感慨時光的緣由。
這個故事從此也令“玉簫”這個詞成爲了情人誓言的典故，納蘭是在思念一位女子，這女子必然是他所鍾愛的人，此刻他們距離兩地，納蘭在夢中想要與她相見，但夢境畢竟不是現實，所以，就算再怎麼思念，二人還是無法牽手相望。所以，納蘭所謂的“寒花”大概也不過是借了一個“寒”字，來表達內心淒冷的感覺。
下片不再寫心情，轉而寫窗外的景色，既然無法入睡，那乾脆看着外面的景色，來緩解內心的惆悵。
“幾竿修竹三更雨，葉葉蕭蕭”，雨後的夜景，樹木蕭蕭，好比自己的心情，無奈之中透着幾分茫然。最後結尾“分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋”，呼應了開篇的那一句“撥燈書盡紅箋也”，也算是一種心意的表達，希望能夠凡事完滿結束。
要交代一下的是，“分付秋潮”中的“秋潮”是有來歷的，秋潮的意象表示：有信。潮水漲落是有一定時期和規律的。人們便將潮水漲落的時期定爲約定之期限，在潮水漲落幾番之後，要回來的人便要如約迴歸。
這是詩詞中的一個主要意象，諸如唐詩名句“早知潮有信，嫁與弄潮兒”。“秋潮”在這裏也是如此意境，上片一開始便是說詞人正在寫信，在詞的結尾，詞人寫的這句“分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋”，便是說信要寄出去了。要將信託付給秋潮，告訴那個收信的人，自己的心意是怎樣的。
整首詞全是詞人的比喻和典故，基本上沒有真實場景的出現，但通讀全詞，每一句都是渾然天成，與下一句連接得十分巧妙。一首愛情小詞能夠寫到如此的境界，納蘭的手筆，不愧爲才子之法。
採桑子原文翻譯及賞析 篇5
原文
採桑子·恨君不似江樓月
恨君不似江樓月，南北東西，南北東西，只有相隨無別離。
恨君卻似江樓月，暫滿還虧，暫滿還虧，待得團圓是幾時？
翻譯
可恨你不像江邊樓上高懸的明月，不管人們南北東西四處漂泊，明月都與人相伴不分離。
可恨你就像江邊樓上高懸的明月，剛剛圓滿就又缺了，等到明月再圓不知還要等到何時。
註釋
君：這裏指詞人的妻子。一說此詞爲妻子思念丈夫。
江樓：靠在江邊的樓閣。
暫滿還虧：指月亮短暫的圓滿之後又會有缺失。滿，此指月圓；虧，此指月缺。
鑑賞
這首詞是寫別情，上片指出他行蹤不定，在南北東西漂泊，在漂泊中經常在月下懷念他的妻子，因此感嘆他的妻子不能像月亮那樣跟他在一起。下片寫他同妻子分離的時候多，難得團圓。這首詞的特色，是文人詞而富有民歌風味。民歌是真情的自然流露，不用典故，是白描。這首詞也是真情的自然流露，也是白描，很親切。民歌往往採取重複歌唱的形式，這首詞也一樣。不僅由於《採桑子》這個詞調的特點，像“南北東西”，“暫滿還虧”兩句是重複的；就是上下兩片，也有重複而稍加以變化的句子，如“恨君不似江樓月”與“恨君卻似江樓月”，只有一字之差，民歌中的復疊也往往是這樣的。還有，民歌也往往用比喻，這首詞的“江樓月”，正是比喻，這個比喻親切而貼切。
這個“江樓月”的比喻，在藝術上具有特色。錢鍾書先生講到“喻之二柄”，“喻之多邊”。所謂二柄，“同此事物，援爲比喻，或以褒，或以貶，或示喜，或示惡，詞氣迥異”。像李白《志公畫贊》：“水中之月，了不可取”，“超妙而不可即也”，猶雲“高山仰止，雖不能至，心嚮往之”，是爲“心服之讚詞”。黃庭堅《沁園春》：“鏡裏拈花，水中捉月，覷着無由得近伊”，“是爲心癢之恨詞”。同樣用月作比喻，一個是表示敬仰讚美，一個是表示怨恨，感情不同，稱爲二柄。“比喻有兩柄而復具多邊。蓋事物一而已，然非止一性一能，遂不限於一功一效。取譬者用心或別，着眼因殊，指同而旨則異；故一事物之象可以孑立應多，守常處變。譬夫月，形圓而體明，圓若明之在月，猶《墨經》言堅若白之在石，‘不相外’而‘相盈’……。鏡喻於月，如庾信《詠鏡》：‘月生無有桂’，取明之相似，而亦可兼取圓之相似。……王禹偁《龍鳳茶》：‘圓似三秋皓月輪’，……僅取圓之相似，不及於明。月亦可喻目，洞矚明察之意，如蘇軾《吊李臺卿》，‘看書眼如月’。”（《管錐編·周易正義·歸妹》）同用月做比喻，可以比圓，比明亮，比明察，這是比喻的多邊。
這首詞用“江樓月”作比，在上片裏讚美“江樓月”“南北東西，只有相隨無別離”，是到處漂泊，永不分離的讚詞。下片裏寫“江樓月”，“暫滿還虧，待得團圓是幾時”，是難得團圓的恨詞。同樣用“江樓月”作比，一讚一恨，是在一篇中用同一個比喻而具有二柄。還有，上片的“江樓月”，比“只有相隨無別離”，是永不分離；下片的“江樓月”，比“待得團圓是幾時”，是難得團圓。命意不同。同用一個比喻，在一首詞裏，所比不同，構成多邊。像這樣，同一個比喻，在一首詞裏，既有二柄，復具多邊，這是很難找的。因此，這首詞裏用的比喻，在修辭學上是非常突出的。這樣的比喻，是感情的自然流露，不是有意造作，用得又非常貼切，這是更爲難能可貴的。作者經常在月下懷念妻子，所以產生上片的比喻；作者感嘆與妻子難得團圓，所以產生下片的比喻。這些是作者獨具的感情，所以寫得那樣真實而獨具特色。
此詞從江樓月聯想到人生的聚散離合。月的陰晴圓缺，卻又不分南北東西，而與人相隨。詞人取喻新巧，正反成理。以“不似”與“卻似”隱喻朋友的聚與散，反映出聚暫離長之恨。具有鮮明的民歌色彩。全詞明白易曉，流轉自如。風格和婉，含蘊無限。曾季狸《艇齋詩話》：本中長短句，渾然天成，不減唐、《花間》之作。《嘯翁詞評》：居仁直忤柄臣，深居講道。而小詞乃工穩清潤至此。
