學習攝影心得15篇

當我們有一些感想時,可以尋思將其寫進心得體會中,如此可以一直更新迭代自己的想法。那麼好的心得體會是什麼樣的呢?以下是小編爲大家收集的學習攝影心得,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。

學習攝影心得15篇

學習攝影心得1

閒暇之時想拍一些照片,但是從未認真學習過攝影技術。對於我已經購買的卡片機和單反相機,連說明書都沒有認真看過,拍照時爲了圖方便大多使用自動功能。不但沒有發揮照相機的功能,而且拍出的照片非常一般,這樣做不但浪費了資源,也沒能很好的記錄下美好的瞬間。最近天氣比較熱不方便外出,在家裏看了幾本攝影書籍之後,對攝影技術有了初步瞭解和認識。學習心得體會如下:

一、攝影永遠是技術第一、器材第二,不能盲目購買和更換照相器材。要根據自己的攝影需求和經濟能力慎重購買和添置器材。業內人士對購買照相器材有這樣一句話:一分錢一分貨、一毛錢二分貨、一塊錢三分貨。狗頭也能拍牛片,18-55的套頭在陽光好的天,它的成像不次於牛頭,套頭的成像跟牛頭比也就差10%-15%左右,但價格可就相差太多了,學好攝影首先要練好技術,要多學,多練,多看,多問,你看色影無忌,蜂鳥網上用套頭出好片的太多了,所以說:玩攝影永遠都是技術第一,器材第二。如果你有比較熟練的攝影技術,不妨關注一下國產的鳳凰鏡頭,鳳凰鏡頭雖然不能自動對焦但是光學性能很好,物美價廉。

二、初次購買相機或者鏡頭之前要充分了解其功能和特點,選擇合適自己的器材。現在無論是照相機還是鏡頭品種和型號都特別多,我認爲作爲業餘愛好者在選擇相機之前應該考慮的幾個問題是:

1、操作的方便性,比如可旋轉液晶屏(方便取景);

2、相機的手動功能,利用卡片機和長焦相機的手動功能提高照片質量,提高攝影技術;

3、照相機鏡頭的最大光圈是重要技術指標,最大光圈越大越好。

4、對於初學者來說相機的品牌、像素等指標都不十分重要,重要的是充分了解相機的功能和特點,不斷學習和提高攝影技術,充分發揮好相機的性能。

5、對於剛剛入門的人要慎重購買單反相機,如果只是隨便玩玩,使用頻率不高,就不要買單反相機(除非是你有很多錢沒有地方花)。現在的卡片機和長焦機的性能都非常好,完全能滿足一般的攝影愛好者的'需求。單反相機降價很快,兩年前尼康D600入門級全畫幅單反相機的機身價格是14700餘元,20xx年8月降到9980元。如果你的相機使用率很高,物盡其用了也就不用考慮降價的問題。

6、購買單反相機後要慎之又慎的配置鏡頭,避免造成浪費。購買單反相機之後最大的問題和難題是怎樣配備鏡頭,單反相機必須配備兩個以上鏡頭,否則就不要買單反相機。

三、購買相機之後必須要知道和掌握最基本的攝影技術。

1、光圈、快門的基本運用;

2、根據拍攝對象和拍攝環境設置照相機的各項參數。

學習攝影心得2

一直以來,我對攝影都有一種嚮往,因爲這些栩栩如生的圖片可以記錄我們生活的點點滴滴,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我

對攝影有着一份特殊的感情。於是,這學期我選修了楊亦隆老師的攝影課。

以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以爲只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了。通過一個學期的學習,我提高了我原本低淺的攝影水平,學到了很多實用有效得攝影技巧,提高了對攝影作品的鑑賞能力。在這裏,我特別感謝我的授課老師楊亦隆,他真真正正地在每一個方面都爲了我們着想而提高我們的學習興趣和滿足我們的學習要求,時時刻刻關注着學生的學習情況,讓我們受益匪淺。

攝影,不僅僅是拍照,記錄下場景,更是一種述說,一種靈魂的述說。攝影也是門藝術,它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義,我想也許略顯稚嫩,但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。

