《定風波》原文及賞析

　　原文

常羨人間琢玉郎，天教分付點酥娘。自作清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。

萬里歸來年愈少，微笑，笑時猶帶嶺梅香。試問嶺南應不好，卻道，此心安處是吾鄉。

古詩簡介

這首詞不僅刻畫了歌女柔奴的姿容和才藝，而且着重歌頌了她的美好情操和高潔人品。柔中帶剛，情理交融，空靈清曠，細膩柔婉，是這首詞的風格所在。

翻譯/譯文

常常羨慕這世間如玉雕琢般丰神俊朗的男子（指王定國），就連上天也憐惜他，贈與柔美聰慧的佳人（指寓娘）與之相伴。人人稱道那女子歌聲輕妙，笑容柔美，風起時，那歌聲如雪片飛過炎熱的夏日使世界變得清涼。

你（指寓娘）從遙遠的地方歸來卻看起來更加年輕了，笑容依舊，笑顏裏好像還帶着嶺南梅花的清香；我問你：“嶺南的風土應該不是很好吧？”你卻坦然答道：“心安定的地方，便是我的故鄉。”

賞析/鑑賞

上片總寫柔奴的外在美，開篇“常羨人間琢玉郎，天教分付點酥娘”，描繪王定國丰神俊朗，柔奴的天生麗質、晶瑩俊秀，兩人真是天造地設的雙璧人。該句使讀者對她的外貌有了一個比較完整、真切而又寓於質感的印象。第三句“自作清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。”這句的意思是：柔奴能自作歌曲，清亮悅耳的歌聲從她芳潔的口中傳出，令人感到如同風起雪飛，使炎暑之地一變而爲清涼之鄉，使政治上失意的主人變憂鬱苦悶、浮躁不寧而爲超然曠放、恬靜安詳。蘇詞橫放傑出，往往馳騁想象，構成奇美的境界，這裏對“清歌”的誇張描寫，表現了柔奴歌聲獨特的藝術效果。“詩言志，歌詠言”，“哀樂之心感，而歌詠之聲發”（班固《漢書·藝文志》），美好超曠的歌聲發自於美好超曠的心靈。這是贊其高超的歌技，更是頌其廣博的胸襟，筆調空靈蘊藉，給人一種曠遠清麗的美感。

下片通過寫柔奴的北歸，刻畫其內在美。換頭承上啓下，先勾勒她的神態容貌：“萬里歸來年愈少。”嶺南艱苦的生活她甘之如飴，心情舒暢，歸來後容光煥發，更顯年輕。“年愈少”多少帶有誇張的成分，洋溢着詞人讚美歷險若夷的女性的熱情。“微笑”二字，寫出了柔奴在歸來後的歡欣中透露出的度過艱難歲月的自豪感。“嶺梅”，指大庾嶺上的梅花；“笑時猶帶嶺梅香”，表現出濃郁的詩情，既寫出了她北歸時經過大庾嶺這一溝通嶺南嶺北咽喉要道的情況，又以鬥霜傲雪的嶺梅喻人，讚美柔奴克服困難的堅強意志，爲下邊她的答話作了鋪墊。最後寫到詞人和她的問答。先以否定語氣提問：“試問嶺南應不好？”“卻道”陡轉，使答語“此心安處是吾鄉”更顯鏗鏘有力，警策雋永。白居易《初出城留別》中有“我生本無鄉，心安是歸處”，《種桃杏》中有“無論海角與天涯，大抵心安即是家”等語，蘇軾的這句詞，受白詩的啓發，但又明顯地帶有王鞏和柔奴遭遇的烙印，有着詞人的個性特徵，完全是蘇東坡式的警語。它歌頌柔奴隨緣自適的曠達與樂觀，同時也寄寓着作者自己的人生態度和處世哲學。

少日春懷似酒濃，插花走馬醉千鍾。老去逢春如病酒，唯有，茶甌香篆小簾櫳。

卷盡殘花風未定，休恨，花開元自要春風。試問春歸誰得見？飛燕，來時相遇夕陽中。

翻譯

少年時代，一旦春天來臨，就會縱情狂歡，插花、騎馬疾馳，還要喝上些酒。年老的時候，春天來了，覺得毫無興味，就像因喝酒過量而感到難受一樣。現在只能在自己的小房子裏燒一盤香，喝上幾杯茶來消磨時光。

春風把剩下的花瓣也給捲走了，但它還是沒有停息。可是我不恨它，因爲花兒開放是由於春風的吹拂。想問一下，誰又看見春天離去了？離此而去的春天，被飛來的燕子在金色的夕陽中碰上了。

註釋

少日：少年之時。

鍾：酒杯。

茶甌：一種茶具。

香篆：篆字形的盤香。

簾櫳：掛有簾子的窗戶。

元自：原來，本來。

鑑賞

此詞爲辛棄疾罷官閒居帶湖時所作。

此詞分上闋與下闋。

上闋以“少日”與“老去”作強烈對比。“老去”是現實，“少日”是追憶。少年時代，風華正茂，一旦春天來臨，更加縱情狂歡，其樂無窮。對此，只用兩句十四字來描寫，卻寫得何等生動，令人陶醉！形容“少日春懷”，用了“似酒濃”，已給人以酒興即將發作的暗示。繼之以“插花”、“走馬”，狂態如見。還要“醉千鍾”，那麼，連喝千杯之後將如何顛狂，就不難想象了。而這一切，都是“少日”逢春的情景，只有在追憶中才能出現。眼前的現實則是：人已“老去”，一旦逢春，其情懷不是“似酒濃”，而是“如病酒”。同樣用了一個“酒”字，而“酒濃”與“病酒”卻境況全別。