賞析
此詞中表面上說“恨君”，實際上是思君。表面上說只有月亮相隨無離別，實際上是說跟君經常別離。下片借月的暫滿還虧，比喻他跟君的暫聚又別。這首詞的特色富有民歌風味。民歌是感情自然流露，不用典故，是白描。
這首詞正是真情的自然流露，也是白描。民歌往往採用重複歌唱的形式，這首詞也一樣。不僅由於《採桑子》這個詞調的特點，像“南北東西”，“暫滿還虧”兩句是反覆的；就是上下兩片，也有加以變化的重複，如“恨君不似江樓月”與“恨君卻似江樓月”只有一字之差，像民歌中的重疊一樣。還有，民歌也往往用比喻，這首詞的“江樓月”，正是比喻。
詞中“江樓月”的比喻，很具有藝術特色。錢鍾書曾講過“喻之二柄”、“喻之多邊”。錢鍾書所謂二柄：“同此事物，援爲比喻，或以褒，或以貶，或示喜，或示惡，詞氣迥異；修詞之學，亟宜指示。”例如“韋處厚《大義禪師碑銘》：”佛猶水中月，可見不可取‘，超妙而不可炔，猶雲’高山仰止，雖不能至，心嚮往之‘，是爲心服之讚詞。黃庭堅《沁園春》：’鏡裏拈花，水中捉月，覷着無由得近伊‘，猶雲’甜糖抹鼻子上，只教他舐不着‘，是爲心癢之恨詞。“同樣這首詞用水中之月作比喻，一個表達敬仰之意，一個表示不滿之情，然而感情不同，稱爲比喻的二柄。鏡喻於月，如庾信《詠鏡》：“月生無有桂‘，取明之相似，而亦可兼取圓之相似王禹偁《龍鳳茶》：”圓似三秋皓月輪’，僅取圓之相似，不及於明，‘月眼’、‘月面’均爲常言，而眼取月之明，面取月之圓，各傍月性之一邊也。“（節引自《管錐篇·周易正義·歸妹》如例子中所講同用月做比喻，可以比圓，又可比明亮，這是比喻的多邊。
這首詞用“江樓月”作比，詞人上片裏讚美“江樓月”，南北東西，只有相隨無別離“，說的是人雖到處漂泊，而明月隨人，永不分離，是讚詞。下片裏也用”江樓月“作比，”暫滿還虧，待得團圓是幾時“，說的是月圓時少，缺時多，難得團圓，是恨詞。
同樣用“江樓月”作比，一讚一恨，是一篇中用同一事物作比喻而表達不同感情，從而具有二柄。還有，上片的“江樓月”，比喻“只有相隨無別離”；下片的“江樓月”，比喻“待得團圓是幾時”。一首詞裏，同用一個比喻，所比不同，構成多邊。象這樣，同一個比喻，一首詞裏，既有二柄，又有多邊，這是很難找的。因此，這首詞裏用的比喻，修辭學上是非常突出的。而且這樣的比喻，是感情自然流露，不是有意造作，被詞人用得非常貼切，這是此首詞更爲難能可貴的特點。
這詞的想象跟後漢徐淑《答夫秦嘉書》的想象頗有相似之妙處。徐淑說：“身非形影，何能動而輒俱；體非比目，何能同而不離。”徐淑雖用了兩個不同的比喻，“何能動而輒俱”，“何能同而不離”，但與該詞想象一致，所以這兩人也可以說千載同心了。
採桑子原文翻譯及賞析 篇6
採桑子原文：
白衣裳憑朱欄立，涼月趖西。
點鬢霜微，歲晏知君歸不歸。
殘更目斷傳書雁，尺素還稀。
一味相思，準擬相看似舊時。
翻譯：
身着白色華裳靠在硃紅色的圍欄，秋月慢慢向西落去。點染兩鬢，已經發白，一年將盡，不知道君還能不能歸來呢？
天已經很晚，還在苦苦等待傳信的大雁，細小的手絹還是那麼稀少。一味的想思，希望可以和原來一樣彼此想看。
採桑子賞析
此詞上片寫自己在月夜憑欄遠望，思念友人，希望友人早日歸來。在思念中微蘊年華凋零的身世之感。白衣朱欄，色彩明豔，形象鮮明。細品這詞，頗有意味，善於用典的納蘭，仍舊在短詞之中，巧妙化用了前人的語句。詞中上片的首句就是取白明代王彥泓的《寒詞》十六之一，文曰：“從來國色玉光寒，晝視常疑月下看。況復此宵兼雪月，白衣裳憑赤欄干。”
下片藉以大雁這一意象來抒發苦等書信的一味相思。大雁有典，取自《漢書·蘇武傳》。因而有了鴻雁傳書一說，大雁這個意象也在詩歌中蔓延起來。文人寫雁，用以表達思鄉懷人的情思。最後，末句引用宋時晏幾道《採桑子》：“秋來更覺銷魂苦，小字還稀。坐想行思，怎得相看似舊時。”秋來銷魂之苦，苦之深，思之切，叫人亂了心緒，坐想行思，怎也無法躲避開這紛亂的回憶，對故人的相思。怎得想看似舊時，懷念過去之人深切苦楚，可如何能回到舊時的時光，不再爲這時光漸遠而傷懷嘆息？恐怕時光的腳步還是聽不見他心底恰似癡狂的吶喊，無法讓他如願穿梭回到過去。
“一味相思”是這首詞主旨，全詞圍繞此句展開二詞平語淺，文不甚深，但是行文流美深婉，刻畫細膩。
採桑子原文翻譯及賞析 篇7
採桑子·天容水色西湖好
天容水色西湖好，雲物俱鮮。鷗鷺閒眠，應慣尋常聽管絃。
風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞，人在舟中便是仙。
翻譯
西湖風光好，天光水色融成一片，景物都那麼鮮麗。鷗鳥白鷺安穩地睡眠，它們早就聽慣了不停的管絃樂聲。
那風清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉鋪成的田野，有誰還會羨慕乘鸞飛昇成仙呢，這時人在遊船中就好比是神仙啊！
註釋
雲物：雲彩、風物。
瓊田：傳說中的玉田。
賞析
此詞描寫西湖的天光水色，側重於月色下的西湖，尤其着意刻畫了一幅如詩如畫、如夢如幻的西湖夜景，表達了作者對大自然和現實人生的深深熱愛和眷戀，反映了歐公晚年曠達樂觀的人生態度。
