明月皎夜光
明月皎夜光，促織鳴東壁。
玉衡指孟冬，衆星何歷歷。
白露沾野草，時節忽復易。
秋蟬鳴樹間，玄鳥逝安適。
昔我同門友，高舉振六翮。
不念攜手好，棄我如遺蹟。
南箕北有鬥，牽牛不負軛。
良無盤石固，虛名復何益？
明月皎夜光譯文及註釋
譯文
皎潔的月光灑滿了深秋的夜，東壁的蟋蟀在低吟着。
此時夜空中玉衡、開陽、搖光 三星顯示時節已進入了初冬，那閃爍的星辰，把夜空輝映得一片璀璨!
深秋的草葉上，已沾滿晶瑩的露珠，深秋已在不知不覺中到來了。
從那枝葉婆娑的樹影間，聽到了斷續的蟬鳴聲，往日的那些燕子都哪裏去了？原來是此時已是燕子南歸的時節。
和我一起攜手同遊的好友中，有些已先飛黃騰達了。
可是他們不念同門攜手的情意，把我當作走路時的腳跡一樣，不屑一顧 !
夜空中那叫作“箕星”“鬥星”“牽牛”的星辰，它們既不能顛揚，斟酌和拉車，爲什麼還要取這樣的名稱？ 真是虛有其名!
想到當年友人說同門之誼“堅如磐石”，而今卻已蕩然無存，虛名又有何用呢？
註釋
⑴促織： 蟋蟀。
⑵玉衡：指北斗七星中的第五至七星。北斗七星形似酌酒的鬥：第一星至第四星成勺形，稱斗魁；第五星至第七星成一條直線，稱斗柄。由於地球繞日公轉，從地面上看去，鬥星每月變一方位。古人根據鬥星所指方位的變換來辨別節令的推移。孟冬：冬季的第一個月。這句是說由玉衡所指的方位，知道節令已到孟冬（夏曆的七月）。
⑶歷歷：分明貌。一說，歷歷，行列貌。
⑷易：變換。
⑸玄鳥：燕子。安適：往什麼地方去？燕子是候鳥，春天北來，秋時南飛。這句是說天涼了，燕子又要飛往什麼地方去了？
⑹同門友：同窗，同學。
⑺翮（hé合）：鳥的羽莖。據說善飛的鳥有六根健勁的羽莖。這句是以鳥的展翅高飛比喻同門友的飛黃騰達。
⑻“棄我”句是說，就象行人遺棄腳印一樣拋棄了我。
⑼南箕：星名，形似簸箕。北斗：星名，形似鬥（酌酒器）。
⑽牽牛：指牽牛星。軛：車轅前橫木，牛拉車則負軛。“不負軛”是說不拉車。這二句是用南箕、北斗、牽牛等星宿的有虛名無實用，比喻朋友的有虛名無實用。
⑾盤石：同“磐石”，特大石。
明月皎夜光賞析
此詩之開篇“明月皎夜光，促織鳴東壁”，讀者可以感覺到詩人此刻正浸染着一派月光。這是的皎潔的月色，蟋蟀的低吟，交織成一曲無比清切的夜之旋律。再看夜空，北斗橫轉，那由“玉衡”（北斗第五星）、“開陽”、“搖光”三星組成的斗柄（杓），正指向天象十二方位中的“孟冬，閃爍的星辰，更如鑲嵌天幕的明珠，把夜空輝映得一片璀璨。一切似乎都很美好，包括那披着一身月光漫步的詩人。但是“此刻”究竟是什麼時辰：“玉衡指孟冬”。據金克木先生解說，“孟冬”在這裏指的不是初冬節令（因爲下文明說還有“秋蟬”），而是指仲秋後半夜的某個時刻。仲秋的後半夜－－如此深沉的夜半，詩人卻還在月下踽踽步，確實有些反常。倘若不是胸中有着纏繞不去的憂愁，攪得人心神不寧，誰也不會在這樣的時刻久久不眠。明白了這一層，人們便知道，詩人此刻的心境非但並不“美好”，簡直有些淒涼。由此體味上述四句，境界就立爲改觀——不僅那皎潔的月色，似乎變得幽冷了幾分，就是那從“東璧”下傳來的蟋蟀之鳴，聽去也格外到哀切。從美好夜景中，抒寫客中獨步的憂傷，那“美好”也會變得“淒涼”的，這就是藝術上的反襯效果。
