范仲淹的《蘇幕遮》題材一般，但寫法別緻。以下是小編整理的《蘇幕遮》范仲淹賞析，歡迎參考!
蘇幕遮
【宋】范仲淹
碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。
山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。
黯鄉魂,追旅思,夜夜除非，好夢留人睡。
明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。
【作者簡介】
范仲淹（969—1052），字希文，吳縣（今屬江蘇）人。宋真宗朝進士。慶曆三年（1043）七月，授參知政事，主持慶曆改革，因守舊派阻撓而未果。次年罷政，自請外任，歷知州、鄧州、杭州、青州。卒諡文正。他不僅是北宋著名的政治家、軍事家，文學成就亦卓然可觀。散文《岳陽樓記》爲千古名篇，詞則能突破唐末五代詞的綺靡風氣。有《范文正公集》，詞僅存五首。
【譯文】
碧藍的天空飄着縷縷白雲，金黃的樹葉鋪滿大地。秋天的景色映進江上的碧波，水波上籠罩着寒煙一片蒼翠。遠山沐浴着夕陽天空連接江水。岸邊的芳草似是無情，又在西斜的太陽之外。黯然感傷的他鄉之魂，追逐旅居異地的愁思，每天夜裏除非是美夢才能留人入睡。當明月照射高樓時不要獨自依倚。端起酒來洗滌愁腸，可是都化作相思的眼淚。
【賞析一】
這首《蘇幕遮》詞，是北宋前期名臣范仲淹所作。他當時出任陝西四路宣撫使，主持防禦西夏的軍事。在邊關防務前線，當秋寒肅颯之際，將士們不禁思親念鄉，於是有這首借秋景來抒發懷抱的絕唱。該詞上片主要寫景，下片主要抒情。
上片大略雲：秋天到來時，天高雲談，碧空澄澈，落葉枯黃，萎積滿地，寒涼浸透河水，水面騰起涼絲絲的薄霧。黃葉滿山襯着斜陽，一齊倒映於河水 之中；枯乾了的離離野草，鋪向看不見的天邊。這實在是一幅肅諷悲涼的秋 來塞外景物圖。“夕陽”與“秋色”相映，都是暖去寒來、生氣漸弱的意象極易喚起人們的愁腸；“芳草”本無感情，但在僅靠野草點綴的荒原上，卻令人無限依戀。這一來是因爲芳草鋪向斜陽之外的遠方，直接溝通內地家鄉；二來是因草枯了，明年還會綠，人卻一年年老去，誰知下一次春草萌發時，徵人是否 還能看得見呢?李賀詩云“天若有情天亦老”，永恆的自然界與短暫的人生，怎能不引發人們深深的感慨?
下片大略雲：塞上秋景一片淒涼，不由得徵人鄉思纏綿，心緒黯然，憶別念新，長夜難寐，只要一合上眼皮，便夢見與家人團聚。夜半夢醒，格外悽苦。 算了吧，算了吧，任它月色溶溶，樓高望遠，還是不要登高縱目、觀賞月色吧； 還是借酒消愁，來排遣這漫長孤寂的秋夜吧。只是借酒消愁愁更愁，醉意更深地觸動心中的離愁，化作點點相思之淚，幽幽地滴落胸前。這實在是典型的`遊子秋思意緒。“黯”，黯然失色，指精神受到強烈的刺激而覺消沉悲切。 “旅思(sì)”，即在外作客的惆悵。“思(sì)”，意念。“黯鄉魂”與“追旅思”是下片的中心，是一種心緒的兩個方面：懷鄉思親，令人心魂不安；傷別念遠，令人憂思悵惘。“黯鄉魂”，是對內地的懷想；“追旅思”，是對邊愁的體味。