什麼叫“病酒”？馮延巳《鵲踏枝》詞說：“誰道閒情拋棄久？每到春來，惆悵還依舊。日日花前常病酒，敢辭鏡裏朱顏瘦。”

“病酒”，指因喝酒過量而生病，感到很難受。“老去逢春如病酒”，極言心情不佳，毫無興味，不要說“插花”、“走馬”，連酒也不想喝了。只有呆在小房子裏，燒一盤香，喝幾杯茶，消磨時光。怎麼知道是小房子呢？因爲這裏用了“小簾櫳”。“櫳”指窗上櫺木，而“簾櫳”作爲一個詞，實指窗簾。掛小窗簾的房子，自然大不到那裏去。

過片“卷盡殘花風未定”，有如奇峯突起，似與上闋毫無聯繫。然而仔細尋味，卻恰恰是由上片向下片過渡的橋樑。上闋用少日逢春的狂歡反襯老去逢春的孤寂。於“茶甌香篆小簾櫳”之前冠以“唯有”，彷彿除此之外什麼都不關心。其實不然。

他始終注視那“小簾櫳”，觀察外邊的變化。外邊有什麼變化呢？春風不斷地吹，把花瓣兒吹落、捲走，而今已經“卷盡殘花”，風還不肯停！春天不就完了嗎？如此看來，詩人自然是恨春風的。可是接下去，又立刻改口說：“休恨！”爲什麼？因爲：“花開元自要春風。”當初如果沒有春風的吹拂，花兒又怎麼能夠開放呢？在這出人意外的轉折中，蘊含着深奧的哲理，也飽和着難以明言的無限感慨。春風催放百花，給這裏帶來了春天。春風“卷盡殘花”，春天就要離開這裏，回到別的什麼地方去了。

“試問春歸誰得見？”問得突然，也令人感到難於回答，因而急切地期待下文。看下文，那回答真是“匪夷所思”，妙不可言：離此而去的春天，被向這裏飛來的燕子碰上了，她是在金色的夕陽中遇見的。那麼，她們彼此講了些什麼呢？

古典詩詞中的“春歸”有兩種含義。一種指春來，如陳亮《水龍吟》：“春歸翠陌，平莎茸嫩，垂楊金淺。”

一種指春去，其例甚多，大抵抒發傷春之感。

辛棄疾的名作《摸魚兒》“更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春長怕花開早，何況落紅無數”，亦不例外。而這首《定風波》卻爲讀者打開廣闊的想象領域和思維空間，誘發人們追蹤春天的腳步，進行哲理的思考，可謂另闢蹊徑，富有獨創精神。

把春天擬人化，說她離開這裏，又走向那裏，最早似乎見於白居易的《潯陽春·春生》：“春生何處暗周遊？海角天涯遍始休。先遣和風報消息，續教啼鳥說來由。展張草色長河畔，點綴花房小樹頭。若到故園應覓我，爲傳淪落在江州。”

黃庭堅的《清平樂》，則遵循這種思路自制新詞：“春歸何處？寂寞無行路。若有人知春去處，喚取歸來同住。春無蹤跡誰知，除非問取黃鸝。百囀無人能解，因風飛過薔薇。”

王觀的《卜算子·送鮑浩然之浙東》，構思也很新穎：“水是眼波橫，山是眉峯聚。欲問行人去那邊？眉眼盈盈處。纔始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。”

辛棄疾《定風波》的下闋和上述這些作品可謂異曲同工，其繼承與創新的關係，也是顯而易見的。

創作背景

此詞爲辛棄疾被罷官之後閒居帶湖時所作。這時的詩人正值悲傷之際，閒居帶湖的生活以及被罷官後的落寞心情讓他更加覺得悲涼，以至於看到春風吹掉了花瓣，燕子飛於春風之中這樣的春景，在詩人眼裏也滿是蕭條。

　　定風波 蘇軾 北宋

三月三日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狽，餘不覺。已而遂晴，故作此。

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹仗芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。

料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。

　　【註釋】：

①沙湖：湖北黃岡縣東南三十里處，又名螺師店。

②狼狽：形容處境困窘、難堪。

③吟嘯：吟詩、長嘯。

④芒鞋：草鞋。

⑤煙雨：煙波風雨。

⑥料峭：開容風力寒冷、尖利。

⑦蕭瑟：風雨穿林打葉聲。

　　【譯文】：

不要聽風穿樹林，樹葉帶來風雨之聲，這一切無所謂，我依然一邊吟詩長嘯，一邊緩步徐行。穿着草鞋，拄着竹仗，比騎馬坐車更加一身輕鬆。誰怕風風雨雨？我漠視這些，一生任憑煙雨迷濛，與我同行。冷冷的春風又把我吹醒，微微感到有些寒冷。斜陽的山頭卻來迎接我。回頭望去，我來時淋雨的地方，一片蕭條，歸去時又一片平靜，也沒有什麼風雨，也無晴。

　　【賞析】：

這首詞作於無豐五年（1082年），此時蘇軾因烏臺詩案被貶在黃州（今湖北黃岡）已整整兩年了。蘇軾在黃州處境十分險惡，生活在也很困，但他仍舊很坦然樂觀。這首詞作時蘇軾因烏臺詩案被貶在黃州（今湖北黃岡）已整整兩年了。蘇軾在黃州處境十分險惡，生活在也很困，但他仍舊很坦然樂觀。從這首詞裏，我們能看到他曠達的胸懷、開朗的性格以及超脫的人生觀。上片“一蓑煙雨任平生”句，將詞人一生的坎坷磨難，以及泰我在自若的生活態度，盡行囊括。下片“也無風雨也無晴”豐富了詞的主旨，展示出詞人處變不驚、不隨物悲喜的超脫有人生觀。“歸去，也無風雨也無晴。”自然界中風雨陰晴變化莫測，不要管他，如果不在乎風風雨雨，也不必盼什麼天晴了。這就是“了無風雨也無晴”的深刻含義。也是本詞思想意義的深刻性之所在。本詞構思新巧，以微顯巨，從遇雨之吟嘯昇華爲人生之超曠，“風雨”意象面爲人生災難與厄運的象徵。全詞見出詞人對人生風雨表現出一種聽任自然，不怕挫折，樂觀曠達的曠達胸懷。從這首詞裏，我們能看到他曠達的胸懷、開朗的性格以及超脫的人生觀。上片“一蓑煙雨任平生”句，將詞人一生的坎坷磨難，以及泰我在自若的生活態度，盡行囊括。下片“也無風雨也無晴”豐富了詞的主旨，展示出詞人處變不驚、不隨物悲喜的超脫有人生觀。

