升降是摩登舞中具有藝術性的技巧要素之一，摩登舞中有升降的舞種包括華爾茲、狐步、快步舞和維也納華爾茲。下面YJBYS小編爲大家搜索整理了關於摩登舞的升降技法與文化品質，歡迎參考閱讀，希望你喜歡!想了解更多相關信息請持續關注我們應屆畢業生培訓網!
一、地板與升降
(一)“對抗”求“吸引”
舞蹈中上升下降時，腳和地板間的關係十分密切，升降時腳與地板始終存在着一種“對抗”的關係，通過“對抗”產生出一種相互“吸引”的磁性感，這種地板技術的內涵就是重心足發力，移動足開胯延伸。好的地板力可以創造出好的姿勢，移動、上升、下降、延展。若腳下沒力會推不到地板，造成身體重心無法集中，致使臀部後翹。臀部後翹會造成上升與下降時上身線條變形，延伸無法展現。臀部後翹，還會壓迫到膝關節，造成膝關節受傷。
(二)“滾式”軟着陸
“滾式”是指着地時腳掌、腳踝與腳跟三者之間的有機配合，也就是腳底在與地面的接觸中通過不斷改變着地部位，使身體重心集中點在腳掌各位置的移動過程。無論是腳尖向腳跟滾動還是腳跟向腳尖滾動，都必須做到通暢和諧，圓潤細膩，防止出現只用腳掌的情形發生。行話說：移動意在先，腳如水行船。“滾式”着地時，腳底在承受重力與協調身體發力中是一種承傳起轉的過程，無論是腳跟轉移到腳掌再轉移到腳尖的向前滾動，還是腳尖轉移到腳掌再轉移到腳跟的向後滾動，都需要全腳着地的中間環節和腳踝的靈活屈伸。
二、呼吸與升降
(一)兩情相悅
呼吸是指機體與外界環境之間氣體交換的過程。摩登舞中的升與降與呼吸量、呼吸方式有着極其密切的關係。忽視呼吸的重要性，跳出來的舞蹈，往往是先有動作後有呼吸，缺乏內在動力;表現出來的舞步與動作既缺乏力度，又欠缺輕盈、柔韌，而且動作不勻稱。要做到升降自然柔順，首先要呼吸自然柔順，要掌握好升降，必須掌握好呼吸的運用，加強呼吸的鍛鍊，提升氣體交換的能力。在呼吸過程中，要儘可能把橫膈膜向上升，使丹田收緊拉長應力密集，隨情感的韻律而起伏，做到“丹田有動靜”。
(二)呼吸不同
不同舞種的步法升降，“呼”與“吸”的`時機是不同的。但總的原則是隻要動作下降，都採用呼氣，動作上升，則採用吸氣。保持上升時，則採用不呼不吸，利用靜氣屏息來調節。呼氣下降時，只有一個舞步，而吸氣上升或保持上升，則可以持續多個舞步。呼吸方法與人體胸廓的自然放大與縮小的現象基本相似，就如同人們在搬運重物需要用很大的力量時，會情不自禁地先深吸一口氣再發力一樣。在舞蹈中當胸廓需要放大時就會吸氣，然後就進入了下一個自然放鬆階段的呼氣。這一原則貫穿了舞蹈的始終，可以說是收放自如和張弛有度的舞蹈美感之所在。
三、擺盪、傾斜與升降
(一)“三角”關係
擺盪是體現舞蹈表現力的精髓，其作用是增強步幅的飄逸，增大身體的舞動幅度，實現空中的騰挪。擺盪時必然會伴隨着升降，沒有升降就無法制造出優美的擺盪。傾斜是指上身縱軸線偏離垂直座標的狀態，它大多是在造型動作中出現。傾斜動作的基本原理是藉助於身體的整體擺盪和反身動作的動量及重心的主動遷移使上體滯後於胯部。其作用是伴隨着反身動作來展現人體曲線的完美形態。
(二)形態“相似”
擺盪、傾斜、升降不是姿勢而是姿態，是在身體位移進行過程中產生的一個自然形態。擺盪、升降是動態過程，傾斜是姿態描述。傾斜姿態可以出現在動作過程中，也可以出現在靜止狀態中，但靜止狀態的傾斜應該是動作過程中傾斜的延續和保留。傾斜時，主力腿側的直線是垂直於地板的，否則重心就沒有到位。整個升降過程都儘量不用腿和膝關節來控制，應該很放鬆地向上升起向下降落，使身體在位移過程中連綿起伏，形成空中延伸的舞動。
四、軸轉、旋轉與升降
(一)“四軸轉”與旋轉
“軸轉”是指由一隻腳在低位上做縱向中軸的轉動。凡是“軸轉”，不論“轉度”多少，都是用支撐足的足掌壓地板轉動。凡是跟轉，不論“轉度”多少，都是用支撐足的足跟壓地板轉動。軸轉每一步移動，腳都要加滿張力，否則，每一步結束瞬間極短暫的停頓時，連續“軸轉”就會中斷。旋轉通常是用腳尖所做的軸轉動作。軸轉、旋轉必須滿足轉的中心、轉的方向、轉的角度三個基本要素。軸轉和旋轉沒有傾斜，但跟轉時會有發生傾斜的情況。旋轉和軸轉時不要像前進、後退時那樣快速地移動。
(二)轉動與升降
升降時一般都會發生身體不同部位的轉動，要根據各舞種動作結構、節奏的不同要求有所變化。它們有的在轉動時是鬆膝或是屈膝狀態，有時則腿較直;有時上升明顯，有時不明顯。但總的原則是，處在高位時，一般用腳尖轉，處在低位時，則用腳掌轉，有時還要用掌跟同時進行轉動。爲了避免影響旋轉時的速度，進行旋轉時的步伐幅度不宜太大，眼睛要有意識地盯住前方的一個參照物，在旋轉過程中要讓身體先轉留住頭部，頭部在身體基本上轉到位後再瞬間轉頭。
五、幅度、關節與升降
(一)飽滿的樂曲波浪線
摩登舞的升降幅度與美感息息相關，美妙的波浪線形成的曲線美感，是由各舞種的升降極限描繪出來的。由於不同舞種的升降幅度不同，故其波浪線的起伏幅度也是形態各異。一般上升的最高極限表現爲身體處在垂直面，身體不斷向上延伸，逐漸伸直膝關節的狀態。一般而言波浪弧線在上升狀態時，線條比較悠長，這樣可以更加飽滿地表現出音樂的意境、抒發舞者內在的情感、顯現出舞蹈的飄逸輕靈。①
(二)靈巧有力的腿部關節
升與降的波浪線包含摩登舞美的本質，必須做到圓潤流暢，舞動中步幅的流暢起伏、寬闊優雅，既取決於身體發力推動移動腳的運行，在很大程度上也取決於膝關節彎曲起轉的能力。處於上升狀態時要讓膝蓋微微彎曲保持鬆弛，不要直膝上升，越升腳掌越要踩地，做到上體升時下體降。上升要讓踝關節充分展開，讓腳跟離地越遠越好，而下降時首先要保持膝關節的放鬆狀態，使小腿屈膝前送有向前跪的感覺。而這一切都取決於腿部關節的力量和靈巧柔韌。
