賞析是欣賞並分析（詩文等），通過鑑賞與分析得出理性的認識，既受到藝術作品的形象、內容的制約，又根據自己的思想感情、生活經驗、藝術觀點和藝術興趣對形象加以補充和完善。以下是小編收集整理的詩文賞析：秦時明月漢時關，萬里長征人未還，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
秦時明月漢時關，萬里長征人未還。
[譯文] 秦漢時的明月依然高懸，關塞依然留存，萬里長征的將士啊，永遠也別想返回家園。
出塞
王昌齡
秦時明月漢時關，萬里長征人未還。
但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。
【詩文解釋】
在漫長的邊防線上，戰爭一直沒有停止過，可是去邊防線打仗的戰士還沒有回來。
要是飛將軍李廣和大將軍衛青今天還依然健在，絕不會讓敵人的軍隊翻過陰山。
譯文2：
秦漢以來，明月還是那樣照着關塞， 離家萬里遠征，將士至今沒有回還。
如果攻襲龍城的衛青和飛將軍李廣還在，就不會讓敵人軍隊越過陰山。
譯文3：
還是秦朝的明月和漢朝的邊關，到如今多少戰士萬里出征不見回還。
如果英勇善戰的將軍們依然健在，絕不會讓匈奴的兵馬越過陰山。
韻譯依舊是秦時的明月漢時的邊關，
征戰長久延續萬里征夫不回還。
倘若龍城的飛將李廣而今健在，
絕不許匈奴南下牧馬度過陰山。
[註釋]
1．出塞：是唐代詩人寫邊塞生活的詩常用的題目。
2．秦時明月漢時關：即秦漢時的明月，秦漢時的關塞。意思是說，在漫長的邊防線上，一直沒有停止過戰爭。
3．但使：只要。
4．龍城飛將：指漢朝名將李廣。南侵的匈奴懼怕他，稱他爲“飛將軍”。這裏泛指英勇善戰的將領。
5．胡馬：指侵擾內地的外族騎兵。
6．陰山：在今內蒙古自治區，古代常憑藉它來抵禦匈奴的南侵。
7. 不教：不叫，不讓。教，讓。
8. 度：越過。
[簡析]
王昌齡（約698-756），字少伯，京兆長安（今陝西西安市）人。唐代詩人。
這是一首著名的邊塞詩，表現了詩人希望起任良將，早日平息邊塞戰事，使人民過着安定的生活。
“秦時明月漢時關”一句使整首詩都活了起來，而“萬里長征人未還”一句，是千百年來的事實，這是歷史和現實的雙重悲劇。後兩句寫到了漢代飛將軍李廣，採用以古諷今的手法，借古代李廣來諷刺當今邊將的無能，盼望出現良將，驅逐敵人，保住邊疆。語意含蓄，情感深沉。詩中充滿關心國家安危的愛國激情。
詩人從寫景入手，首句勾勒出一幅冷月照邊關的蒼涼景象。“秦時明月漢時關”不能理解爲秦時的明月漢代的關。這裏是秦、漢、關、月四字交錯使用，在修辭上叫“互文見義”，意思是秦漢時的明月，秦漢時的關。詩人暗示，這裏的戰事自秦漢以來一直未間歇過，突出了時間的久遠。次句“萬里長征人未還”，“萬里”指邊塞和內地相距萬里，雖屬虛指，卻突出了空間遼闊。“人未還”使人聯想到戰爭給人帶來的災難，表達了詩人悲憤的情感。
