總結是對某一特定時間段內的學習和工作生活等表現情況加以回顧和分析的一種書面材料，通過它可以正確認識以往學習和工作中的優缺點，不如靜下心來好好寫寫總結吧。我們該怎麼寫總結呢？以下是小編爲大家收集的音樂課外活動總結，歡迎閱讀與收藏。
音樂課外活動總結1
藝術教育的主體是美育，音樂學科是實施素質教育的一個重要部分，利用音樂藝術形象感染力寓教於樂，利用優秀的音樂作品培養學生具有正確審美觀和初步鑑賞美、創造美的能力，給學生提供美、醜、善、惡的標準。爲了擴大學生音樂視野豐富他們音樂知識，提高他們的技能技巧及音樂的綜合素質，培養成對具有特殊音樂才能的學生以個別培養；這個問題僅靠音樂課上時間是不能得以實現，還必須大力開展音樂課外活動，它是課堂教學的繼續和必要補充，可以幫助學生鞏固加深和擴大在課堂教學中獲得的知識技能。所以課外音樂活動對學生的美育具有一定的教育意義。
在這學期的課外活動中，我從學校的實際出發慎密考慮活動內容形式和具體的活動進程及方法，擬定切實可行的計劃，在學校統一安排固定的活動時間和地點，有領導、有組織、有目的、有計劃的進行。
上好音樂課準備要充分；一方面課餘積極準備設計活動課的內容，豐富他們的知識提高他們的興趣。二、講究靈活多變，在傾注知識的`同時還要使課堂氣氛活躍，給學生創造歡躍、寬鬆愉悅的環境。教學上注重情感引導進入情境，在和學生的關係上建立平等、團結、互助、相互配合，加強了他們的協作精神。 在上課其間，認真積極調動學生的學習興趣，認真對學生進行技巧技能的訓練，發展特長注重個別培養。利用傳統音樂作品薰陶感染每個學生，培養他們熱愛生活、熱愛學習、熱愛祖國的優秀品質。
本學期活動小組安排及內容：
（一）聲樂技巧訓練；提高學生演唱水平。
（二）視唱節奏訓練；提高學生視譜能力。
（三）音樂理論是進一步提高和學習的基礎。
（四）合唱教學加強了學生整體的團結合作精神，培養學生集體主義感，全面提高了對藝術的感染力。20xx年12月我成功組織了“黃莊中學班級合唱”比賽，並取得圓滿成功，得到領導、師生的高度評價。
通過本學期教學上的安排設計，學生音樂素質得到良性發展，並在很大程度上有了明顯的提高。在今後工作中我要更加努力，以更高的標準要求自己，爲黃莊教育事業貢獻力量。
音樂課外活動總結2
時光荏苒，忙碌中一學期的活動即將過去。在過去的一年當中忙碌着、辛苦着、奔波着同時也收穫着，新的一學年即將開始我們在坡走進新學期的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自己取得更大的進步。下面我就把這一學期在工作的所獲所缺做簡要的彙報總結：20xx年我們組建了舞蹈隊及合唱隊，認真編排，充分利用課餘時間組織訓練，參加了縣舉辦的藝術節活動，並獲得二等獎。這也是我們共同努力的結果，我們這所地處偏遠的農村學校，有這樣的成績也不錯了。我認爲主要有以下幾個方面的原因。
一、興趣是最好的老師
興趣是感受力的基礎和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術感覺纔好。只有孩子對什麼東西感興趣了，他纔會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什麼東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富。基於這一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在於把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉變爲主動的學習，讓他們始終處於一種對音樂技能的嚮往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的嚐到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了最好的老師。這樣，把握學生的心理、調
動學生的積極性就顯得尤爲重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調歌唱技巧而打消了學生學習的`積極性，而應保護學生的學習興趣。
二、技巧的培養
由於音樂是技術性很強的藝術，離開了技能、技巧，美麗動人的藝術效果便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，對學生舞蹈技巧的訓練主要在於激發學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某個動作後，就先讓他們展示一下，並介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。
三、羣體合作能力的培養