攝影是一種無聲的語言,僅僅一個凝固了的瞬間,一個靜止不動的畫面,便使我們讀懂了它所要表達的意思,甚至領會出照片所隱含的更深層的含義,這就是攝影的魅力所在。攝影是一個瞬間就可完成的過程,但同是一瞬間,有的人得到的只是普通的、看後即忘的照片,而有的人卻擁有了最爲精典、最爲傳神的永久記錄,這就是功夫所在。普通人看攝影的人,也許是最爲悠閒、輕鬆的職業了,一部相機,走南闖北,遊山玩水。然而從那些優秀的照片中,我們不難看出,一部好的作品出現是要經歷多麼艱難的磨練。攝影看似簡單,只是對客觀事物的瞬間再現,但卻飽含了一個攝影者的主觀意圖、精神提煉和對社會、人類的思考。好照片不是隨隨便便就能拍出的,回想當年偶然有相機時,拍些簡單的花花草草,畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享,獲得快樂!而現在,或許技術和感覺都已進入到了另一個階段,但眼光挑剔了,喜歡思考,要懂自己拍的內容,懂了內容下一步又該如何去表達你的內容,然後其他的一切手段都是因爲有內容才變得有意義。我之前也曾在業餘時間試圖自學過攝影,但是深奧的原理與複雜的技術讓我越學越糊塗。在這個學期的每週四晚上的攝影技術課,我跟着老師的講授實實在在地從頭開始學起,照相機的種類、構圖、曝光問題、用光問題、快門、風光人像、膠捲知識、暗房技術??。在課堂上老師經常給我們放映許多優秀攝影作品,構圖新穎,別出心裁。我又發現了構圖上的精彩,在我進行拍攝作業時,也不斷地嘗試新的角度,新的構圖。有一句話說“美來自內心”講得很有道理,看到那一組組風光旖旎的照片,我覺得在具備專業知識的背後,更是用心在創作,快門之下的靈機閃現,表達得如此淋漓盡致。每個人都有創作的慾望,照片不僅是簡單的風景靜物寫實,而且是一個人思維想法最惟妙惟肖地傳達。

當然,拍照的時候也會遇到很多不確定的.因素,但到底自己學好並用心創作,好的作品如同囊中取物,召之即來,正所謂以不變應萬變。

這是滲透想法和表現創意的一門學問、一種美學。“學以致用”,真的,越拍越有趣!在不斷地拍攝中發現更多的問題,然後得到更多的拍攝經驗;在不斷地拍攝中發現世界上更多的美,並且把那些美存留在照片中。我所體會到的就是這種樂趣。我會把攝影當作自己生活工作中的一種愛好,我依然會追求視覺上的衝擊力,依然搜索屬於自己的風格,依然努力立足於這個社會,依然用我手中的相機去留住生活中最美妙的時刻,在簡單裏凝聚內在的神韻。我相信,通過本學期對《攝影技術》的學習,是創作的一個起步,今後要不斷運用這門知識,去提高自己的創作水平。在此,特別感謝楊老師在本學期給予我的指導!

學習攝影心得3

春之嬌嬈,陽光明媚,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,捕捉春的氣息,今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。

記得第一次出去外拍,面對貴州苗寨美麗的風景和地域風情,我的心情非常激動,手中的相機不停地按快門直至沒電爲止。晚上回到旅館帶着欣喜的心情回放白天所拍的照片,看完所有片子之後他帶給我的不是興奮而是愁暢,不是照片脫焦就是構圖雜亂無章,在者就是主題不夠明確等等問題百出,所拍的幾百張照片幾乎不能選出一張自已認爲滿意的作品,千里迢迢揹着大包小包的行囊到這裏創作忙碌了整整一天缺一無所獲,內心十分懊惱也十分遺憾……

第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經驗和教訓,這才真正的體會到攝影並不是當初所想象中的那麼簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的`衆多門類有着千絲萬縷的聯繫。如繪畫,書法,文學,音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,一定要培養廣泛的興趣和愛好,培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養,藝術修養和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的,生活中的人,尤其是愛好攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。

如果說我學攝影之前只會按快門的話,那麼經過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體,原來我的大部分休息時間是用在了朋友,戰友聚會,看電視,睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之後,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶,形影不離。節假日以及休閒的時間書城成了我最好的去處,在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的理論書籍,如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊,《中國攝影》《大衆攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等,在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養,才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什麼器材所能完成的,他靠的是你對作品的理解,也就是說你想要表達什麼,或是你要告訴讀者什麼,這些不但需要經驗更需要你各方面知識的積累,融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恆。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。

如果真的要做一個好的攝影者,一個字——累!“痛並快樂着”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。

多學多看多拍,時間長了,一定能拍出好的作品。透過鏡頭用心看,世界如此美麗!

學習攝影心得4

喜歡攝影,很簡單的是因爲它能記錄下動人的瞬間,能在以後的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影並不等於照相,攝影是傾注你的情感於照片上,每按一下快門都應該思考爲什麼要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的並只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法,而是學習培養一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。

從選修課中瞭解到相機的發展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的`笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再後來光學膠捲相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠捲,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。

必然要浪費大量膠捲,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗後才能知道結果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代,技術發展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬於相機的話,那麼基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內,一切都變得簡單而方便。科技以人爲本,技術使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質,用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。

我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍着它轉幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數據,積累經驗,使以後更得心應手。

在課上欣賞各大師的作品,一邊瞭解作品裏的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題後,這個時候,構思更多的不僅僅限於技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分爲三個階段:前期構思、即時構思和後期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境,如使用什麼光線、什麼色彩,如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。

攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成爲攝影構思中的一個極其重要環節;而後期構思則是在拍攝後的暗室後期進行製作完成,並通過電腦進行修復,也是攝影構思的最後環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背後需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。

做好任何一件事情的前提是執着,攝影也是。一份執着的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收穫喜悅,付出更多精神。

學習攝影心得5

我們長興被稱爲花園城市,景美,人美。我從小就生活其中,總想把它拍下來,這樣,不論我走到哪裏我都能帶着相機。用相機將家鄉人,家鄉景記下來,光影給我留住了那一瞬間的美,留住了我曾經經歷過的那一瞬溫存。

這次學習讓我受益匪淺,曹世河老師深入淺出教學,使我基本瞭解了攝影的歷史、來源,照相機的基本構造和基本常識、以及在今後攝影中需要注意的小的細節。在曹世河老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的瞭解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,並讓我意識到要想拍出更多一點好相片,擁有一部好的相機並非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,能做到揚其長而避其短,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過幾天的的培訓之後,讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的瞭解,並且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

 以下是我這幾天的學習的心得體會:

 一、理論結合實踐

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的課程,在這一點我位子每天上午通過曹老師對攝影知識的一些理論講解之後,下午便對的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助於我們的學習。

二、多拍多看

在學習中曹老師經常講到要多拍多看,從宏觀上來講就是多實踐,多積累經驗,多提高自己的審美意識。“多拍”其實就指我們在訓練拍攝的時候儘量不要吝嗇相機的快門,在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的`角度、位置去對被攝者進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得曹老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源於生活而高於生活”,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道,就是我們平時儘量多看一些好的作品,多去分析、總結其作品的獨特之處,從中獲取一些啓發。其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結才能把事情做好。

三、注重細節

俗話說細節決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自於各種細節的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句,“有這樣的實景,這樣的模特我也能拍出好的作品”,但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節,導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環境是否搭調,拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品,我們一定要從小的細節抓起。

四、圖像的後期很重要

培訓中的後三天,周潔老師給我們進行了,圖像的後期處理PS知識的培訓,事先我就想PS知識很好,但很難學,不易掌握,但周潔老師把握我們的特點,在這樣短的時間空,讓我們對PS有了瞭解,並且學到了很多圖像後期處理的很多知識,真讓我們大開眼界。

以上便是我對這次學習的一個總結概括。臨近結束,我不得不感謝的是那些跟我一起學習,一起生活,互相幫助,互相勉勵的48課時的老師們,感謝48課時給了我們一個很好的學習交流平臺,最後我要對我的班主任應老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲:“老師,你們辛苦了!”

學習攝影心得6

攝影,是我很喜歡的一門課程,喜歡攝影是因爲它可以記錄下生活中的點點滴滴,可以記錄下那些難忘的瞬間,讓我能夠在以後的日子裏回味到當時的情景和心情。很多人都把攝影和照相混爲一談,在開學的第一課老師就爲我們講解了兩者的區別,攝影是傾注你的感情於照片上,每按一下快門都應該思考爲什麼要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中的工具去表達心中想表現的東西。一名合格的攝影師應有洞察事物實質的觀察能力,出色的技巧和不斷積累的經驗等。

首先感謝曹老師帶領我們走進攝影,聽了曹老師的攝影課,我們感悟頗深,他讓我們懂得:攝影是一門藝術,連接時空,記錄史實。它給大衆傳遞的是歷史,是現實,是時間與空間。它讓歷史定格,包括它的氣息和氛圍;它讓現實延伸,帶着它的魅力和遺憾。攝影以它無障礙的交流,向大衆傳遞的是一個完整的世界。這個世界既包括物質世界,也包括精神世界;既包括整體現實世界,也包括個體心靈世界,而且是這幾個世界統一的總和。

說實話,一開始沒有接觸到單反相機的時候,一切都只是理論上的東西,對一些作品都沒有實質性的概念,僅僅是瞭解它的構圖和立意。但是當我第一次接觸單反的`時候,我就深深的愛上了這個神奇的工具,通過單反,我看到了一個不一樣的世界,通過單反我注意到了愈多平時沒有注意到的小東西,簡單又不失美感。在解決了感光,快門等問題後,就可以開始構思畫面了,在拍攝前觀察好細節,找準焦點,選好構圖方式,找準角度,按下快門記錄好自己心中最好的畫面。

然後爲它想一個符合畫面的標題。整個攝影的構思可以分爲三個階段,前期構思、即時構思、和後期構思。前期構思就是在拍攝之前,觀察事物,思考如何運用拍攝手段達到心中所想。而即時構思在我認爲則是在事物運作的瞬間去拍攝的一種方法。後期構思則簡單了很多,即通過後期電腦的修改刪減,調色等手段達到心中所想的畫面。一張照片看似只是按一下快門,但往往需要思考很多東西,通過不斷的修改才能達到預計的目標。

