世界上三大表演體系。一是斯坦尼拉夫斯基體系 、二是 戲曲體系(布萊希特體系) ，三是中國戲曲體系。下面來跟小編一起漲姿勢吧！
斯坦尼拉夫斯基體系
斯坦尼斯拉夫斯基(Stanislavski，Konstantin 1863～1938)原姓阿列克賽耶夫, 藝名爲斯坦尼斯拉夫斯基
1898年與聶米羅維奇-丹欽科創立莫斯科藝術劇院，他們聯合執導的契訶夫名劇《海鷗》獲得轟動性成功，標誌着一個新的現實主義戲劇流派的誕生。
戲曲體系又稱布萊希特體系
指的是將舞臺視爲流動空間的、無場景無場次的、使演員與觀衆產生意識交流(即所謂演員與角色的“間離效果”)，並帶有某種哲理意味兒的戲劇體系。
布萊希特戲劇是20世紀德國戲劇的一個重要學派，他對世界戲劇發生着很大影響。這個學派在它的形成過程中，一方面繼承和革新歐洲及德國的現實主義傳統，另一方面借鑑東方文化，尤其是日本古典戲劇和中國戲曲。
他要求建立一種適合反應20世紀人類生活特點的新型戲劇，即史詩戲劇。這種戲劇以辯證唯物主義和歷史唯物主義的思想認識生活、反映生活，突破了“三一律”編劇法，採用自由舒展的戲劇結構形式，多側面地展現生活寬廣多彩的內容，讓讀者通過衆多的人物場景，看見生活的真實面貌和它的複雜性、矛盾性，促使人們思考，激發人們變革社會的熱情。
布萊希特演劇方法推崇“間離方法”，又稱“陌生化方法”，是他提出的一個新的美學概念，又是一種新的演劇理論和方法。它的基本含義是利用藝術方法把平常的事物變得不平常，揭示事物的.因果關係，暴露事物的矛盾性質，使人們認識改變現實的可能性。但就表演方法而言，“間離方法”要求演員與角色保持一定的距離，不要把二者融合爲一，演員要高於角色、駕馭角色、表演角色。
中國戲曲體系又稱梅蘭芳體系
斯坦尼和布萊希特30年代在蘇聯都觀看過梅蘭芳的演出，不約而同地大爲讚歎，都認爲梅蘭芳的表演可以印證他們各自的理論。後來，就有人稱中國戲曲爲“梅蘭芳表演體系” 梅蘭芳(1894-1961)的藝術成就成爲了中國戲曲藝術體系的代表和標誌。他在唱、念、做、舞、化妝、服飾等方面進行創新，使中國古老戲曲在歌、舞、劇三結合形成了梅派藝術獨創風格。把青衣、花旦、閨門旦、貼旦、刀馬旦等旦角各行的唱腔和表演藝術全面地，有機地結合起來。創造了花衫這一新的行當，大大豐富了旦角唱腔的優美旋律，形成一個具有獨特風采的藝術流派，世稱梅派。他與程硯秋、尚小云、荀慧生並稱“四大名旦”。
