《雨霖鈴》以秋景寫離情，情景交融;在表現上，以時間發展爲序，虛實相生，層層遞進，一氣呵成;語言自然明暢，不尚雕琢，以白描取勝，確實表現了一種清和朗暢，意致綿密(黃蓼園語)和秀淡幽絕(賙濟語)的風格特色。今天小編就給大家帶來雨霖鈴賞析。希望對你有所啓發和幫助。
雨霖鈴賞析
柳永詞《雨霖鈴》是描寫他要離開汴京(開封)去各地飄泊時和他心愛的人難捨難分的痛苦心情。通過這種描寫，十分真實地反映出封建社會中離別給予青年男女的愛情以多麼深重的打擊。這首詞正是愛戀歌伎和悲嘆羈旅的思想情感交織着的作品，是柳永的代表作品之一。
這首詞的上半闋主要是寫臨別時的情景，下半闋主要是寫別後的情景。
開首三句，如果簡單看成敘事，好像只從送別的時間、地點說起，而其實，即沒像後面的清秋節明確指出時間，也沒像後面的都門明確指出地點。如果簡單看成寫景，也好像只在對着長亭的當兒，聽到寒蟬在叫，看到驟雨剛停，而其實，不僅聲音、形象中有異樣的情味，即呆對着的長亭也不是單純的建築物。可見這裏着重的是在釀造一種足以觸動離情別緒的氣氛，先給人一種無可奈何的感受，打下情感的基礎，以增強下面抒寫情事的真實性和感染力。應該說，這主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，從抒情寫景中可以看出時間和地點，不能簡單作敘事或寫景理解。這是一個很好的冒頭(開端)。柳永的詞中像這類寫法的是不少的，如《引駕行》的開頭是：虹收殘雨，蟬嘶敗柳長堤暮。接着纔是：背都門，動消黯，西風片帆輕舉。《卜算子》的開頭是：江楓漸老，汀蕙半雕，滿目敗紅衰翠。接着纔是：楚客登臨，正是暮秋天氣。或者寫出有人在對，或者沒寫出，都是一樣的寫法。因爲作品中的景物描寫都是作者所看到、聽到或想到的，總不能離開人。而這裏的長亭也不是一個專有的地名，在送別的場合都用得着。如王褒《送別裴儀同》的河橋望行旅，長亭送故人，王昌齡《少年行》的西陵俠少年，送客短長亭，兩首詩裏的長亭和這首詞裏的長亭，當然不能看成是實指一個地名。但作爲送別的所在是一樣的。從下面的都門看，這詞裏的長亭應在汴河岸上。宋代的汴河兩岸，多種楊柳，因此宋代詞人寫到長亭，往往和楊柳聯繫起來說(這詞下面的楊柳岸和周邦彥的《蘭陵王·柳》都可以證明)。柳和蟬是結不解緣的，柳樹多的地方蟬總是特別多，因而詞人往往把柳和蟬並用，從上引《引駕行》的蟬嘶敗柳和《少年遊》的長安古道馬遲遲，高柳亂蟬嘶看來，柳永自己就一再這樣用過。一陣驟雨過後，景色特別鮮明刺眼，周圍都是悽切的蟬聲，又正是暮色蒼茫時分，對着這送別的長亭，這是多麼動人愁思的境界啊!