隨着社會的進步，我們對高素質的人才需求也越來越多，企業家們大聲疾呼：學校要培養學生的團隊精神！不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創新精神和團隊精神，音樂教育作爲學校教育的一個組成部分，對於培養學生的合作意識起着重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些舞蹈與合唱技能後，教師便可以引導他們去排練，在排練的過程中，必須是大家共同合作，齊心協力的結果，從而培養了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。
四、培養學生堅定、頑強的毅力
學習舞蹈及合唱不僅能開發智力、陶冶情操，同時也能培養出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習音樂本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，我經常給學生講一些專業人事的故事，使同學們樹立信心、堅定信念。這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。
總之音樂教學沒有固定的方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鑽研、創新，才能不斷的進步，不斷的發展。才能使學生的身心健康得到最優的發展。在今後的工作中我會虛心向老教師學習，取其長處，並努力研究學生的心理，抓時間訓練學生，做好文藝活動工作。
音樂課外活動總結3
在素質教育的今天，課外活動越來越顯得重要，它不僅使對學科有興趣和有才能的學生得到生動活潑，自由的發展，更能培養和鍛鍊學生的實踐能力和創新能力，同時還能通過課外活動推進課堂教學，提高學生素質。
一、任務完成情況
本學期課外活動組織嚴密，活動有效。嚴格按照學期初制定的計劃，及早動手，積極籌劃，使課外活動時間、地點、人員固定，保證了活動的穩定性。另外，活動內容全面、具體，教師提前備課，活動時紮實有效。小組成員對活動內容掌握較快，每次都達到了較好效果。學生不僅掌握了更多的'知識，而且思維能力、動手能力大大提高，自學能力也有一定發展。
二、主要經驗和體會
1、教師要提前備課。課外活動和其他課程一樣，也要有一定內容，但還要更能吸引學生，這就要求教師在活動之前多方蒐集材料，精心備課，安排好每一節課的每一環節，以免活動時失控。
2、內容要多樣化。本學期主要以任務完成型完成，還有集體活動型，教師講解型。任務完成型可以促進學生的探索問題能力，集體活動型可以集中全組學生的智慧，使問題的解決更靈活、更全面。
3、針對性教育。活動時要根據每個學生的特點和特長分配不同的學習任務。發揮他們的長處，補足他們的短處，教師分類指導，指定不同的目標，實施不同的教育。
三、存在的問題及改進方法。
活動有時比較缺少目的性，學生不知如何學習。以後要制定具體、明確的目標，嚴格要求和管理學生，要形成正規的管理模式，制定良好的紀律來規範學生，讓學生學有所得。
總之，二十一世紀需要高素質的人才。因此，我們應該把提高學生素質放在首位，課外活動爲培養學生能力提供了很好的園地，我們要充分利用，讓學生掌握各方面的技能，培養學生各方面的素質，讓學生成爲德、智、體全面發展的全面型人才。
音樂課外活動總結4
在學校的統一安排和組織下，我校的興趣小組活動開展的有聲有色。開展音樂類各項活動的目的是通過活動，豐富學生的校園文化藝術生活；滿足部分愛好音樂的學生，拓展他們的音樂技能與技藝，提高他們的音樂水平；激發學生學習音樂的興趣，提高藝術演奏水平；開發學生潛能、陶冶學生情操、提高學生音樂素質，促進學生個性發展。
一、輔導方法：
1、器樂隊：
在輔導方法上採取集中基根據不同的程度，分別輔導。程差異不大時開始集體配合練習合礎教育和技能輔導，不同的樂器單獨輔導演奏，既增加個人的.技術能力，同時也鍛鍊集體的配合能力。
2、樂隊：
練習合理呼吸，咬字吐字清晰，表情自然得當，聲音洪亮悅耳，聲情並茂，表現歌曲。
3、舞蹈隊：以基本功爲基礎，鍛鍊形體，加強韻律感。逐步滲透各種糾正在訓練一定時間有了一定的基礎後，進入規定動訓練，在進行規定曲目動作練習。
二、活動成果：本學期的音樂小組在期末達到的標準：能演唱多首合唱曲目及獨唱曲。如《好日子》《保衛黃河》明天會更好》《紅星歌》《讓世界充滿愛》等。
還有學生的演奏水平也上了一個臺階，器隊的大部分學生已掌握基本的技能技巧演奏，循序漸進地能演奏一些簡單的小練習曲，小樂曲。舞蹈方面大部分同學能運用音樂語言中的基本要素。知道舞蹈中的基本手位，基本的腳位，在小組活動中，通過學習基本的手位，腳位，兒舞，民間舞從而使學生喜歡上了舞蹈，在活動中讓生聆聽音樂用肢體語言表現音樂能夠跳簡單的舞蹈動作。
在訓練中，還有很多不盡人意的地方，今後我們將不斷努力去完善。
音樂課外活動總結5
一學期的教學工作結束了，回顧這一學期的教學工作，有值得肯定的地方，也有許多需要改進的地方，爲了更好的開展下一學期的工作，推進學科教學質量的提高，下面我就這一學期音樂學科的教學進行總結：
1、優化課堂結構，提高教學效率
