玉樓春原文及賞析1
原文：
玉樓春·和吳見山韻
宋代： 吳文英
闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨雲去急。
霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。
譯文：
闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨雲去急。
浪跡天涯的孤客獨倚欄干，面對着深秋中的悽風凋葉，更覺得寂寞惆悵。綿綿羣山在淅瀝的秋雨中泛出了青光，一隻離羣的孤雁在暮色蒼茫中隨着迅飛的流雲拼力地掙扎奮飛。
霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。
百花凋零，惟有那秋菊逞強，顯示出些許春天般的繽紛色彩。而我們卻只能為那已消逝的美好年華舉杯憑弔，飲一杯大白。暮天夕陽返照天空，倒掛着一縷美麗的彩虹，那是大海中的鮫人用淚水一梭梭編織的七彩鮫綃幻化而成的。
註釋：
闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨雲去急。
霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。
大白：酒名。
賞析：
“闌干”兩句，寫出詞人的心情。此言自己是一個四處飄泊的天涯孤客，如今獨倚在欄干旁，面對着深秋中的悽風凋葉，那麼心中的陰影就會顯得更加濃厚，寂寞之情也會顯得更深。此即情與景合也。所謂“離人心上秋”，秋景增愁情矣。“千山”兩句，景中顯情。綿綿羣山在秋雨淅瀝之中泛出了青光，此是指雨中山上的常青樹林；而在天空中詞人（天涯客）卻見到，有一隻離羣的孤雁在暮色蒼茫中隨着迅飛的流雲在拼力地掙扎着奮飛。這既是寫實景，也是詞人（天涯客）對所處的惡劣環境與自身的悲苦命運的`一種寫照。上片借景寄情。
“霜花”兩句，歎時光迅逝。“霜花”，指秋菊，黃巢《詠菊》詩中即有“待到秋來九月八，我花開後百花殺。沖天香陣透長安，滿城盡披黃金甲。”此處是説：秋終冬近之時，百花凋零，惟有那秋菊逞強，一枝傲霜，顯示出了春天般的繽紛色彩。然韶華易逝，我們（指詞人與吳見山）也已臨近了暮年，但卻猶各自為了生計而奔波在名利場中。因此讓我們且為這已經消逝的美好年華而舉杯憑弔，浮一大白吧。“海煙”兩句，寫景寄情。此言暮天夕陽返照天空，顯出來半截美麗的彩虹（南人俗名為“衝”）。詞人見之更把它聯想成是：大海中的鮫人用淚水一梭梭編織而成的七彩鮫綃化成的景象。此既是寫景，也有一種“烈士暮年，壯心不已”的感歎在。下片也是託物寄情。
玉樓春原文及賞析2
玉樓春·今年花事垂垂過
今年花事垂垂過，明歲花開應更嚲。看花終古少年多，只恐少年非屬我。
勸君莫厭尊罍大，醉倒且拚花底卧。君看今日樹頭花，不是去年枝上朵。
翻譯
今年的花開漸漸地就要過去了，明年花開應該更繁盛。來賞花的始終是少年人多，就怕少年易逝，我不再年輕。
告誡大家不要討厭酒杯的酒多，如果醉了不如就在花蔭下休息。大家看今天枝頭上的花，早已經不是去年的那朵了。
註釋
玉樓春：玉樓春，詞牌名，又名“歸朝歡令”“呈纖手”“春曉曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。以顧夐詞《玉樓春·拂水雙飛來去燕》為正體，雙調五十六字，前後段各四句三仄韻。另有雙調五十六字，前段四句三仄韻，後段四句兩仄韻等。
花事：關於花的情事，這裏指花開的事。
垂垂：漸漸。
嚲：下垂。
終古：謂自古以來一直是。
金罍：泛指酒器。
拚：豁出去。
創作背景
這是一首感時傷春詞，1905年（光緒三十一年）王國維作於海寧，王國維想起往事，踏青飲酒，感慨少年易逝。
賞析
從字面上看，這首詞全是白話，沒什麼難懂的地方。“嚲”字似乎不大常見，但那是唐宋時代常用的字。這裏是用“嚲”字來形容花開很多壓得枝條下垂的樣子。
全詞通俗易懂，感情顯得直率。但其中不但包含着某種哲理，也包含着況蕙風所説的那種“鬱勃久之，有不得已者出乎其中”的詞人的固執。
“今年花事垂垂過，明歲花開應更嚲”連用了兩個“花”，口吻裏充滿了對花的喜愛和對春天的珍惜。一年之中只有一個春天，人的一生也只有一個花季。對花的熱愛與珍惜也就是對人生的熱愛與珍惜。凡是對人生愛之深，望之切的'人，內心常常懷有一種恐懼感，深恐虛度了這隻有一次的人生“看花終古少年多，只恐少年非屬我。”
因此，在花季將盡之時才有了這樣一副狂態“勸君莫厭尊罍大，醉倒且拚花底卧”。這種狂態，既不同於“會須一飲三百杯”的豪放之狂，也不同於“一日看盡洛城花”的浮躁之狂，倒有些近乎杜甫“且看欲盡花經眼，莫厭傷多酒入脣”的深悲隱痛之狂。為什麼會這樣，結尾兩句作了解釋“君看今日樹頭花，不是去年枝上朵。”這兩句，令人聯想到西方哲學家所説的，“沒有人能兩次踏進同一條河流”。
玉樓春原文及賞析3
宋代：宋祁
東城漸覺風光好。縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。
浮生長恨歡娛少。肯愛千金輕一笑。為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。
譯文 信步東城感到春光越來越好，皺紗般的水波上船兒慢搖。條條綠柳在霞光晨霧中輕擺曼舞，粉紅的杏花開滿枝頭春意妖嬈。
總是抱怨人生短暫歡娛太少，怎肯為吝惜千金而輕視歡笑？讓我為你舉起酒杯奉勸斜陽，請留下來把晚花照耀。
註釋
⑴木蘭花：原唐教坊曲名，後用為詞牌名，調同“玉樓春”。
⑵縠（hú）皺波紋：形容波紋細如皺紗。縠皺：即皺紗，有皺褶的紗。棹（zhào）：船槳，此指船。
⑶春意：春天的氣象。鬧：濃盛。
⑷浮生：指飄浮無定的短暫人生。語本《莊子·刻意》：“其生若浮，其死若休。”
⑸肯愛：豈肯吝惜，即不吝惜。一笑：特指美人之笑。
⑹持酒：端起酒杯。《新唐書·庶人祐傳》：“王毋憂，右手持酒啖，左手刀拂之。”
⑺晚照：夕陽的餘暉。南朝宋武帝《七夕》詩之一：“白日傾晚照，弦月升初光。”
參考資料：
1、 陸林編注．宋詞．北京：北京師範大學出版社，1992：38-39
2、 李靜 等．唐詩宋詞鑑賞大全集．北京：華文出版社，20xx：228-229
3、 蘅塘退士 等．唐詩三百首·宋詞三百首·元曲三百首．北京：華文出版社，20xx：186
賞析
此詞上片從遊湖寫起，謳歌春色，描繪出一幅生機勃勃、色彩鮮明的早春圖；下片則一反上片的明豔色彩、健朗意境，言人生如夢，虛無縹緲，匆匆即逝，因而應及時行樂，反映出“浮生若夢，為歡幾何”的尋歡作樂思想。作者宋祁因詞中“紅杏枝頭春意鬧”一句而名揚詞壇，被世人稱作紅杏尚書。起首一句泛寫春光明媚。第二句以擬人化手法，將水波寫得生動、親切而又富於靈性。“綠楊”句寫遠處楊柳如煙，一片嫩綠，雖是清晨，寒氣卻很輕微。...
