品味完一部作品後，相信大家增長不少見聞吧，寫一份觀後感，記錄收穫與付出。爲了讓您不再爲寫觀後感頭疼，以下是小編幫大家整理的海上鋼琴師觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
海上鋼琴師觀後感1
不知爲什麼，他留給我的印象，始終是那個在風中形銷骨立的樣子。
不是穿着禮服演奏，不是坐在滾動的鋼琴前滑過大廳，不是那個站在廢墟當中仰頭看着他的朋友，談着關於兩隻右臂的問題。
他其實孤獨的站在霧中，四周空無一物，他戴着帽子，穿馬夾，站在那裏，安靜的，憂傷的，讓心靈從他的眼睛裏流淌出來……
他望着你，但其實他看的並不是你，他朝你微笑，可那笑也不是爲你，可是，他卻一瞬間就瞭解的你的所思所感。他哼着鋼琴，手放在那些並不存在的琴鍵上，那段關於你的樂章就從他的眼睛流淌出來…是的，就是他的眼睛貫穿始終的目光，一如他那樣久久的站立於濃霧之中，一如他的憂傷像霧一樣環繞在他的四周，一如他的孤獨像皎潔的珍珠一樣在夜裏發出光茫……
他註定了就是孤立於世的，給你執筆的權利，你也不會往他身上加一點點俗世的幸福，因爲他已經如此完美的完成了他的人生，像一部完整的作品，無法再被添加或刪剪，即使是他如稀世珍寶般無法被複制的遺憾，以及象牙般光潔無暇的純望，都是他翅膀上的羽毛，被他細細梳理。
他還是走了，從一開始就被他目光註定的孤獨離去，在十九世紀的石板路上，在永遠無法消散的濃霧的包圍中，轉過他的目光，轉過他側臉留下的弧線，一步一步，沒有再留戀的，輕輕踏上雲端……
城市太大，沒有盡頭……他說。
我再也不去陸地了……他說......
海上鋼琴師觀後感2
在衆多影評中覓得這麼一句話：凡人只能望其項背而興嘆，過後走向萬家燈火，各自喧鬧。
在影片帶來強烈視覺衝擊與心靈震撼之後讀到這句話，心底驀地一暖。
眼前回放着一幅畫面。當船頭人高喊America時，原本徜徉於音樂的人羣蜂擁而出，只餘1900（主人公名）一人留於室內，伴着他的鋼琴。
對比如此，暗自心酸。
如此人物，縱有經天緯地之才，也只是可遠觀而不可褻玩的荷花一擎。他註定是孤獨的。他的所有的音樂才能，凝成一顆無法觸碰的含淚明珠，化爲不可攬懷的清冷月光。音樂奏響時，衆人爲他燃起的燈火，僅是過眼煙雲。
萬家燈火捧出一世輝煌，與他無關。
人都是趨向利己性的，那些不爲他駐足流連，趕着追逐自家燈火的人，我們無法歸咎於他們。他們只是甘於平庸，只是將海上鋼琴師這樣的境遇視爲日常，無法體察其中的詩意與遠方。
常人只是驚羨於煙花綻放時的奪目，卻少有人爲落幕時悄然的灰埃感慨。
城市格子間裏講述着的庸常繁瑣，兀自生動與凋謝。
許許多多執拗的天才，以常人難以理解的追尋，以遠離萬家燈火爲代價，去裝飾自己的精神家園。而對此種人而言，把酒言歡者難尋，棋逢對手者難逢，高山流水的知音比萬家讚譽更爲珍貴。
他一生未曾離海，以身殉船。陸地上的人浪費太多時間在爲什麼上，冬天害怕夏天的遲來，夏天擔心冬天將至，永遠在追尋着哪裏永遠是夏天。凝望萬家燈火，他看到的只有茫然。
他說：我不會讓我的音樂離我而去。
他說：我已經和這個世界擦身而過了。
他曾受陸地上所謂大師的挑戰，第三曲慷慨昂揚，熱汗淋漓。現在想來，那是他在彈奏自己生命的華章。
海上鋼琴師觀後感3
中午吃過飯，找到《海上鋼琴師》，用電視看跟影院後果差未幾，很美的片子!我喜歡整部影片洋溢的鋼琴聲，讓我恍如置身其中。
我愛好像一九零零那樣天馬行空，做着自己想做的事，我一點不感到他的生活又多悲慘。他是個孤兒，誕生在船上，畢生也沒下過船，沒有身份。在人們眼裏，他能夠用他出色的琴技換來良多錢，過着人們眼裏奢華的生活。但這不是他想要的，他要的只是屬於自己世界中的樂曲，他不屬於海洋，他已經離不開這艘船了，即便取捨逝世亡，他也絕不在乎。結局看似悲涼，但我能感觸到他當時的心情，炸船那一刻他有了歸屬，迴歸到屬於他的世界――大陸。
固然終局不是我想看到的樣子，要麼下船過着他不想要的生涯，要麼跟着破船一起沉入海底，至始至終他都忠於本人的抉擇。電影中有一段他坐在鋼琴前隨着鋼琴到處挪動的鏡頭，太歡樂!太美了!在船身激烈搖擺的進程中，他沉迷在美好的樂曲中，不被當時的情景嚇到，好像這只是一場遊戲。他身上要多童真有多童真，音樂細胞與生俱來的充斥他全部身材，一個純潔的人物!