中學的音樂教學，課節少，時間緊，任務重，在教學工作中，我努力優化教學結構，把課堂內容進行優化和細化，從發聲訓練到識譜，節奏，唱歌，分析歌曲結構到課外的拓展，做到少而精，有側重有簡化，增加了課堂容量，也開拓了學生的視野。也爲學生今後的學習打下一個良好的基礎。
2、挖掘德育素材，滲透德育教育
音樂教材中，有很多愛國主義題材，在音樂教育中滲透愛國主義教育，自然和諧，易於接受。經過實踐檢驗，效果非常好。有目的的發掘德育內容，在教學中融入思想教育是今後教學的的一個長期的工作內容。
3、注意學生行爲習慣培養，注重養成教育
由於音樂學科學科的特殊性，學生在上課時容易表現出散漫，多動，不守紀律的現象。在課堂教學中，一邊上課一邊觀察學生的行爲，發現超出課堂要求的行爲及時制止，並教育學生做到有序出入，積極參與，活潑而不散漫，讓學生在愉悅的氛圍中師生一起完成教學任務。
4、努力專研業務，大練教學基本功
音樂學科是專業性要求很強的學科，要求教師應熟練的掌握即興伴奏，樂理試唱知識以及相應的演唱技能，在課餘我積極備課，每天堅持彈琴和發聲練習，查找資料，以熟練的技能來面對學生，面對教學工作。對於教學中的短板，及時補足，以應對當前的教育形勢。
5、面向學科教育前沿，在學習中提高
農村的音樂教育，起步晚，師資相對落後，除了硬件建設欠缺以外，信息閉塞，觀念陳舊也是一個很大的不足。針對上述情況，我積極到市裏聽課，學習市內學校的`先進經驗，拓寬自己的教學視野，服務教學一線，我又找到在市內教音樂的同學，要課件，要教案，不斷提升業務素質。今年我又有幸參加了縣新年聯歡會的排演，這段工作經驗對我業務能力的提升起到了很大的幫助作用。
以上是我這一學期的工作的簡單回顧，希望在回顧中能促進下一步的工作，把整體教學質量能進一步提升。
音樂課外活動總結6
一、興趣是最好的老師
興趣是感受力的基礎和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術感覺纔好。只有孩子對什麼東西感興趣了，他纔會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什麼東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富。大人尚且如此，何況少年兒童呢，一次積極熱情的感興趣的練習將比任何機械的、不假思索的重複練習有意義得多。基於這一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在於把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉變爲主動的學習，讓他們始終處於一種對音樂技能的嚮往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的嚐到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了最好的老師。
例如，剛開始學習時，學生了解每個“音”在樂器上的位置和基本演奏方法之後，往往迫切地想利用所會的那點方法和技巧來演奏自己所熟悉的旋律，並且還表現出極大的興趣。於是我順其自然，因勢利導，在課外活動中讓學生演奏《西遊記》、《哪吒傳奇》、《葫蘆娃》等學生喜歡的動畫片的主題曲，學生對流行歌曲、所喜愛電視節目的主題曲以及書本上的歌曲都非常願意進行嘗試。每當他們奏出某一句旋律或某首樂曲時，都會自然而然的表現出一種成功和滿足感。因此，把握學生的心理、調動學生的積極性就顯得尤爲重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調演奏技巧而打消了學生學習的積極性，而應保護學生的學習興趣。此時不必強求學生去練習枯燥的練習曲;應解放思想、放開手腳，放手讓學生去做自己想做的事，我們只要對學生好的表現給予肯定，並加於正確的引導，便可以達到事半功倍的效果。
二、興趣是不歇的動力
西洋樂器，很多同學都沒有見過，當我們把樂器分發給同學們時，他們都非常激動，按耐不住地想擺弄樂器，並想嘗試地吹奏一下。這時教師往往會告訴同學們不準亂動，由教師來示範、講解怎樣演奏，然後讓學生從單音開始練習。教師讓學生幹什麼，學生就得幹什麼。我認爲這樣不好，因爲這樣往往會削弱他們學習的興趣和積極性。我們不妨先不講，把樂器發給學生，讓學生自己先玩弄，去探究，以滿足同學們對新事物所產生的好奇心。我是這樣做的：學生拿到樂器後先讓他們自己隨意地擺弄一陣後，然後隨便的彈奏，這樣同學們通過自己的嘗試會發現音高、音階等沒規律，這樣吹奏和那樣吹奏不一樣，嘴脣的鬆緊程度不同，氣流強弱不同吹出的聲音也不同等等。這樣學生在探究的過程中就產生了很多問題，便急於向老師請教，從而激發了學生強烈的學習慾望。
三、技巧的.培養