怎樣才能解脫人民的困苦呢？詩人寄希望於有才能的將軍。“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”只要鎮守龍城的飛將軍李廣還活着，就不會讓胡人的騎兵跨越過陰山。“龍城飛將”是指漢武帝的鎮守盧龍城的名將李廣，他英勇善戰，多次把匈奴打敗。“不教”，不允許，“教”字讀平聲；“胡馬”，這裏指代外族入侵的騎兵。“度陰山”，跨過陰山。陰山是北方東西走向的大山脈，是漢代北方邊防的天然屏障。後兩句寫得含蓄、巧妙，讓人們在對往事的對比中，得出必要的結論。
這首詩被稱爲唐人七絕的壓卷之作。悲壯而不淒涼，慷慨而不淺露，王詩《出塞》兩首，本詩是第一首。
賞析二：
王昌齡生活在盛唐時代。由於國勢的強盛，唐王朝或抗擊外族入侵保衛邊防，或對外開拓疆土，不斷進行對外戰爭，引起了人們對邊塞生活的關注。同時由於唐王朝打破了世族地主對政權的壟斷，一部分中小地主階層的知識分子有了從政的可能，於是一部分知識分子就把立功邊塞當作求取功名的一種出路。一些大都有邊塞生活經歷的知識分子，他們的詩歌以描寫邊塞生活爲主要內容，這就形成了所謂“邊塞詩派”。 王昌齡是這個流派中的重要成員。
詩從寫景入手。“秦時明月漢時關”，皓月當空，照耀着萬里邊疆的關塞，顯示了邊疆的寥廓和景物的蕭條。在“月”和“關”的前面用“秦漢時”加以修飾，使意境更加高遠，把我們引到了遙遠的古代，更引人深思：秦漢以來邊防戰爭連續不斷，一直持續至今，真是拖得太久了！這是從時間上描寫邊塞的悠久。
面對這樣的景象，邊人觸景生情，自然聯想起秦漢以來無數獻身邊疆、至死未歸的人們。“萬里長征人未還”，又從空間角度點明邊塞的遙遠。這裏的“人”，既是指已經戰死的士卒，也指還在戍守不能迴歸的士卒。“人未還”，一是說明邊防不鞏固，二是對士卒表示同情。這本是一個問題的兩個方面，前者是因，後者是果。這是從秦到漢乃至於唐代，都沒有解決的大問題，怎樣來解決這個問題呢？第三、四兩句就是詩人的回答。
"但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”，直接抒發了邊防士卒鞏固邊防的願望和保衛國家的壯志：只要有李廣那樣的名將，敵人的馬隊就不會度過陰山。這兩句寫得意在言外。言外之意是說：由於朝廷用人不當，使將帥不得其人，才造成了烽火長燃、徵人不還的局面。
這首詩只有短短四行，通過對邊疆景物和徵人心理的描繪，表現的內容是複雜的。既有對久戍士卒的濃厚同情和結束這種邊防不固局面的願望；又流露了對朝廷不能選賢任能的不滿；同時又以大局爲重，認識到戰爭的正義性，因而個人利益服從國家安全的需要，發出了“不教胡馬度陰山”的誓言，洋溢着愛國激情。
詩人並沒有對邊塞風光進行細緻的描繪，他只是選取了征戍生活中的一個典型畫面來揭示士卒的內心世界。景物描寫只是用來刻劃人物思想感情的一種手段，漢關秦月，無不是融情入景，浸透了人物的感情色彩。把複雜的內容熔鑄在四行詩裏，深沉含蓄，耐人尋味。這首詩意境雄渾，格調昂揚，語言凝鍊明快。
創作背景
《出塞》是王昌齡早年赴西域時所作。王昌齡所處盛唐，所以在其邊塞詩中，多能體現一種慷慨激昂的向上精神，和克敵制勝的強烈自信。但是頻繁的邊塞戰爭，也使人民不堪重負，渴望和平，《出塞》正是反映了人民的這種和平願望。