　　《定風波》

　　蘇軾

三月七日，沙湖道中遇雨，

雨具先去，同行皆狼狽，

餘不覺。

已而遂晴，故作此。

莫聽穿林打葉聲，

何妨吟嘯且徐行。

竹杖芒鞋輕勝馬。誰怕！

一蓑煙雨任平生。

料峭春風吹酒醒，微冷，

山頭斜照卻相迎。

回首向來蕭瑟處。

歸去，也無風雨也無晴。

註釋：

已而：不久，一會兒。

2

翻譯：

三月七日，

在沙湖道上遇到了雨，

避雨的工具之前已經捨棄了，

同行的人都覺得很狼狽，

只有我不這麼覺得。

過了一會兒天晴了，

所以寫了這首詞。

不必去聽那穿林打葉的雨聲，

不妨一邊吟詠長嘯着，

一邊悠然徐行。

竹杖和草鞋輕快勝過駿馬，

誰會怕！

披一身蓑衣，任憑一生風雨。

料峭的春風將酒意吹醒，

我感到有些寒冷，

山頭初晴的斜陽卻殷殷相迎。

回頭望一眼走過來遇到風雨的地方，

我信步歸去，既無所謂風雨，

也無所謂天晴。

賞析：

“徐行”表態度從容，“竹杖芒鞋”指條件簡陋，“莫聽”

定風波·感舊

宋代：蘇軾

莫怪鴛鴦繡帶長，腰輕不勝舞衣裳。薄倖只貪遊冶去，何處，垂楊繫馬恣輕狂。

花謝絮飛春又盡，堪恨。斷絃塵管伴啼妝。不信歸來但自看，怕見，爲郎憔悴卻羞郎。

譯文

送你的鴛鴦衣帶長，你莫見怪，我身體瘦弱也承受不了歌舞揮動的強求。負心的人只貪心去尋花問柳，去向何方？依舊尋歡作樂、追求聲色、放縱輕浮。

又一個悽苦的春天在悲傷中過去，心中無限惆悵。琴長久不彈，弦早已斷了，管長久不吹，已落滿塵土，與這兩件東西爲伴的是女人的啼妝。若不信請回未看看，怕相見，自己的憔悴容頗見不得他。

註釋

定風波：詞牌名，唐教坊曲。以五代歐陽炯所作爲正格。雙調62字，平韻仄韻互用。又名《定風流》、《定風波令》、《醉瓊枝》。

鴛鴦繡帶：繡有鴛鴦花紋的衣帶，男女定情信物之一。

腰輕：細腰，這裏代指瘦弱的身體。不勝：無法承擔，承受不了。

薄倖：薄情，負心。

繫馬：拴馬。恣：任憑。輕狂：放浪，輕浮。

斷絃：琴絃斷絕。塵管：樂器陳舊。啼妝：淚溼容妝。

歸來：從良。

憔悴（qiáocuì）：黃瘦，困頓。

創作背景

宋神宗熙寧六年（1073年）三月的一天，陳襄宴請蘇頌、蘇軾，席上有歌*唱曲。宋神宗熙寧七年（1074年）暮春，蘇軾在返回杭州的途中回憶起歌*唱的曲，作該詞。

賞析

上片寫感舊，寫一歌*獨處深閨的怨恨和相思。第一、二句寫歌*自我申辯，承擔不起繡有鴛鴦花紋的衣裳。歌*這些感情的困擾，壓抑的痛苦，是負心郎對歌*的偏見造成的，表達了詞人對人性不平等的悲觀，“莫怪”，“不勝”都強烈地反映了女性的抗爭。第三、四、五句寫歌*對負心郎行爲的披露。在“垂楊繫馬”處，負心郎依舊“遊冶”、“輕狂”。“薄倖”是披露負心郎薄情，“遊冶”是披露負心郎尋歡作樂。“貪”是披露負心郎追求聲色，“態輕狂”是披露負心郎放縱輕浮。詞人點明這些披露，爲的是追求女性平等，追求社會心理平衡。這種主張不向男性妥協而奮心抗爭，是詞人爲女性追求人性平等、推動社會進步的表現。

下片寫傷今，寫歌*被冷落後的遭遇、抗爭與矛盾心態。前三句描繪歌*被冷落後的遭遇。“花謝”、“絮飛”、“春又盡”，不僅點明瞭他們分手的時間，而且點明瞭他們情愛已經到了盡頭。令人痛恨的是，情感又陷人“斷絃”、“塵管”、“啼妝”之中，令歌*流淚怨愁。這是控訴和反抗，是女性可貴的覺醒。最後發出自信的呼喚，不信以往的道路走錯了，堅信自己看準的道路要走下去。然而，歌*終於從痛苦中發現，*關係的失敗會導致人生全盤皆輸，歌*又不得不向負心郎妥協，壓抑着自己的人性平等、人格尊嚴。“怕見”負心郎“動於顏色”，還把希望寄託於張生與鶯鶯式的“不爲傍人羞不起，爲郎憔悴卻羞郎”的良心發現。這種抗爭、矛盾、妥協與良心發現，反映了歌*的也是詞人的思想侷限性。