此詞上片從遊湖寫起，謳歌春色，描繪出一幅生機勃勃、色彩鮮明的早春圖；下片則一反上片的明豔色彩、健朗意境，言人生如夢，虛無縹緲，匆匆即逝，因而應及時行樂，反映出“浮生若夢，為歡幾何”的尋歡作樂思想。作者宋祁因詞中“紅杏枝頭春意鬧”一句而名揚詞壇，被世人稱作紅杏尚書。
起首一句泛寫春光明媚。第二句以擬人化手法，將水波寫得生動、親切而又富於靈性。“綠楊”句寫遠處楊柳如煙，一片嫩綠，雖是清晨，寒氣卻很輕微。“紅杏”句專寫杏花，以杏花的盛開襯托春意之濃。詞人以擬人手法，着一“鬧”字，將爛漫的大好春光描繪得活靈活現，呼之欲出。
過片兩句，意謂浮生若夢，苦多樂少，不能吝惜金錢而輕易放棄這歡樂的瞬間。此處化用“一笑傾人城”的典故，抒寫詞人攜妓遊春時的心緒。結拍兩句，寫詞人為使這次春遊得以盡興，要為同時冶遊的朋友舉杯挽留夕陽，請它在花叢間多陪伴些時候。這裏，詞人對於美好春光的留戀之情，溢於言表，躍然紙上。
這首詞章法井然，開闔自如，言情雖纏綿而不輕薄，措詞雖華美而不浮豔，將執著人生、惜時自貴、流連春光的情懷抒寫得淋漓盡致，具有不朽的藝術價值。
本詞歌詠春天，洋溢着珍惜青春和熱愛生活的情感。上闕寫初春的風景。起句“東城漸覺風光好”，以敍述的語氣緩緩寫來，表面上似不經意，但“好”字已壓抑不住對春天的讚美之情。
以下三句就是“風光好”的具體發揮與形象寫照。首先是“縠皺波紋迎客棹”，把人們的注意力引向盈盈春水，那一條條漾動着水的波紋，彷彿是在向客人招手錶示歡迎。然後又要人們隨着他去觀賞“綠楊”，“綠楊”句點出“客棹”來臨的時光與特色。“曉寒輕”寫的是春意，也是作者心頭的情意。“波紋”、“綠楊”都象徵着春天。但是，更能象徵春天的卻是春花，在此前提下，上片最後一句終於詠出了“紅杏枝頭春意鬧”這一絕唱。如果説這一句是畫面上的點睛之筆，還不如説是詞人心中綻開的感情花朵。“鬧”字不僅形容出紅杏的眾多和紛繁，而且，它把生機勃勃的大好春光全都點染出來了。“鬧”字不僅有色，而且似乎有聲，王國維在《人間詞話》中説：“着一‘鬧’字而境界全出。”
下闕再從詞人主觀情感上對春光美好做進一步的烘托。“浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑”二句，是從功名利祿這兩個方面來襯托春天的可愛與可貴。詞人身居要職，官務纏身，很少有時間或機會從春天裏尋取人生的樂趣，故引以為“浮生”之“長恨”。於是，就有了寧棄“千金”而不願放過從春光中獲取短暫“一笑”的感慨。既然春天如此可貴可愛，詞人禁不住“為君持酒勸斜陽”，明確提出“且向花間留晚照”的強烈主觀要求。這要求是“無理”的，因此也是不可能的，卻能夠充分地表現出詞人對春天的珍視，對光陰的愛惜。
參考資料：
1、 周汝昌 等．唐宋詞鑑賞辭典（唐·五代·北宋）．上海：上海辭書出版社，1988：447-449
簡評
早春郊遊，地在東城，以東城先得春光。風和日麗，水波不興。春日載陽，天氣漸暖。以“紅杏”表春，詩詞習見。詞人獨得，在一個“鬧”字。王國維稱道其“境界全出”。而李漁卻認為這個字用得無理：“爭鬥有聲謂之‘鬧’，桃李爭春則有之，紅杏鬧春——予未之見也。‘鬧’字可用，則‘吵’字、‘鬥’字、‘打’字皆可用矣。”其實人的視聽感覺，是可以打通的`。把無聲的姿態説成有聲的波動，彷彿在視覺裏獲得聽覺的感受。不但使人覺得...
早春郊遊，地在東城，以東城先得春光。風和日麗，水波不興。春日載陽，天氣漸暖。以“紅杏”表春，詩詞習見。詞人獨得，在一個“鬧”字。
王國維
稱道其“境界全出”。
李漁
卻認為這個字用得無理：“爭鬥有聲謂之‘鬧’，桃李爭春則有之，紅杏鬧春——予未之見也。‘鬧’字可用，則‘吵’字、‘鬥’字、‘打’字皆可用矣。”其實人的視聽感覺，是可以打通的。把無聲的姿態説成有聲的波動，彷彿在視覺裏獲得聽覺的感受。不但使人覺得那杏花紅得熱烈，甚至還可使人聯想到花上蜂蝶飛舞，春鳥和鳴，從而感受到春天帶來的活潑生機。
創作背景
宋祁生當宋初，此詞為遊賞春景之作，當作於北宋仁宗朝某一年的春天，其具體創作年份未詳。...