王昌齡
王昌齡 (698— 756），字少伯，河東晉陽（今山西太原）人。盛唐著名邊塞詩人，後人譽爲“七絕聖手”。早年貧賤，困於農耕，而立之年，始中進士。初任祕書省校書郎，又中博學宏辭，授汜水尉，因事貶嶺南。與李白、高適、王維、王之渙、岑參等交厚。開元末返長安，改授江寧丞。被謗謫龍標尉。安史亂起，爲刺史閭丘曉所殺。其詩以七絕見長，尤以登第之前赴西北邊塞所作邊塞詩最著，有“詩家夫子王江寧”之譽（亦有“詩家天子王江寧”的說法）。
文學成就
成就綜述
王昌齡存詩181首，體裁以五古、七絕爲主，題材則主要爲離別、邊塞、宮怨。就數量之多，體制之備，題材之廣說，王昌齡的詩實不如李白、杜甫和高適、岑參，但他的詩質量很高。邊塞詩可並高適、岑參而三，四傑以後，詩壇幾乎沒有邊塞詩作。唐玄宗改府兵制爲募兵制後，文人掀起了從軍熱以求邊功。開元十三年，王昌齡漫遊西北邊地，有了較深的邊塞生活體驗，創作了大量的邊塞詩，此時岑參11歲，高適還沒有開始邊塞生活，後人依次考證稱王昌齡爲邊塞詩的創始和先驅。
王昌齡的邊塞詩善於捕捉典型的情景，有着高度的概括和豐富的表現力。既反映了盛唐時代的主旋律，又對邊塞風光及邊關戰場場景進行細緻描寫，同時能夠捕捉到將士細膩的內心世界。其詩歌意境開闊，語言圓潤蘊藉，音調婉轉和諧，耐人尋味，在發情、造景、寫意等方面均有很高造詣。而王昌齡的宮怨詩可與李白爭勝，且其詩用意之深、寫景之妙、比興之切、造語之奇，都有獨道之處。王昌齡閨怨詩以悲天憫人的精神書寫那些久閉深宮的妃殯宮人的悲情哀怨，以細膩的筆觸多方面地展現她們的生活和感情世界，揭示她們在殘酷的宮殯制度下所遭遇的悲慘命運，客觀上批判了封建社會摧殘婦女的罪惡。這種思想傾向奠定了其作品的健康基調，洗盡六朝宮廷詩浮豔色情之污穢，有力地扭轉了齊樑歌詠的不良文風另一方面，就藝術表現而言，王昌齡又發揚了六朝華美豔麗、精雕細琢的表現手法，繼承了其形式美。因此王昌齡被譽爲是成功地用七言絕句寫宮詞的第一人。
詩歌形式
五古之嚴
王昌齡的五古，基本上都寫得嚴正肅然，高古勁健，頗有風骨。在他有生之時，就正是以這樣的詩歌風格馳譽於盛唐詩壇。王昌齡的五言古詩中也卻不難看出：特點鮮明、風格多樣，呈現出不同的美學風貌：其一，勁健奔放，雄渾豪邁。其二，清麗幽秀，超逸曠放。胡應麟《詩藪》曾將唐初至盛唐的五古發展劃分爲兩大流派，即所謂“古雅之源”和“清澹之派”，並把王昌齡等歸入前者。其三，悲愴慘惻，深沉蒼鬱。雄渾豪邁的圖景漸次而爲清幽超逸以致沉鬱蒼涼的畫面所代替，這與王昌齡的人生經歷、身世遭際是密切相連的。而這深沉悲愴的風格特點也正突出體現於詩人所描寫的目睹邊幕的蒼涼、黑暗和仕途的蹭蹬、坎坷的詩歌之中。其四，清新活潑，自然明朗。難能可貴的是，王昌齡雖所謂“謗議沸騰，兩竄遐荒”，因而抑鬱憂傷。但是，詩人也並未時時陷於痛苦，永遠沉於鬱悶，而是不時脫略事務、擺落蒼涼，從而也創作出一些頗具清新自然、活潑爽朗風格的五古詩篇。
七絕於美