全詞用第一人稱的寫作手法，敘述了一位被丈夫冷落的歌*爲了人性平等而抗爭的故事。這是中國歌*在宋代社會追求人身自由與尊嚴解放的一位傑出代表。該詞的意義就在於向世人呼籲，追求女性平等與女性尊嚴是人類歷史永恆的主旋律，必須長久地演奏下去。

　　【年代】：唐

　　【作者】閻：

選——《定風波》

　　【內容】：

江水沉沉帆影過，游魚到晚透寒波。 渡口雙雙飛白鳥，煙嫋，蘆花深處隱漁歌。 扁舟短棹歸蘭浦，人去，蕭蕭竹徑透青莎。 深夜無風新雨歇，涼月，露迎珠顆入圓荷。

【作者】

閻選，孟蜀時布衣。以小詞供奉南唐後主，人稱爲閻處士。其詞與毛文錫相伯仲。 《花間集》收閻詞八首。

【註釋】：

沉沉：深沉。 煙嫋：雲煙繚繞。嫋，形容煙之狀態。

【賞析】

江水沉沉，白鳥雙飛，楓葉蘆花，征帆漸遠。“人去”之後，惟見園荷滴露，冷月照人，莎滿荒徑，淒涼冷落。這首詞着意描繪了蕭索的秋景。通過景物描寫，委婉含蓄地流露了詩人的無限感懷。 俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》：此詞純是寫景，惟“人去”二字見本意。在陸則莎滿徑荒，在水則露寒月冷，一片蕭寥之狀，殆有感於王根，樊重之家，一朝零落，人去堂空，作者如燕子歸來憑弔耶？

原文

《定風波·重陽》

與客攜壺上翠微，江涵秋影雁初飛，塵世難逢開口笑，年少，菊花須插滿頭歸。

酩酊但酬佳節了，雲嶠，登臨不用怨斜暉。古往今來誰不老，多少，牛山何必更沾衣。

翻譯

同客人帶酒登山，長江水倒映着秋天景物的影子，大雁剛剛從這裏飛過。人活在世上難遇一次開心歡笑的時候，趁年輕時頭插滿菊花玩個痛快回來。

以大醉來酬謝重陽節日之景，朝着高聳入雲的山登高，用不着去怨太陽快落山了。古往今來有誰不老死，數不清啊，沒有必要像齊景公登牛山觸景生情而哭泣。

註釋

定風波：詞牌名，唐教坊曲名，後用作詞牌，爲雙調小令。一作《定風波令》，又名《卷春空》、《醉瓊枝》。格律以六十二字，上片五句三平韻，二仄韻，下片六句四仄韻，二平韻，即歐陽炯所做格律爲正體，另有七種變體。

重陽：即重陽節。

攜壺：帶酒。

翠微：青翠掩映的山腰幽深處。

涵：容納，倒映。

初：第一次，剛剛。

塵世：人間。

酩酊：沉醉，大醉。

但：只是。

酬：酬謝。

雲嶠：聳入雲霄的高山。

登臨：登山臨水。

斜暉：夕陽。

多少：數不清。

牛山：在今山東省淄博市。

創作背景

宋神宗元豐四年（1081年）九月，重陽節到來，蘇軾與徐君猷等客人登高賞菊，飲酒賦詩。蘇軾有感於杜牧《九日齊安登高》詩，心境一致，作該詞以表達蘇軾唯物的生死觀。

賞析

上片，以景入情，描敘登高賞菊，飲酒言歡的情景。“與客攜壺上翠微，江涵秋影雁初飛”，開頭兩句點明“上翠微”的行蹤，描繪“江涵秋影”與“雁初飛”的兩幅畫面。觸景生情，便迅速推出“塵世難逢開口笑，年少，菊花須插滿頭歸”的三句人生箴言。趁着這大好的年華、大好的秋光大笑，插黃花。上片即花生情，也爲過渡到下片暗示了一筆。

下片，由即花生情進入到寫以酒助興。飲酒抒情，是中國古代文人的傳統文化，稱之爲“酒文化現象”，蘇軾也不例外。“酩酊但酬佳節了，雲嶠，登臨不用怨斜暉”。寫把酒臨風，喝個痛快是爲了酬謝佳節。登山臨水，同樣也是爲了酬謝佳節。即使夕陽快落山了，也用不着愁怨。夕陽是自然界中“無限好”的景緻，自然人生“夕陽”也應是一道美麗的風景線。“古往今來誰不老，多少，牛山何必更沾衣”，直言人的衰老死亡是不以人的意志爲轉移的自然規律。杜牧含蓄地說人生“只如此”，而蘇軾則直言不諱人生“誰不老”。尤其詞的最後引齊景公泣牛山的故事，傳情達意，精煉入微，可謂妙筆。

全詞，以景入情，即景生情。蘇軾雖然感嘆世事多艱，但是不消沉，不傷感，充分顯示了蘇軾對世事、人生短暫的恬淡達觀的胸襟。

原文：

定風波·江水沉沉帆影過

朝代：唐朝

作者：閻選

江水沉沉帆影過，游魚到晚透寒波。渡口雙雙飛白鳥，煙嫋，蘆花深處隱漁歌。

扁舟短棹歸蘭浦，人去，蕭蕭竹徑透青莎。深夜無風新雨歇，涼月，露迎珠顆入圓荷。

譯文及註釋：

譯文

江水深沉，船帆的影子在江面上劃過。水中的魚從早到晚在寒冷的江波中游動，渡口那邊飛起了成雙成對的白鳥。雲煙四處繚繞，漁人唱着漁歌在蘆葦叢的深處隱去。

用短槳划着小船回到長着蘭草的水邊，人就這樣離去了。小路上的竹林被風吹得不斷作響，路上長滿了青色的莎草。到了深夜，風停了，雨也停了。月亮照在寒冷的天上，露珠一顆顆滾入荷葉裏面。