生當宋初，此詞為遊賞春景之作，當作於北宋仁宗朝某一年的春天，其具體創作年份未詳。
宋祁
宋祁（998～1061）北宋文學家。字子京，安州安陸（今湖北安陸）人，後徙居開封雍丘（今河南杞縣）。天聖二年進士，官翰林學士、史館修撰。與歐陽修等合修《新唐書》，書成，進工部尚書，拜翰林學士承旨。卒諡景文，與兄宋庠並有文名，時稱“二宋”。詩詞語言工麗，因《玉樓春》詞中有“紅杏枝頭春意鬧”句，世稱“紅杏尚書”。
玉樓春原文及賞析4
別後不知君遠近，觸目淒涼多少悶。
漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。
故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
——宋代·歐陽修《玉樓春·別後不知君遠近》
譯文及註釋
譯文
分別後不知你的行程遠近，滿目淒涼心中有説不盡的苦悶。你越走越遠漸漸斷了書信，音信全無我要去哪裏問訊？
深夜裏風吹竹葉蕭蕭不停，每一片葉子都似乎在訴説着別愁離恨。我斜倚孤枕想在夢中見你，誰知道夢沒有做成燈芯已經燃盡。
註釋
玉樓春：詞牌名。《詞譜》謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名。亦稱“木蘭花”“春曉曲”“西湖曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。
多少：不知多少之意。
書：書信。
魚沉：魚不傳書。古代有魚雁傳書的傳説，這裏指音訊全無。
秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。
攲（yǐ）：古通“倚”，斜，傾。單枕：孤枕。
燼（jìn）：燈芯燒盡成灰。
賞析
此詞描寫思婦念遠的愁情。上闋寫思婦別後的孤寫苦悶和對遠遊人深切的懷念；下闋借景抒情，描寫思婦秋夜難眠獨伴孤燈的愁苦。全詞突出一個“恨”字，層層遞進，深沉婉約，把一個閨中獨居的女子在愛人離別後的寫詞悲愁以及對杳魚音訊的魚情之人的怨恨，刻畫得淋漓盡致；筆調細膩委婉，語言淺白，情感樸實；境界哀怨纏綿，清疏藴藉，雅俗兼備；抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶寫清之景，表現出特有的深曲婉麗的藝術風格。
此詞深受五代花間詞的影響，表現閨中思婦深沉寫絕的離愁別恨。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又温柔敦厚。
發端句“別後不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出寫詞、鬱悶，亦即魚時魚處不如此。“多少”，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。
“漸行漸遠漸魚書”，一句之內重複了三個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人的足跡，然而雁絕魚沉，天崖魚處覓尋蹤影。“魚書”應首句的“不知”，且欲知魚由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的魚窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象徵，“魚沉”是“魚書”的.象徵。“何處問”三字，將思婦欲求魚路、欲訴魚夜的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。在她與親人相阻絕的浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目寫詞的離別苦況。詞的筆觸既深沉又婉曲。
詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦的內心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古傷心惟遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空牀獨宿的思婦聽來，萬千千聲都是離恨悲鳴，一千千一聲聲都牽動着她魚限愁苦之情。
“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脱苦狀的現實，急於入睡成夢，故特意斜靠着孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有的一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭藴《小重山·春到長夜春草青》），最後連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房裏的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得和燈花一樣寫迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，具有深沉的藝術感染力。
前於歐陽修的花間派詞人，往往喜歡對女性的外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心的思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦的外貌形象，而是着力揭示思婦內心的思想感情，字字沉着，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別——遠別——魚音信——夜聞風竹——尋夢不成——燈又燼，將一層、一層、又一層的愁恨寫得越來越深刻、寫絕。劉熙載雲：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概》）此語精闢地指出了歐詞婉約深沉的特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。
全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含着婉曲之情，言情句挾帶着寫詞之景，將閨中思婦深沉寫絕的別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。
玉樓春原文及賞析5
玉樓春·春思
嚴仁〔宋代〕
春風只在園西畔，薺菜花繁胡蝶亂。冰池晴綠照還空，香徑落紅吹已斷。
意長翻恨遊絲短，盡日相思羅帶緩。寶奩明月不欺人，明日歸來君試看。
譯文及註釋
譯文：
暮春的風光只在庭園的西邊，薺菜花開得正好，蝴蝶也飛來飛去忙亂着。冰清澄澈的池塘一汪碧綠。香徑上的花兒已經落盡，就連落在小路上的花瓣也被風吹得老遠。我的相思太深，竟怨搖曳的遊絲太短。整日裏為相思煎熬，以致體瘦而衣帶漸漸鬆緩。打開梳粧鏡，鏡如明月，不會騙人，鏡中的人容顏已憔悴，等明日君歸來看鏡，親自看一看我憔悴的容顏，便知我的一片深情。
註釋：
冰池晴綠：指池水碧綠。羅帶緩：因體瘦而衣帶鬆。奩（lian）：鏡匣。這裏指鏡子。晴綠：指池水。
鑑賞
在現存的詞作裏，嚴仁有詞三十首，其中一半占上寫閨情。“閨情”，在唐宋詞裏是寫作量佔多數的一種題材。這種詞的表現手法多樣，或雕琢，或白描，但有創意，新穎別緻的倒為數“多。而本詞卻有其獨到之處。
本詞采用蝶見的上景下情的寫法。但其寫景卻在動與靜對比的.同時，用暗示襯托出思婦的情懷。小園內春光爛漫，雜花競放，但思婦的視線卻只有小園西畔的一片薺菜花，此時薺菜開出繁密的白色小花，引來許多上下紛飛的蝴蝶。“繁”和“亂”是佔薺菜花和蝴蝶的形態和活動反映出春事已深。“只在”兩字暗示春風僅僅在園中停留，卻“光顧寂寞的深閨
薺菜本是可食之野菜，而她無心踏青挑菜，佔致聽任薺菜長得遍地都是：“花繁”，“僅形容薺菜長得茂密，又從另一角度暗示了思婦因思春而無意遊賞的心情。