很多人無奈懂得他的行動，他完整可以馳名世界，賺許多的錢，有享不盡的富貴，但他就是那麼動搖，他知道自己想要什麼，他曉得自己屬於哪裏。我信服他的執着!
海上鋼琴師觀後感4
用了三天的時間，慢慢地靜靜地看《海上鋼琴師》。
不斷地回放，不斷地思索。
在思想的過程中，悲哀的是：鋪墊、襯托、人物形象特點、人物之間的關係、環境、結構、主題這些詞像小丑一樣地在我的腦海裏跳蕩亂舞，我爲自己的固化思維噁心。
1900是個象徵，是希望？是夢想？是自由？是世界中的孤獨？是決絕？是堅守？……文學作品鼓勵“合理誤讀”，從文藝學的角度來看，這也是被允許的。在一定範圍內，允許讀者有自己的思考，讓讀者發揮創造性和想象力，將他們的想法帶到作品中去，對作品進行解構與再創造。或者，這也叫多元解讀，或者，這就是《海上鋼琴師》生命力巨大的原因：每個人都從它那裏讀出了一些什麼。
我喜歡1900一臉的清澈，喜歡他沉迷的樣子，喜歡他靜靜地用音樂和心與自己對話。喜歡他說的話。他說：“我看不見城市的盡頭，我需要看見世界的盡頭。拿鋼琴來說，鍵盤有始也有終，並不是無限的，音樂是無限的。在琴鍵上，奏出無限的音樂，我喜歡。可是走過跳板之後，前面的鍵盤，有無數的琴鍵。無限大的鍵盤怎奏得出音樂？——不是給凡人奏，是給上帝奏。我生於船，長於船。這艘船每次只載客二千，既載人也載夢想，但範圍離不開船頭與船尾之間，我過慣那樣的日子——陸地？對我來說，陸地是艘太大的船，是位太美的美女，是條太長的航程，是瓶太濃的香水，是篇無從彈奏的樂章。我沒法捨棄這艘船。我寧可……捨棄自己的生命。反正，世間沒有人記得我，除了你，只有你知道我在這裏。你屬於少數，原諒我，朋友，我不能下船。”
海上鋼琴師觀後感5
第三次重溫了《海上鋼琴師》。不論第幾次看，它都是我心目中當之無愧的經典之作。
在所有我曾讀到過看到過的故事裏面，許久沒有一個人如1900般讓我充滿了迫切的衝動，想要去理解他，懂得他，感知他。
他手指劃過鍵盤流淌出來的音樂，深情，動人，一如他不曾出口的情感表達。他慵懶典雅的身姿，孩童般純淨的天使面龐，清澈純淨的藍眼睛······當這樣的聲音鑽進耳朵，這樣的畫面印入眼簾，總是禁
不住心裏的激盪，大雨滂沱。不是難過，是深深的疼惜。是一種幸好遇見的慶幸與榮幸。
1900被遺棄在弗吉尼亞號遊輪的頭等艙裏，一個黑人煤礦工在一架鋼琴上發現了他。
因爲是新世紀的第一天，養父丹尼給他起名叫1900。由於沒有相關的出生證明，丹尼擔心他被人抱走，所以1900從來沒有離開過船艙。他就在這船一樣大的搖籃里長大，他不知道海的盡頭還有其他世界。就像他單純地以爲“媽媽”是一匹馬，一匹跑得很快的馬，一匹好馬。儘管如此，有養父丹尼的疼愛與照顧，1900的世界是溫情的。
可就在1900八歲的時候，唯一能夠給他庇佑的養父意外去世。懵懂中，年幼的他便經歷了生離死別。
丹尼的葬禮上，迷茫無措的1900聽見遠處隱約傳來一陣動人心魄的聲音。身邊的一個亞洲女人告訴他，這是音樂。就此註定，他此生將與音樂結下深深的不解之緣。
海上鋼琴師觀後感6
《海上鋼琴師》是一部蕩氣迴腸的詩意旅程電影，以回憶和現實交叉的敘述方式講述了一位名爲1900的鋼琴天才在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。那無處不在的鋼琴聲將觀衆帶入1900的心靈深處。影片採用浪漫主義風格，以嫺熟大氣的拍攝手法，時而氣勢磅礴，時而溫柔抒情的音樂，以及演員出色的表演，成功打造了這部經典影片。