由於音樂是技術性很強的藝術，離開了技能、技巧，美麗動人的音響便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，樂器的技能技巧是極其重要的。對學生演奏技巧的訓練主要在於激發學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，比如：在練習怎樣運用氣息時，我讓學生先練習吹蠟燭、火柴，讓同學們每個人吹出的氣流能聚成一條線，才能把蠟燭、火柴吹滅，這樣既練習了口型又練習了氣息，同學們的興趣也提高了。然後我們再指導怎樣吹奏吐音、斷音、和連音等等，由淺入深，水到渠成。在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某種技巧後，就先讓他們展示一下，並介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。
四、羣體合作能力的培養
隨着社會的進步，我們對高素質的人才需求也越來越多，企業家們大聲疾呼：學校要培養學生的團隊精神!不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創新精神和團隊精神，音樂教育作爲學校教育的一個組成部分，對於培養學生的合作意識起着重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些演奏的基礎知識和獨奏的基本技能後，教師便可以引導他們去合奏。
我是這樣做的：首先把旋律樂器，如小號、單簧管、長笛、薩克斯等旋律樂器所吹奏的主旋律吹奏出來，其次，加入第二主旋律或第主三旋律。然後在熟練演奏的基礎上加進伴奏樂器圓號、長號、大號等。不過在加伴奏樂器的時候不要急於求成，要逐步的、一件一件的把伴奏樂器加入到旋律中，每加一件樂器音響效果就不同，讓同學們自己感受，最後把打擊樂器加入到旋律中，這樣就形成了一個最初的音響效果，最後再一個樂句、一個樂段的細細進行處理、排練。在這一排練的過程中同學們知道了自己所演奏的樂器該什麼時候進入樂曲中;什麼時候休止、什麼時候是後半拍進入;什麼時候前半拍進入;什麼時候強;什麼時候弱等等。
最終使學生體會到要演奏好一首樂曲，必須是大家共同合作，齊心協力的結果，一個人演奏得再好也不行，因爲自己只是樂隊中的一小部分，從而培養了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。
五、情感的培養
在器樂教學上我們不僅要注意學生演奏的技能、技巧是否正確，同時還要注意準確地表達出樂曲的情感。音樂是情感的藝術，教師要努力創設出與所演奏的樂曲相吻合的音樂情境，把自己和學生融入到特定的音樂情景之中。
同時介紹音樂作品的創作背景和時代背景，讓學生走進音樂，豐富情感體驗，親自吹奏樂曲，儘可能把自己心中的感悟演奏出來，把自己的心情表達出來。當學生演奏得比較熟練的時候，我們再開始合奏，這樣學生就能知道怎樣運用情感來吹奏樂曲。當我們進行歌曲處理的時候就容易得多了。
六、心理素質的培養
心理學家英格里希說過：“心理健康是一種持續的心理狀態，當事人在那種狀態下能作出良好的適應，具有生命的活力，且能充分發展其身心潛能”，而我們正是想讓每一個學生都成爲一個心理素質健康的學生，因此，在學習樂器的過程中每個學生的心理素質都得到了良好的培養。我看過這樣的一則報道，某校接待一批美國留學生的訪問，應美方的要求，該教師的音樂課堂上臨時的加入了20名美國小朋友，中、美學生同時學習了用口琴吹奏《雪絨花》這首歌曲。
在能熟練的演奏的基礎上，該教師發現，美國留學生在演奏樂曲時強弱有序，樂曲的情感表達細膩，個人的演奏非常的投入，完全陶醉在音樂的旋律中。而中國的學生只是平淡的、機械的演奏該樂曲，個別同學演奏還顯得緊張、僵硬，甚至演奏完後有如釋重負的表現。這說明我們學生的心理素質有待提高。
七、培養學生堅定、頑強的毅力
學習樂器不僅能開發智力、陶冶情操，同時也能培養出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習樂器本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，但隨着難度的加深，有一些年齡比較小的同學都相繼退出了樂隊，嚴重地動搖了整個樂隊的“軍心”，這時我把退出的同學召集在一起，給他們講“鐵杵磨成針”、“滴水穿石”等故事，使同學們樹立信心、堅定信念。經過我的努力終於有80%的同學又回到了樂隊中。現在整個樂隊的隊員幹什麼都有一股“鑽”勁和“韌”勁、持之以恆的精神，這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。
總之器樂教學沒有固定的方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鑽研、創新，才能不斷的進步，不斷的發展。才能使學生的身心健康得到最優的發展。
音樂課外活動總結7
在音樂藝術活動中，聲樂是最容易被人接受的藝術表現形式，也是學生最喜歡的一種表現形式。合唱作爲聲樂的一種藝術形式，是中國小音樂課內與課外活動中的重要內容，它能促進學生的智力與非智力的發展，在學校裏進行合唱教學，對於啓發學生學習音樂的興趣，培養學生的音樂感受能力，對學生思想品德的培養，性格情操的薰陶，形象思維的豐富，都有重要的意義。