在課上欣賞各大師的作品,一邊瞭解作品裏的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題後,這個時候,構思更多的不僅僅限於技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分爲三個階段:前期構思、即時構思和後期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境,如使用什麼光線、什麼色彩,如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。

攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成爲攝影構思中的一個極其重要環節;而後期構思則是在拍攝後的暗室後期進行製作完成,並通過電腦進行修復,也是攝影構思的最後環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背後需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。

在平凡的生活中,用鏡頭去體會人性的真善美、去表達生命的執着與堅強、去感慨人生的冷暖。伴隨着鏡頭的不斷變幻、生命歷經一年又一年不同的承載,心靈歷經一場又一場不同的收穫,人生歷經一次又一次不同的感悟,突然發現,忘記自己的最好方法,就是攝影,如同放生。把自己融化在大自然中,用另一種方式傳遞自己對生命的感受和捕捉。於是,我寫下了關於攝影與感悟的一句座右銘:在一瞬間捕捉人生的風跡,在一剎那頓悟生命的雲影;學會捕捉生活中的瞬間姿態,體味人間百態!生活中每時每刻都有着可以讓我們心靈震撼的瞬間,可惜的是我們整日爲理想不停的前行而忽略了周圍本可以打動心靈的美好。我們要學會如何用自己的眼睛去尋找它們,如何用眼睛發現。

攝影剛好給我們提供了這樣一個機會,鏡頭後的我們是什麼感情,鏡頭下的那些畫面正好是這些感情的折射。 攝影有許多時候都牆角了作者某些意念,或許只有這樣才能讓讀者透過圖片更好的瞭解和讀懂作者;攝影,不僅記錄了當時的風景,也記錄了當時的心情。大自然的風光攝影,可以讓你寄情于山水間,陶冶情操,表達心聲,追求生活中閒情逸致的一面。暇時閱讀唐詩宋詞古典文學,亦能讓你的攝影作品增添一份韻味與意境。久之,攝影人會擁有一雙發現美的眼睛,用心靈去感受大自然的美好!一個情感豐富的人如果用心感受生活的每一個角落,會發現值得記錄和留戀的東西很多。因爲生活中有許多豐富而精彩東西,精彩的生活還要人去感受。而是要用眼睛去發現,用感情去思維,用心靈去構圖,塑造人間的善與惡,美與醜。

攝影,真的不只是記錄,它是攝影着感情的表達,是攝影着某個觀點的體現,它融入我們的審美觀與價值觀。一張照片有這樣的元素,纔會引起讀者的共鳴,纔會耐看。

學習攝影心得7

今年以來有比較多的時間去拍攝,也看了一些攝影方面的書籍。感覺作爲把攝影當作消遣和 增加戶外活動的動力爲目的的業餘愛好者 ,應該思考、理解和把握以下幾個問題:

一、相機不是個冰冷的機器,它像筆一樣, 使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以 成爲頭腦和心靈的展現。

二、更重要的是思想,是鏡頭後面的頭。決定照片好壞的.是攝影師的頭腦,攝影藝術作品優劣的決定因素不是器材的貴賤和大小,而是攝影者的素質和修養。攝影者的 創作觀念比器材本身更重要。攝影器材都是有靈性的,關鍵看用在誰的手裏。其實在各種不同的的檔次都可以找到符合你使用的相機和器材,在花錢購買攝影器材以前,應該想想你是否已經將你現有的相機和器材發揮到淋漓盡致,是否物盡其用,然後再考慮應該如何去升級。

三、初級攝友比相機,中級攝友 比構圖,高級攝友比思想。

四、攝影難就難在太容易,所謂“易學難精”。好的照片是不要重複別人而別人也無法重複你的照片。攝影是集一生經驗於瞬間爆發的藝術,是綜合素質在平面選型中的一種經驗。

五、攝影的魅力和特點在於其不可預見性,“拍攝照片要像魚下籽一樣”。“先取有,後取好”,量中求質。

六、好照片是走出來的,如果你拍得不夠好,那是因爲你離得不夠近。

總之,要想拍好照片必須做到;善於學習(好書籍好照片)、勤于思考、多走多拍。

學習攝影心得8

對於攝影,小時候挺陌生的,但是就是喜歡。那是我沒有相機,但我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美的記憶留下,使我對攝影有着一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以爲只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了。通過第一講視頻的學習,開始瞭解相機的運用,光與影的合作,光圈和速度的.配合,可以是千變萬化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。原來攝影的學問真大啊。在經過幾次的對外拍摸索與學習過程中,才發現攝影並不是當初所想象中的那麼簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一問學問,與其它的衆多門類有着千絲萬縷的聯繫.如同學,歷史.地理.建築,美術等都是有關係的.比如周老師所講的構圖原則就是涉及了建築,美術等諸多的藝術要素,不是馬上就能領會的。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養廣泛的興趣,愛,培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人素養和藝術修養,在衆多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。