但凡看過這部電影的人，我相信99%的人會被這個電影裏頭這種情節打動。這個片子拍攝起來既磅礴大氣，而又低沉深婉。有好多地方通過優美的音樂來表達人物內心的情感。這部電影在音樂史上也佔有重要的地位。在電影配樂史上，它現在經常被當做一部教材來使用。
這部片子它獲得一種巨大成功還在於這裏邊對於人生價值，社會內涵的一種變現。其實，看了這部電影，你就會有體會，象徵着我們人生過程中一種儉樸淡薄的人生觀和價值觀，就是不就追求過分的慾望。這個船象徵着我們理想當中淳樸的人生觀。陸地象徵着無邊無際的慾望。1900堅守着自己的人生觀和價值觀，不被物慾所俘虜。而這部電影最後，1900和弗吉尼亞號一起沉到海底象徵着導演朱塞佩.託納多雷對這種樸素人生觀和價值觀的一種基本堅守。這個電影的最大隱喻應該是我們人生在世的時候，你可以被一些無窮的慾望所沉迷，但是千萬不要忘記在合適的時候，迴歸自己的心靈。在自己心靈裏放着一艘像弗吉尼亞號這樣的船。在適當的時候，我能不被物慾所迷失，能回到自己的理想之舟當中。
海上鋼琴師觀後感7
兩個鐘頭陪主人公1900度過了一生，又是一部經典。
主人公1900從船上一出生便被拋棄成爲孤兒，由好心的燒煤工丹尼收養。童年時一次意外丹尼喪生，1900再次成爲孤兒。不經意的接觸鋼琴，讓人驚訝的發現原來他竟是無師自通的天才，此後他便開始了一生的鋼琴生涯。
1900一輩子沒下過這艘船，他也曾經決定離開，當站在甲板上看見所謂大城市那無窮無盡的房屋街道，他迷惑了，他說：“鋼琴鍵有限，但是創造出的音樂無限，如果鍵無限，那就創造不出音樂。那座大城市一眼望去看不見盡頭，盡頭在哪裏？—世界的盡頭？陸地對我來說是一艘太大的船。”
整部電影感覺處處是經典，每個鏡頭都恰到好處，細節處理不多不少，剛剛好。
1900和麥克斯在隨狂風暴雨搖擺的船上彈奏鋼琴的那一幕，在腦海深處留下了不可磨滅的記憶，在輕快的鋼琴曲下，兩人似乎與鋼琴融爲一體，優美而流暢在大廳滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴隨着悠揚的歌曲翩翩起舞，浪漫至極！
接受挑戰的那一場也印象深刻，前兩場比賽不知是有意無意發揮平平，甚至在對手錶演時竟然感動的流淚。最後一場開始前，1900向朋友要來一支菸放在鋼琴上，說了一句話：“你自取其辱！”接下來狂風驟雨般彈奏出《羣峯亂舞》，震驚在座所有人。一曲完畢，1900將煙的一頭按在琴絃上，不可思議的事發生了，經過1900激情澎湃演奏琴絃因高頻率震動而發熱，竟將煙點燃了······
海上鋼琴師觀後感8
海總是載滿了回憶的，無論它是快樂的，希望或不堪回首。
“雲想衣裳花想容”，《海上鋼琴師》美得讓人心疼的故事就是那美麗的雲之裳。
這是一個關於大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。主角1900是最大的`暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊塗的時候閒庭信步。他生世淒涼卻用鋼琴征服所有人，他經歷兩次世界大戰卻不以爲意，他能選擇與船共亡卻不能爲了深愛的女人登上一次陸地。託納託雷想通過他暗示什麼呢？我看到的是選擇。他一直對陸地懷有矛盾的情感，他嚮往它，又不肯觸及它，但是直到那一天他決定離開，他突然發現，外面的世界對他如此陌生，以至於不知何去何從，對自己所能做的感到迷茫，對未知的感到害怕。他只能留在船上，即使，最後一起被炸藥炸飛。因爲他說：“陸地沒有盡頭。”這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩。
