認真讀完一本著作後，相信大家的視野一定開拓了不少，需要好好地就所收穫的東西寫一篇讀後感了。但是讀後感有什麼要求呢？以下是小編整理的我用殘損的手掌讀後感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
今天，我無意中品讀了《我用殘損的手掌》，使我倍受驚歎，心情就如波濤般起伏，久久不能平靜。
《我用殘損的手掌》是詩人戴望舒於1942年在日寇陰暗潮溼的土牢裏寫下的一首情真意切的詩篇，抒發了詩人對祖國由衷的關切和真摯的愛，同時也表達了對中國共產黨領導下的解放區的嚮往。詩的前半部分寫“我”用“殘損的手掌”深情地撫摸在敵人的鐵蹄蹂躪下的祖國廣大土地。昔日美好的景象成了一片廢墟，體現出詩人對敵人踐踏故土的無比憂憤。詩的後半部分仍在想象的世界中展開，描繪與災難景象形成極大反差的心中渴慕的圖景：那雖是遼遠的一角，但山河完整無損，沒有陰暗和血污。而是充滿了溫暖、光明和生機，那裏是太陽，是春。與前半部分的哀怨、憂傷的基調相比，這一部分跳動着詩人按捺不住的快樂與激動；與前半部分意象快速流動的抒情相比，後半部分則顯得安靜而舒緩，使這首詩在感情的哀怨與歡快上得到了完美的統一，抒情風格顯得變幻多姿。在那個以狂暴的吼叫代替藝術凝想的年代裏，這首詩像一朵美麗而永不凋落的奇葩：意象高度凝鍊而不晦澀，感受細膩而不暗淡，深刻的現實內容與現代抒情方式完美地交融起來。
現在到了21世紀，人們的科技越來越發達了，但祖國的明天還要我們去創造。我們是未來的主宰者！作爲明天的我們，絕對不會讓昨天的歷史重演，今天發展的落後，明天未來的黑暗！
讓我們堅信，祖國的明天會更好！
我用殘損的手掌讀後感2抗日戰爭的槍林彈雨把一批現代派詩人打出了象牙塔。他們再也沒有閒情“站在橋上看風景”，“裝飾了別人的夢”。現代派給人的印象似乎就是這樣，是一批精神貴族關起門來的自我欣賞。因此，當戴望舒寫下他那首感人至深的《我用殘損的手掌》時，人們發現了與其早期作品的纖細、精緻、憂傷、神祕截然不同的寬廣、博大、深沉、明朗。許多評論家認爲他走向了現實主義。也有一些外國文學造詣很深的學者兼詩人，如袁可嘉，看出了其中骨子裏的現代派手法，但似乎同意這種觀點的是少數。我認爲，一個人也許在不同的時候說出不同的話，而這些話背後的言說方式卻未必改變。《我用殘損的手掌》之所以有着強烈的感染力，原因也正在於此。
這首詩首先運用了一種超現實的手法：“我用殘損的手掌/摸索這廣大的土地”是全詩的靈魂。戴望舒說過：“詩是由真實經過想象而出來的，不單是真實，亦不單是想象。”殘損的手掌本來是很小的，但它能摸索廣大的'土地，一會兒“觸到荇藻和水的微涼”，一會兒又讓“黃河的水夾泥沙在指間滑出”。這一大一小的強烈反差構成了獨特的語境，在這種語境的作用下，“手掌”的內涵與外延之間產生一種張力。“手掌”已不單是個人的手掌，同時還是整個民族的受傷的、“殘損的”手掌；它受了傷，但依然是博大的，和廣大的土地一樣博大。它超越個體的有形的手掌而化爲民族的“無形的”手掌：“無形的手掌掠過無限的江山”、無形的手掌“粘了”同樣無形的“陰暗”。浪漫主義與象徵主義也要創造超現實，但它們主要依靠虛幻誇張的形象。而現代派作品中這種超現實效果主要是通過語言獲得的，強調通過悖論、反諷等反常搭配的運用，使語義在某種獨特語境的作用下拓展或變形，從而達到一種“不合理中之合理”的效果。
作品對主觀的感情，抒情主人公的形象進行了一定程度的隱匿，將它們寄於一個生活化的形象與相應動作上，即“殘損的手掌”和以手掌“摸索”。內心的創痛化爲殘損的手掌；對祖國的摯愛與對河山淪落的痛惜化爲深情的摸索，猶如母親撫摸着孩子，又像孩子愛撫着母親。正是通過這既超越現實又非常生活化的形象和動作，作者與現實之間形成了一種審美距離。當“無形的手掌掠過無限的江山”時，當“我用殘損的手掌輕撫”時，當“我把全部的力量運在手掌”時，都彷彿是一個靈魂從更高的地方觀照，審視着這種苦難、依戀和信念。這樣，詩中就出現了兩個自我：一個自我是廣大的土地上生活的一員，殘酷的戰爭與生活給他一雙殘損的手掌，他是生活的體驗者；另一個自我是我們民族受傷的靈魂，具有普遍性、永恆性，他超越時空，用深邃的目光注視着這歷史的一頁，既看到苦難，也指出希望和力量。仔細體會後一個自我，似乎還能隱隱感到一絲與作者早期作品相通的神祕主義氣息。