註釋

沉沉：深沉。

煙嫋：雲煙繚繞。嫋，形容煙之狀態。

棹：船槳。

蘭浦：意思是長着蘭草的水邊。浦，水邊。

蕭蕭：風聲，也指草木搖落聲。

莎（suō）：莎草，多年生草本植物，地下的塊根稱“香附子”，可入藥。

賞析：

江水沉沉，白鳥雙飛，楓葉蘆花，征帆漸遠。“人去”之後，惟見園荷滴露，冷月照人，莎滿荒徑，淒涼冷落。晚清著名文學家俞陛雲在《唐五代兩宋詞選釋》中評註：“此詞純是寫景，惟‘人去’二字見本意。在陸則莎滿徑荒，在水則露寒月冷，一片蕭寥之狀，殆有感於王根，樊重之家，一朝零落，人去堂空，作者如燕子歸來憑弔耶？”這首詞着意描繪了蕭索的秋景。通過景物描寫，委婉含蓄地流露了詩人的無限感懷。

定風波·南海歸贈王定國侍人寓娘

朝代：宋代

作者：蘇軾

原文：

常羨人間琢玉郎。天教分付點酥娘。盡道清歌傳皓齒。風起。雪飛炎海變清涼。(天教分付 一作：天應乞與)

萬里歸來顏愈少。微笑。笑時猶帶嶺梅香。試問嶺南應不好。卻道。此心安處是吾鄉。

譯文及註釋：

譯文

常常羨慕這世間如玉雕琢般丰神俊朗的男子，就連上天也憐惜他，贈予他柔美聰慧的佳人與之相伴。人人稱道那女子歌聲輕妙，笑容柔美，風起時，那歌聲如雪片飛過炎熱的夏日使世界變得清涼。

你從遙遠的地方歸來卻看起來更加年輕了，笑容依舊，笑顏裏好像還帶着嶺南梅花的清香；我問你：“嶺南的風土應該不是很好吧？”你卻坦然答道：“心安定的地方，便是我的故鄉。”

註釋

⑴定風波：詞牌名。一作“定風波令”，又名“卷春空”、“醉瓊枝”。雙調六十二字，上片五句三平韻，二仄韻，下片六句四仄韻，二平韻。

⑵王定國：王鞏，作者友人。寓娘：王鞏的歌妓。

⑶柔奴：即寓娘。

⑷玉郎：是女子對丈夫或情人的愛稱，泛指男子青年。

⑸點酥娘：謂膚如凝脂般光潔細膩的美女。

⑹皓齒：雪白的牙齒。

⑺炎海：喻酷熱。

⑻嶺：指大庾嶺，溝通嶺南嶺北咽喉要道。

⑼試問：試着提出問題，試探性地問。

⑽此心安處是吾鄉：這個心安定的地方，便是我的故鄉。

賞析：

作者：佚名

上片總寫柔奴的外在美，開篇“常羨人間琢玉郎，天教分付點酥娘”，描繪王定國丰神俊朗，柔奴的天生麗質、晶瑩俊秀，兩人真是天造地設的雙璧人。該句使讀者對她的外貌有了一個比較完整、真切而又寓於質感的印象。第三句“自作清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。”這句的意思是：柔奴能自作歌曲，清亮悅耳的歌聲從她芳潔的口中傳出，令人感到如同風起雪飛，使炎暑之地一變而爲清涼之鄉，使政治上失意的主人變憂鬱苦悶、浮躁不寧而爲超然曠放、恬靜安詳。蘇詞橫放傑出，往往馳騁想象，構成奇美的境界，這裏對“清歌”的誇張描寫，表現了柔奴歌聲獨特的藝術效果。“詩言志，歌詠言”，“哀樂之心感，而歌詠之聲發”（班固《漢書·藝文志》），美好超曠的歌聲發自於美好超曠的心靈。這是贊其高超的歌技，更是頌其廣博的胸襟，筆調空靈蘊藉，給人一種曠遠清麗的美感。

下片通過寫柔奴的北歸，刻畫其內在美。換頭承上啓下，先勾勒她的神態容貌：“萬里歸來年愈少。”嶺南艱苦的生活她甘之如飴，心情舒暢，歸來後容光煥發，更顯年輕。“年愈少”多少帶有誇張的成分，洋溢着詞人讚美歷險若夷的女性的熱情。“微笑”二字，寫出了柔奴在歸來後的歡欣中透露出的度過艱難歲月的自豪感。“嶺梅”，指大庾嶺上的.梅花；“笑時猶帶嶺梅香”，表現出濃郁的詩情，既寫出了她北歸時經過大庾嶺這一溝通嶺南嶺北咽喉要道的情況，又以鬥霜傲雪的嶺梅喻人，讚美柔奴克服困難的堅強意志，爲下邊她的答話作了鋪墊。最後寫到詞人和她的問答。先以否定語氣提問：“試問嶺南應不好？”“卻道”陡轉，使答語“此心安處是吾鄉”更顯鏗鏘有力，警策雋永。白居易《初出城留別》中有“我生本無鄉，心安是歸處”，《種桃杏》中有“無論海角與天涯，大抵心安即是家”等語，蘇軾的這句詞，受白詩的啓發，但又明顯地帶有王鞏和柔奴遭遇的烙印，有着詞人的個性特徵，完全是蘇東坡式的警語。它歌頌柔奴隨緣自適的曠達與樂觀，同時也寄寓着作者自己的人生態度和處世哲學。