都門帳飲無緒兩句是實寫不忍別又不能不別的情況。都門是指汴京門外。北宋自趙匡胤稱帝那年(960)起就建都在汴京，即東京。帳飲是沿用向來搭起篷帳請行人吃酒的詞語，不要呆看，在小館子餞行也是同樣的意義。無緒是當時心緒非常不安，不知所措的表現，這六個字明顯地寫出地點、動作和情緒，是高度壓縮的精練的寫法。留戀處，蘭舟催發，是說正在留戀不捨的當兒，舟子已經催促他出發了。留戀處，《花菴詞選》作方留戀處，意更明顯。蘭舟是用木蘭刻成的船。從催發中可以看出他們多麼依依不捨。從這種依依不捨的情況中也可以更清楚地看出上句的無緒是已經達到了黯然魂消的程度。
執手相看淚眼，竟無語凝噎，進一步刻畫兩人難捨難分的形象。在這時候，真是縱有千言萬語也給喉嚨噎住說不出口了。只有緊握着手，淚眼相對而已。這一形象的刻畫，看來似很簡單，實則是情感的集中表現，是很真摯動人的。《紅樓夢》第三十四回寫寶玉受賈政鞭笞之後黛玉去看他時，有這樣一段描寫：此時黛玉雖不是嚎啕大哭，然越是這等無聲之泣，氣噎喉堵，更覺利害。聽了寶玉這些話，心中提起萬句言詞，要說時卻不能說得半句，半天才抽抽噎噎的道：你可都改了罷!雖然後來黛玉終於說出了一句話，但這段描寫正可以說明爲什麼會無語凝噎的道理。就這首詞的思想情感的活動過程來說，這樣集中地刻畫這種形象是有必要的，因爲作者主要情思的表現是放在後面的層層設想上，不可能在這方面做過多的描述。作者在另一首詞《鵲橋仙》裏也描寫臨別時的情況，我們不妨拿來對照說明一下：
屆征途，攜書劍，迢迢匹馬東去。慘離懷，嗟少年，易分難聚。佳人方恁繾綣，便忍分鴛侶。當媚景，算密意幽歡，盡成輕負。此際寸腸萬緒，慘愁顏，斷魂無語。和淚眼，片時幾番回顧。傷心脈脈誰訴?但黯然凝佇。暮煙寒雨，望秦樓何處?
這首詞和《雨霖鈴》一樣是寫別情，一樣是從離別時的情景出發。然而實際情況不同：這首寫的是陸程，《雨霖鈴》寫的是水程;這裏寫單身匹馬赴征途，沒有人催發，《雨霖鈴》有蘭舟催發。內容的廣狹也不同：這首寫的限於臨別時的情景，僅下半闋結尾提到別後的去處，《雨霖鈴》所寫的，上半闋結尾已經提到別後的去處了，下半闋完全是別後情景的設想。可以說，這首詞表現範圍只抵得《雨霖鈴》的上半闋。兩首詞的創作思想已有所不同，表現手法不能不和它相適應。這首詞可以曲折詳盡地寫臨別時的情景，《雨霖鈴》就必須用三言兩語抓住最能給人強烈印象的表達出來。從這裏我們可以體會到對某種情景的或詳或略的寫法還是由具體內容決定的。
以上都是實寫當時的情景。
念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。念字一直貫注到下半闋別後心情的描寫。去去是越去越遠的意思。煙波是波面像輕煙籠罩着，和金波相反，是愁人的景象。暮靄是傍晚的雲氣。沉沉是重重下壓，極深邃的樣子。從汴河南下是古代楚國的地方，所以說楚天闊。 這兩句是由當前情景過渡到以後情景的寫法，也是融情入景、即景抒情的寫法。時間接近黃昏，景色模糊了，而別離的情緒也是黯淡的。作者在這種景色中，那黯淡的情緒就變得越發黯淡了，更何況渺茫的前途?於是就把所有的景色都塗上了更加黯淡的色彩，復加以必要的擴張，說千里，說沉沉楚天闊。這麼一來，給予讀者的感受就不光是自然的景色，更深刻的是這種景色中充塞着茫無邊際的離愁別恨。
下半闋的多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節!兩句是特提，是說道理，是把一時的、特殊的情況說成永恆的、普遍的情況。詞學批評家劉體仁曾這麼說過：中調、長調轉換處，不欲全脫，不欲明黏(《七頌堂詞繹》)。我們從這兩句詞中可以體會出這種道理。說全脫嗎?不是。分明是說傷離別，又是清秋節，和這詞的表現是一致的。說全黏嗎?也不是。分明是說自古怎樣怎樣，不限於這個場合。這樣的寫法，用文藝理論上慣用的話來說，那就是作者有意識地把自己的私情作爲具有典型意義的問題提出來了，說明在冷落的清秋的時候這種難堪的離情，凡是多情的人都會具有的。這種把個別的特殊的現象提高到一般的合情合理的現象，也就擴大了這首詞的意義。