詞人借思婦的目光，將關注點轉移到池塘和花徑上。“冰池”指水面光潔如冰，瑩澈清碧。“照還空”，形容冰池在陽光之下顯得透明無比。“香徑”寫落花堆滿小路，送來陣陣芳馨。“吹已斷”，是説枝頭花瓣都已被風吹落在地。從這一泓碧水、一條花徑的靜景場面中，襯托出思婦幽閨寂寞、盡日凝望的神態。這種佔寫景為主而景中有情的寫法，過渡到下片來情，使得全詞融為一體。
下片所寫的相思之情，主要是佔間接而曲折的手法來反映的。遊絲，是飄蕩於空中的昆蟲之絲，説“恨遊絲短”是用佔反襯自己情意之長。由於相思而日益消瘦，亦“直接説出，只用“羅帶緩”來暗示。
這種寫法在《古樂府歌》：“離家日已遠，衣帶日趨緩。”中有表現。《古詩十九首。行行重行行》亦有“相去日已遠，衣帶日已緩”之句，“過前者是遊子口吻，後者是思婦之辭。這裏間接地刻畫出由於離別日久相思“已而漸趨消瘦的思婦形象。
結尾兩句設想新奇，佔構思別出心裁而為人稱道，是承上面“羅帶緩”而進一步懸擬他日歸來相見時的情景。這樣的手法更顯示出相思之苦。詞人並未使用直接訴陳因懷人而憔悴之語，而是曲折地説：梳粧匣裏的圓鏡“會欺人，待你歸來之日可佔看到思婦消瘦的容顏。這種間接的寫法看似痴語，其實是至情的流露。本詞運用反襯、暗示、間接等手法，使詞意婉轉層深，獨具韻致。
嚴仁
嚴仁（約公元1200年前後在世）字次山，號樵溪，邵武（今屬福建）人。生卒年均不詳，約宋寧宗慶元末前後在世。好古博雅。楊巨源誅吳曦，安丙惎而殺之，仁為作長憤歌，為時傳誦。與同族嚴羽、嚴參齊名，人稱“三嚴”。仁工詞，有《清江欸乃集》不傳，《文獻通考》行於世。存詞30首。
玉樓春原文及賞析6
玉樓春·紅酥肯放瓊苞
李清照〔宋代〕
紅酥肯放瓊苞碎。探著南枝開遍未。不知醖藉幾多香，但見包藏無限意。
道人憔悴春窗底。悶損闌干愁不倚。要來小酌便來休，未必明朝風不起。
賞析
這是一首著名的詠梅詞。傲立霜雪，一枝獨秀的梅花是歷來文人墨客的吟誦對象，特別是宋代詠梅詞更多，其中能盡得梅花神韻的上乘之作卻並不多見。
李清照的這首《玉樓春》當屬其中的佼佼者，不僅寫活了梅花，而且活畫出賞梅者雖愁悶卻仍禁不住要及時賞梅的矛盾心態。作者出手便不俗。首句以“紅酥”比擬梅花花瓣的宛如紅色凝脂，以“瓊苞”形容梅花花苞的美好，都是抓住了梅花特徵的準確用語，“肯放瓊苞碎”者，是對“含苞欲放”的巧妙説法。
上片皆從此句生髮。“探著南枝開遍未”，便是宛轉説出梅花未盡開放。初唐時李嶠《梅》詩云：“大庾斂寒光，南枝獨早芳。”張方注：“大庚嶺上梅，南枝落，北枝開。如今對南枝之花還須問“開遍未”，則梅枝上多尚含苞，宛然可知。三、四兩句“不知醖藉幾多香，但見包藏無限意”，用對偶句，仍寫未放之花，“醖藉”、“包藏”，點明此意。而“幾多香”、“無限意”，又將梅花盛開後所發的幽香、所呈的意態攝納其中，精神飽滿，亦可見詞人的靈心慧思。
下片由詠梅轉寫賞梅之人。“道人”是作者的.自稱，意為學道之人。“憔悴”和“悶”、“愁”，講李清照的外貌與內心情狀，“春窗”和“闌干”交代客觀環境，表明她當時困頓窗下，愁悶煞人，連闌干都懶得去倚。這是一幅名門閨婦的春愁圖。
不寫梅花的盛開，卻由含苞直跳到將敗，這是詠梅的奇筆，寫賞梅卻先道自己的憔悴和愁悶，這是賞梅之妙想。反映了她自己“挼盡梅花無好意，贏得滿衣清淚”（《清平樂·年年雪裏》）的心態。此詞蓋作於晚年流落江南之後反常寫法恰好能傳達出當時正常的心態。雖然心境不佳，但梅花還是要賞的，所以“要來小酌便來休，未必明朝風不起”。“休”字這裏是語助詞，含罷、了的意思。這是作者心中的話：想要來飲酒賞梅的話便來罷，等到明天説不定要起風了呢！此句隱含着莫錯過大好時機且舉杯遣懷的意味。
易安詞是詠物抒情詩中的上品，這首詠梅詩盡得梅花之詩，也盡似詞人之情，是不可多得的佳作。
李清照
李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代（南北宋之交）女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲歎身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之説，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。
玉樓春原文及賞析7
玉樓春·別後不知君遠
歐陽修〔宋代〕
別後不知君遠近，觸目淒涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
譯文及註釋：
譯文：
分別後不知你的行程遠近，滿目淒涼心信有説不盡的苦悶。你越走越遠漸漸斷了書信，音信全無我要去哪裏問訊？深夜裏風吹竹葉蕭蕭不停，每一片葉子都似乎在訴説着別愁離恨。我斜倚孤枕想在夢信見你，誰知木夢沒有做成燈芯已經燃盡。
註釋：
玉樓春：詞牌名。《詞譜》謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名。亦稱“木蘭花”“春曉曲”“西湖曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。多少：不知多少之意。書：書信。魚沉：魚不傳書。古代有魚雁傳書的傳説，這裏指音訊全無。秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。攲（yǐ）：古通“倚”，斜，傾。單枕：孤枕。燼（jìn）：燈芯燒盡成灰。
賞析：
此詞描寫思婦念遠景愁情。上闋寫思婦別後景孤悽苦悶和對遠遊人深切景懷念；下闋借景抒情，描寫思婦秋夜難眠獨伴孤燈景愁苦。全詞突出一個“恨”字，層層遞進，深沉婉約，把一個閨中獨居景女子在愛人離別後景淒涼悲愁以及對杳無音訊景無情之人景怨恨，刻畫得淋漓盡致；筆調細膩委婉，語言淺白，情感樸實；境界哀怨纏綿，清疏藴藉，雅俗兼備；抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶悽清之景，表現出特有景深曲婉麗景藝術風格。
此詞深受五代花間詞景影響，表現閨中思婦深沉悽絕景離愁別恨。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又温柔敦厚。
發端句“別後不知君遠近”是恨景緣由。因不知覓人行蹤，故觸景皆生出淒涼、人悶，亦即無時無處不如此。“多少”，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別景情狀與愁緒。
“漸行漸遠漸無書”，一句之內重複了三個“漸”字，的思婦景想象意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人景足跡，然而雁絕魚沉，天崖無處覓尋蹤影。“無書”應首句景“不知”，且欲知無由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”景無窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”景象徵，“魚沉”是“無書”景象徵。“何處問”三字，的思婦欲求無路、欲訴無門景那種不可名狀景愁苦，抒寫得極為痛切。在她與覓人相阻絕景浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目淒涼景離別苦況。詞景筆觸既深沉又婉曲。
詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦景內心世界，着力渲染了她秋夜不寐景愁苦之情。“自古傷心惟遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與覓人遠別，空牀獨宿景思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動着她無限愁苦之情。