這首詞不僅刻畫了歌女柔奴的姿容和才藝，而且着重歌頌了她的美好情操和高潔人品。柔中帶剛，情理交融，空靈清曠，細膩柔婉，是這首詞的風格所在。

原文：

好睡慵開莫厭遲。自憐冰臉不時宜。偶作小紅桃杏色，閒雅，尚餘孤瘦雪霜姿。

休把閒心隨物態，何事，酒生微暈沁瑤肌。詩老不知梅格在，吟詠，更看綠葉與青枝。

詩詞賞析：

此詞是作者貶謫黃州期間，因讀北宋詩人石延年《紅梅》一詩有感而作。這首詞緊扣紅梅既豔如桃杏又冷若冰霜、傲然挺立的獨特品格，抒發了自己達觀超脫的襟懷和不願隨波逐流的傲骨。全詞託物詠志，物我交融，渾然無跡，清曠靈雋，含蓄蘊籍，堪稱詠物詞中之佳作。

詞開篇便出以擬人手法，花似美人，美人似花，饒有情致。“好睡慵開莫厭遲”，“慵開”指花，“好睡”擬人，“莫厭遲”，綰合花與人而情意宛轉。此句既生動傳神地刻畫出梅花的玉潔冰清、不流時俗，又暗示了梅花的孤寂、艱難處境，賦予紅梅以生命和情感。

“偶作小紅桃杏色，閒雅，尚餘孤瘦雪霜姿。”這三句是“詞眼”，繪形繪神，正面畫出紅梅的美姿丰神。“小紅桃杏色”，說她色如桃杏，鮮豔嬌麗，切紅梅的一個“紅”字。“孤瘦雪霜姿”，說她鬥雪凌霜，歸結到梅花孤傲瘦勁的本性。“偶作”一詞上下關聯，天生妙語。不說紅梅天生紅色，卻說美人因“自憐冰臉不時宜”，才“偶作”紅色以趨時風。但以下之意立轉，雖偶露紅妝，光彩照人，卻仍保留雪霜之姿質，依然還她“冰臉”本色。形神兼備，尤貴於神，這纔是真正的“梅格”！

下片三句續對紅梅作渲染，筆轉而意仍承。“休把閒心隨物態”，承“尚餘孤瘦雪霜姿”；“酒生微暈沁瑤肌”，承“偶作小紅桃杏色”。“閒心”、“瑤肌”，仍以美人喻花，言心性本是閒淡雅緻，不應隨世態而轉移；肌膚本是潔白如玉，何以酒暈生紅？“休把”二字一責，“何事”二字一詰，其辭若有憾焉，其意仍爲紅梅作迴護。“物態”，指桃杏嬌柔媚人的春態。紅梅本具雪霜之質，不隨俗作態媚人，雖呈紅色，形類桃杏，乃是如美人不勝酒力所致，未曾墮其孤潔之本性。石氏《紅梅》詩云“寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌”，其意昭然。這裏是詞體，故筆意婉轉，不像做詩那樣明白說出罷了。下面“詩老不知梅格在”，補筆點明，一縱一收，回到本意。紅梅之所以不同於桃杏者，豈在於青枝綠葉之有無哉！這正是東坡詠紅梅之慧眼獨具、匠心獨運處，也是他超越石延年《紅梅》詩的真諦所在。

此詞着意刻繪的紅梅，與詞人另一首詞《卜算子·黃州定慧院寓居作》中“揀盡寒枝不肯棲”的縹緲孤鴻一樣，是蘇軾身處窮厄而不苟於世、潔身自守的人生態度的寫照。花格、人格的契合，造就了作品超絕塵俗、冰清玉潔的詞格。

此詞的突出特點是融狀物、抒情、議論於一爐，並通過意境表達作者的思想感情。詞中紅梅的獨特風流標格，正是詞人超塵拔俗的人品的絕妙寫照。

　　定風波·南海歸贈王定國侍人寓娘 宋朝

蘇軾

王定國歌兒曰柔奴，姓宇文氏，眉目娟麗，善應對，家世住京師。定國南遷歸，餘問柔：“廣南風土， 應是不好？”柔對曰：“此心安處，便是吾鄉。”因爲綴詞雲。

常羨人間琢玉郎，天應乞與點酥娘。盡道清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。(天應乞與 一作：天教分付； 盡道 一作：自作)

萬里歸來顏愈少，微笑，笑時猶帶嶺梅香。試問嶺南應不好，卻道：此心安處是吾鄉。

　　《定風波·南海歸贈王定國侍人寓娘》譯文

常常羨慕這世間如玉雕琢般丰神俊朗的男子，就連上天也憐惜他，贈予他柔美聰慧的佳人與之相伴。人人都說清亮悅耳的歌聲從她芳潔的口中傳出，令人感到如同風起雪飛，使炎暑之地一變而爲清涼之鄉。

她從遙遠的地方歸來，更加容光煥發，更顯年輕了，微微一笑，笑顏裏好像還帶着嶺南梅花的清香；我試着問她：“嶺南的風土應該不是很好吧？”你卻坦然答道：“心安定的地方，便是我的故鄉。”