學習攝影心得9

通過此次培訓我學到的東西還不少,一直閒置在家的相機真正有了用武之地。首先我弄摸清了相機的所有部件,理解了什麼是快門、光圈以及ISO感光度,學會了用快門的速度來拍運動中的物體,用大光圈或小光圈來拍攝人物、場景等等。

個人覺得網絡培訓的作用非常強大,網絡課程可以爲廣大教師及學生同時使用,沒有任何時間、空間、人員限制。所有成員都可以一起學習,發表自己的看法,將自己的資源加入到網絡資源庫中供大家共享。任何人既可以是信息的獲取者,也可以是信息的發送者,從而享受合作學習的樂趣。將最大限度地實現學習者的自主性、靈活性和滿足個性化的要求,使學習者真正做到主動地學、積極地學,使得增加學習的個性化和多樣化。網絡學習“將使學習成爲一種大規模的各取所需的過程”,從而降低學習成本。

時間一晃就是一學期過去了,說到對上學期的認識,就不禁讓我深思。 說實在的,對於我個人來說,上學期到底是怎麼過來的,我至今還是無可奉告。似乎每一天都昏昏噩噩的,本來以爲的漫漫長日,也在不經意之間就一大截一大截的轉換着。

我以爲我對攝影的偏愛已經遠遠超出了我的想象範圍內,而在攝影組實訓的那一段時間,卻讓我不得不對自己的原以爲做出反思,後來的很長一段時間我都在自我糾結中。我想,也許,我還不夠努力吧。

過去的一個學期裏,雖然每週都會有一天晚上必須去工作室,但都是這樣一下那樣一下,似乎沒有學到什麼東西。儘管剛開始的時候覺得挺新鮮的,但這樣久了,就覺得沒什麼意思了。造成這樣,我想,跟我們不求上進有很大的關係。

但是,如果說什麼都沒有學到也不盡然。首先是關於拍照的。其實在工作室值班的時候我們碰相機的時間也並不多,但是也拍過一兩次,知道了該如何根據場景去調整相機的設置。然後就是照片很重要的一個構圖。以前拍什麼東西總想着要把那個東西放在整個畫面的最中間,現在才知道這很愚蠢的,用九宮格的`構圖法,就可以讓整個圖顯得很自然,主體也不會偏離。還有以前沒有注意到的拍頭部不能只拍半截,頭不能太頂了。這些都是很基礎的知識。 然後是照片離不開的一個ps了。之前也有接觸過圖片處理軟件,但ps還真沒用過。在學姐的指導下,我逐漸地瞭解ps了,回到寢室後在自己的電腦上馬上裝了個ps練習。從之前完全不懂這個軟件的使用,到現在會用它來給照片調整明暗度,調整色調。還會把兩張照片合一塊兒。對於人物照中,還可以給人祛斑祛痘,就像美容一樣神奇,還可以化妝呢。比如說頭髮染色啊,去斑點啊等等。這個自己平時沒事的時候也可以琢磨的,想想其實也蠻有趣的 時間流逝,我要學會珍惜。那麼學好攝影,就是我接下來竭盡所能要達到的目標。所以加油,我知道一定行。

學習攝影心得10

攝影,大部分人是挺陌生的,但是說到拍照,誰都知道。平時只會用傻瓜機拍照,對於比較專業的攝影,從來都沒有接觸過。但是還是挺喜歡的,我知道攝影能把最美好的事物一面留下,使我對攝影有着一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以爲只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這麼多的知識、技巧、要領。

經過一個多月的的攝影拍攝練習,請教學校的老師,在摸索過程中,我學到了不少,也明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含着靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看後興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在於以下兩個方面:

第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強就要使用ISO感光度,越高快門速度越快但是也並不是什麼都是最高的就好。

第二,光圈,大家肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,對於我們這樣的初學者來說還是要花點心思的。大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片。

第三,我還深刻體會到,不論拍攝什麼題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝。

對於我這一個初學者來說,在以後的生活中,還要更一步多學多拍照,需要培養耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以後的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像

以前那麼的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出於什麼目的'。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的瞭解。並且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力,希望能在以後的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。

學習攝影心得11

近年來,學習攝影的中老年朋友越來越多了。60,50,40年齡段更是居多。影友們在一起搭伴採風。帶着或幾萬,或幾千,或幾百元的相機。自駕、包車,徒步,出國,出省,郊區,在一起追求着美,享受着美。他們是在山水人文間尋畫,自己也成爲畫中人。我呢,也帶着我相機,走進影友間,走進水色山光裏,其樂無窮。

因爲愛好攝影共同興趣使影友聚在一起。在休閒健身怡情養性的同時,心中多了愉快。在多次的採風實踐中,我對這個愛好,也有了一定認識:這就是:到了這個年齡段學習攝影,不可以不當會事兒,但又不可以太當會事兒。