佛曰，一沙一世界，一花一天堂。一沙是一部好的電影，一花是一曲好的音樂。音樂就是電影世界裏的天堂。因爲我們站在音樂的天堂俯瞰上帝眼中的世界，所以只有一世的我們才得以享受幾生的愛恨情仇。這整部電影與音樂緊密結合、血脈相連，宛如一對雙生花。
海上鋼琴師觀後感9
你不試，怎麼知道自己不合適，懷着這樣的心態不知道試過多少次了，反而更加迷茫。海上鋼琴師給我的感觸就是這樣，我也想去看看外面的世界，但我知道，那真的不適合我。外面的世界沒有盡頭，有各種各樣的選擇，可有時候真心希望自己沒得選。
有次朋友聚會的時候，來了個陌生人，還沒聊兩句，就開始對我說：你應該去考公務員。當時回了句：“我們不知道別人經歷了什麼，所以不要輕易去建議別人做什麼”。對1900，我們作爲一個旁觀者，他的確應該下船，去收穫名利，去得到愛情，可這些並不屬於他。如果我是1900，我也不會下船，船上有我的一切，離開船，世界那麼大，我又是誰呢？
第一次看《海上鋼琴師》是大學的時候，很感動，眼淚止不住的流，畢業這麼久再看這部電影時，已經麻木了，一個人在電影院很平靜的看完這部電影。討論電影時，有個朋友問到，你是會選擇偉大而短暫的一生，還是平庸而漫長的一生？我選擇後者，我已經註定平庸，但還有很多地方我沒去，很多想做的事情沒有做，只有時間能給我答案。很羨慕1900這樣的人，有自己的興趣愛好，做自己喜歡做的事情，哪怕一生短暫，對他而言已經足夠了。
記得一個科普片說過，每個人的神經系統都是不一樣的，即使是同樣一件事，也很難真正感同身受，所以想方設法討好自己吧，多聽聽內心最真實的聲音。世俗會要求你該做這做那，但沒關係，我的人生我自己走，我不會去傷害任何人，所以即使我錯了，也只是害了自己，我會承擔一切。
海上鋼琴師觀後感10
最近看了兩部電影，朋友推薦的《海上鋼琴師》《心靈捕手》，都是豆瓣評分9點幾，關於人心，關乎人性。
鋼琴師裏印象深刻的第一個場景是開篇時小號坐在樓梯上，只要你還有一個好故事，你就不會完蛋，還要有一個可以傾聽的人，而我很慶幸，我的身邊有你們，即使無法訴說，也無法理解，但陪伴就是最好的良藥。
1900在丹尼的養育下，成爲了一個善良的人，如果撿到他的不是丹尼，那他的人生會否是另一種呢
後來的1900遇到了一個姑娘，一見鍾情，激動，雀躍，夜不能寐，卻終究止步不前，再見，然後再也不見。人生那麼短，如若是你我，是否有那些勇氣呢？邁一步，試一場，follow your heart。
現實的我們總是想太多，如果失敗了，好丟臉，好尷尬，別人會怎麼看我，做不成朋友怎麼辦，如果如果，還是保持現狀好了。或許偶爾想起時會遺憾，會失落，會糾結，會傷感，但是再也不會衝動，也做不到再次去嘗試，去了結。那顆跳動的心似乎被你的自尊，你的面子所捆綁了，矇蔽了，就渾渾噩噩的繼續活着。每天三點一線，它都安穩的動着，偶爾加速一下，然後歸於平淡。
結尾時1900在破舊的船艙裏向小號訴說了他沒有下船的理由，在那個無限蔓延的城市裏，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。就像我們心裏的慾望，無邊無際，得到了今日所想，便會期待明日，總不會停止，1900選擇了在有限的環境裏，創造自己的無限可能，而我們又有多少人沉溺在慾望的泥沼裏，越陷越深，不可自拔。生活很簡單，複雜的確是人心，簡單一點，勇敢一點，真誠一點，結果不一定是受傷呢......
不要猶豫，猶豫會帶來恐懼。
海上鋼琴師觀後感11
以前一直聽說海上鋼琴師是一部很好的片子，我只覺得再如何好，也不會撬動人的心靈。近期比較有空，就翻出來一口氣看完了，像此的片子，都需要要安靜的看，並且一氣呵成。。看完後，很感嘆!