本學期，我校合唱興趣小組的培訓也在進行着。每單週利用活動課堅持訓練，學生都是興趣十足，也從合唱訓練中得到了系統的、科學的學習和訓練。以下就是對本學期合唱興趣小組培訓的總結。
一、活動原則
組織學生，有目的、有計劃地進行活動；堅持自願與鼓勵、普及與提高相結合的原則；形式豐富多樣，要做到課內與課外，校內與校外的有機結合。
二、活動內容。
1、本興趣小組由學生自願報名組織成的。共有40名學生。其中女學生佔多數。基於此種情況，我主要對他們進行了一些最基本的音樂基礎知識的教學、歌唱方法訓練，這學期組織合唱的曲目是《陽光牽着我的手》《小白船》
2、通過音響系統，向學生介紹一些名家、名曲、藝術欣賞知識和方法等富有兒童特色的藝術欣賞活動，陶冶學生情操，淨化學生心靈。
三、活動效果
1、練習了唱歌。通過他們個人、小組、集體的方式上臺唱自己喜歡的歌曲，經過幾次訓練，學生們變得比以前大膽多了，提高了表演能力。
2、進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高，通過一個學期的'教學，一部分學生基本上能識唱一些最簡單的樂譜。
3、教學了歌曲的節奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節奏來進行教學，用雙手來擊拍子，對掌表示強拍，手指頭點手心表示弱拍的方式進行。學生喜歡這種用口用手的方式，經過多次訓練，他們基本上都能正確掌握簡單的節奏。
4、學生認識了休止符。
5、小組同學掌握了音樂的許多概念，熟悉了音樂語言，並會在學習過程中應用音樂語言。加強了學生的能力培養，表演能力和記憶力得到了明顯提高。
6、能看懂指揮的手勢，能配合指揮進行演唱。
7、通過排練，既培養了學生的合作意識和能力，又提高了學生的歌唱、表演能力，大部分學生能運用氣息歌唱和有感情的歌唱。
總之，本學期活動豐富了同學們的課餘生活，提高了學生學習音樂的興趣，使學生各方面素質得到全面提高，今後將繼續開展此類的興趣小組，推行落實素質教育。
音樂課外活動總結8
不知不覺中，一學期又過去了，在工作之餘我不斷學習，勇於創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗爲核心，以培養智力因素（歌曲、樂譜、節奏等）與非智力因素（興趣、情感、性格、意志等）相結合爲原則，以發展學生的創造性思維爲重點，激發學生學習興趣，注重學生對音樂的感受能力和表現能力，培養學生形成良好的人文素養，爲學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。本學期音樂興趣小組的工作主要體現在以下幾個方面。
一、堅持以審美教育爲核心，不斷提高課堂教學質量
堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。國中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂表現音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美爲核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美等，讓學生從教師身上體會美的'想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂中的美和豐富的情感，爲音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啓迪智慧，以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、堅持以鼓勵學生個性發展爲主，不斷創新課堂管理
爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。 給學生適當的活動空間、思維空間及時間。在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想像力。無論學生覺得音樂在表現什麼，我都不去壓抑學生，而是鼓勵學生勇於表達自己個人的精管，保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
三、注重自主、合作、探究的學習方式
爲了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，我和學校的其他音樂老師組建了九年級音樂特招興趣班、合唱興趣小組和古箏興趣小組。隊員基本上是自願報名參加的。合唱隊每週一、週四的課外活動時間訓練。古箏興趣小組每週的週末排練，音樂興趣班在每週二、三下午的課外活動時間訓練。
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最後的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創作出乎意料地好，有的聲音創作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創造能力非常強。這節課給我的啓示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
