“歌唱是呼吸的藝術 ”。正確的呼吸方法在歌唱訓練中是至關重要的，也是聲樂學習取得成效的極爲關鍵的環節。從古至今，在歌唱藝術中都十分強調呼吸的重要性，並把它擺在歌唱的重要位置，是有其科學道理的。那麼聲樂發聲練習有哪些技巧呢?下面一起看看吧!
一、站立姿勢的要領
這是一個常常被人忽略的問題。在站姿上不講究，甚至長期形成某種毛病：低頭、仰臉、哈腰、鼓肚、伸脖子等機械不協調的姿勢。這些姿勢：首先是不雅觀，影響舞臺形象，更主要的是對正確歌唱狀態的形成造成影響。產生歌唱通道不通暢、氣息控制失調、聲音造成卡住等不良發聲狀態，如長期得不到改正，就會養成習慣，形成了毛病，成爲歌唱的走調。如果強行讓其改去該毛病，便會唱出很不習慣的聲音，甚至發不出聲音。所以改毛病不是一件容易的事。但必須痛下決心，堅持不懈地去改正。因爲沒有一個良好的姿勢，就不可能組成一個最佳歌唱狀態。
正確的站姿應該是：雙腳站穩，身體直立，頸椎、胸椎、腰椎在一條垂直線上，眼睛和麪部平視而略仰，自我有一種挺拔、高大、興奮、自信的感覺。另外，面部表情也不容忽視，演唱時閉眼、瞪眼、歪嘴、包牙、皺眉頭、翹嘴脣等都是一些不良習慣，必須高度重視。
二、氣息的運用的要領
“美聲唱法”由於要求音量宏大，上下腹的對抗性較大，發音時始終保持橫膈膜氣息對聲帶有相對壓力;而“民歌唱法”、“通俗唱法”卻只要求氣息通暢、流動。
通過解剖學認識到：人的呼吸由兩組肌肉羣組成.一是管吸氣的肌肉羣，主要包括腰部周圍及後背肌羣，歌唱的吸氣要求鼻子和嘴並用.配合好深口吸.另一組是管呼氣的肌肉羣，比如生活中感嘆"啊"、"唉"以及咳嗽等都是呼氣肌肉羣的工作。這組肌肉組織很發達，但唱歌時並不需要很強的作用，只要吸氣肌肉的自然動作就夠用了，在唱歌中，我們主要加強吸氣肌肉的訓練。吸氣時要注意：吸的快、吸的深、吸的柔而輕，動作敏捷自然。當我們要開口唱時，不要把吸進來的氣一下子都呼出去，而是要在聲音延長的全過程中保持吸氣的狀態，就必須使吸氣與呼氣兩組肌肉羣形成對抗，在腰部周圍產生壓力。這種壓力和對抗使歌唱產生連續的音、延長的音，使聲音有高有低，音量有大有小，速度有快有慢。歌唱時要保持在吸氣的基礎上發聲，呼與吸形成的對抗，只有在一個樂句唱完時才放鬆，接着吸氣，這樣一個樂句、一個樂句繼續下去，直至一首歌唱完。