導演能將兩種世界的人刻畫的這樣的細膩，太傳神了。剛剛聽說海上鋼琴師，猜想劇情也就是某個人在艱苦的環境下面成名了，也就是一種勵志片。但，該片不是，該片好像是要淨化人的心靈。太多的追求，太多的奢望，只能讓剛開始的純真消失的不見蹤影。
Max作爲一個一般的人，他被面試到豪輪上面，他也跟着豪輪生活了非常長非常長的一段時間。但，他的思想永遠還是在陸地上，由於他已經被感染。但，對於1900，他是那樣的乾淨，一層不染，無人能勸說他。他應該也在爲自己登上那塊陸地，過去千百次的探尋理由，他終於選找到了一個理由，也就是那個女生的爸爸告訴他的。站在陸地上聽海，海的聲音是另外的感覺。就在他籌備登岸將來，他卻被他內心的恐懼給戰勝了。他的生活方法是在海上面，海是他的搖籃，他重來沒聽過海水述說生命的博大，他也沒聽過海水的低吼。對他來講，海水永遠都唱搖籃曲。在讓他同意另外的一個世界的時候，他選擇了退卻。
也正是由於他的這種方法，他孤獨，他寂靜，他可以讀懂每一個人的心思。也讓他的音樂達到了巔峯。這就是他所有些追求。倘若他真的上了岸，那又會是哪種結果呢?他還能PK過鋼琴大師麼?
魚與熊掌，不可兼得!
海上鋼琴師觀後感12
以前一直聽說海上鋼琴師是一部非常不錯的片子，我只認爲再怎麼好，也不會撬動人的心靈。最近比較有空，就翻出來一口氣看完了，類似於此的片子，都必須要安靜的看，並且一氣呵成。看完後，非常感嘆！
導演能將兩種世界的人刻畫的如此的細膩，太傳神了。剛剛聽說海上鋼琴師，猜想劇情也就是某個人在艱苦的環境下面成名了，也就是一種勵志片。但是，該片不是，該片似乎是要淨化人的心靈。太多的追求，太多的奢望，只會讓最初的純真消失的無影無蹤。
Max作爲一個普通的人，他被應聘到豪輪上面，他也跟着豪輪生活了很長很長的一段時間。但是，他的思想永遠還是在陸地上，因爲他已經被感染。但是，對於1900，他是那樣的乾淨，一層不染，無人能勸說他。他應該也在爲自己登上那塊陸地，曾經千百次的尋找理由，他終於選找到了一個理由，也就是那個女孩的父親告訴他的。站在陸地上聽海，海的聲音是另外的感覺。就在他準備登岸以後，他卻被他內心的恐懼給戰勝了。他的生活方式是在海上面，海是他的搖籃，他重來沒有聽過海水述說生命的博大，他也沒有聽過海水的低吼。對他來講，海水永遠都唱搖籃曲。在讓他接受另外的一個世界的時候，他選擇了退卻。
也正是因爲他的這種方式，他孤獨，他寂靜，他可以讀懂每個人的心思。也讓他的音樂達到了巔峯。這就是他所有的追求。假如他真的上了岸，那又會是什麼樣的結果呢？他還能PK過鋼琴大師麼？
魚與熊掌，不可兼得！
海上鋼琴師觀後感13
《海上鋼琴師》的男主人公1900，從出生到離開這個世界都沒有離開過大海，他簡直是一個天才，沒有人知道他高超的技藝師出何人，他的曲子是那麼純粹，根本不需要用大海外面的世界所證明，他從未踏足陸地，他的眼睛與思緒好像走了全世界，對於陸地世界的一切風土習俗都瞭如指掌，簡直是一件神奇的事！
他的雙手生來註定會爲世界音樂史留下一筆，即使不曾擁有認可的姓名，官方數據甚至沒有登記過他的存在。而他也並沒有爲此不公所辯解和證明什麼，不需要所謂的巡演讓自己大紫大紅，給有幸乘坐此船的乘客進行演奏，效果便足以說明他不俗的成就了，況且他也沒有真正在乎過這些虛無縹緲的東西。在大海上，他從不會吝嗇自己的曲子，戰亂中同樣不安穩的大海，是他用自己的曲子撫慰那些受到創傷的人們，陪伴他們最後一程。