“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脱苦狀景現實，急於入睡成夢，故特意斜靠着孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到景覓人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有景一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭藴《小重山·春到長門春草青》），最後連那一盞作伴景殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房裏景燈花燃成了灰燼，自己與覓人景相會也不可能實現，思婦景命運變得和燈花一樣悽迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，具有深沉景藝術感染力。
前於歐陽修景花間派詞人，往往喜歡對女性景外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心景思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦景外貌形象，而是着力揭示思婦內心景思想感情，字字沉着，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別——遠別——無音信——夜聞風竹——尋夢不成——燈又燼，的`一層、一層、又一層景愁恨寫得越來越深刻、悽絕。劉熙載雲：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概》）此語精闢地指出了歐詞婉約深沉景特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。
全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含着婉曲之情，言情句挾帶着淒涼之景，的閨中思婦深沉悽絕景別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。
歐陽修
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
玉樓春原文及賞析8
東城漸覺風光好，
彀皺波紋迎客棹。
綠楊煙外曉寒輕，
紅杏枝頭春意鬧。
浮生長恨歡娛少，
肯愛千金輕一笑？
為君持酒勸斜陽，
且向花間留晚照。
作者：
宋祁（998-1061） 字子京，安州安陸（今屬湖北）人，徙居開封雍丘（今河南杞縣）。仁守天聖二年（1024）與其兄宋庠同舉進士。初任復州軍事推官。召試，授直史館。歷官龍圖閣學士、史館修撰、知制誥、工部尚書、翰林學士承旨。曾與歐陽修同修《新唐書》。與其兄庠齊名，時呼“小宋、大宋”。因其詞《玉樓春》中有“紅杏枝頭春意鬧”之句，人稱紅杏尚書。為人喜奢侈，多遊宴。其詞多抒寫個人生活情懷，未擺脱晚唐五代豔麗舊習。但構思新穎，語言流麗，描寫生動，一些佳句流傳甚廣。原有文集一百五十卷，已散佚。清人輯有《宋景文集》；近人輯有《宋景文公集》；趙萬里輯有《宋景文公長短句》。
註釋：
①縠皺：即皺紗，喻水的波紋。
②浮生：指飄浮無定的短暫人生。
賞析：
這首詞是當時譽滿詞壇的名作。詞中讚頌明媚的春光，表達了及時行樂的情趣。上片寫春日絢麗的.景色，頗有精到之處，尤其是“紅杏枝頭春意鬧”點染得極為生動。下片抒寫尋樂的情趣。全詞想象新穎，頗具特色。
王國維《人間詞話》：“紅杏枝頭春意鬧”，着一“鬧”字，而境界全出。
沈雄《古今詞話》：人謂“鬧”字甚重，我覺全篇俱輕，所以成為“紅杏尚書”。
唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首隨意落墨，風流閒雅。起兩句，虛寫春風春水泛舟之適。次兩句，實寫景物之麗。綠楊紅杏，相映成趣。而“鬧”字尤能撮出花繁之神，宜其擅名千古也。下片一氣貫注，亦是動人輕財尋樂之意。
玉樓春原文及賞析9
原文：
玉樓春·己卯歲元日
宋代： 毛滂
一年滴盡蓮花漏。碧井酴酥沉凍酒。曉寒料峭尚欺人，春態苗條先到柳。
佳人重勸千長壽。柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，只與東君偏故舊。
譯文：
一年滴盡蓮花漏。碧井酴酥沉凍酒。曉寒料峭尚欺人，春態苗條先到柳。
佳人重勸千長壽。柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，只與東君偏故舊。
註釋：
一年滴盡蓮花漏。碧井酴(tú)酥(sū)沉凍酒。曉寒料峭(qiào)尚欺人，春態苗條先到柳。
蓮花漏：一種狀如蓮花的銅製漏水計時器，相傳為廬山僧惠遠所造。酴酥：即屠蘇，酒名。
佳人重勸千長壽。柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，只與東君偏故舊。
東君：春神。
賞析：
蓮花滴水送走了舊的一年。在井懸凍酒，曉寒侵人之時，柳枝的'苗條身姿，已透露出了新春氣息。雖有佳人歌女勸酒佐興，可詞人卻為早春的物候所驚，猶如見到了久別重逢的故舊。構思新穎，饒有情致。
玉樓春原文及賞析10
原文：
年年躍馬長安市。客舍似家家似寄。青錢換酒日無何，紅燭呼盧宵不寐。
易挑錦婦機中字。難得玉人心下事。男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚。
譯文
年年騎着高頭大馬在京城裏東奔西跑，竟然把客舍當成了家裏，家裏反而像成了寄宿的地方一樣。每天都拿着青銅大錢買酒狂飲，整日吊兒郎當，無所事事一天混到晚，每天晚上點起紅燭擲骰賭博，經常都是徹夜不眠一直到天亮。
你應該知道，妻子的真情容易得到，妓女的心思卻難以觸摸猜透。西北的神州還沒有收復，男子漢應該有收復故土的豪情壯志，切不要為了紅粉知已而輕易地流下幾行男兒淚。
註釋
1、玉樓春：詞牌名。詞譜謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”、“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”、“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名（或加字令）。亦稱《木蘭花》、《春曉曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《歸朝歡令》、《呈纖手》、《歸風便》、《東鄰妙》、《夢鄉親》、《續漁歌》等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。
2、林推：姓林的推官，詞人的同鄉。
3、長安：借指南宋都城臨安。
4、寄：客居。此句説客居的日子多於家居的日子。
5、青錢：古銅錢成色不同，分青錢、黃錢兩種。無何：不過問其他的事情。
6、紅燭呼盧：晚上點燭賭博。呼盧，古時一種賭博，又叫樗蒲，削木為子，共五個，一子兩面，一面塗黑，畫牛犢，一面塗白，畫雉。五子都黑，叫盧，得頭彩。擲子時，高聲大喊，希望得到全黑，所以叫呼盧。李白《少年行》：“聽盧百萬終不惜，報仇千里如咫尺。”
7、錦婦機中字：織錦中的'文字。化用前秦竇滔妻蘇惠織錦為迴文詩以寄其夫的典故。晉竇滔妻蘇惠字若蘭，善屬文。滔仕前秦符堅為秦州刺史，被徒流沙。蘇氏在家織錦為迴文璇璣圖詩，用以贈滔。詩長八百四十字，可以宛轉循環以讀，詞甚悽惋。
8、玉人：美人，這裏指妓女。這句説妓女的心事是不易捉摸的。
9、水西橋：劉辰翁《須溪集·習溪橋記》載“閩水之西”（在福建建甌縣“，為當時名橋之一，又《丹徒縣誌·關津》載”水西橋在水西門。“此處泛指妓女所居之處。
賞析：
此詞是劉克莊為規勸林姓友人而寫的一篇佳作。飲酒狎妓，原是文人津津樂道的快事。但時值國運衰頹，時勢艱危，詞人早已沒有了心思。因此對林姓友人的縱酒狎妓生活深感惋惜和遺憾。因而寫詞予以規勸，頗具辛派詞人特色。