　　《定風波·南海歸贈王定國侍人寓娘》註釋

定風波：詞牌名。一作“定風波令”，又名“卷春空”、“醉瓊枝”。雙調六十二字，上片五句三平韻，二仄韻，下片六句四仄韻，二平韻。

王定國：王鞏，作者友人。寓娘：王鞏的歌妓。

柔奴：即寓娘。

王定國：王鞏，作者友人。

寓娘：王鞏的歌妓。

柔奴：即寓娘。

玉郎：是女子對丈夫或情人的愛稱，泛指男子青年。

點酥娘：謂膚如凝脂般光潔細膩的美女。

皓齒：雪白的牙齒。

炎海：喻酷熱。

嶺：指大庾嶺，溝通嶺南嶺北咽喉要道。

試問：試着提出問題，試探性地問。

此心安處是吾鄉：這個心安定的地方，便是我的故鄉。

　　《定風波·南海歸贈王定國侍人寓娘》賞析

這首詞不僅刻畫了歌女柔奴的姿容和才藝，而且着重歌頌了她的美好情操和高潔人品。柔中帶剛，情理交融，空靈清曠，細膩柔婉，是這首詞的風格所在。

上片總寫柔奴的外在美，開篇“常羨人間琢玉郎，天教分付點酥娘”，描繪柔奴的天生麗質、晶瑩俊秀，使讀者對她的外貌有了一個比較完整、真切而又寓於質感的印象。

“自作清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。”這句的意思是：柔奴能自作歌曲，清亮悅耳的歌聲從她芳潔的口中傳出，令人感到如同風起雪飛，使炎暑之地一變而爲清涼之鄉，使政治上失意的主人變憂鬱苦悶、浮躁不寧而爲超然曠放、恬靜安詳。蘇詞橫放傑出，往往馳騁想象，構成奇美的境界，這裏對“清歌”的誇張描寫，表現了柔奴歌聲獨特的藝術效果。“詩言志，歌詠言”，“哀樂之心感，而歌詠之聲發”（班固《漢書·藝文志》），美好超曠的歌聲發自於美好超曠的心靈。這是贊其高超的歌技，更是頌其廣博的胸襟，筆調空靈蘊藉，給人一種曠遠清麗的美感。

下片通過寫柔奴的北歸，刻畫其內在美。換頭承上啓下，先勾勒她的神態容貌：“萬里歸來顏愈少。”嶺南艱苦的生活她甘之如飴，心情舒暢，歸來後容光煥發，更顯年輕。“年愈少”多少帶有誇張的成分，洋溢着詞人讚美歷險若夷的女性的熱情。“微笑”二字，寫出了柔奴在歸來後的歡欣中透露出的度過艱難歲月的自豪感。“笑時猶帶嶺梅香”，表現出濃郁的詩情，既寫出了她北歸時經過大庾嶺的情況，又以鬥霜傲雪的嶺梅喻人，讚美柔奴克服困難的堅強意志，爲下邊她的答話作了鋪墊。

最後寫到詞人和她的問答。先以否定語氣提問：“試問嶺南應不好？”“卻道”陡轉，使答語“此心安處是吾鄉”更顯鏗鏘有力，警策雋永。白居易《初出城留別》中有“我生本無鄉，心安是歸處”，《種桃杏》中有“無論海角與天涯，大抵心安即是家”等語，蘇軾的這句詞，受白詩的啓發，但又明顯地帶有王鞏和柔奴遭遇的烙印，有着詞人的個性特徵，完全是蘇東坡式的警語。它歌頌柔奴隨緣自適的曠達與樂觀，同時也寄寓着作者自己的人生態度和處世哲學。

這首詞中以明潔流暢的語言，簡練而又傳神地刻畫了柔奴外表與內心相統一的美好品性，通過歌頌柔奴身處逆境而安之若素的可貴品格，抒發了作者在政治逆境中隨遇而安、無往不快的曠達襟懷。

　　《定風波·南海歸贈王定國侍人寓娘》創作背景

蘇軾的好友王鞏因爲受到使蘇軾遭殺身之禍的“烏臺詩案”牽連，被貶謫到地處嶺南荒僻之地的賓州。王鞏受貶時，其歌妓柔奴（寓娘）毅然隨行到嶺南。公元1083年（元豐六年）王鞏北歸，出柔奴爲蘇軾勸酒。蘇軾問及廣南風土，柔奴答以“此心安處，便是吾鄉”。蘇軾聽後，大受感動，作此詞以贊。也有學者認爲這首詞作於公元1085（元豐八年）十二月。公元1084年（蘇軾元豐七年）三月由黃州量移汝州，赴任途中乞常州居住，八年六月起知登州，十月，以禮部侍郎召還，十二月到京，與王鞏會宴，即席創作此詞。

自春來，慘綠愁紅，芳心是事可可。日上花梢，鶯穿柳帶，猶壓香衾臥。暖酥消、膩雲嚲、終日厭厭倦梳裹。無那。恨薄情一去，音書無個。

早知恁麼，悔當初、不把雕鞍鎖。向雞窗，只與蠻箋象管，拘束教吟課。鎮相隨、莫拋躲，針線閒拈伴伊坐。和我，免使年少光陰虛過。

【註釋】：

①可可：平常。

②暖酥：指肌膚。

③膩雲：指頭髮。

④無那：無柰。

⑤雕鞍：華麗的馬鞍。

⑥雞窗：書室。

⑦蠻象管：紙筆。

⑧鎮：鎮日，整天。

【譯文】：

自從春來到，只覺得見綠葉悽慘，看紅花愁煩，對事事漫經心情懷慵懶。太陽照上花樹的梢端，黃鶯兒穿尺在垂柳枝間，我還壓着香被酣眠。香暖柔酥的肌膚消瘦，細膩如雲的頭髮散亂，整日裏委靡厭倦，懶得妝打扮。無奈，只恨薄情郎這一去，竟連個音信也不傳。早知叟此，後悔當年，沒有鎖住他那雕飾華麗的鞍韉。讓他對着書窗，只擺弄蜀地的信珠，象牙的筆管，約束他教他吟誦書卷。整日形影相伴，不拋離不躲閃，空閒裏穿針引線，陪他坐在身邊。答應我，免得虛度過青春年華。