才華但卻沒有名垂青史的記載，彷彿從未出現在這個世界上。悲哀嗎？可惜嗎？我想結果都不重要了吧！重要的從來不是他人的看法和結果的好壞，關鍵在於這個事本身，當事人的選擇最重要。或許他並不屬於這裏，他只不過是換了一種方式回到了他應該去的地方，那裏也有大海，鋼琴，摯友與喝彩的觀衆。
想想給我一個陸地生活的人的一點小小啓示：便是專注於自己，專注做事，不要讓慾望和這個世界的喧囂擾亂本心吧！沒有人不想純粹，但純粹始終如一卻很難。
海上鋼琴師觀後感14
今天看了《海上鋼琴師》，說實話，我不是特別的理解，但就我現在的角度來講，我覺得至少有幾句臺詞是很有啓發的：“我只能在鋼琴有限的琴鍵上彈奏出無限的音樂，我不能在無盡的世界去彈奏”，“陸地上的人們爲什麼總是想那麼多”，“那麼大，在那麼多的街中選擇一條，選擇一棟房子，選擇一個女人，選擇……那麼多的選擇”。拋開主人公的恐懼，單單從一方面來說，他是一個偉大的人，至少他不貪心，只選擇了音樂和海，他活得簡單，活着是一種修行，至少說他這種修行是我們現代人所缺失的。
昨天看了奮鬥，沒有特別起伏的劇情，唯一的優點我覺得還是臺詞的經典，能讓我記住的亮點也就是陸濤最後參加設計大賽說的一段話，不過原話我也記不起了。追求理想的同時丟掉了很多，這些真的不是我們想要的，如果說追求和慾望是人類發展的基礎的話，那麼我覺得這是一種藉口，是一種辯解，人活着的最終目的是什麼?是幸福，本來追求幸福的道路應該是直線的，然而我們現在追求的卻是享受，走的是曲線，我們錯誤的把空虛的享受當成了幸福。我很喜歡看愛情片，尤其是韓劇和文藝片，我覺得他們講述的是一種很幼稚很簡單的故事，但是在這些影片中我看到了唯美，那種讓人相信這個世界不只是只有金錢，我們可以追求的東西有很多。人是矛盾的，即便心裏是希望過簡單快樂的生活，然而因爲虛榮心，因爲自己的慾望，讓自己過得好累，可能這就是爲什麼我們大部分人被稱爲凡夫俗子的原因吧!
活着就是讓我們的心強大起來，讓我們的心找到方向，當我們找到心的方向併爲之奮鬥的時候，那時候應該是在享受，應該是幸福吧!
幸福應該就是用心發現美好的事物!
海上鋼琴師觀後感15
看完之後，我稍作百度想看一下別人對這個電影的評價，又怕被引導了思維而得不出自己的想法，所有我先停止了。
可是我有些並不十分理解。
1900，是對世界陌生感的恐懼，而不願意踏上陸地，無盡的世界沒有盡頭，琴鍵太多所以他不知道如何去演繹音樂？
他在對馬克斯闡述他在看懂了陸地之後，又回到了郵輪上，他是開心的，這是看破看透，對吧。
其實我也不甚懂得，魚般的7秒記憶，總是讓我難以回播記住整個過程，但是想記錄這種感覺。
那種眼神，看到女孩，似情竇初開的眼神。夜裏下到船艙，找尋着並親吻了女孩，這是一見鍾情嗎？那份沒送出的樂盤，是他對觸摸不到而又渴望愛的體現，這麼形容對吧？可是這種愛，爲什麼又不能讓他真的步下郵輪。
他只學會了在那片空間大小的環境下演繹他的人生，甚至隨着郵輪炸燬而結束自己的一生，爲什麼不能嘗試去改變呢？
馬克斯跟我一樣，但是他最後是理解了1900嗎？他哭了，而且也離開了郵輪，也覺得自己很沒用。
有些疑惑，又似能理解1900一樣，無盡的盡頭，在清楚瞭解的情況下，這算是退縮的行爲吧。
爲什麼不能去嘗試一下呢？共同奔赴毀滅卻留下了自己內心最原始的追求。看完了，有些感慨文字的力量，也很佩服別人駕馭文字的能力，以及對“思考”所做的反饋。而我還需要在點滴中慢慢積累，纔能有一天可以自由隨意地把看過的感悟描述出來。
寫完這個，內心的恐慌感，空虛，還是沒能散去。藉着看電影消磨時間，也藉着記錄觀影感覺來鍛鍊文字能力，也消除內心一直惦念着的東西。
順道的，不明白爲什麼，不能更好地處理自己的情緒，可能就恰恰是需要1900對內心真實地追崇吧。
