音樂是積聚靈感，催發情感，激活想象的藝術，它作爲素質教育的重要內容和實施美育的主要途徑，不僅能陶冶情操、提高素養，而且有助於開發智力，特別是在激活學生創新潛能方面有着十分重要的作用，所以在兒童時期聲樂的學習對他們的影響也是有極大的好處，那麼在兒童聲樂學習是應該如何進行練習曲的選擇呢?下面小編帶大家瞭解一下。
兒童的音域
要給孩子選擇合適的發聲曲，首先要解孩子的音域。兒童的聲區是指他們的總音域，根據不同共鳴腔發聲，按音色特點分高、中、低三個聲區。中聲區也叫混聲區，因爲在低、高兩個音區中間，具有混合音色，故被稱爲混聲區，低聲區是從小字組a到小字1組的d，高聲區則從小字1組的a到小字2組的c。在這裏應當說明的是我們在選擇歌曲時，要儘量選擇適合於少年兒童的音域及聲區的歌曲，發聲練習訓練更應如此，中聲區是學生最易於接受的區域，過低會使學生的聲音容易疲勞，過高易使學生的聲音造成沙啞，發炎等病變。
發聲練習的時間
發聲練習一般都要排在每節課的開頭，時間不宜過長，約十五分鐘就夠了，而且要注意科學性、系統性，儘量做到少而精。每支練聲曲應注意難易程度，一般由淺入深，每支練聲曲都有自己的要求，必須按要求去做，同時要糾正學生經常發生的喉音、鼻音、顫抖音、漏氣、白聲等毛病，不斷給予引導及糾正，還要加以說明講解。
低幼兒童學習聲樂中的練聲曲
1.有些人認爲，低幼兒童不存在練聲曲，只要會唱歌就行了，但是我認爲，低幼兒童學習聲樂中，不跑調，發出優質的聲音並唱好歌，就得進行氣息和聲帶的科學有效的訓練，需要階梯狀規範的方法及練聲曲來支撐。聲帶需要力度與“健美”、氣息需要支持與控制、增強聲帶的耐力，增加演唱歌曲完整性的係數。
2.4—6歲的學生，他們自主性增強，歌唱技能增加，能夠控制自己音量，練聲時增加連音、滑音、u音的練習。連音主要是鍛鍊他們的氣息控制能力及聲音柔和度;上下短滑音(yi) 並拖長音，是體會氣口和爆發力及收好尾音的感覺;u音的練習主要是鍛鍊假聲及高位置(4—6歲不宜多練假聲，整個聲帶振動爲主，以免損傷聲帶。);二聲部概念性練習與欣賞、五個元音的練習(da de di do du )、快速練唱do re mi fa so la si等等，每次集體練習5分鐘左右，然後是20分鐘的逐一輔導，每個班次最多15名學員。
3.對於初學者來說，不能急，練聲曲簡單，跳度不要太大，能加上詞語練習更好。把英、美最新流行兒歌配上簡單動作，編進我們傳統經典簡單容易唱的歌曲內，作爲輔助練習或練聲曲，進行練習等等，它能夠照顧到每一位學生，同時也能調動家長的積極性。跳音3 2 1 | 3 2 1 ||每次必練，是一分鐘熱身練習，有時填詞練唱。一般從高音往低音唱，同時要求學生站起來雙手插腰練習(感受腰間氣息鼓起像球一樣，氣息要流動，有嘶嘶往外出氣的感覺，腰部的氣息還要有彈性。);學習四周課後基本可以五度mi ma跳音練習5 3 1 | 5 3 1 ||。呼氣及嘶嘶送氣練習繼續加強，同時注意增加音節練習和對個別音準發聲問題大的學生的輔導，這些學生的練聲曲不同，主要是針對問題練習的。