初唐七絕僅七十七首，盛唐四百七十二首，其中王昌齡七十四首，幾乎佔了六分之一。王昌齡在盛唐詩人中年輩較長，寫作七絕時間也早，是唐朝詩人中較早大量寫作七絕並獲得優異成就的“七絕聖手”，獨以七絕成爲名家。七絕因爲他以及李白等人的努力，逐漸地成爲唐代流行的體裁，因此在七絕方面他與李白齊名。中唐、晚唐七絕數量之多，僅僅次於五律。吳喬《圍爐詩話》卷二指出：“王昌齡七絕，如八股之王濟之也。起承轉合之法，自此而定，是爲唐體，後人無不宗之。”由此可見，七絕至王昌齡而體制大定，表現手法完全成熟，給後人以很大影響。
詩歌內容
題材綜述
王昌齡的七言絕句在內容上可分三類，這三類都自有特色。而其中以邊塞詩第一、閨怨詩第二。
第一類是沿用樂府舊題的邊塞詩。盛唐邊塞詩人歷來以高適、岑參爲首。兩人又都擅長歌行長篇，高作昂揚奮激，岑作瑰麗雄奇。王昌齡卻另闢蹊徑，以短小的絕句形式，抒寫徵人的種種情思，既有“不破樓蘭終不還”（《從軍行七首》之四）的壯志和“已報生擒吐谷渾”（《從軍行七首》之五）的勝利喜悅，也有沙漠風前、長城月下懷念親人的離愁，都寫得含蓄深沉、情景交融，配以格調的舒緩自然、音節的宛轉瀏亮，成爲傳唱不衰的名作。
第二類是抒寫宮女思婦怨情的閨怨詩和宮詞。王昌齡在《宮詞》、《閨怨》諸作中從另一方面表現了他刻畫封建制度下婦女內心情感的高度藝術才能。從外表上看，宮廷生活是那麼靜謐迷人：“西宮夜靜百花香”（《西宮春怨》）、“芙蓉不及美人妝”（《西宮秋怨》），但在綺麗的情景中，詩人卻細膩入微地摹寫了她們深刻的內心痛苦，她們對幸福的憧憬，她們的失望，在失望之中仍交織着希望的複雜心理。這些作品文筆之龍麗，語言之凝鍊，情韻之深刻，都使後來作者難於爭勝。
第三類是送別詩。王昌齡的一生交遊很廣，和許多文人、官吏、隱士和僧道都有來往，特別是在他兩次遭貶、長年謫居的情況下，他多麼需要親友的慰藉和友情的溫暖。他也把自己忠貞深沉的友情，獻給了那些正直的知心朋友。他一生寫了四十多首送別詩，不落窠臼，不同凡響，他的送別詩，在表現手法上可分爲以下四種類型：一、用不同的藝術構思，表現誠摯而深厚的友情。二、打破送別詩常規，不重在寫當前的離別，卻着意在寫別後的情景。三、不寫傷離，而以慰別爲“主意”四、無恭維、無應酬，以抒情、寫人見長。
邊塞稱世
王昌齡是著名的邊塞詩人，並在後代以邊塞詩稱世。而王昌齡邊塞詩的藝術特色主要表現在如下幾方面：
其一，王昌齡善於採用心理描寫，表現細膩多變的感情。王昌齡在詩中較早地抒寫征夫心靈的一位詩人，爲宋詞對人物心理進行細膩刻劃打下了基礎。他或通過瞬間征夫的心理變化，描寫他們跳動的心曲;或通過營中的歌舞聲，對征夫的內心痛苦進行抒寫;或者藉助邊關的特有的生活場景，寫征夫內心的憂愁;或者借戰爭，寫守邊將士捍衛國家尊嚴的英雄氣概。可以說感情的抒發非常細膩、真實。
