美術課堂教學的開展是爲了幫助學生們將別人的東西轉化爲自身的一種文化素養。美術老師課堂教學反思是小編想跟大家分享的，歡迎大家瀏覽。
有效教學，是指教師通過在一定時間的教學之後，學生所獲得的具體的進步或發展。美術是一門綜合性學科，一堂好的美術課，應該是既傳授應掌握的美術知識，同時又培養學生一些良好的品德，及生活習慣。檢驗教師教學的重要標準，就是學生的學習是否有收穫?教學有沒有效益，不一定是指教師是否認真負責，而是要看學生有沒有學到什麼?或者學得好不好?如果學生不想學或沒有收穫，即使教得再辛苦也是無效教學。我們應該努力去追求有效的課堂教學。那麼，我們應該如何使課堂教學更“有效”?
(1)簡化教學環節，優化教學設計是提高有效課堂教學的前提
課堂教學的成功與否，很大程度上取決於教學思路是否清晰，教學設計是否優化。葉聖陶先生曾說過：“教師之爲教，不在全盤授予，而在相機誘導。”這誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現。而誘導過程是否成功，很大程度上取決於教學設計是否優化，而設計的優化與否又以教學思路爲基礎。一般地說，學生對教材的學習主要是循着教師的思路進行的，因此教學思路不只存在於教師的頭腦中、教案中，而必須轉化爲課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創造性思維的啓迪。教師的個人思維品質集中地體現在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響着學生。
(2)精心設計問題，引導學生探究是提高有效課堂教學的關鍵。
課堂教學的核心是調動全體學生主動參與到學習的全過程，使學生自主地學習，和諧地發展。因此，課堂教學必須自始至終地引導學生積極地參與到美術學習的全過程，讓學生成爲學習的主人。精心設計問題，引導學生探究是達到高效教學的關鍵。提問是組織教學、啓發學生思維的手段，能幫助我們探索並優化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問，能促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利於學生思維素質和思想素質的養成，對學生的能力提出挑戰，激勵學生必須對繪畫進一步探究。比如在五年級《橋》這一課教學中，先引導學生欣賞橋樑(家鄉的橋;世界名橋等)設置問題：怎樣讓一張紙能承受最大的重量?這個問題應該會引起學生極大的興趣。首先，讓學生用自己的觀點去分析、歸類，再引導他們通過類似物理實驗的小製作，師生通過實際製作，發現和解決問題，最後共同得出結論。此過程學生積極地參與到美術學習的全過程，並讓學生成爲學習的主人。
(3)分層佈置作業，培養學生的創新能力是有效課堂教學的任務。
蘇霍姆林斯基指出：“人的內心有一種根深蒂固的需要—總想感到自己是發明者、探索者、研究者。在兒童的精神世界中這種需要特別強烈，如果不向這種需要提供養料，這種需要就會逐漸消失，求知的興趣也會一道熄滅。”以往課堂教學的結束時，我們一般只展示個別優秀的學生作業，要求全體學生向其看齊。但這種犧牲多數鼓勵少數的做法，常常使學生滋生一種與己無關的心理。如果老師能進行合理的誘導，讓作業成爲學生創新的園地，學生的創新意識就能在學習的過程中一步步得到提高。
要激發的創造潛能，佈置的作業就要儘可能地適應各個層次的學生，讓每個層次的學生都根據自己的能力選擇能夠完成的作業而不感到艱難，使每個學生的創造潛能得到充分發揮。。如在四年級《看花燈》一課，教材要求臨摹。作業中，我按四個層次讓學生自由選擇完成作業：a.完全照教材上臨摹;b.臨摹外形，自己可以重新設計顏色;c.臨摹外形，給花燈設計花紋和顏色;d.也可以適當改變外形或重新設計。這樣，不僅使每位學生都充滿自信，順利完成學習任務，同時使學生的表現能力、創新能力也得到了培養。
(4)評價以鼓勵爲主。增強學生自信是提高有效課堂教學的延續。
教師的鼓勵能增強學生的學習信心，激發學生創新的慾望。但有時往往最高的評價總是集中在幾個最出色的學生身上，從而使多數學生缺乏自信心。爲調動所有學生的學習和創新的積極性，增強學生的自信心，在作業評價時我以鼓勵爲主。每個層次的學生只要發揮了自己的水平，就可以得“優”的等第。如上面作業設計的層次是由易到難的，但無論學生選擇哪個層次的作業都有得到最佳成績的機會。這樣的評價方法激發了每個層次學生的創造潛能。
總之，對於美術課堂有效教學來說，我們還需要繼續研究探索，不斷提高完善其教學方法，從而激勵我們不斷去追求真實、有效的'美術課堂教學的新境界!