詩人默默無語，只是在月光下徘徊。當他踏過草徑的時候，忽然發現了什麼：“白露沾野草。朦朧的草葉上，竟已沾滿晶瑩的露珠，那是秋氣已深的徵兆－－詩人似平直到此刻才感覺到，深秋已在不知不覺中到來。時光之流駛有多疾速呵！而從那枝葉婆娑的樹影間，又有時斷時續的寒蟬之流鳴。怪不得往日的燕子（玄鳥）都不見了，原來已是秋雁南歸的時節。“秋蟬鳴樹間，玄鳥逝安適？”意謂：這些燕子又將飛往哪裏去呢？這就是詩人在月下所發出的悵然問嘆。這問嘆似乎只對“玄鳥”而發，實際上，它又是詩人那充滿失意的悵然自問。從下文可知，詩人之遊宦京華已幾經寒暑。而今草露蟬鳴、又經一秋，它們在詩人心上所勾起的，該是流離客中的惆悵和悽愴。以上八句從描述秋夜之景入筆，抒寫詩人月下徘徊的哀傷之情。適應着秋夜的清寂和詩人悵惘、失意之感，筆觸運得輕輕的，色彩也一片滲白；沒有大的音響，只有蟋蟀、秋蟬交鳴中偶發的、詩人那悠悠的嘆息之聲。當詩人一觸及自身的傷痛時，情感便不兔憤憤起來。詩人久滯客中，在如此夜半焦灼難眠，那是因爲他曾經希望過、期待過，而今這希望和期待全破滅了。“昔我同門友，高舉振六翮”，在詩人求宦京華的蹉跎歲月中，和他攜手而遊的同門好友，先就舉翅高飛、騰達青雲了。這在當初，如一道燦爛的陽光，把詩人的前路照耀得五彩緩紛。他相信，“同門”好友將會從青雲間垂下手來，提攜自己一把；總有一天，他將能與友人一起比翼齊飛、邀遊碧空。但事實卻大大出乎詩人預料，昔日的同門之友，而今卻成了相見不相認的陌路之人。他竟然在平步青雲之際，把自己當作走路時的腳跡一樣，留置身後而不屑一顧了。“不念攜手好，棄我如遺蹟”，這毫不經意中運用的妙喻，不僅入木三分地刻畫了同門好友“一闊臉就變”的卑劣之態，同時又表露了詩人那不諳世態炎涼的驚訝、悲憤和不平。全詩的主旨至此方纔揭開，那在月光下徘徊的詩人，原來就是這樣一位被同門好友所欺騙、所拋棄的落魄者。在他的背後，月光印出了靜靜的身影;而在頭頂上空，依然是明珠般閃爍的“歷歷”衆星。當詩人帶着被拋棄的餘憤怒仰望星空時，偏偏又瞥見了那名爲“箕星”、“鬥星”和“牽牛”的星座。正如《小雅·大東》所說的：“維南有箕，不可以顛揚；維北有鬥，不可以挹酒漿”、“皖彼牽牛，不以服箱（車）”。它們既不能顛揚、斟酌和拉車，還要取這樣的名稱，真是莫大的笑語。詩人頓時生出一股無名的怨氣，指點着這些徒有虛名的星座大聲責問起來：“南箕北有鬥，牽牛不負軛！”突然指責起渺渺蒼穹中的星星，好像太奇怪了，其實一點也不奇怪。詩人心中實在有太多的苦悶，這苦悶無處發泄，不拿這些徒其虛名的星星是問，已經無人客問。