不過，此詞不是普通的遊子秋思之作，而是邊關統帥寫的徵人思家之作。 張惠言云：“此去國之情。”(《詞選》)許昂霄亦云：“鐵石心腸人亦作此消魂 語。”(《詞綜偈評》)從感情基調來說，屬纏綿“柔情”、兒女風情，是悽切而非悲壯。繼昌雲：“希文宋一代名臣，詞筆婉麗乃爾，比之宋廣平賦梅花，才人何所不可，不似世之頭巾氣重，無與風雅也。”(《左庵詞話》)這本是允洽的評論，有人卻格於作者身份，硬要予以分辨，認爲其中是關係軍國的嚴肅感情。“按文正一生，並非懷土之士，所爲鄉魂旅思以及愁腸思淚等語，似沾沾作兒女想，何也?觀前闋可以想見其寄託。開首四句，不過借秋色蒼茫以隱抒其憂國之 思；‘山映斜陽，三句，隱隱見世道不甚清明，而小人更爲得意之象；芳草喻小人，唐人已多用之也。第二闋因心之憂愁，不自聊賴，始動其鄉魂旅思，而夢 不安枕，酒皆化淚矣。其實憂愁非爲思家也。文正當宋仁宗之時，揚厲中外， 身肩一國之安危，雖其時不無小人，究系隆盛之日，而文正乃憂愁若此，此其所以先天下之憂而憂矣。”(黃蓼園《蓼園詞選》)這一說法，論者多不以爲然。胡云冀《宋詞選》即雲：“從具體的詞看，除了反映出‘去國之情’，很難找出其中有什麼‘憂天下’的含意，黃蓼園所賦予這首詞的思想意義完全是外加的。” 的確，此詞只是邊關將士思鄉念親之情的抒寫，並未寄寓指斥小人的軍國之憂。
詞中抒的是什麼情，固然須辨別清楚，它是怎樣抒情的，更是重要的問題。汪中評論說：“此詞目觸秋色，牽引一片相思之作也。全詞結構正如鄒祗謨所云：前段多入麗語，後段純寫柔情。所謂麗語即柔語也，以秋景寫秋心。” (《宋詞三百首注析》)所謂“以秋景寫秋心”，講的正是本詞的藝術特色，即以景寫情，情景交融。情與景的關係，歷來是我國文論的基本問題，《禮記·樂 記》即提出：“凡音之起，由人心之生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲。”劉勰《文心雕龍》系統地闡述了這一問題，提出“應物斯感”、 “情以物遷”的論點，即人的主觀感情繫由對客觀事物的反應產生的，也只有憑藉外物才能表現出來。唐代日本僧人空海所著《文鏡祕府》進一步提出了情思與景物須相諧合的見解，即“須景與意相兼”、“詩不可一向把理，皆須入 景，語始清味。……詩一向言意，不清及無味；一向言景，亦無味，事須景與意 相兼始好”。宋以後，對情與景的關係，認識更爲深刻，範希文《對牀夜話》提出“景無情不發，情無景不生”及必須“化景物爲情思”的見解；明人謝榛《四溟 詩話》更提出“情景孤不自成”之論：“作詩本乎情景，孤不自成，兩不相背， ……景乃詩之媒，情乃詩之胚，合而爲詩。”清代王夫之《姜齋詩話》更明確提 出景語與情語的概念並述及其相互關係：“不能入景語，又何能情語邪?”“情景名爲二，而實不可離。神於詩者，妙合無垠。巧者則有情中景，景中情。”況 周頤《蕙風詞話》更明確提出情與景是一致的：“蓋寫景與言情，非二事也。”王國維《人間詞話》則概括點明“一切景語皆情語”，“昔人論詩詞，有景語、情語 之別，不知一切景語皆情語也”。王氏所見，與汪中“所謂‘麗語’即‘柔語’也” 相同。此處之“麗語”，即婉麗的景語；“柔語”，即柔媚的情語。范仲淹正是藉助對秋色的描寫，真切地吐露了徵人的“旅思”之情。
況周頤《蕙風詞話·論詞》指出：“善言情者，但寫景而情在其中。此等境界，唯北宋人詞往往有之。”范仲淹的《蘇幕遮》，正是北宋初年的代表詞作，也確能借景抒情，寓情於景，情景交融，真切感人。(作者：張永芳)