詞的上片極力描寫林的浪漫和豪邁。“年年躍馬長安市，客舍似家家似寄”言其久客輕家。“長安”借指南宋都城臨安（今杭州）。年年馳馬於繁華的都市街頭，視客舍（借指酒樓妓館）如家門而家門反像寄居之所，可見其性情之落拓。“青錢換酒日無何，紅燭呼盧宵不寐”則具言其縱情遊樂。二句蓋從杜甫《逼側行贈畢四曜》“速宜相就飲一斗，恰有三百青銅錢”及晏幾道《浣溪沙》“户外綠楊春繫馬，牀前紅燭夜呼盧”等語化出。“無何”即無事，“呼盧”指賭博。日夜不休地縱酒浪博，又可見其生活之空虛。
作者在其它詞作中也提到過這位林姓朋友的狎妓縱慾生活，可以互參。如此描寫，表面上是對林的豪邁性格的讚賞，實際上則是對林的放蕩行為的惋惜。
下片就點對林的規箴。“易挑錦婦機中字，難得玉人心下事？”二句對舉成文，含蓄地批評他迷戀青樓、疏遠家室的錯誤。妻子情真意切，忠實可靠，妓女水性楊花，朝秦暮楚，一點也不值得信賴。結末“男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚”二句熔裁辛棄疾《賀新郎·同父見和再用韻答之》“我最憐君中宵舞，道男兒到死心如鐵”及《水調歌頭。送施密聖與帥江西》“同賤子親再拜：西北有神州”等句意，熱情而嚴肅地呼喚林某從偎紅倚翠中解脱出來，立志為收復中原建立一番功業。“水西橋”是當時妓女聚居的一個地方，“莫滴水西橋畔淚”即不要同那些妓女們混在一起，灑拋那種無聊的傷離恨別之淚。這樣的規箴，辭諧而意甚莊，“旨正而語有致”（《藝概》評後村詞語）。末二語尤見壯心，“足以使懦夫有立志”（《白雨齋詞話》評此詞語）。
總之，這首詞的情感格調是非常高的。詞中充滿着一種高揚的愛國主義激情，對聲色犬馬的糜爛生活極其不屑，讓人讀後擊節佩賞。其藝術風格上的特色是：氣勁辭婉，中剛外柔。作者對他這位朋友的荒於狎妓是非常惋惜的，從篇末二句一揚一抑的情感落差來看，甚至頗有點愠怒。但用來表達此種惋惜和愠怒的言語卻十分委婉，心中激昂慷慨，筆下温厚和平，摧剛為柔達爐火純青的地步。此詞章法亦甚精巧，上片寫人，下片致意，既各有所重，又相得益彰。
玉樓春原文及賞析11
玉樓春·桃溪不作從容住 宋朝 周邦彥
桃溪不作從容住，秋藕絕來無續處。當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路。
煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮。人如風後入江雲，情似雨餘粘地絮。
《玉樓春·桃溪不作從容住》譯文
桃溪奔流不肯從容留住，秋天的蓮藕一斷就沒有連接之處。回想當時互相等候在赤闌橋，今天獨自一人徘徊在黃葉蓋地的荒路。
煙霧籠罩着排列聳立的山岫，青蒼點點無法指數，歸雁揹着夕陽，紅霞滿天，時正欲暮。人生好象隨風飄入江天的白雲，離別的情緒好比雨後粘滿地面的花絮。
《玉樓春·桃溪不作從容住》註釋
玉樓春：詞牌名。詞譜謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”、“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”、“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名（或加字令）亦稱《木蘭花》、《春曉曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《歸朝歡令》、《呈纖手》、《歸風便》、《東鄰妙》、《夢鄉親》、《續漁歌》等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。
桃溪：雖説在宜興有這地名，這裏不作地名用。賙濟《宋四家詞選》所謂“只賦天台事，態濃意遠”是也。劉晨阮肇天台山故事，本雲山上有桃樹，山下有一大溪，見《幽明錄》、《續齊諧記》。韓愈《梨花發贈劉師命》：“桃溪惆悵不能過。”魏承班《黃鐘樂》詞：“遙想玉人情事遠，音容渾似隔桃溪。”用法均相同。
秋藕絕來無續處：“秋藕”與“桃溪”，約略相對，不必工穩。俗語所謂“藕斷絲連”，這裏説藕斷而絲不連。
赤闌橋：這裏似不作地名用。顧況《題葉道士山房》：“水邊垂柳赤欄橋。”温庭筠《楊柳枝》詞：“一渠春水赤欄橋。”韓偓《重過李氏園亭有懷》：“往年同在彎橋上，見倚朱欄詠柳綿，今日獨來春徑裏，更無人跡有苔錢。”詩雖把“朱欄”“彎橋”分開，而本詞這兩句正與詩意相合，不僅關合字面。黃葉路點名秋景，赤闌橋未言楊柳，是春景卻不説破。
列岫：陳元龍注引《文選》“窗中列遠岫”，乃謝眺《郡內高齋閒望》詩。全篇細膩，這裏宕開，遠景如畫，亦對偶，卻為流水句法。類似這兩句意境的，唐人詩中多有，如劉長卿、李商隱、馬戴、温庭筠。李商隱《與趙氏昆季燕集》“虹收青嶂雨，鳥沒夕陽天”，與此更相近。
情似雨餘粘地絮：晏幾道《玉樓春》詞：“便教春思亂如雲，莫管世情輕似絮。”本詞上句意略異，取譬同，下句所比亦同，而意卻相反，疑周詞從晏句變化。
《玉樓春·桃溪不作從容住》賞析
此詞以一個仙凡戀愛的故事起頭，寫詞人與情人分別之後，舊地尋遊而”起的悵惘之情。整首詞通篇對偶，凝尋而流麗，情深而意長。
首句“桃溪”用東漢劉、阮遇仙之事典。傳東漢時劉晨、阮肇入天台山採藥，於桃溪邊遇二女子，姿容甚美，遂相慕悦，當居半年，懷鄉思歸，女遂相送，指示還路。及歸家，子孫已歷七世。後尋訪天台，不復見二女。唐人詩文中常用遇仙、會真暗寓豔遇。“桃溪不作從容住”，暗示詞人曾有過一段劉阮入天台式的愛情遇合，但卻沒有從容地長久居當，很快就分別了。這是對當時輕別意中人的情事的追憶，口吻中含有追悔意味，不過用筆較輕。用“桃溪”典，還隱含“前度劉郎今又來”之意，切合舊地尋尋的情事。
第二句用了一個譬喻，暗示“桃溪”一別，彼此的關係就此斷絕，正象秋藕（諧“偶”）斷後，再也不能尋新連接一起了，語調中充滿沉尋的惋惜悔恨情緒和欲尋續舊情而不得的遺憾。人們常用藕斷絲連譬喻舊情之難忘，這裏反其語而用其意，便顯得意新語奇，不落俗套。以下兩句，側尋概括敍事，揭出離合之跡，遙啟下文。
“當時相候赤闌橋，今日獨尋黃時路。”三四兩句，分承“桃溪”相遇與“絕來無續”，以“當時相候”與“今日獨尋”情景作鮮明對比。赤闌橋與黃時路，是同地而異稱。俞平伯《唐宋詞選釋》”顧況、温庭筠、韓偓等人詩詞，説明赤闌橋常與楊柳、春水相連，指出此詞“黃時路明點秋景，赤闌橋未言楊柳，是春景卻不説破。”同樣，前兩句“桃溪”、“秋藕”也是一暗一明，分點春、秋。三四正與一二密合相應，以不同的時令物色，渲染歡會的喜悦與隔絕的悲傷。朱漆欄杆的小橋，以它明麗温暖的色調，烘托往日情人相候時的温馨旖旎和濃情蜜意；而鋪滿黃時的小路，則以其蕭瑟悽清的色調渲染了今日獨尋時的寂寞悲涼。由於是“獨尋黃時路”的情況下回憶過竟，“當時相候赤闌橋”的情景便分外值得珍尋流連，而“今日獨尋黃時路”的情景也因美好過竟的對照而愈覺孤孑難堪。今昔之間，不僅因相互對照而更見悲喜，而且因相互交融滲透而使感情內涵更加複雜。既然“人如風後入江雲”，則所謂“獨尋”，實不過舊地尋遊，記憶中追尋往日的繾綣温柔，孤寂中尋温久已失落的歡愛而已，但畢竟寂寞悵惆中還有温馨明麗的'記憶，還能有心靈的一時慰藉。今昔對比，多言物是人非，這一聯卻特用物非人杳之意，也顯得新穎耐味。“赤闌橋”與“黃時路”這一對詩歌意象，內涵已經遠遠越出時令、物色的範圍，而成為一種象徵。
換頭“煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮”兩句，轉筆宕開寫景：這是一個晴朗的深秋的傍晚。煙靄繚繞中，遠處排立着無數青翠的山巒。夕陽的餘輝，照映空中飛雁的背上，反射出一抹就要黯淡下竟的紅色。兩句分別化用謝朓詩句“窗中列遠岫”與温庭筠詩句“鴉背夕陽多”，但比原句更富遠神。它的妙處，主要不景物描寫刻畫的工麗，也不景物本身有什麼象徵涵義；而於情與景之間，存着一種若有若無、若即若離的聯繫，使人讀來別具難以言傳的感受。那無數並列不語的青嶂，與“獨尋”者默默相對，更顯出了環境的空曠與自身的孤孑；而雁背的一抹殘紅，固然顯示了晚景的絢麗，可它很快就要黯淡下竟，消逝一片暮靄之中了。
