臨江仙·金鎖重門荒苑靜原文及賞析

原文

作者：鹿虔扆

金鎖重門荒苑靜，綺窗愁對秋空。翠華一去寂無蹤。玉樓歌吹，聲斷已隨風。

煙月不知人事改，夜闌還照深宮。藕花相向野塘中，暗傷亡國，清露泣香紅。

賞析

鹿虔扆曾事後蜀孟昶，有大志；後蜀亡，不再仕。這首詞是他用來抒發黍離之悲的作品。

通過描寫一個荒苑的“眼前景”，來抒發作者自己的“心中情”，所有景語實爲情語，是此詞的主要特點。“苑”是帝王及貴族遊玩和打獵的風景園林。苑之由盛而荒，這本身就標誌着政治氣候的劇變。詞的上片，把讀者帶進了這樣一個荒苑：鐵鎖封閉着重門，苑中靜寂無聲；所有建築物的綺窗，對着蕭瑟的秋空發愁發愣；王室儀仗隊最後一次離去就寂無蹤影，往日苑中樓閣中的歌吹之聲，早已隨風消散。詞的下片，續舉代表性景物進一步渲染了悽清欲絕的環境氣氛；薄雲掩映的月亮不知人事已改，夜深了，還管自臨照寂闃的深宮；那僻處野塘無人過問的荷花，爲暗傷亡國而泣淚，清露點點，都是酸淚凝成。作品所展現的整個畫面，非常荒涼，十分悽清。也應指出，作者在渲染荒寂的同時，卻以重門、綺窗、翠華、玉樓、歌吹、深宮等字樣，暗示當年的繁華，使荒寂景象中閃現着繁華的餘輝，這是詞中的暗筆。明筆的渲染，暗筆的反襯，雙管齊下，使景物中所折射出來的作者的黍離之悲，飽含今昔之慨，富於歷史的縱深感，顯得那樣深沉。

爲了更好地賦予景物以政治內涵，此詞在藝術處理上還多處使用了擬人化手法。詩歌中用這一手法原也常見，而此詞卻有自匠心獨運之處。苑中本是無知無情的景物，詞人卻認爲應當有知有情，同來暗傷亡國。上片綺窗之愁，下片荷花之泣，都是作者點頭讚許的對象。而相形之下，那曾經是宮苑盛日曆史見證人的“煙月”，即似乎有些異樣，它“不知人事改”，懵懵懂懂，“夜闌還照深宮”，彈的是別調。稍加體察，作者下“不知”二字，那可是春秋筆法，份量很重；說穿了，無非是抨擊煙月麻木不仁，此中正不知蘊含着多少對世道人心的憤慨。唐杜牧《泊秦淮》詩有這樣兩句：“商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。”商女之醉生夢死，成爲作者鞭撻的對象。鹿詞“煙月”兩句，與杜詩有異曲同工之妙。看來，託物言志，皮裏陽秋，寓褒貶之意，申忠愛之忱，這正是此闋寄託深微之所在。近人吳瞿安在《詞學通論》中曾雲：“所謂寄託者，蓋借物言志，以抒其綢繆之旨，三百篇之比興，《離騷》之香草美人，皆此意也。”這段話倒可爲鹿詞作一註解。《樂府紀聞》評鹿虔扆“詞多感慨之音”，以此闋驗之，當之無愧。

臨江仙·金鎖重門荒苑靜

[唐] 鹿虔扆

金鎖重門荒苑靜，綺窗愁對秋空。

翠華一去寂無蹤。玉樓歌吹，聲斷已隨風。

煙月不知人事改，夜闌還照深宮。

藕花相向野塘中，暗傷亡國，清露泣香紅。

作品賞析

此詞的作者生活在動盪的五代十國之際，他曾做過後蜀的永泰節度使，進檢校太尉，加太保，可說是位極人臣。然而蜀主孟昶究竟是個扶不起的阿斗，後蜀終爲趙宋所滅。鹿虔扆品性高潔，不仕新朝，得到了自由之身。然面，當他重遊故地，看到當年的雕樑畫棟變成了而今的殘垣斷壁時，不覺“中心搖搖”，一種強烈的黍離之悲油然升起在心頭。

筆下全是景，景中全是情，是這首詞的最大特點。在詞人的筆下，完全是一片荒涼而悽清的景象。詞人雖也寫“金鎖”、“重門”、“綺窗”、“翠華”、“玉樓”，但這些不過是以當年曾經的繁華富麗來反襯此時的悄寂荒頹。揭示出正是這國破家亡的慘史才使得昔日的繁華如被雨打風吹去。在詞中，詞人不用一句直接抒寫自己的感情，而是筆下全是景，幾乎將其目之所及、身之所感的景物寫盡了，但“情、景名爲二，而實不可離”，誠然，沒有單純的寫景，寫景的目的總是爲了抒發一種情懷，在這首詞中，詞人抒寫的是他的'亡國之隱痛，因而景中蘊含着的又全是一片哀情。

王國維說：“以我觀物，則物皆著我之色彩”，在此詞中，詞人沒有讓自己露面，然而在詞的字裏行間卻隱現着他“行邁靡靡”的身影，喟嘆着他“悠悠蒼天，彼何人哉”的心聲。“煙月不知人事改，夜闌還照深宮”，本是自然的場景，此刻卻染上了詞人的心緒，於是，又升發出一種物是而人非之感。就這樣，“綺窗”帶上了詞人的愁而對秋空，“藕花”含蘊了詞人的哀而泣香紅，暗傷亡國，一縷幽恨，都賦予秋空、野塘。將無知亦無情的景物寫得如此富於情致，正是詞人內心無限悲愴使然。“神於詩者，（善將情、景）妙合無垠”，作者以無一字寫情，而筆筆關情的高超技巧將內心的黍離之悲抒寫得如此有致，使人們彷彿可以從他筆下的景物中看到他憂患的面影，聽到他悠長的嘆息聲

這是一闋文人寫的最早的愛國詞。沈雄《古今詞話》上卷引倪元鎮《雲林》稱此詞“而曲折盡變，有無限感慨淋漓處”。譚獻《鐔評〈詞辨〉》卷二：“哀悼感憤。”所謂“曲折盡變”，是因爲它表示“感慨”、“感憤”，並非秉筆直書，而是通過“撫今追昔”移情於景，借景抒情，並以“煙月”、“藕花”無知之物，反襯人之悲傷，烘托、渲染，而愈覺其悲。