詞的上片着力表現西湖的恬靜脫俗。詞人用鷗鷺閒眠來烘托，一方面突出西湖的靜謐，另一方面暗示西湖的遊客的高雅脫俗，沒有功利之心：儘管遊人往來、管絃聲聲，但是鷗鷺毫不戒備，依然安睡。
詞一開始，作者便充滿喜悅之情地衷心讚美西湖。湖上的“鷗鷺閒眠”，表明已經是夜晚。宋代士大夫們遊湖，習慣帶上歌妓，絲竹管絃，極盡遊樂之興。
鷗鷺對於這些管絃歌吹之聲，早已聽慣不驚。這一方面表明歐公與好友陶醉於湖光山色間；另一方面也間接表現了歐公退隱之後，已無機心，故能與鷗鷺相處。相傳古時海邊有個喜愛鷗鳥的人，每天早上到海邊，鷗鳥羣集，與之嬉戲。歐公引退之後，歡度晚年，胸懷坦蕩，與物有情，故能使鷗鷺忘機。
詞的下片寫月下西湖的景色及夜晚泛舟西湖的歡悅之情。雖然西湖之美多姿多態，但比較而言要數“風清月白偏宜夜”最有詩意了。清風徐徐，月光皎潔，湖水澄澈，晶瑩透明，月光一照，閃閃發光。這時泛舟湖心，天容水色相映，廣袤無際，好似“一片瓊田”。“瓊田”即神話傳說中的玉田，此處指月光照映下瑩碧如玉的湖水。
這種境界會使人感到遠離塵囂，心曠神怡。人在此時此境中，很容易產生“人在舟中便是仙”的妙想，誰還願意乘着驂鸞做神仙呢！後來張孝祥過洞庭湖作《念奴嬌》雲“玉界瓊田三萬頃，着我扁舟一葉。素月分輝，明河共影，表裏俱澄澈”，且曰“妙處難與君說 ”，同此境界，同此會心。
這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘餘的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質樸，讀來確有耳目一新之感。
創作背景
此詞作於歐陽修晚年。歐陽修經過多年努力，終於以觀文殿學士、太子少師致仕，得以如願歸居潁州。幾次遊覽後，創作了十首《採桑子》。這是其中之一。
採桑子原文翻譯及賞析 篇8
採桑子·轆轤金井梧桐晚
五代：李煜
轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦鬚在玉鉤。
瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭。欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。
譯文及註釋
「譯文」
深秋時節，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。手扶百尺垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。
閨中的思婦獨守着瓊窗，想到韶華漸逝，心願難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，徵人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。
「註釋」
①此詞調名於《草堂詩餘》、《花間集補》中作《醜奴兒令》，《類編草堂詩餘》中注曰：“一名《羅敷令》，一名《採桑子》。”《類編草堂詩餘》、《花草粹編》、《嘯餘譜》中均有題作“秋怨”。從詞意看，當屬李煜中期的作品。
②轆轤（lùlú）：一種安在井上絞起汲水斗的器具，亦即汲取井水用的滑車。金井：井欄上有雕飾的井，這裏指宮廷園林中的井。梧桐：一種落葉喬木，葉柄長，葉大，質地輕而韌。古代詩人常用梧桐金井說明時已至晚秋。如李白《贈別舍人弟臺卿之江南》中有詩句：“去國客行遠，還山秋夢長。梧桐落金井，一葉飛銀牀。”又王昌齡《長信秋詞》中也有詩句：“金井梧桐秋葉黃”。
③幾樹：多少的樹。樹，這裏指梧桐樹。驚秋：《詞林萬選》中作“經秋”。驚秋，有二種理解，一說吃驚秋天的到來，二說秋風驚動了梧桐樹。兩種理解儘管語意角度不同，但均可通。
④晝雨：指白天下的雨。晝，白天。新愁：《詞林萬選》、《嘯餘譜》等本中均作“和愁”；《全唐詩》、《歷代詩餘》、《花間集補》、《古今詞統》等本中均作“如愁”，《古今詞統》注中雲：“‘如”一作‘和’。”新愁，指悲秋之愁。
⑤百尺：這裏爲約指，極言其長。蝦鬚：因簾子的表狀像蝦的觸鬚，所以用“蝦鬚”作爲簾子的別稱。《類編草堂詩餘》注中雲：“蝦鬚，簾也。”唐代陸暢《簾》詩中有句“勞將素手卷蝦鬚，瓊室流光更綴珠。”用法同。玉鉤：玉製的鉤子。這句話是說長長的簾子掛在玉鉤上。
⑥瓊窗：雕飾精美而華麗的窗。春斷：《詞林萬選》中作“夢斷”。春斷，這裏指情意斷絕，即男女相愛之情斷絕。春，指男女相愛之情。雙蛾：《花草粹編》、《花間集補》等本中均作“雙娥”。即指美女的兩眉。蛾，蛾眉，指婦女長而美的眉。皺：起皺紋，指皺眉。
⑦回首：回望。邊頭：指偏僻而遙遠的地方。唐代姚合《送僧遊邊》詩有：“師向邊頭去，邊人業障輕。”之句。
⑧欲：想要。寄：寄託。鱗游：游魚，這裏借指書信。古人有“魚傳尺素”之說，古樂府《飲馬長城窟》中記載：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”後人遂以“雙鯉”或“魚信”代指書信。
⑨九曲：蕭本二主詞中“曲”作“月”。九曲，形容黃河河道的迂迴曲折，這裏代指黃河。九，泛指多數。唐代盧綸《邊思》詩有：“黃河九曲流，繚繞古邊州。”之句。遂以九曲代指黃河。泝（sù）流：倒流。泝，同“溯”，逆流而上。