結拍“人如風後入江雲，情似雨餘粘地絮。”兩句，收轉抒情。隨風飄散沒入江中的雲彩，不但形象地顯示了當日的情人倏然而逝、飄然而沒、杳然無蹤的情景，而且令人想見其輕靈縹緲的身姿風貌。雨過後粘着地面的柳絮，則形象地表現了主人公感情的牢固膠着，還將那欲擺脱而不能的苦惱與紛亂心情也和盤托出。這兩個比喻，都不屬那種即景取譬、自然天成的類型。而是刻意搜求、力求創新的結果。但由於它們生動貼切地表達了詞人的感情，讀來便只覺其沉厚有力，而不感到它的雕琢刻畫之跡。“情似雨餘粘地絮”，是詞眼，全詞所抒寫的，正是這種執着膠固、無法解脱的痴頑之情。
此詞純用對句，從而創造了一種與內容相適應的凝尋風格。整首詞於排偶中，仍具動盪的筆墨，凝尋之外而兼流麗風姿。《白雨齋詞話》評此詞雲：“美成詞有似拙實工春，如玉樓春結句雲：”人如風後入江雲，情似雨餘粘地絮。“上言人不能當，下言情不能已。呆作兩臂，別饒姿態，都不病其板，不病其纖，此中消息難言。”以這段話評價此詞的工巧深沉和靈活輕捷，應該是精當的。
《玉樓春·桃溪不作從容住》創作背景
詞是周邦彥元祐四年（1089）自廬州府教授離任時所作。詞人將別桃溪，回想起從前的旖旎生活，內心無限惆悵，頗是難捨。
玉樓春原文及賞析12
玉樓春·別後不知君遠近
宋代 歐陽修
別後不知君遠近。觸目淒涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。
夜深風竹敲秋韻。萬葉千聲皆是恨。故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
譯文
自從分別之後，不知你已經到了何方？眼裏心中都是淒涼與愁悶，生出不盡的憂愁！你越走越遠，最後竟斷了音信；江水是何等的寬闊，魚兒深深地遊在水底，我又能向何處去打聽你的消息？
昨夜裏大風吹得竹林處處作響，傳遞着深秋的韻律，每一片葉子的聲響都似乎在訴説着怨惱。我有心斜倚着單枕，希望夢中能與你相遇，可惜夢做不成，無奈燈芯，又在秋風中燃成燼。
註釋
魚沉：古人有魚雁傳書之説，魚沉，謂無人傳言。
秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。
攲（qī）：倚、依。
燼（jìn）：火燒剩餘之物，此指燈花。
賞析
這是一首別後相思愁緒之詞，是作者的早期作品。它受五代花間詞的影響，以代言體（即女性第一人稱方式）形式表達了閨中思婦深沉悽婉的離情別緒。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又温柔敦厚。
發端句“別後不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出淒涼、鬱悶，亦即無時無處不如此。“多少”，“不知多少”之意，以模糊語言極狀其多。三、四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。“漸行漸遠漸無書”，一句之內重複疊用了個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人的足跡，而雁絕魚沉，無處尋蹤。“無書”應首句的“不知”，且欲知無由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的無窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象徵，“魚沉”是“無書”的象徵。“何處問”三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。
詞作從過片以下，深入細膩地刻劃了思婦的內心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空牀獨宿的思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動着她無限愁苦之情。“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脱苦況的現實，急於入睡成夢，故特意斜靠着孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是夢終未成，而最後連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房裏的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得像燈花一樣悽迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，給人以深沉的藝術感染。
劉熙載雲：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”此語精闢地指出了歐詞婉約深沉的特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。全詞抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶悽清之景，將閨中思婦深沉悽絕的別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。
這首詞是作者的早期作品。詞是寫閨中思婦深沉悽絕的離愁別恨。發端句“別後不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出淒涼、鬱悶，亦即無時無處不如此。“多少”，不知多少之意，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。“漸行漸遠漸無書”，一句之內重複了三個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人的足跡，然而雁絕魚沉，天崖無處覓尋蹤影。“無書”應首句的“不知”，且欲知無由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的無窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象徵，“魚沉”是“無書”的.象徵。“何處問”三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。在她與親人相阻絕的浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目淒涼的離別苦況。詞的筆觸既深沉又婉曲。
詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦的內心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古傷心唯遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空牀獨宿的思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動着她無限愁苦之情。“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脱苦狀的現實，急於入睡成夢，故特意斜靠着孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有的一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭藴《小重山·春到長門春草青》），最後連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房裏的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得和燈花一樣悽迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，給人以深沉的藝術感染。
