一、氣息的運作
用“善歌者必先調其氣”來開始，呼吸對於音樂藝考聲樂演唱是至關重要的。良好的呼吸支持是歌唱的動力與基礎，因此在練習時也應該做嚴格的呼吸訓練，吸氣與呼氣得到充分煅練，形成條件反射，做到想唱就唱，一張口，氣息就已準備充足，並能控制自如;“聲”與“氣”必須協調平稀，氣多聲少或氣少聲多都不行;唱高音時，氣息要下沉，所謂“氣沉丹田”;唱中低音時，氣息要略提，聲音強則氣要沉，要均勻，聲音弱則氣要穩，要柔和呼出。
二、發聲的練習
在聲樂教學中，練聲過程是整體教學過程中最爲重要的環節，它是用於訓練聲樂技巧最基本、最簡單的練習。就是把構成歌曲旋律最基本、最簡單的動機或越劇提煉出來，配以單純的母音或音節，在適當的音域內作伴音上行或下行移動發福練唱。正確的發聲練習可以幫助大家形成正確的喉頭位置，解放後頭，使聲帶和氣息密切配合，調整適度，在唱高、中、低、強弱不同的音符時都有較爲理想的聲音效果。
三、完美的共鳴
除了精巧的氣息，完美的共鳴也是非常重要的`。聲樂歌唱沒有了共鳴，就會失去歌唱聲音的藝術性，從美學的角度來講，就不美了，從音樂的效果上來分析是屬於“白聲”。人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔、頭腔三大共鳴腔體。
四、歌唱中的語言
奧斯汀曾說：“如果沒有能獲得良好的讀字技巧，任何嗓音都不能算是一件真正良好的樂器。”長期以來，聲樂歌唱藝術以其優美的唱腔、鮮明感人的語言，受到人們的喜愛。所以，歌唱是動感人的音樂，而其動人之處就表現在聲音與情感的完美結合，即所講的“聲情並茂”。要達到這個要求，就必須掌握“咬字、吐字、收聲歸韻”的發音方法。