創作背景
此詞當作於開寶六年，宋太祖任命李煜的弟弟從善爲泰寧軍節度使，並留在京師。李煜請求宋太祖讓從善回國，未獲允許，作登高文，哀念不已。據說李煜非常想念他，常常痛哭，這首詞是從善入宋後未歸，李煜爲思念他而作的。
賞析
上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的.循環滾動又與思念的輾轉反覆相通，搖着轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象徵。古代的井邊多種梧桐，“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關，意義相通，常常被聯繫到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”，王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”，與這裏的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉，更深沉，並使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。說是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同瀰漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦鬚在玉鉤”，是說精美的竹簾掛在鉤上，暗指人的遙望，下啓“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉入了室內。
下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦鬚”，過渡十分自然。這裏的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是說春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是說遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白萍洲”（溫庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現思念之深，於是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終於決定要以主動的訴說去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不湃流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。
全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯秋怨，寫得婉約蘊藉，回味悠長。後人馬致遠之《天淨沙·秋思》頗得其婉約韻致。
採桑子原文翻譯及賞析 篇9
採桑子·桃花羞作無情死
桃花羞作無情死，感激東風。吹落嬌紅，飛入閒窗伴懊儂。
誰憐辛苦東陽瘦，也爲春慵。不及芙蓉，一片幽情冷處濃。
翻譯
桃花並非無情地死去，在這春闌花殘之際，豔麗的桃花被東風吹落，飛入窗櫺，陪伴着傷情的人共度殘留的春光。
有誰來憐惜我這像沈約般飄零殆盡、日漸消瘦的身影，爲春殘而懊惱，感到慵懶無聊。雖比不上芙蓉花，但它的一片幽香在清冷處卻顯得更加濃重。
註釋
採桑子：《百名家詞鈔》作“羅敷媚”。
嬌紅：嫩紅，鮮豔的紅色。這裏指花。懊儂（：煩悶。這裏指煩悶的人。
東陽：指南朝梁沈約。因其曾爲東陽太守，故稱。唐朝初期，著名的史學家姚思廉和他的父親姚察在所著史籍《梁書·沈約傳》中，高度讚譽了他的人品和文品，評價他“高才博洽、一代英偉。”姚思廉在《梁書·沈約傳》
中記載：“沈約，永明末出守東陽……百日數旬革帶常應移孔，以手握臂率計月小半分。”沈約操勞過度，日漸消瘦後，被世人以“東陽銷瘦”、“東陽瘦體”稱之。
春慵：春天的懶散情緒。
芙蓉：荷花，或以爲指芙蓉鏡。段成式《酉陽雜俎續集》：“相國李公下第遊蜀，遇一老嫗。
言：郎君明年芙蓉鏡下及第。明年，果然狀頭及第。”
幽情：《草堂嗣響》作“幽香”。
創作背景
納蘭在寫這首詞的時候年紀尚輕，早先他拜在名師門下，熟讀四書五經，中了舉人後，納蘭在積極地備考科舉考試最後一關的殿試時，卻突然得了風寒，失去了參加由皇帝親自主持考試的機會。在牀榻上無聊躺着的納蘭有感而發，寫下了這首《採桑子。
賞析
在這首小令中，作者淡淡地寫出了傷春自憐的哀傷。這表面上看是一首傷春傷離之作，但事實上卻是藉着傷春抒寫傷懷之情。
上闋寫春闌花殘，豔麗的桃花被東風吹落，飄零殆盡。然而，豔麗嬌柔、多情婉轉的桃花無法接受無情的死，多情的花總要有某種多情的死法。 “感激東風”是觀花的作者所發的感慨。東風把嬌紅的桃花吹落，沒有任它委於塵土泥濘，而是吹它飛進了容若的小窗，讓它來陪伴容若這個傷情的人共度殘留的春光。看到桃花無可奈何的命運，作者也感傷起了自己，從下片開始，“誰憐辛苦東陽瘦”，便是作者的自況。