【賞析二】
范仲淹是宋朝一代名臣，他在政治和軍事上叱吒風雲的同時，也不失其風雅之度。此詞言辭婉麗，深情綿邈。內容寫羈旅思鄉之感。題材一般，但寫法別緻。上闋寫景，氣象闊大，意境深遠，視點由上及下，由近到遠。
自淮南小山《招隱士》"王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋"之後，"芳草"往往與離情密不可分，它的季節特徵反而在其次。
上闋皆爲景語，僅"無情"二字點出愁緒，猶是對景而言，不露痕跡。
下闋直揭主旨，因"芳草無情"導入離愁和相思。
"追"字尤顯愁情纏綿之形。
"酒入愁腸"兩句，極寫愁思難遣的苦悶。其《御街行》詞也說："愁腸已斷無由醉，酒未到，先成淚;
此詞以大景寫哀情，別有悲壯之氣。清代張惠言、黃蓼園據詞中個別意象，認爲此詞非爲思家，實借秋色蒼茫，隱抒其憂國之意。
元代王實甫《西廂記》第四本第三折《長亭送別》〔正宮端正好〕雲："碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉，總是離人淚。"即由此詞點染而成。
上闋起首兩句點明節令，從高低兩個角度描繪出廖廓蒼茫、衰颯零落的秋景。三、四兩句，從碧天廣野寫到遙接天地的秋水。秋色，承上指碧雲天、黃葉地。這湛碧的高天、金黃的大地一直向遠方伸展，連接着天地盡頭的淼淼秋江。江波之上，籠罩着一層翠色的寒煙。煙靄本呈白色，但由於上連碧天，下接綠波，遠望即與碧天同色而莫辨，如所謂“秋水共長天一色”，所以說“天接水”。“寒”字突出了這翠色的煙靄給予人的秋意感受。這兩句境界悠遠，與前兩句高廣的境界互相配合，構成一幅極爲寥廓而多彩的秋色圖。
上闋結尾三句進一步將天、地、山、水通過斜陽、芳草組接一起，景物自目之所接延伸到想象中的天涯。這三句寫景中帶有強烈的主觀感情色彩，着一“情”字，更爲上闋的寫景轉爲下闋的抒情作了有力的渲染和鋪墊。
過片緊承芳草天涯，直接點出“鄉魂”、“旅思”。鄉魂，即思鄉的情思，與“旅思”意近。兩句是說自己思鄉的情懷黯然悽愴，羈旅的愁緒重疊相續。上下互文對舉，帶有強調的意味，而主人公羈泊異鄉時間之久與鄉思離情之深自見。
下闋三、四兩句，表面上看去，好像是說鄉思旅愁也有消除的時候，實際上是說它們無時無刻不橫梗心頭。如此寫來，使詞的造語奇特，表情達意更爲深切婉曲。“明月”句寫夜間因思旅愁而不能入睡，儘管月光皎潔，高樓上夜景很美，也不能去觀賞，因爲獨自一人倚欄眺望，更會增添悵惘之情。
結拍兩句，寫因爲夜不能寐，故借酒澆愁，但酒一入愁腸，卻都化作了相思之淚，欲遣相思反而更增相思之苦了。這兩句，抒情深刻，造語生新而又自然。寫到這裏，鬱積的鄉思旅愁外物觸發下發展到最高潮，詞至此黯然而止。
上闋寫景，下闋抒情本是詞中常見的結構和情景結合方式。這首詞的特殊性於麗景與柔情的統一，即闊遠之境、穠麗之景與深摯之情的統一。寫鄉思離愁的詞，往往借蕭瑟的秋景來表達，這首詞卻反其道而行之，景色寫得闊遠而穠麗。它一方面顯示了詞人胸襟的廣闊和對生活對自然的熱愛，反過來襯托了離情的可傷，另一方面又使下闋所抒之情顯得柔而有骨，深摯而不流於頹靡。