美術老師課堂教學反思【2】藝術教肓是實施美肓的主要途徑，繪畫作爲藝術表現的重要形式，在幼兒園深受幼兒喜愛。幼兒藉助繪畫舒展內心的喜好和興趣，表達着對外部世界的認識和感受。作爲引導者的教師，在幼兒美術教學中其作用應該主要體現在豐富幼兒的感性經驗，激發其表現美、創造美的興趣，使之體驗自由表達和創造的快樂。
那麼，如何在繪畫中讓幼兒掌握一定的繪畫技能，又充分發揮幼兒的主體作用，把繪畫變成幼兒自由想象、大膽創作、體驗快樂的活動呢?目前幼兒園的繪畫活動還存在幾個不足。
一、教是爲了不教，教是力求實現幼兒自主地可持續發展，技法是表現想象創造的手段。
爲了使幼兒達到表現想象創造結果的需要，教師要傳授一些必要的技法知識。但是正如報告中提到的“教是爲了不教，教是力求實現幼兒自主地可持續發展。在幼兒繪畫教學中，教師不能爲傳授技法而教技法，在傳授技法的同時要鼓勵幼兒舉一反三。例如：在活動“可愛的小雞”中，首先通過遊戲的形式，引導幼兒從雞蛋畫出一隻小雞，然後可以鼓勵啓發幼兒吃蟲子的小雞怎麼畫?擡着頭的小雞怎麼畫?小雞的一家怎麼畫?小雞幼兒園怎麼畫?或者教師講一個關於小雞的故事看看幼兒怎麼表現?等等。不要把幼兒的思維只限制在一個事物上。
二、正確對待幼兒繪畫過程中出現的各種問題
由於受到繪畫技能的限制，孩子們在繪畫的過程中常常會出現這樣或那樣的問題，都需要老師的仔細分析與認真對待。比如，有的孩子在繪畫時色彩單一。我們班級有一位小女孩，她在繪畫過程中不愛換筆，從頭至尾都使用一種顏色：黃色。即便是在黃色的手工紙上作畫，她還是不會變換色彩。當你引導她換一種顏色的時候，她會說：“我就喜歡這個顏色!”面對這種情況，我分析，由於這個孩子比較內向，她偏愛黃色，認爲黃色是最漂亮的顏色，即使引導她去換一個顏色，她也會認爲這個顏色夠漂亮了。所以無論你怎樣說，她還是會按照自己的想法去畫。可是面對孩子技能上出現的問題，你不能說“你這顏色不好看!”“你怎麼老用一個顏色啊?”“看老師怎麼畫的!”“趕緊換個顏色!”這樣說都會讓孩子失去興趣和信心。於是我設計一些有利於提高孩子用色繪畫的活動，如“筆寶寶跳舞”讓每支小筆都來跳舞;“神奇的七色花”，看看誰的花兒顏色最漂亮;“會變的顏色”，用水粉的三原色調出多種色彩。讓孩子對色彩獲得美感體驗，提高她的用色能力。
三、留給幼兒廣闊的想象創造的空間.
教師在教學中要留給幼兒廣闊的想象創造的空間，發展幼兒的自我個性。幼兒在美術創造上往往表現的最大膽和最有活力，他們常常會畫出成人意想不到的圖像。他們會把生氣的人臉塗成黑色，把爸爸的鬍子表現的特別明顯與誇張，把要拿東西的手畫得比身子還長------這就是幼兒自己想象創造的結果，教師不能簡單的用對或錯、好與壞來評價孩子的想法。自由想象創作空間的擴大，可有效提高幼兒繪畫積極性，促進孩子隨心所欲，大膽表現，最大限度地發掘幼兒內在創造力和表現力。也只有這樣，孩子們手中的五彩畫筆才能畫出更加富於創意的、五彩繽紛的兒童畫。