下闋先點出作者爲春殘懊惱，而慵懶無聊，下接以結句，加深加濃了傷春之意，心靜下來了，可是思念之情卻更加強烈。納蘭性德以沈約自況，形容自己像沈約一樣病容憔悴、抑鬱多疾。沈約和作者是一樣的美男子，有才有德，作者以沈約自比，既是說自己風流才俊，更是感傷自己身體單薄。這個典故用的十分貼切自然，交代了心境，也寫出了實情。而後所接之句“也爲春慵”，更是說出自己的身心之所以如此慵懶，並非是爲其他閒雜之事所累，只是春天就要結束了。
“不及芙蓉，一片幽情冷處濃”，雖然作者認爲桃花妖豔，卻還是比不上芙蓉的清幽芬芳。不過，作者這裏所指的芙蓉並不是荷花，傳說唐朝李固在考試落第之後遊覽蜀地，遇見一名老婦人，這個老婦人對他說，他明年會在芙蓉鏡下科舉及第，再過二十年還有拜相之命。於是心灰意冷的李固再次去參加考試，果然中第，而且榜上正好有“人鏡芙蓉”一語，正應了那老婦的預言。作者也是因病失去殿試的機會，和落第等同，所以，在這個背景下，作者所說的芙蓉應當是指“芙蓉鏡”的典故了。於是，自然而然的，接下去的一句“一片幽情冷處濃”，正是寫了自己懊惱的“幽情”。
這一首《採桑子》上、下片相對比較緊湊，但是全詞似傷春又不似傷春，頗值得多加玩味了。
採桑子原文翻譯及賞析 篇10
採桑子·清明上巳西湖好
朝代：宋代
作者：歐陽修
原文：
清明上巳西湖好，滿目繁華。爭道誰家。綠柳朱輪走鈿車。
遊人日暮相將去，醒醉喧譁。路轉堤斜。直到城頭總是花。
譯文及註釋：
譯文
清明節與上巳節的時候，西湖風光很好。滿眼都是一片繁華景象。誰家的車馬在搶道爭先？一輛有着紅色輪子和金色花朵的車子，爲了超前，繞從道旁的柳樹行中奔馳而過。
遊人在日暮時分相隨歸去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧譁不已。從西湖彎斜的堤岸一直到城頭，沿途都是開放的鮮花。
註釋
①上巳：節日名，古時以陰曆三月上旬巳日爲上巳，這一天人們多到水邊嘻遊，以消除不祥。
②爭道：遊人車輛爭先而行。
③朱輪：漆着紅色的輪子。漢制，太守所乘之車，以紅漆塗輪。
④鈿車：嵌上金絲花紋作爲裝飾的車子。這句是說裝着朱輪的鈿車在綠柳之下駛過。
⑤相將：相隨，相攜，即手牽手。
⑥醉醒：醉酒的人和酒醒的人。
賞析：
這首詞是寫清明時節西湖遊春的熱鬧繁華景象，從側面來寫西湖之美，着意描繪遊春的歡樂氣氛。“上巳”，節日名，古時以農曆三月上旬巳日爲“上巳”，這一天曆來有到水濱踏青的習俗。《夢樑錄》卷二載：“三月三日上已之辰，曲水流觴故事，起於晉時。唐朝賜宴曲江，傾都禊飲踏青，亦是此意。”《東京夢華錄》也記載：“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬。都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸。”這就可以看出是郊外人們遊春的盛況。西湖景色迷人，是遊人的最佳去處。其盛況如何，作者一開始點明節令後，就說：“滿目繁華。”用一句話來概括當時紅男綠女、車水馬龍、熙來攘往的情景。接下去便作具體描述：“爭道誰家”是說在人羣裏，不知是誰東推西擠搶道前走，這就把那種鬧哄哄的人羣擁擠的場面活繪出來了。不僅行人衆多，而且車輛也川流不息：“綠柳朱輪走鈿車”，“朱輪”是用紅漆塗過的車輪；“鈿車”是用金屬、寶石鋃嵌作裝飾的轎車。這是說，在綠柳那邊，還有紅色輪子、光彩閃耀的轎車來來往往呢！這兩句迴應了“滿目繁華”句，是“滿目繁華”句的具體描寫。這裏作者沒有直接寫西湖風光，而是寫遊人爭先恐後涌到西湖邊來，從這個側面來表現西湖景色對人們的吸引力。
上片是寫人們在清明上已來湖邊遊春的情景，下片則是寫他們日暮興盡而歸的路上景象。人們經過一天的遊春活動，到日暮時，相隨而去。他們有些在節日野宴中喝得醉醺醺的，“醒醉喧譁”句，頗有份量。它把那些不管是醉的、醒的、歌唱着的，嬉笑着的，高談闊論的，各種歡樂的聲音，各種歡樂的姿態，都包括在裏面。總之，一片喧譁聲伴着人流而去。這裏作者沒有寫遊宴如何歡樂熱鬧，但這兩句實際上已展現出了上文所提到的“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬；都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸”的熱鬧情景。結句，再從遠距離來寫歸途中的人流：“路轉堤斜，直到城頭總是花。”人們沿着彎轉高低的路走向城頭，一眼望去都是花。這裏的“花”是泛指，一方面是指深春路邊的野花正開，一路不斷，花伴人行；另一方面是人流中如花一般的姑娘們，她們頭上帶着花；人們衣着的豔麗和朱輪鈿車的秀色等，意思是花花綠綠直到城頭之意。所以句中用個“總”字。
此詞從開始到結束都貫穿着“繁華”、“喧譁”的節日氣氛，把讀者也捲入這氣氛之中，領受節日的歡樂。讀完這首詞，再回頭看看第一句：“清明上已西湖好。”就不難看出，作者是借節日的繁華來讚美西湖好的。詞中每一句都有豐富的內涵，全詞構成一幅生動壯美的遊春圖。
採桑子原文翻譯及賞析 篇11
採桑子·荷花開後西湖好
宋代：歐陽修
荷花開後西湖好，載酒來時。不用旌旗，前後紅幢綠蓋隨。
畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微，一片笙歌醉裏歸。
譯文及註釋
荷花開後西湖好，載酒來時。不用旌(jīng)旗，前後紅幢(chuáng)綠蓋隨。
荷花盛開後的西湖風光豔麗，划船載着酒宴來賞玩，用不着旌旗儀仗，自有紅花爲幢綠葉爲蓋隨船而來。
西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休後住在潁州，寫了一組《採桑子》（十首）。旌旗：古代旌旗儀仗。幢：古代的帳幔。
畫船撐入花深處，香泛金卮(zhī)。煙雨微微，一片笙(shēng)歌醉裏歸。
彩畫遊船駛進荷花深處，酒杯上也沾染了荷花的清香。傍晚下起了朦朧微雨，在一片笙歌中，船兒載着醉倒的遊客歸去。
蓋：古代一種似傘的遮陽物。卮：古代盛酒的器皿。笙：簧管樂器。
譯文及註釋
譯文
荷花盛開後的西湖風光豔麗，划船載着酒宴來賞玩，用不着旌旗儀仗，自有紅花爲幢綠葉爲蓋隨船而來。
彩畫遊船駛進荷花深處，酒杯上也沾染了荷花的清香。傍晚下起了朦朧微雨，在一片笙歌中，船兒載着醉倒的遊客歸去。
註釋
西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休後住在潁州，寫了一組《採桑子》（十首）。
旌（jīng）旗：古代旌旗儀仗。
幢（chuáng）：古代的帳幔。
蓋：古代一種似傘的遮陽物。
卮（zhī）：古代盛酒的器皿。
笙（shēng）：簧管樂器。
創作背景
公元1049年（宋仁宗皇祐元年），作者時知潁州，趁着盛夏之季遊玩西湖寫下此詞，記載了西湖風光及遊湖之樂。
賞析
上片用“旌旗”來比況荷花的“紅幢綠蓋”，創造了一個童話般的境界。把荷葉比作紅幢、綠蓋的儀仗，隨着自己前呼後擁，寫出了荷塘荷花開放的旺盛姿態。 作者緊扣“西湖好”的總寫到展開具體描寫，碧綠清澈的湖水承載着小船與遊者，長長的湖堤長滿茂密的芳草，滿眼的綠意，撲鼻的清香，向人們報告着春天的信息。
詞中二三句主要通過視覺寫“西湖好”，“隱隱笙歌處處隨”則是從聽覺寫“西湖好”，這一句從側面告訴讀者，遊湖之人何止醉翁。描繪出載酒遊湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。
下片寫詞人泛舟荷花深處，飲酒聽曲，賞花飲酒的活動，已完全沉醉這大自然的美景之中了。“醉裏歸”寫出詞人心情十分愜意，這是觀賞西湖秋荷所導至的，秋季西湖之美就自在不言中了。
全詩詩人遊覽荷塘，官場上的上的失意和煩悶，都被這荷香和微雨所衝散，帶回的是一顆超塵脫俗的心境。整首詞寓情於景，寫出了作者與友人的灑脫情懷。
採桑子原文翻譯及賞析 篇12
採桑子·花前失卻遊春侶
花前失卻遊春侶，獨自尋芳。滿目悲涼。縱有笙歌亦斷腸。
林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。忍②更思量，綠樹青苔半夕陽。
古詩簡介
《採桑子·花前失卻遊春侶》是五代十國時期南唐詞人馮延巳的詞作。此詞上片寫在遊樂之地失去情侶以後，縱然娛樂也悲傷；下片先以蝶燕雙雙，興起孤獨之感，最後以景結情。詞中運用反襯、比興的手法，以樂寫哀，用春花怒放之景反襯失卻伴侶之悲，用笙歌反襯愁腸欲斷之傷，用蝶燕雙雙反襯孤寂之感，具有民歌格調。全詞情景相滲，構思新穎，風流蘊藉，雅淡自然，體現了馮詞的特色。
翻譯/譯文
花前沒有了她的陪伴，獨自在花間徘徊，看繁花似錦，芳草天涯，一株株、一簇簇，都有他尋找的往昔舊夢，觸目悲涼。雖是春光美景，卻是歡樂難再，既使笙歌入耳，婉轉悠揚，也只能喚起他對愛侶的追憶，從而更添感傷惆悵。
轉眼望去，林間彩蝶對對，簾間飛燕雙雙，皆在快樂嘻逐，恩愛相偕。不思量、難思量，擡頭望天邊，還是夕陽西沉、殘陽如血。血色勾勒了天邊的綠樹，塗抹了林中的青苔，也籠罩了他的心，明麗而慘烈。
註釋
⑴採桑子：詞牌名，又名“醜奴兒”“羅敷媚”等。雙調四十四字，上下片各四句三平韻。
⑵獨自：一作“極目”。
⑶滿目：一作“滿眼”。
⑷縱有：縱使有，縱然有。笙歌：即指各種樂器演奏聲和歌聲。笙，古代簧管樂器，此處泛指各種樂器。
⑸雙雙：成雙成對。
⑹忍：此處作“怎忍”解。
創作背景
馮延巳在南唐中主朝出任宰相，其時南唐外有後周侵犯，內部朝政日非。這首詞雖然寫的是傷春怨別之題材，但有人認爲是對當時南唐朝政有所寄慨。而其具體創作時間難以確證。
賞析/鑑賞
鑑賞
上片寫“失卻遊春侶”、 “獨自尋芳”之悲。
“花前失卻遊春侶，獨自尋芳。滿目悲涼。”“花前月下”，原爲遊春男女的聚會之地；而偏偏在這遊樂之處，失卻了遊春之侶；花前誠然可樂，但獨自一人，徘徊覓侶，則觸景生情，適足添愁，甚而至於舉目四顧，一片淒涼，大好春光，亦黯然失色。
“縱有笙亦斷腸。”笙歌在遊樂時最受歡迎，但無人相伴，則笙歌之聲，適足令人生悲。“縱有”兩字，從反面襯托失去之痛：笙歌散盡，固然使人因孤寂而斷腸，但他卻感到即使笙歌滿耳，也仍然是愁腸欲斷。
下片寫因見蝶燕雙雙，興起孤獨之感。
“林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。”自己失卻遊春之侶而影單形只，但閒步四望，只見彩蝶雙雙，飛舞林間；蒸兒對對，出入簾幕。