ma跳音練聲曲是鍛鍊和提高學生的有氧呼吸能力、橫膈膜彈跳能力、獨立演唱能力，最重要的是把聲音高位置甩出來同時增加聲音穿透力的。這條練習是本人經過20 多年的實踐又結合學生多年的練習總結出來的經驗，在大人小孩中實踐都會有好的效果，它可以節省許多聲音技巧訓練的時間，較早較快地達到預期目標，爲演唱者儘快提供一個美妙聲音的結合點。如少年宮低幼孩子學唱歌，經半年多的合作練習及舞臺實踐，絕大部分學生就可見效，音域從五度提高到八度，個別的也都在自己不同音域內上下同時拓寬兩到三度;學習一年的學生音域普遍提高十一度;學習兩年的學生，歌唱技能更是得到顯著提高，有的學生已經7—8歲，音域拓寬從小字組a到小字二組e或f，音域明顯比同齡人寬，達到了12—13歲兒童的音域。當然，在收學生的時候，一般我是不挑剔的，什麼條件的都要，他喜歡唱歌就可以，極個別也有不喜歡最後喜歡的;也有個別的幾乎沒有任何音高和樂感，在8個月的不斷練習和糾正中他會突然開竅，唱出《海鷗》和《嘀哩哩》這樣的歌曲;有的五個多月就糾正過來了，前提就是學生不能缺課，要和家長積極配合老師完成好每次的作業，教師的細心指導，共性的問題和特殊的問題及時處理。
發聲練習曲的選擇
音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。” 讓音樂成爲學生人生中最大的快樂，通過不斷的接觸及參與音樂，讓他們深入音樂藝術的殿堂，這是我們每位音樂教師要努力做到的。但就聲樂學習來說，大學裏教的都是成人的發聲方法與發聲曲目，這些用到我們的孩子身上顯然不符合孩子的年齡特徵。那麼，怎麼樣才能使我們枯燥的發聲練習曲符合孩子的實際情況呢?我認爲，可以從以下幾方面入手。
(一) 歌唱啓蒙的初級階段
要重視兒童唱歌的姿勢，這是培養幼兒唱歌必要的素質。唱歌的姿勢指：身體、頭部及歌唱時的口形是否正確。啓蒙階段的學生在學習中容易出現那些不正確的姿勢，其主要毛病是仰頭、挺胸過高、肌肉和精神過於緊張。這樣既影響發聲器官的正常活動和聲音的流暢，又不美觀。在這個階段我們可以選擇一些趣味性很濃的發聲曲，藉助遊戲，寓教於樂，例如讓學生模仿生活中熟悉的動物叫聲。遊戲是孩子表現生活、學習的重要方式，是孩子們喜愛的一種活動。他們常在遊戲中以最自然的方式抒發情感、表現自我，如我常常讓同學們做《兩隻老虎》的發聲練習：“兩--只--老--虎--，AO----，跑--得--快---，一隻沒有耳朵，一隻沒有尾巴，真--奇--怪--。”這種發聲曲能讓學生在輕鬆愉快的情緒中把各部分的發聲機能都調動起來，孩子們通常這時候都會很有興趣得站直身體且很放鬆，口形模仿老虎的大嘴圓，平穩大方並且呼吸自然通暢，也有個別同學口形是扁形的，發出的聲音扁平刺耳，這時教師就要正確引導兒童。
(二) 歌唱啓蒙的中期階段
這個時期使學生懂得正確呼吸在歌唱中是非常重要的，應掌握好緩吸緩呼、緩吸快呼、快吸緩呼、快吸快呼的基本歌唱呼吸練習法。正確的呼吸方法是當今廣爲採用流行於世的胸腹聯合呼吸法，吸氣時空氣經由口鼻，氣管吸入肺中，胸腔隨之自然挺起，有向上伸展的感覺。這時我們可多用聯想比喻，作用在於發聲練習中，學生可以憑藉自己的思維展開豐富的想象，通過對一些具體形象的聯想將發聲的原理和機能中各種比較抽象和不易理解的概念變得清晰可辨。比如這時我們選擇形像性很強的笑聲訓練，我平時常用的一個笑聲訓練就是《可愛的小花貓》：“可愛的小花貓，蹦呀蹦蹦跳，妙妙妙，哈哈哈哈哈哈……”。這種笑聲訓練教師要引導學生設想貓在玩耍的有趣情景，大笑時我們的橫膈膜都會自然張開，這就剛好應了我們對歌唱呼吸的要求了。