一,不可以不當會事兒

首先,既然走進攝影,就要學習這門綜合藝術。攝影不僅僅是簡單概念的照相,它需要一定的知識積澱和文化修養,山水風物,歷史民情,都要在學習和吸納。攝影又是含有很多技巧,需要在長間的拍攝過程中認真地學習,做到腿勤、眼勤、嘴勤。腿勤,就是經常出去跑跑多拍片。因爲,好片是可遇不可求的;眼勤,就是進心仔細地觀察四周景物,就是善於“找活”。嘴勤,就是多向老師們學習請教,不論你原來什麼身份,進到這個圈裏,只有當學生的份,沒有擺架子的場。不下功夫,不虛心學習,懶惰而不求進取的人,很難拍出上桌面的東西,大片總是賞賜給那些勤快的人。

其次,在勤奮的同時,還應有自己的構思與創作。採風時,要善於發現極具特徵的景物,自己培養獨到的眼光。否則,人家找地兒你楞着,人家拍片你站着,人家發片你看着,沒有拍攝的創作激情。沒有成就感。那你就拿不出好東西,你就會逐步失去攝影興趣。離出局也便不遠了。

再者,既然走進攝影,一定是置辦了攝影器材。自己或者是兒女花了幾千上萬的鈔票,就是爲了咱老有所好,老有所學,老有所長,老有所樂,爲了這份高雅的追求。爲了保持良好精神狀態和健康的`身體。你把上萬元垮在了脖子上,當擺設作秀,或是閒着這份攝影資源,實現不了其使用價值,對不起真金白銀,更是忽略了自己或身邊辛苦掙錢的人。

二,又不可太當會事兒。

什麼事都有個度,過度了就不好;就會出問題。

因爲我們買相機的目的,是爲了興趣愛好健康,如果違背了這個宗旨就錯了,就過了。

首先,我們這個年齡段學習攝影,並不想爭名奪冠,即便是得了個一等獎,在圈內有了點小小名氣又能怎麼樣呢?

第二攝影雖然叫玩,如果爲了拍一個片子,去蹬山,趟河,沒有控制好精氣神,到頭來傷了身體,就適得其反了。

第三,這個年齡的人都是從苦日子熬過來,大都經歷過那一段苦難歲月,明白享樂生活來之不易和懂得當今子女們工作的辛苦。爲了玩,大把的花錢買相機已經很在意了,如果再繼續無截止投入,玩不動的時候,扔下一堆被淘汰的破玩意,是一種忘本,也是對家的不負責任。

第四,拍片就是個由頭,作品就是個載體,賞片就是個消遣,點評就是個聊天。即便去參展,也就是湊熱鬧,真的不必要去太當回事兒。

攝影本身也是高雅藝術,能夠怡情養性。走進攝影,也就走進了風光,攝影間,玩中學,學着玩,學得輕鬆,玩得不苦。採風不傷身,PX不勞神,評片不傷友。把自己放在攝影過程裏盡享其樂,這纔是應取的態度。

學習攝影心得12

一、攝影感悟

1、感悟很重要。攝影是一種感受!是對生活對人生甚至人性的感悟與理解。攝影有三種境界“初級的比設備、中級的比技術、高級的比思想”,說的就是這個意思。比如我平時拍照時,很少採取多方位的角度,尤以平視的角度拍攝爲多,這樣的角度拍攝的照片,當然感覺視角平平,沒有衝擊力;另外,我這個人拍照時,喜歡大而全,這樣,有些照片拍出來後,讓人感覺雜了點。在此,特別感謝領導和同事們給了我許多中肯的意見和建議,對我的幫助是巨大的,更是我進步的動力和源泉。也讓我真切地領略到“峯迴路轉”的灑脫,“驀然回首”之後的輕鬆。

2、既要“悅目”也要“賞心”,形神兼備。外美與內美的統一,才能做到賞心悅目而經久耐看。單純追求光影或者色塊線條構成,只能得到形式美,照片沒有內涵是不耐看的。例如:拍風景不是地圖記錄;拍攝花草鳥蟲,不是爲了搞標本,而是要拍出神韻和趣味來,這就要求帶着愛心和感情去拍攝。

二、攝影體會

1、勸君用好說明書,少走彎路快提高。要學好用足相機的使用說明書,現在數碼相機的說明書編寫得還真不錯,初級指南、高級指南分開來,循序漸進,使用起來還是很方便的。閱讀說明書與拍攝實踐應同時進行,循環往復,逐步掌握和提高。出門時把說明書帶在身上,遇到問題翻一番,還真是管用。對說明書,要看細、看透,每看一遍你都會有新的收穫。

2、曝光時力求保持相機的穩定。一般情況下,當曝光速度低於1/60秒時已有可能影響成像的清晰。要保持相機穩定,一是要持機姿態和力度正確,二是要按快門鍵的力度適當。要練出這個基本功看來似乎很簡單,卻非一日之功可得。其一,最簡單,就是給身體或手找個依靠物;其二,把相機皮帶掛在脖子上,把相機向前抻至皮帶拉緊,就形成了3點支撐,持相機的穩定度就大大提高了。第三個辦法就是用三腳架,最好用10秒延時拍攝。