然而星星不語，只是狡黠地眨着眼，它們彷彿是在嘲笑：“你自己又怎麼樣呢？不也擔着‘同門友’的虛名，終於被同門之友拋棄了嗎？”——“良無盤石固，虛名復何益！”想到當年友人怎樣信誓旦旦，聲稱着同門之誼的“堅如盤石”；而今“同門”虛名猶存，“盤石”友情不在。詩人終於仰天長嘆，以悲憤的感慨收束了全詩。這嘆息和感溉，包含了詩人那被炎涼世態所欺騙、所愚弄的無比傷痛和悲哀。
抒寫這樣的傷痛和悲哀，本來只用數語即可說盡。此詩卻偏從秋夜之景寫起，初看似與詞旨全無關涉，其實均與後文的情感抒發脈絡相連：月光籠蓋悲情，爲全詩敷上了悽清的底色;促織鳴於東壁，給幽寂增添了幾多哀音；“玉衡指孟”點明夜半不眠之時辰，“衆星何歷歷”暗伏箕、鬥、牽牛之奇思；然後從草露、蟬鳴中，引出時光流駛之感，觸動同門相棄之痛;眼看到了憤極“直落”、難以控馭的.地步，“妙在忽蒙上文‘衆星曆歷’，借箕、鬥、牽牛有名無實，憑空作比，然後拍合，便頓覺波瀾跌宕”（張玉谷《古詩賞析》）。這就是《明月皎夜光》寫景抒憤上的妙處，那感嘆、憤激、傷痛和悲哀，始終交織在一片星光、月色、螺蜂、蟬鳴之中。
明月皎夜光賞析2明月皎夜光原文
古詩十九首
明月何皎皎，照我羅牀幃。
憂愁不能寐，攬衣起徘徊。
客行雖雲樂，不如早旋歸。
出戶獨彷徨，愁思當告誰？
引領還入房，淚下沾裳衣。
註釋
①羅牀幃：羅帳。
②寐：入睡。
③攬衣：猶言“披衣”，“穿衣”。攬，取。
④旋歸；迴歸，歸家。旋，轉。
⑤引領：伸頸，“擡頭遠望”的意思。
⑥裳衣：一作“衣裳”。
譯文
明月如此皎潔，照亮了我的牀幃；
我憂愁得無法入睡，披衣而起屋內徘徊；
客居在外雖然有趣，但是還是不如早日回家；
一個人出門憂愁彷徨，滿心愁苦應該告訴誰呢？
伸頸遠望還是隻能回到房間，眼淚沾溼了衣裳。
賞析：
如何描寫人物心理，往往是小說家們醉心探討的問題。其實，這對詩人也至關重要。我國古代抒情詩中，就有很細緻很精采的心理描寫，《古詩十九首》中《明月何皎皎》一篇，就突出地表現出這種藝術特點。
這首詩是寫遊子離愁的，詩中刻劃了一個久客異鄉、愁思輾轉、夜不能寐的遊子形象。他的鄉愁是由皎皎明月引起的。更深人靜，那千里與共的明月，最易勾引起羈旅人的思緒。謝莊《月賦》曰：“隔千里兮共明月。”李白《靜夜思》曰：“牀前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。”對於這首無名氏古詩中的主人公來說，同樣是這種情緒。“明月何皎皎，照我羅牀幃。”當他開始看到明月如此皎潔時，也許是興奮的讚賞的。銀色的清輝透過輕薄透光的羅帳，照着這位擁衾而臥的人。可是，夜已深沉，他輾轉反側，尚未入眠。是過於耀眼的月光打擾他的睡眠嗎？不，是“憂愁不能寐”。他怎麼也睡不着，便索性“攬衣”而“起”，在室內“徘徊”起來。清代朱筠評曰：“神情在‘徘徊’二字。”（《古詩十九首說》）的確，遊子“看月”、“失眠”、“攬衣”、“起牀”、“徘徊”這一連串的動作，說明他醒着的時間長，實在無法入睡；同時說明他心中憂愁很深。尤其是那“起徘徊”的情態，深刻地揭示了他內心痛苦的劇烈。