其二，王昌齡詩情景妙合，意與境渾。王昌齡去過邊塞，真正看到了邊塞的大漠、雄關、孤城、長雲、雪山、烽火、羌笛等景象，因而在他的邊塞詩中，組成了一幅非常壯美的自然景物的羣體圖。這些意象的上面附着了邊塞將士的情與意，是特定環境中的特定物，即自然的物與將士的情兩相交觸，詩人還藉助化無形爲有形的藝術手法，構成了王昌齡邊塞詩的情景妙合，意與境渾的藝術境界。他創造情景交融的意境美，使用了各種各樣的方法。其一，選擇某些富有特徵性的景物，注入強烈的主觀情感，促使景與情水乳交融，真善美高度統一。其二，既採用賦體，描寫實景，又巧用直中含曲的方式，求得含蘊無窮的言外之意。其三，以苦心與孤詣，展開形象思維的翅膀，化無形爲有形，變抽象爲具體，使意境十分深蔚。其三，王昌齡詩內容簡潔、明快、含蓄，具有很高的語言藝術成就。王昌齡的邊塞詩，非常講究語言的精煉，真正做到了言均意足，意蘊無窮。或簡潔、或明快、或含蓄，讓讀者回味無窮。另外，王昌齡在藝術上精益求精，對每一句都精心地加以處理，沒有閒筆，絕句的起句往往是驟響易徹，以雷鳴般的聲勢打開一個局面，如：“秦時明月漢時關”、“大漠風塵日色昏”、“青海長雲暗雪山”、“琵琶起舞換新聲”等等，都是單刀直入，開門見山，不過最妙的地方還不在於起句，而是在第三句。絕句一般的都要在第三句另闢新境，翻出新意，所以首二句要平緩些才便於翻上一層。王昌齡調既已高險，還能在第三句上就勢一振，把思想感情再深入一步，實在是需要高超的藝術技巧。
表現手法
詩歌意境
在藝術風格上，王昌齡的七絕以委婉含蓄爲主要特色，表現曲折，意境深遠。其中不少是用比興、寄託手法，抒寫了詩人對現實的揭露和幽怨，因而與屈原的《離騷》在精神上有一致之處。王昌齡詩亦善用典故。其《詩格》提出“詩有六式”，第五就是“用事”：“謂如己意而與事合。”王詩用典不多，但往往用得巧妙而貼切，不露跡象。王昌齡很重視詩的境界，他的《詩格》提出“詩有三境”：“一曰物境，二曰情境，三曰意境。”他反對意與景的分離：“若一向言意，詩中不妙及無味。景語若多，與意相兼不緊，雖理通亦無味。”他很重視情與景的結合，認爲：“凡詩，物色兼意下爲好。若有物色，無意興，雖巧亦無處用之。”
語言風格
王昌齡的詩歌從語象選擇、句式運用到語句組合三方面都體現了詩人對典雅勁健的語言藝術風格的追求。在語象選擇方面，王昌齡多選用大的數詞、有力度的動詞、準確的形容詞來表現有氣勢的大場景或有氣魄的大胸懷，體現出了語言的力量美、氣勢美。在名詞選擇方面，王昌齡選擇的是典雅的、典型的語象。王昌齡在詩中多使用短句、變形句式、緊縮複句。使語言有力量感、經濟簡練。王昌齡詩歌中的語句組合也體現着他簡練清峻的語言風格。總結王昌齡的詩三大特點就是：語言簡練而內涵豐富；文辭平易但句意險峻；意興相兼、沉中見清。
修辭技法
一、層層深入環環相扣，王昌齡善於運用層層深入的手法，反覆渲染氣氛，爲突出主題服務。如《長信秋詞五首》。
二、典型情景畫面生動，王昌齡極善於捕捉和概括典型情景，給人以真切的形象生動的畫面感，如《從軍行》，王昌齡以邊塞爲題材的七絕，其畫面皆色彩渾厚，凝重，筆觸粗獷。而在宮怨、閨怨諸作中，王昌齡則轉變了畫風，且不在是油畫，而是工筆重彩的仕婦圖與金壁輝煌的界畫的組合。
三、善用比興深於寄託善用比興，深於寄託，代表作如《長信怨》。