今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。這是歷來爲人所傳誦的句子。就詞義看，是頂接上面念去去，千里煙波兩句而來，是深一層的想念。想到今夜酒醒的時候，不見心愛的人，只對着岸上的楊柳，曉風輕拂，殘月微明，這情景是多麼難受。這也是情景交融的寫法。爲什麼特別爲人們所愛賞，甚至有人拿這兩句詞來代表柳詞呢?這兩句的好處怕還是在於集中了許多觸動離愁的東西來表現他這次的愁懷。怎麼說呢?離人飲酒，是作爲麻醉劑來消減愁懷的，酒醒就無異愁醒。經過麻醉後再醒過來的愁，就越發使人感到無法排遣了。李璟《應天長》的昨夜更闌酒醒，春愁過卻病，周邦彥《關河令》的酒已都醒，如何消夜永?都明顯地說明這種情況。這是一。曉風殘月是天還未亮時的景象，這時一切景象都特別悽清，難以忍受。古代要趕遠程的`行人也往往在這個時候動身，因而也經常在這個時候送別。如溫庭筠《菩薩蠻》的江上柳如煙，雁飛殘月天，韋莊《荷葉杯》的惆悵曉鶯殘月，相別，都是把別情和這時候的景象聯繫起來說的(溫詞還提到柳)。這是二。至於楊柳和別情有關，自灞橋折柳的故事產生以後，歷來都是這樣看法，年年柳色，霸陵傷別，楊柳和離別似乎已具有必然性的聯繫了。這是三。兩句詞裏集中寫了那麼多最能觸動離愁的東西，又寫得異常鮮明生動。應該說，這是它感動了許多人的主要原因(柳永這次離別雖是傍晚，但他這兩句接觸到一般的情況了，是可以這樣理解的，不能認爲他自相矛盾)。
此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?這四句是更深一層推想到離別以後慘不成歡的情況。只從良辰好景和千種風情這種特別美好的場合中來說明光景等於虛設，風情與誰共語，那平常日子的難捱就更不消說了。這是一種簡練的寫法，在意(內容)不在筆(字句)。良辰好景是值得欣賞流連的，離開了相愛的人，也就沒有心情去欣賞流連，這良辰好景不是等於虛設嗎?作者在《慢卷?》裏說：對好景良辰，皺着眉兒，成甚滋味?說明沒和歡愛的人在一起，對着良辰好景的苦處。又在《應天長》裏說：把酒與君說：恁好景佳辰，怎忍虛設?說明與歡愛的人在一起時，須及時行樂。這兩種說法正可和《雨霖鈴》的說法互相印證。風情是指男女風流一類的情事，和一般的情事不同。這樣的情事就只有和歡愛的人可以盡情地說。現在已經離開歡愛的人了，即使有許多許多的風情，又能跟什麼人仔細傾談呢?這樣地結束就包蘊了無限的意義。我們從這裏聯想得到，作者和他歡愛的人平日裏是有說不完的歡樂情事的，因而這次的離別纔會感到這麼痛苦。
柳永這首詞是宋元時期流行的宋金十大麴之一，歷來人們都愛賞它，認爲是寫別情的典範之作。就具體內容說，作者真實而深刻地反映了自己重複過若干次的實際生活(這從他集子裏許多這類的詞可以明顯地看出來)，而這種生活是各個歷史時期的青年男女經常體驗過的。這種揭開人們的心幕，大膽真率地說出人們心裏話的作品，又怎能不爲人們愛賞?就藝術技巧說，作者無論寫當前的或者別後的內心活動，都通過具體鮮明的形象展示在人們的面前，運用語言精煉準確，描寫手法又很生動自然，通篇血脈流貫，讀起來十分順暢，絕無餖飣呆滯的感覺。至於聲調音節的美妙，使讀者易於受它的感染，這是柳詞所具有的特徵，更不消說了。
作者抒寫愛情的作品有許多是傾向於色情方面的，消極頹廢的色彩較濃厚，這是應該批判的。但就這首詞來說，思想感情還是相當健康的，藝術技巧更達到高度的成就。