3、善於選擇天氣和時段。同一個風景和景物在不同的天氣,拍出的照片效果大不一樣。比如晴天和雨後拍的照片清晰、銳度高、色彩鮮豔。這是因爲光照好以及光的散射少。拍風景,天氣不好寧可不拍。要想景物清晰、色彩明快,並且背景有藍天白雲,必須順光拍;逆光拍,色彩不那麼豔麗,天空白蒼蒼的沒有生氣(要逆光和剪影效果例外),要學會選擇時段。景物面向東的,上午拍;面向西的,下午拍。

4、熟練掌握自己的相機。要拍好照片,拍攝技術是基礎,也就是熟悉相機的光圈、速度、對焦、測光、白平衡等等功能以及電腦的圖片處理軟件的功能,想要對拍攝技術熟悉掌握,應該多用手動檔去拍攝;前期拍好了,儘量減少對後期電腦處理的依賴,以免處理過火而失之自然。

三、工作照片的拍攝技巧

1、關於會議攝影及人物攝影。會議攝影不受時間限制,可以隨時拍攝,技術必須是“狠、穩、準”,要動中有靜,靜中有動,有情有趣。對於人物攝影應該具備敏銳的形象觀察力,善於利用攝影的視覺語言傳達信息和感情,對形象的變化有細緻的辨別能力,並熟練運用攝影的'造型技術和技巧,也是攝影取得成功的原動力。只要我們比平常人多用一隻眼睛去觀察,那隻眼睛就是心靈,用心去感受周圍的人或事物,手中的相機記錄的就是一個瞬間裏的輝煌。

2、電視畫面的攝影。通常情況下拍攝的電視畫面上有快門條紋。這是我國電視系統每秒傳送25幅畫面,如果快門速度高於1/30秒,就會出現快門條紋。普通相機拍攝電視畫面,快門以1/15秒爲宜。

3、團體合影照片前幾排清晰,後幾排模糊。凡是多排合影照,要保證每個人影像清楚,就要做到三點:一是選擇性對焦。五排人合影,選擇第二排的對焦;七排人合影,選擇第三排人對焦。二是光圈不要設定太大,一般以f4—8爲宜,以保證有足夠的景深。三是快門速度不要低於1/60秒,以免有人頭部轉動使影像發虛。

4、主體人物模糊,背景清晰可辨。有兩種可能,一是手動對焦相機對焦時,焦點沒有對着主體或是主體對焦後,在構圖中又移動了位置,未重新對焦,使主體不在景深範圍之內;二是使用自動對焦相機時,沒有按快門“鎖定”焦點再重新構圖,使焦點在構圖中向別處飄移。

5、把握好光線和環境的變化。這就需要經常手動調整數碼相機的曝光補償。數碼相機設有自動調整曝光補償的設置,在曝光補償設置中標有“+、—”數軸,“+”指增加曝光,“—”指減少曝光。在背景很亮而主體逆光時,你需要將補償值調向“+”端。在黑色或深色背景前對主體拍攝需要將補償值調向“—”端。當然,如果你追求一種特殊效果,可不這樣調整曝光補償。

學習攝影心得13

5月2日,學校邀請了攝影協會的劉老師給我們帶來了一場專業的攝影專題講座。這場攝影講座讓我明白每按一下快門都應該思考爲什麼要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力,純熟的技巧與不斷累積的經驗等。我還了解到了快門、光圈、感光度等名稱及意義。我明白了攝影不只是要熟練掌握操作相機的技巧、經典構圖方法,而是學習培養一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。

講座給我留下印象最深的是攝影構思分爲三個階段:前期構思、即時構思和後期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境,如使用什麼光線、什麼色彩,如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成爲攝影構思中的一個極其重要環節;而後期構思則是在拍攝後的.暗室後期進行製作完成,並通過電腦進行修復,也是攝影構思的最後環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背後需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。我體會到做好任何一件事情的前提是執着。

學習攝影心得3

學習攝影心得14

對於攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有着一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以爲只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這麼多的知識、技巧、要領。

經過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含着靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看後興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在於以下兩個方面:

第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強請調下你的ISO感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什麼了,這也就意味着圖片的噪點越多,所以並不是什麼都是最高的就好,根據你的需求來調節,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800—1600,不過這樣的照片就要後期降噪處下。

第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個並不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿着相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味着照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什麼時候使用什麼樣的光圈大小,根據你想要的效果來調節。

第三,我還深刻體會到,不論拍攝什麼題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的'自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。

對於我這一個拍攝者來說,在以後的攝影生活中,是需要培養耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以後的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那麼的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出於什麼目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的瞭解。並且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以後的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。