詩寫到這裏，寫出了“憂愁不能寐”的種種情狀，但究竟爲什麼“憂愁”呢？“客行雖雲樂，不如早旋歸。”這是全詩的關鍵語，畫龍點睛，點明主題。這兩句雖是直說緣由，但語有餘意，耐人尋味。“客行”既有“樂”，爲何又說“不如早旋歸”呢？實際上他鄉作客，何樂而言。正如《相如歌·飲馬長城窟行》所說：“枯桑知天風，海水知天寒。入門各自媚，誰與相爲言。”然而異鄉遊子爲什麼欲歸不歸呢？這和他們所處的客觀現實是密切聯繫着的。即如本詩的作者，大概是東漢時一個無名文人吧，在他那個時代，往往爲營求功名而旅食京師，卻又仕途阻滯，進很兩難。這兩句詩正刻劃出他想歸而不得歸無可奈何的心情，是十分真切的。清代陳祚明說得好：“客行有何樂？故言樂者，言雖樂亦不如歸，況不樂乎！”（《采菽堂古詩選》）朱筠也說：“把客中苦樂思想殆遍，把苦且不提，‘雖雲樂’亦是‘客’，‘不如早旋歸’之爲樂也”（《古詩十九說》）他們是道出了此中淒涼味的。
作者點出這種欲歸不得的處境後，下面四句又像開頭四句那樣，通過主人公的動作進一步表現他心靈最深層的痛苦。前面寫到“攬衣起徘徊”，尚是在室內走走，但感到還是無法排遣心中的煩悶，於是他走出戶外了。然而，“出戶彷徨”，半夜三更，他像夢遊似的，獨自在月下彷徨，更有一陣孤獨感襲上心頭。“愁思當告誰？”正是這種“獨”、這種“彷徨”的具體感受了。古樂府《悲歌》雲：“悲歌可以當泣，遠望可以當歸。”於是詩人情不自禁地向千里之外的故鄉雲樹引領而望，可是又怎能獲得“可以當歸”的效果呢？反而引起了更大的失望。他實在受不了這種感情上的折磨了，他又回到室內去。從“出戶”到“入房”，這一出一入，把遊子心中翻騰的愁情推向頂點，以至再也禁不住“淚下沾裳衣”了！全詩共十句，除了“客行”二句外，所描寫的都是極其具體的行動，而這些行動是一個緊接着一個，是一層深似一層，細緻地刻畫了遊子欲歸不得的心理狀態，手法是很高明的。清代張庚分析詩中主人公的心理髮展層次說：“因‘憂愁’而‘不寐’，因‘不寐’而‘起’，因‘起’而‘徘徊’，因‘徘徊’而‘出戶’，既‘出戶’而‘彷徨’，因彷徨無告而仍‘入房’，十句中層次井井，而一節緊一節，直有千迴百折之勢，百讀不厭。”（《古詩解》）
一首短小的抒情詩，能夠細緻地表現如此豐富複雜的心理活動，這在我國古詩中是不多見的。俄國有一位大作家屠格涅夫，是擅長於心理描寫的，但是他的心理描寫，大都是對人物心理的一些說明，有時不免使人感到沉悶和厭煩。而我們讀的這首古詩，卻沒有這個毛病，它是通過人物的自我意識活動來表現的，通過由意識而誘發的行動來表現的，具有文學的形象形。而且更把人物的心理和感情揉合在一起，富有抒情詩的特質，這種藝術經驗是值得注意的。