【賞析】：

這首詞是柳永俚詞的代表作。詞中細膩地描寫了一位孤守空房的少婦百般無聊和思念怨 恨的矛盾心情。在柳永的詞中，有很多寫下層婦女和市井生活的類似作品，按歷代文人雅士的說法，屬於用語鄙俚、格調低俗。但正是由於這種俚詞語言通俗、情感率真，所爲宋元時代的平民所喜愛並被廣泛傳誦。然而，柳永也爲此付出了沉重的代價。因爲寫俚詞而爲晏殊等文人學士所鄙視致排擠，以致影響一仕宦前途，這大概是柳永自己的不曾預料到的。開頭三句寫人的寂寞、愁苦、百無聊賴。通過人對景的感受，來反映這位婦人的精神界。春花春草本身還美好的；如今的“慘”、“愁”，是出於這位特定的、具體的、“這一個”人的感受。這種字面上看是寫景，實則寫情，不直接抒情，而把情寄之於景物的手法，叫作“移情入景”。此詞描寫大膽，抒情熱烈奔放，體現了詞人柳永對市井文化的把握。全詞觸景生情，以“慘愁”始，以“虛過”結，中間鋪敘恨、悔，抒情直率發露，真切地表達了棄婦愛恨交織的複雜心態和作者的同情：“暖酥”、“膩雲”之俗豔描寫頗帶市民文化情趣。

常羨人間琢玉郎，天應乞與點酥娘。盡道清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。

萬里歸來顏愈少，微笑，笑時猶帶嶺梅香。試問嶺南應不好，卻道：此心安處是吾鄉。

翻譯

常常羨慕這世間如玉雕琢般丰神俊朗的男子，就連上天也憐惜他，贈予他柔美聰慧的佳人與之相伴。人人稱道那女子歌聲輕妙，笑容柔美，風起時，那歌聲如雪片飛過炎熱的夏日使世界變得清涼。

你從遙遠的地方歸來卻看起來更加年輕了，笑容依舊，笑顏裏好像還帶着嶺南梅花的清香；我問你：“嶺南的風土應該不是很好吧？”你卻坦然答道：“心安定的地方，便是我的故鄉。”

註釋

玉郎：是女子對丈夫或情人的愛稱，泛指男子青年。

點酥娘：謂膚如凝脂般光潔細膩的美女。

皓齒：雪白的牙齒。

炎海：喻酷熱。

嶺：指大庾嶺，溝通嶺南嶺北咽喉要道。

試問：試着提出問題，試探性地問。

此心安處是吾鄉：這個心安定的地方，便是我的故鄉。

賞析

這首詞中以明潔流暢的語言，簡練而又傳神地刻畫了柔奴外表與內心相統一的美好品性，通過歌頌柔奴身處逆境而安之若素的可貴品格，抒發了作者在政治逆境中隨遇而安、無往不快的曠達襟懷。

上片總寫柔奴的外在美，開篇“常羨人間琢玉郎，天教分付點酥娘”，描繪柔奴的天生麗質、晶瑩俊秀，使讀者對她的外貌有了一個比較完整、真切而又寓於質感的印象。第三句“自作清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。”這句的意思是：柔奴能自作歌曲，清亮悅耳的歌聲從她芳潔的口中傳出，令人感到如同風起雪飛，使炎暑之地一變而爲清涼之鄉，使政治上失意的主人變憂鬱苦悶、浮躁不寧而爲超然曠放、恬靜安詳。蘇詞橫放傑出，往往馳騁想象，構成奇美的境界，這裏對“清歌”的誇張描寫，表現了柔奴歌聲獨特的藝術效果。“詩言志，歌詠言”，“哀樂之心感，而歌詠之聲發”（班固《漢書·藝文志》），美好超曠的歌聲發自於美好超曠的心靈。這是贊其高超的歌技，更是頌其廣博的胸襟，筆調空靈蘊藉，給人一種曠遠清麗的美感。

下片通過寫柔奴的北歸，刻畫其內在美。換頭承上啓下，先勾勒她的神態容貌：“萬里歸來年愈少。”嶺南艱苦的生活她甘之如飴，心情舒暢，歸來後容光煥發，更顯年輕。“年愈少”多少帶有誇張的成分，洋溢着詞人讚美歷險若夷的女性的熱情。“微笑”二字，寫出了柔奴在歸來後的歡欣中透露出的度過艱難歲月的自豪感。“笑時猶帶嶺梅香”，表現出濃郁的詩情，既寫出了她北歸時經過大庾嶺的情況，又以鬥霜傲雪的嶺梅喻人，讚美柔奴克服困難的堅強意志，爲下邊她的答話作了鋪墊。最後寫到詞人和她的問答。先以否定語氣提問：“試問嶺南應不好？”“卻道”陡轉，使答語“此心安處是吾鄉”更顯鏗鏘有力，警策雋永。白居易《初出城留別》中有“我生本無鄉，心安是歸處”，《種桃杏》中有“無論海角與天涯，大抵心安即是家”等語，蘇軾的這句詞，受白詩的啓發，但又明顯地帶有王鞏和柔奴遭遇的烙印，有着詞人的個性特徵，完全是蘇東坡式的警語。它歌頌柔奴隨緣自適的曠達與樂觀，同時也寄寓着作者自己的人生態度和處世哲學。

這首詞不僅刻畫了歌女柔奴的姿容和才藝，而且着重歌頌了她的美好情操和高潔人品。柔中帶剛，情理交融，空靈清曠，細膩柔婉，是這首詞的風格所在。

創作背景

元豐六年（1083）王鞏北歸，出柔奴爲蘇軾勸酒。蘇軾問及廣南風土，柔奴答以“此心安處，便是吾鄉”。蘇軾聽後，大受感動，作此詞以贊。也有學者認爲這首詞作於元豐八年（1085）十二月。蘇軾元豐七年（1084）三月由黃州量移汝州，十二月到京，與王鞏會宴，即席創作此詞。