學習攝影心得15

首先感謝楊老師帶領我們走進攝影,聽了楊老師的攝影課,我們感悟頗深,他讓我們懂得:攝影是一門藝術,連接時空,記錄史實。它給大衆傳遞的是歷史,是現實,是時間與空間。它讓歷史定格,包括它的氣息和氛圍;它讓現實延伸,帶着它的魅力和遺憾。攝影以它無障礙的交流,向大衆傳遞的是一個完整的世界。這個世界既包括物質世界,也包括精神世界;既包括整體現實世界,也包括個體心靈世界,而且是這幾個世界統一的總和。

攝影爲何?把美凝聚在畫面中,通過凝聚的畫面來表達思想。我認爲,攝影最本質的東西不在攝影技術本身,而在於攝影之外的東西。“果欲學攝影,功夫在影外”。沒有對生活的獨特見解,沒有對許多終極問題的積極追問,沒有對世間本質的透徹理解,就不可能拍出好的作品。這個攝影外的東西,才真正決定了你能否拍出一流的作品。換句話說,就是自己本身的素質,決定了你的作品的素質。你是個什麼樣的人,達到了什麼樣的境界,你的作品就是你的外化,也只能達到你達到的那個境界。

熱愛生活才能攝影。在大自然中,用鏡頭去翻閱清山綠水在春夏秋冬的變化中揮就的精美畫卷,從白色的冬季看到五彩的春天,森林與山川的和諧、沙漠與草原的曠達、大海與礁岩的碰撞、天際與大地的展現??這一切都讓我感到自己在擴展、心靈在延伸、血液在沸騰。

地球如此博大、生命如此富饒,它使我們成長、昇華,從此,大自然將成爲一生的眷戀。 在平凡的生活中,用鏡頭去體會人性的真善美、去表達生命的執着與堅強、去感慨人生的冷暖。伴隨着鏡頭的.不斷變幻、生命歷經一年又一年不同的承載,心靈歷經一場又一場不同的收穫,人生歷經一次又一次不同的感悟,突然發現,忘記自己的最好方法,就是攝影,如同放生。把自己融化在大自然中,用另一種方式傳遞自己對生命的感受和捕捉。於是,我寫下了關於攝影與感悟的一句座右銘:在一瞬間捕捉人生的風跡,在一剎那頓悟生命的雲影。

學會捕捉生活中的瞬間姿態,體味人間百態!生活中每時每刻都有着可以讓我們心靈震撼的瞬間,可惜的是我們整日爲理想不停的前行而忽略了周圍本可以打動心靈的美好。我們要學會如何用自己的眼睛去尋找它們,如何用眼睛發現。 攝影剛好給我們提供了這樣一個機會.鏡頭後的我們是什麼感情,鏡頭下的那些畫面正好是這些感情的折射。 攝影有許多時候都牆角了作者某些意念,或許只有這樣才能讓讀者透過圖片更好的瞭解和讀懂作者。

境由心生。攝影,不僅記錄了當時的風景,也記錄了當時的心情。大自然的風光攝影,可以讓你寄情于山水間,陶冶情操,表達心聲,追求生活中閒情逸致的一面。暇時閱讀唐詩宋詞古典文學,亦能讓你的攝影作品增添一份韻味與意境。久之,攝影人會擁有一雙發現美的眼睛,用心靈去感受大自然的美好!

攝影是一種心情的修練。假如你情緒不好,遇事激動,可能的話,你學學攝影,如果你能學下去,那你的性情可以得到一種改變,這就

是修練。出家人坐禪是一種修練,書法、美術和音樂也是修練,當然攝影也一定是一種修練。每次跟着朋友們去照相,我不知道你們是否有這種感覺,我是非常的開心、暢亮。會把生活上的許多浮躁的東西,在攝影的過程裏,把它忘掉,至少可以得到當時的安寧和平靜。當然這種修練一定是“潤物細無聲”不知不覺的,不會是“忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開”。

總之,一個人有一個人的世界,一個人有一個人的生活方式,一個人有一個人的審美情趣。每個人不同,就有着不同的藝術鑑賞方式。但美也有着大衆的規律,但你不妨石破天驚,來一次曠世駭俗的創作,這樣你的作品也許會劍走偏鋒,得到意外的驚喜,成爲傳世之作,但這樣的事情不多,但這個世界就沒有不可能的事。一個情感豐富的人如果用心感受生活的每一個角落,會發現值得記錄和留戀的東西很多。因爲生活中有許多豐富而精彩東西,精彩的生活還要人去感受。而是要用眼睛去發現,用感情去思維,用心靈去構圖,塑造人間的善與惡,美與醜。

攝影,真的不應該只是記錄,它應該是攝影着感情的表達,是攝影着某個觀點的體現,它融入我們的審美觀與價值觀。一張照片有這樣的元素,纔會引起讀者的共鳴,纔會耐看。