前於歐陽修的花間派詞人，往往喜歡對女性的外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心的思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦的外貌形象，而是着力揭示思婦內心的思想感情，字字沉着，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別－－遠別－－無音信－－夜聞風竹－－尋夢不成－－燈又燼，將一層、一層、又一層的愁恨寫得越來越深刻、悽絕。全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含着婉曲之情，言情句挾帶着淒涼之景，表現出特有的深曲婉麗的藝術風格。
創作背景
這首寫別後相思愁緒之詞，當為歐陽修早期所作，是以代言體（即女性第一人稱方式）形式表達閨中思婦離情別緒的作品。
玉樓春原文及賞析13
原文：
去時梅萼初凝粉。不覺小桃風力損。梨花最晚又凋零，何事歸期無定準。
闌干倚遍重來憑。淚粉偷將紅袖印。蜘蛛喜鵲誤人多，似此無憑安足信。
註釋：
⑴小桃：桃花的一種，狀如垂絲海棠，開花在舊曆正月。
⑵上片三折而下，作一句讀。
⑶憑：去聲，依靠。
⑷拭淚故粉痕漬袖。“偷“字有避人垂淚意。
⑸蜘蛛喜鵲都是俗傳報喜信的。《西京雜記》卷三引陸賈對樊噲語：“幹鵲噪而行人至，蜘蛛集而百事喜。“李紳《江南暮春寄家》：”想得心知近寒食，潛聽喜鵲望歸來。“有一種小蜘蛛，稱為喜蛛，亦稱蟢子。韓翃《送襄垣王君歸南陽別墅》”少婦比來多遠望，應知蟢子上羅巾。“
賞析：
這是一首寫閨情的詞作。上片通過寫景表現時光的'流逝，來烘托心中的閨思。下片通過人物行為表現對心上人的思念，情感委婉、真實。
上片從分手的時候寫起：“去時梅萼初凝粉，不覺小桃風力損。”“萼”，花萼，花瓣下的一圈綠色小片。“初凝粉”，指花蕾剛開始孕育，在花萼中呈現出雛形。“小桃”，桃花的一種，開花在舊曆正月，梅花開後。“損”，傷。唐劉禹錫《崔元受少府自貶所還遺山薑花以詩答之》：“驛馬損筋骨，貴人滋齒牙。”這裏指桃花被風摧殘而凋謝。這兩句是説：分手的時候，梅花剛要長出花蕾，不知不覺小桃花也已經凋謝。“梨花最晚又凋零，何事歸期無定準？”梨花在清明前後開放。晏殊《破陣子》：“燕子來時新社，梨花落後清明。”這兩句是説：開花最晚的梨花都已經凋落，你因為什麼事耽擱還確定不了歸來的日期？上片三折而下，寫心上人久不歸來，閨中人相思日重。
下片前兩句具體描繪相思之情：“欄干倚遍重來憑，淚粉偷將紅袖印。”“欄干倚遍”，説明登高盼歸次數之多，而又“重來憑”，表現出相思之深、之切。“淚粉偷將紅袖印”是説擦拭眼淚把衣袖弄上了脂粉。“偷”字表現出相思之情怕人知道的害羞之態，將情感寫得很含蓄。結語由盼心上人不歸，轉而怨恨蜘蛛、喜鵲：“蜘蛛喜鵲誤人多，似此無憑安足信。”“蜘蛛”，這裏指一種小蜘蛛，即俗傳報喜的“喜蛛”。喜鵲，俗傳能報喜訊，所以有“喜鵲登枝”之説。這兩句是説：蜘蛛和喜鵲已多次相見，但心上人始終未歸，真是“誤人”不淺，像這樣地不講信用怎麼能讓人相信。不怨人不歸，而怨蜘蛛、喜鵲“無憑”，無理而妙。
玉樓春原文及賞析14
原文：
玉樓春·華堂簾幕飄香霧
[宋代]周端臣
華堂簾幕飄香霧。一搦楚腰輕束素。翩躚舞態燕還鷺，綽約粧容花盡妒。樽前謾詠高唐賦巫峽雲深留不住。重來花畔倚闌干，愁滿闌干無倚處。
譯文
在一次華堂宴會上，簾幕開處，隨着裊裊香霧，走出一位美若天仙夢女子。但見她腰肢細軟，身着流素，翩翩起舞，那飄逸柔美夢舞姿讓善舞夢飛燕也為之嫉妒。大意是：我因相思而借酒澆愁，一邊隨意吟詠《高唐賦》。楚王得以如願以償，而自己心目中夢佳人卻像巫山之雲一樣飄然而來又飄然而去，始終無法得到，只能望而興歎。失望之中我又一次來到昔日夢華堂庭院前，獨自倚欄，望着滿園夢花兒呆呆出神。愁雲慘霧遍佈庭中，積滿欄杆，竟使人不堪其壓迫，痛苦不已。
註釋
一搦：一把。搦，捉，握持。
楚腰：代指美人之細腰。
翩躚：飄逸夢樣子。綽約：婉約美好之貌。
《高唐賦》：宋玉所作，其序中言宋玉給楚襄王講楚懷王夢與巫山神女交歡之事。
賞析：
“玉樓春”是詞調名，據《詞譜》載：“因顧穂詞中有‘月照玉樓春漏促’，又有‘柳映玉樓春日晚’；五代歐陽炯詞中有‘日照玉樓花似錦，樓上醉和春色寢’；又有‘春早玉樓煙雨夜’句，遂取為調名。”又名《木蘭花》、《玉樓春令》、《西湖曲》、《歸朝歡令》等。雙調五十六字。
“華堂簾幕飄香霧，一搦楚腰輕束素。翩躚舞態燕還驚，綽約粧容花盡妒。”《韓非子》載：“楚靈王好細腰，而國中多餓人。”上片重點刻畫伊人的美妙絕倫，採用賦的鋪陳手法，把她形容得簡直是“沉魚落雁，閉月羞花”了。這裏的“燕”，既指燕子，又暗指漢代的趙飛燕。漢宮美人趙飛燕纖腰一把，舞姿絕妙，傳説她身輕如燕，能立於掌中。
“綽約粧容花盡妒”化用《長恨歌》中對楊玉環的`描寫：“樓閣玲瓏五雲起，其中綽約多仙子。中有一人字太真，雪膚花貌參差是。”在詞人的眼裏，這位佳人彷彿就是趙飛燕，又依稀好像楊玉環，兼具二人之美，於是情不自禁而生愛慕之意。
“樽前漫詠《高唐賦》，巫峽雲深留不住”這兩句化用“巫山雲雨”的典故，委婉地表達其未能擁有美人的惆悵。
“重來花畔倚欄杆，愁滿欄杆無倚處。”此二句進一步刻畫主人公的相思愁苦。
玉樓春原文及賞析15
原文
[元]元好問
驚沙獵獵風成陣，
白雁一聲霜有信。
琵琶腸斷塞門秋，
卻望紫台知遠近。
深宮桃李無人問，
舊愛玉顏今自恨。
明妃留在兩眉愁，
萬古春山顰不盡。
賞析：
借詠史以抒懷，本是詩人家數，昭君出塞，又是傳統的詩歌體裁。但元好問推陳出新，突破了體裁和題材本身的侷限，拓寬和加深了同類作品的內涵。
朔風驚沙，白雁掠霜，詞人面對荒涼蕭瑟的北地風光，俯仰千古，引入昭君出塞的歷史畫面。“白雁”在這裏，不僅點明瞭時令，而且渲染了情境。白雁一聲，報道了霜天的降臨，照君就是在這揪心的悲秋時節出塞的。“琵琶腸斷”兩句，是懸想昭君出塞的情景。後代傳説，昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏着思歸的曲調，則更把昭君的形象詩意化了。“紫台”，即紫宮，指長安宮廷。
詩人思想的深刻性，主要表現在下片，過片兩句説昭君當初寂寞宮中，無人過問，直到決定嫁給呼韓邪單于。“舊愛”句言昭君一向顧惜自己的美豔容顏。“入宮數歲，不得見御，積悲怨，乃請掖庭令求行”（引自《後漢書·南匈奴列傳》）因此而致遠嫁匈奴，故翻自恨其有此“玉顏”也。元好問不像前代詩人或後世戲劇家那樣。停留在同情和怨憤的情調，而是透過一層，把目光轉向那些沒有出塞、因而也不被後代詩人注意的千百宮女。言“深宮桃李，自不只謂昭君一人，不妨理解為：廣大閉鎖深宮的女子，雖然豔如桃李，卻只能空自凋謝。年復一年，花開花落，她們只能伴隨着遲遲鐘鼓、耿耿星河，終此一生。她們並不比王昭君更幸福，而是同樣可悲。結尾兩句，詞人筆鋒又轉。從黛青的遠山，想到昭君含愁蹙恨的雙眉；因為有了前兩句的鋪墊，昭君就成為當時及後代所有宮女的代表，“萬古春山顰不盡”，揭示了昭君悲憤之深，也揭示了這種悲劇的歷史延續性。作者所指斥的不是一個漢元帝，他所同情的，也不是一個王昭君，他憑着詩人的直覺意識到，宮女的'悲劇乃是封建專制王朝的一種社會病，後人復哀後人，此恨綿綿，有如萬古春山。
詞作的藝術成就，是得力於作者對歷史的宏觀把握和深刻透視。從表現來看，作者深廣的憂憤和沉重的悲涼，並不靠誇張的叫囂和慨歎，而是借玉言桃李、青山眉黛這些詞的傳統意象表現出來的。瀏亮宛轉的音節，卻能造成沉鬱頓挫的氛圍；綺麗温潤的字面，卻能傳達出震撼人心的力量，可謂寓剛健於婀娜，變温婉成悲涼。