四、注重發展學生的創造性思維
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據音樂編動作，創編新詞、用聲音創編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然後思考怎樣敲擊它可以發出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創造，讓全班同學都來進行創造性學習。
五、考試：
爲了音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也爲了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了兩種方式：一是學生作自我測評，教師抽查；二是讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。
以上就是我在活動中的工作總結，由於經驗不足，對教材及教法的把握不是很準確，有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。
音樂課外活動總結9
不知不覺中，一學期又過去了，在工作之餘我不斷學習，勇於創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗爲核心，以培養智力因素（歌曲、樂譜、節奏等）與非智力因素（興趣、情感、性格、意志等）相結合爲原則，以發展學生的創造性思維爲重點，激發學生學習興趣，注重學生對音樂的感受能力和表現能力，培養學生形成良好的人文素養，爲學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。我這半年的實驗教學工作主要體現在以下四個方面。
一、注重音樂審美體驗 我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美爲核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂中的美和豐富的`情感，爲音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啓迪智慧，以
利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間 在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想象力。如在欣賞《獅王》時，我並不直接和學生說這是表現獅子在怎樣，而是讓學生聽音樂，根據自己對音樂的感受及理解，發揮自己的想象，無論學生覺得音樂在表現什麼，我都不去壓抑學生，而是鼓勵學生勇於表達自己個人的觀點，保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
總之，在這學期音樂活動中有所長處也存在部分不足，我會繼續努力，爭取越辦越好！
音樂課外活動總結10
爲了擴大學生音樂視野豐富他們音樂知識，提高他們的技能技巧及音樂的綜合素質，培養成對具有特殊音樂才能的學生以個別培養；這個問題僅靠音樂課上時間是不能得以實現，還必須大力開展音樂課外活動，它是課堂教學的繼續和必要補充，可以幫助學生鞏固加深和擴大在課堂教學中獲得的知識技能。所以課外音樂活動對學生的美育具有一定的教育意義。
在這學期的音樂課外活動中，我校結合實際出發慎密考慮活動內容形式，開展了以下課外活動：
（一）、組織興趣小組
就現如今的音樂教育開展情況來看，組建合唱團，成立校舞蹈隊，組織熱愛器樂演奏的學生成立樂器演奏小組等，是非常常見的而且行之有效的辦法。
1、合唱團。合唱團是最便於學校開展的集體活動，對於學生而言，也是最容易接受的一種音樂形式，它對於學生自身的音樂素養要求不是很高，正確合理的訓練方式，可以使合唱團的技術水平在短時間裏得到顯著的提高。合唱以60—80人爲宜，所以大部分學生都可以參加，在表演的同時，培養了同學的協作精神和集體榮譽感。再有就是能使學生接受正規的音樂知識的學習。
2、舞蹈隊。舞蹈作爲一種雅俗共賞的視覺藝術，一直受到人們的喜愛，它是通過肢體語言來表達人物內心情感的藝術，在音樂專業的基礎上，與其它的同門類科目相比，沒有那麼高的要求。在挑選舞蹈學生時，最爲注重的是肢體的協調能力及對於節奏的感知能力。從整體來看，它更能起到活躍校園文化增加藝術氛圍的作用。就個人而言，對於藝術修養的提高，以及體型的塑造都能起到很好的作用，同樣在活動的過程中，可培養學生的協作精神和集體榮譽感。