“忍更思量，綠樹青苔半夕陽。”彩蝶、燕兒都成雙做對，使他怎能再耐得住自己的孤獨之感！“綠樹青苔半夕陽”一句，以景結情，夕陽斜照在綠樹青苔之上的靜景，正與上片的“滿目悲涼”之句相拍合。
採桑子原文翻譯及賞析 篇13
採桑子·彤霞久絕飛瓊字
彤霞久絕飛瓊宇，人在誰邊？人在誰邊，今夜玉清眠不眠。
香銷被冷殘燈滅，靜數秋天，靜數秋天，又誤心期到下弦。
翻譯
熱切地盼望能得到她的消息，然而她卻音信杳然。她如今在哪裏呢？到底在哪裏呢？今夜她是否也在相思徘徊，不能成眠？
香銷被冷燈滅，令人增愁添恨，唯有在這寂靜的夜裏一遍遍默數着與她相逢的日期。然而相約之期已過，會面無期，怎不叫人愁苦怨尤呢。
註釋
採桑子：又名醜奴兒，羅敷媚等。雙調四十四字，上下片各四句三平韻。
彤霞：代指仙境。宋趙鼎《燕歸樑》：“綽約彤霞降紫霄，是仙子風標。”
飛瓊：仙女名，後泛指仙女。
誰邊：何處，哪裏。
玉清：有兩說。一是道家三清境之一，爲元始天尊所居。二是神仙名。
心期：心願，心意。
下弦：農曆每月二十二日或二十三日，太陽跟地球的連線和地球跟月亮的連線成直角時，在地球上看到月亮呈反“D”字形，這種月相稱下弦。
創作背景
據清人筆記，納蘭曾愛戀過一名宮女，這首詞可能是爲其而作，乃詞人爲表達自己的思念之情而作的一首詞。
賞析
這首《採桑子》，上片寫仙境，下片寫人間。天上人間，凡人仙女，音書隔絕，唯有心期。
第一句“彤霞久絕飛瓊字”，便點出仙家況味。仙子已經多日沒有書信了，那麼，既無書信可通，不知道仙女此時在哪裏，她爲什麼還不寄信給我，她心裏到底在想着什麼，疊唱“人在誰邊”，嘆息不已。
詞的下片，由天上回落人間，由想象仙女的情態轉入對自我狀態的描寫。“香消被冷殘燈滅滅”，房房間是清冷的，所以房間的主人定也是清冷的，房間的主人不把滅掉的香繼續點燃，不蓋上被子去暖暖地睡覺，就算是夜深獨坐，也不把滅掉的燈燭重新燃起。
因爲，房間的主人想不到這些，他只是坐在漆黑的房間裏“靜數秋天”，默默地計算着日子。等待的日子總是十分難捱，等待中的時間總是十分漫長。待到驚覺的時候，才發現“又誤心期到下弦”。
就在這一天天的苦挨當中，不知不覺地晃過了多少時光。這最後一句，語義模糊，難於確解，但意思又是再明朗不過的。若“着相”來解，可以認爲容若與仙女有約於月圓之日，卻一直苦等不來，挨着挨着，便已是下弦月的時光了；若“着空”來解，可以認爲容若以滿月象徵團圓，以下弦月象徵缺損，人生總是等不來與愛侶團圓的日子，一天一天便總是在缺損之中苦悶地度過。
採桑子原文翻譯及賞析 篇14
採桑子·彭浪磯 宋朝 朱敦儒
扁舟去作江南客，旅雁孤雲。萬里煙塵。回首中原淚滿巾。
碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根。日落波平。愁損辭鄉去國人。
《採桑子·彭浪磯》譯文
乘舟避難江南，就像失羣的大雁，孤獨的浮雲。穿梭在連綿的煙塵之中，回首中原已淚滿襟。
碧山對着水邊的平地有絲絲涼意，看着楓樹葉和蘆葦根。太陽落山了水波平靜了怨恨離開了家鄉。
《採桑子·彭浪磯》註釋
彭浪磯：在江西省彭澤縣長江南岸。
扁舟：小舟。
汀洲：水中或水邊的平地。
《採桑子·彭浪磯》賞析
上闋寫自己背井離鄉，像“旅雁孤雲”一般悽苦，回首中原戰火紛飛，不覺涕淚沾巾。
起首二句敘事即景自寓身世經歷。乘一葉扁舟，到江南去避難作客，仰望那長空中失羣的旅雁和孤零飄蕩的浮雲，不禁深感自己的境遇正復相類。兩句融敘事、寫景、抒情爲一體，亦賦亦比亦興，起得渾括自然。“萬里煙塵，回首中原淚滿巾”，兩句寫回首北望所見所感。中原失守，國士同悲。這兩句直抒情懷，略無雕飾，取景闊大，聲情悲壯。
下闋寫眼前蕭條的秋色，更增添了旅人辭鄉去國的愁思。
過片“碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根”兩句，收回眼前現境。薄暮時分，泊舟磯畔，但見江中的碧山正爲暮靄所籠罩，磯邊的汀洲，蘆根殘存，楓葉飄零，滿眼蕭瑟冷落的景象。這裏寫磯邊秋暮景色，帶有濃厚的悽清黯淡色彩，這是詞人國家殘破、顛沛流離中的情緒的反映。“日落波平，愁損辭鄉去國人”，兩句總收，點明自己“辭鄉去國”以來的心情。日落時分，往往是增加羈旅者鄉愁的時刻，對於作者這樣一位倉皇避難的旅人來說，他的寂寞感、淒涼感不用說是更爲強烈了。漸趨平緩的江波，這裏恰恰反托出了詞人不平靜的心情。
全篇以景寄情，動靜交錯，色調蒼暗。用“扁舟”、 “旅雁”、“孤雲”、 “汀洲冷”、 “楓葉蘆根”等典型的深秋景物，烘托出詩人的悽楚情懷，同時也流露出了對國事的忡忡憂慮，唱出了時代的悲涼之音。
《採桑子·彭浪磯》創作背景
這首詞題爲“彭浪磯”，是在靖康之變後，詞人離開故鄉洛陽南下避難，經江西彭浪磯往兩廣途中創作的。
採桑子原文翻譯及賞析 篇15
原文：
西樓月下當時見，淚粉偷勻。
歌罷還顰，恨隔爐香看未真。
別來樓外垂楊縷，幾換青春。
倦客紅塵，長記樓中粉淚人。
譯文
記得那年月夜，在西樓相會。你偷偷地抹去臉上的淚水。唱罷了歌兒，還皺着雙眉。只恨香爐煙嫋嫋，你的容貌未看仔細。
別來光陰逝如水，樓外的柳絲，幾次生綠。在塵世中奔波，我已很累。唯有你的嬌容，時時在縈繞腦際。
註釋
採桑子，詞牌名，又名醜奴兒，羅敷媚等。雙調四十四字，上下闕各四句三平韻。
