不同情緒的管絃樂編曲手法

由於每個人對音樂的理解都有其獨特之處,不可能象套數學公式那樣,對應一種作品情緒就有一種具體的表現手法。但我們可以適當總結出一些有共性的東西。比方說,可以參考其他音樂人對某一種情緒的理解及所運用的手法,將其中有共性的內容加入到自己的作品之中,豐富自己的作品內容;或者從模仿他人的音樂手法入手,逐漸形成自己的獨特表現手法。

不同情緒的管絃樂編曲手法

下面的內容誻對應一部分音樂情緒,總結出來的一些表現手法。大家可以在需要靈感的時候,適當參考其中的內容。可以把這部分內容視作編曲情緒速查手冊。當然,對於我們大家來說,更重要的是經常總結自己的音樂製作體會,擁有一套自己的“情緒表現手法速查手冊”。

  一、寬音域氣勢磅礴的作品

1、讓每個樂器組都參與演奏,讓每個音區都充滿音符,同時注意音響平衡。

2、通過疊奏來加強聲音的厚度與密度。

3、在小號組及長號組使用三音符的完整和絃。

4、充分利用整個管絃樂隊的音域,從最低音到最高音都不要放過。

5、儘量發揮打擊樂器的動態,特別是低音鼓、定音鼓及鈸。

6、通過多種樂器的疊奏來突出旋律線條。

7、使用極強乃至最強的力度。

  二、含蓄的作品

1、使用適當的音域範圍,通常不需要使用管絃樂隊的全部音域

2、對於旋律樂器的選用,在絃樂組可以使用小提琴獨奏、中提琴獨奏或大提琴,在木管組可以使用長笛獨奏或單簧管獨奏,雙簧管或英國管也是不錯的選擇。不過這兩傂適合表現憂鬱、悲傷的情緒。也可以用圓號來擔任旋律的演奏。

3、不重複或少重複和絃音。

4、使用密集的和絃排列方式。

5、少用或不用倍大提琴,通常使用大提琴本身就可以獲得很好的效果。

6、除了圓號,少用或不用其它的銅管樂器。

7、使用中弱或極弱力度。

8.在實際演奏過程中使用較小的樂隊編制,特別是要適當控制絃樂組的規模。

  三、緊張的作品

1、使用多種和聲色彩,特別是可以加入各種不諧和的和聲效果,營造緊張情緒。

2、運用持續的絃樂顫音。

3、保持一個持續的音符不變,然後在其上方另外增加一個小二度的持續音,讓新增加的這個持續音從上方小二度下滑到下方小二度,再回到與第一個音符相同的音高

4、和絃功能的切換頻率適中稍速慢,不要過於頻繁。

5、可以使用類似4分音符同音反覆這樣的音型,特別是低音絃樂及定音鼓。

6、使用幽暗的音色。

  四、激動的作品

1、在低音區使用各種基本節奏型,特別是銅管樂器。

2、在樂曲進行中改變拍號,可以從偶數拍變化爲奇數拍,然後再回到偶數拍。

3、使用切分等帶有明顯強弱感的節奏。

4、可用8分音符或16分音符的同音反覆。

5、對於銅管樂器可以使用突強奏法,可以視情況加弱音器。

  五、絕望的作品

1、讓定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形,可以讓大提琴、低音提琴及較弱的低音鼓與其進行疊奏。

2、讓單簧管在其中音區奏出不和諧的全音符。

3、運用鈸及大鑼音色。

4、用平直的絃樂單聲(無顫音)懸在其他聲部的上方。

5、推薦使用雙簧管或英國管擔任旋律聲部的演奏。

  六.遼闊的作品

1、採用開放的和絃的排列方式。

2、保證在極低音區與極高音區安排足夠的音樂內容,同時在中音區做簡單填空。

3、讓第一小提琴與第二小提琴用平直的單音做八度疊奏

4、適當運用鈸及鑼的滾奏,同時加上比較誇張的混響,混響中應該包含更多的溼信號。

  七、軍隊進行的作品

1、運用節奏感很強的固定音型,突出低音絃樂及長號。

2、小軍鼓的固定音型與低音絃樂及長號保持一致。

3、低音鼓突出每小節的第一拍和第三拍。

4、3支小號通常以齊奏的方式,奏出號角般的聲響。

5、讓單簧管和雙簧管以齊奏的方式演奏副旋律。

6、讓小提琴演奏旋律或流動的琵音,並適當用長笛及雙簧管與小提琴進行疊奏。

  八、夢幻般意境的作品

1、運用緩慢的豎琴滑奏及琵音。

2、使用較爲輕快的樂器編制,通常使用木管及絃樂就足夠了,不要加入銅管。

3.讓高音區的絃樂適時奏出大二度的顫音。

4、使用較少的聲部進行伴奏,旋律應該緩慢,體現夢幻般的效果,有的情況下省略旋律也可以。

5、讓長笛擔任旋律或副旋律的演奏;也可以讓圓號演奏旋律。

  九、超自然、黑暗、魔幻的作品

1、用低音絃樂奏出固定音型。

2、運用不和諧甚至剌耳的和絃及調式,例如可以用小調式,並加入相應的增和絃、減和絃。

3、可以運用無調性的音樂手法,任意使用十二個半音。

4、在極低音區適時加入突強的長號,並採用密集的和絃排列方式。

5、運用相應的'打擊樂器來烘托氣氛,例如,鑼、定音鼓等。

  十、神祕、可疑的作品

1、使用中弱及弱的力度。

2、使用突然的力度變化,例如在銅管組可以使用突強力度。

3、用弱音小號緩慢奏出漸強的效果。

4、讓定音鼓、低音鼓及低音絃樂奏出固定音型。

5、讓高音絃樂從平直的齊奏變化到不和諧的和絃演奏。

6、讓所有的樂器突然休止,只留下高音區的絃樂繼續發音,絃樂使用平直的聲音,不加入顫音。

  十一、憂傷的作品

1、以絃樂聲部爲主進行編配。

2、使用小調式。

3、使用較小的力度。

4、除了圓號演奏的和絃聲部,不要使用其他銅管樂器。

5、除了必要的鈸滾奏等成份,不要使用其他打擊樂器,尤其還要使用定音鼓。

6、可以使用長笛、單簧管、雙簧管及英國管來演奏旋律或副旋律。

7、使用密集的和絃排列方式,同時每個樂器組佔用的音區應有所控制。

8、運用加了弱音器的絃樂音色會有很好的表現。

  十二、幽默的作品

1、使用以下樂器音色在極高或極低音區獨奏:大管、英國管、弱音小號或長號。其中,弱音小號特別管用。

2、加入一些特別的打擊樂器聲響,如木琴、梆子等。像口哨之類的特殊音色也可以使用。

3、使用較快的速度,讓高音絃樂演奏琵音或16分音符跑動。

4、使用鮮明的節奏,同時讓樂器組之間或樂器之間進行對位。

  十三、寬廣的作品

1、讓持續不斷的連綿旋律從中音區上行到高音區。

2、使用圓號齊奏的方式演奏旋律。

3、在和聲進行中引入降七級和絃(在C大調中,降七級和絃是bB和絃)。

4、運用豐富的絃樂伴奏。

5、除了鈸及定音鼓,少用其他打擊樂器。

6、可以讓圓號進行和絃伴奏,特別是可以用響亮的圓號引出樂曲主題。