3、器樂演奏小組。目前大中小城市特別熱衷於學習西洋樂器，而我們農村國小，我覺得更多的應重視民族樂器的學習，以達到傳承中華民族音樂文化知識和藝術的目的。就課程安排來說，應當以趣味性娛樂性爲主，而對於技術水平及演奏能力不作太高的要求，通過演奏活動，使學生深入瞭解我國的民族風情、民族音樂的博大精深和豐富多彩，進一步激發學生學習音樂的興趣，更加熱愛祖國，增強學生的民族自豪感，也爲學生日後能在樂器演奏方面繼續發展打下基礎。
（二）、歌詠比賽。歌唱是抒發人類情感的表現方式，就連最不會唱歌的人也會偷偷地喊上幾句。所以唱歌同樣受到學生的喜歡。面對繁重的學習壓力，歌唱能夠起到減輕壓力的作用。在大力開展素質教育的今天，活躍校園文化，挖掘學生的潛質都是學校教學當中的重點。組織歌詠比賽，能夠給學生一個展示自我的平臺，增強他們的自信心和表現能力，也給他們一個相互學習和比較的機會。歌詠比賽組織形式和規模靈活多樣，在班級、年級組、學校中均可舉行。爲了迎接國慶60週年，開展優秀紅色經典歌曲傳唱活動，積極向上的.、健康的內容，生動活潑的節奏，優美動聽的曲調，陶冶了學生的情操，愛黨、愛國、愛人民的情緒高漲。
（三）、音樂課外實踐活動。相對而言，能夠參加各種音樂興趣小組和歌詠比賽的學生，還是具有一定的音樂知識及能力的，還有相當一部分學生沒有機會參加這些活動，這些學生就沒有達到音樂教育大綱的要求，特別是德育方面的要求。因此，開展具有社會實踐活動性質的課外活動教育就變得很有必要。例如，欣賞音樂會，聽音樂講座，開展音樂廣播站，音樂牆報，音樂專欄等，這些都能起到讓所有學生都參加到其中的作用，這也是完成音樂教育大綱給予的教育教學任務的有效方式，同樣能夠起到提高學生自身音樂素質，心靈受到啓迪的作用。
音樂課外活動總結11
一、開設音樂課外活動合唱小組的目的和要求：
21世紀的人才需要全面發展，德、智、體、美、的共同發展。幾年來，我校極大的開展課外活動教育。音樂課外活動是其中的一個重要組成部分。音樂小組開展了合唱隊、獨唱等活動小組，並開展一些豐富多彩的文藝活動，大大的豐富了學生的課餘生活，提高了學生的素質修養。提高了學生的音樂素質，滿足了學生對音樂學習的.不同需求，豐富了學生的課餘生活，活躍了學校氣氛，調節了緊張的學習生活，愉悅心情，增強溝通，促進了學生的身心健康發展，利用大型節日典，展示自已，鍛鍊自己。
二、輔導方法：
合唱隊：每單週週一練習。統一發音位置，練習合理呼吸，咬字吐字清晰，聲音獨立穩定。練習曲以簡到難，有小到大，循序漸進。並逐步吸收新成員。
獨唱：每單週週三練習。練習合理呼吸，咬字吐字清晰，表情自然得當，聲音洪亮悅耳，聲情並茂，表現歌曲。
三、活動成果：
本學期的音樂小組在期末達到的標準：能演唱多首合唱曲目及獨唱曲。如《好日子》《保衛黃河》《新世紀的新一代》《明天會更好》《紅星歌》《讓世界充滿愛》等。
四、利用節日慶祝活動對學生進行思想教育：
搭建展示藝術的平臺，學生髮揮特長，能夠更好了展示自我，發現自我，表現自我，收到了很好的效果，得到了家長和社會各界的一致好評。
五、建立健全組織機構：
民主選舉組長，使合唱隊的管理規範化、合理化、科學化，得到了家長和學校及社會的支持，使合唱隊成爲一支有影響力和充滿活力的新型隊伍。
六、學校新購進了教學設備：
如架子鼓、口琴、豎笛、扇子等，在今後的教學中應該更加努力，取得更好的成績。
音樂課外活動總結12
通過一年的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現將本期音樂興趣小組活動總結如下，以便今後更好的開展工作。
一、進行了簡單的識譜教學
學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；經過多次訓練，他們基本上都能正確掌握幾個節拍類型的`節奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。
二、加強科學發聲訓練，激發合唱興趣。
歌唱是以高位置的科學發聲方法爲基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣擡肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我採用了他們能夠理解並完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啓發學生打開喉嚨，放鬆下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑑別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因爲這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節奏、聲部的和諧，學會有控制地發自內心的歌唱。月日通過這學期的學習，小組成員大有收穫，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規律，能識簡單樂譜，在發聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的關心，有小組成員的努力學習，我們的興趣小組會越辦越好。