西樓，乃當時聽歌見人之地，宋人詞中多以“西樓”“西廂”“西窗”爲名。
淚粉偷勻：暗自擦乾淚水，重把粉搽勻。
還顰（pín）：卻皺着眉。還，卻。顰，皺眉。
青春：春天。
倦客紅塵：厭倦了客居，指奔走在外。
賞析：
上片憶當年西樓月下初見，淚粉而偷勻，歌罷而還顰，細膩地描繪出歌女的處境、神態和心情。起首兩句寫一次夜間的宴集，詞人在月下與她相見——她正偷偷地抹乾珠淚，重整鉛華。“淚粉偷勻”，初次見面的印象是最深刻的，也許是終生不忘的，何況那是一位正在流淚的姑娘！“勻”，謂勻粉，把臉上的粉搽勻。“偷勻”二字，中含幾許辛酸。“歌罷還顰”，她勻臉後還要繼續唱歌，唱完了歌卻又皺着眉頭，鬱鬱不樂，那神態可惜隔着嫋嫋的爐煙，未能看得真切。
“看未真”三字，意味深長。其實，淡薄的香菸，不能阻隔人的視線，詞人所“恨”的只是坐處與她隔開，未得親近，尤其是無法知道她爲什麼流淚悲傷。
上片着力在“淚”字與“顰”字。歌女的淒涼身世，痛苦心情，詞人對她的同情和愛慕，都在這裏表達出來了。如俞陛雲所說的：“不過回憶從前，而能手寫之，便覺當時悽怨之神，宛呈紙上。”（《宋詞選釋》）下片寫別後相思，樓外柳、樓中人對舉，全從倦客寫去。過片兩句，言自從分別過後，想那樓外垂楊，又該幾度在春天更換枝葉。“垂楊”，在舊體詩詞中，往往有着各種特殊的象徵意義。古來有折楊柳贈別的習俗，因而見到楊柳便使人聯想到別離；楊花柳絮，飄颺無定，又使人聯想到身世的飄泊無依。“幾換青春”，猶言過了幾個春天。歐陽修《朝中措》詞：“手種堂前垂柳，別來幾度青春。”青春，指春季，春季草木由枯而綠，故云青春。在詞中說青春幾回更換，語意雙關，亦暗示人的年華漸老。“倦客紅塵”，猶言紅塵中之倦客，詞人自謂。上與“別來”“幾度青春”相應，飄零歲久，故云“倦客”；下連“長記樓中粉淚人”。“紅塵”對照“樓中”，“倦客”對照“粉淚人”。“樓中粉淚人”，篇首所寫初見時歌女形象，至此特再大書一筆，不但在詞的作法上做到首尾相應，思想感情上也是以初見時她的“淚粉偷勻”的情景最撼動人心，因而別來長記不忘。至此，作者對這一歌女的形象作了生動、準確的概括，女主人公的藝術形象呼之欲出。
採桑子原文翻譯及賞析 篇16
採桑子·九日
清代：納蘭性德
深秋絕塞誰相憶，木葉蕭蕭。鄉路迢迢。六曲屏山和夢遙。 佳時倍惜風光別，不爲登高。只覺魂銷。南雁歸時更寂寥。
譯文及註釋
深秋絕塞（sài）誰相憶，木葉蕭蕭。鄉路迢（tiáo）迢。六曲屏山和夢遙。 佳時倍惜風光別，不爲登高。只覺魂銷。南雁歸時更寂寥。
深秋時分，在這遙遠的邊塞，有誰還記得我？樹葉被風出的沙沙作響。返鄉之路千里迢迢。家和夢一樣遙不可及。重陽佳節，故園風光正好，離愁倍增，不願登高遠望。只覺心中悲傷不已，當鴻雁南歸之際，將更加冷落淒涼。
絕塞：極遙遠之邊塞。木葉：木葉即爲樹葉，在古典詩歌中特指落葉。蕭：風聲；草木搖落聲。迢迢：形容遙遠。六曲句：六曲屏山，曲折之屏風。因屏風曲折若重山疊嶂，或謂屏風上繪有山水圖畫等，故稱“屏山”。此處代指家園。登高：重陽有登高之俗。魂銷：極度悲傷。
譯文及註釋
譯文
深秋時分，在這遙遠的邊塞，有誰還記得我？樹葉被風出的沙沙作響。返鄉之路千里迢迢。家和夢一樣遙不可及。重陽佳節，故園風光正好，離愁倍增，不願登高遠望。只覺心中悲傷不已，當鴻雁南歸之際，將更加冷落淒涼。
註釋
九日。即農曆九月九日，是爲重陽節。逢此日，古人要登高飲菊花酒，插茱萸，與親人團聚。
絕塞：極遙遠之邊塞。
木葉：木葉即爲樹葉，在古典詩歌中特指落葉。
蕭：風聲；草木搖落聲。
迢迢（tiáo）：形容遙遠。
六曲句：六曲屏山，曲折之屏風。因屏風曲折若重山疊嶂，或謂屏風上繪有山水圖畫等，故稱“屏山”。此處代指家園。這句是說，故鄉那麼遙遠，只有在夢中才能見到她。
登高：重陽有登高之俗。
魂銷：極度悲傷。
創作背景
公元1682年（康熙二十一年）壬戌，時納蘭性德二十八歲。八月，與郎談出使梭龍。這一年十二月返京，《採桑子·九日》此行中約作。
賞析
詞的上片由景起，寫絕塞秋深，一片肅煞蕭索景象，渲染了悽清冷寂的氛圈。過片點明佳節思親之意、結句又承之以景，借雁南歸而烘托、反襯出此刻的寂寥傷情的苦況。
上闕寫秋光秋色，落筆壯闊，“六曲屏山和夢遙”點出邊塞山勢迴環，路途漫長難行，遙應了“絕塞”一詞，亦將眼前山色和夢聯繫起來，相思變得流水一樣生動婉轉，意境深廣。下闕更翻王維詩意，道出了不爲登高。只覺魂銷這樣彷彿雨打殘荷般清涼警心的句子，輕描淡寫地將王維詩意化解爲詞意，似有若無，如此恰到好處。結句亦如南雁遠飛般空曠，餘意不盡。大雁有自由飛回家鄉，人卻在這深秋絕塞路上漸行漸遠。愁情沁體，心思深處，魂不堪重負，久久不消散。
“不爲登高。只覺魂銷”一句，詞中有詩的意境。也非是用詞這種格式流水潺潺地表達，換另一種都不會如此完美。“青山隱隱水迢迢，秋盡江南草木凋”是杜牧詩中意境；“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。”是王維詩中景象。而今，這一切盡歸容若。容若此詞，看似平淡，其實擡手間已化盡前人血骨。
納蘭容若一向柔情細膩，這闕《採桑子》卻寫得十分簡練壯闊，將邊塞秋景和旅人的秋思完美地結合起來。僅用聊聊數十字寫透了天涯羈客的悲苦，十分利落。
