茶席中的插花，不同於一般的宮廷插花、宗教插花、文人插花和民間生活插花。而是為體現茶的精神，追求崇尚自然、樸實秀雅的風格，並富含深刻的寓意。其基本特徵是：簡潔、淡雅、小巧、精緻。
茶席插花常採用中國傳統插花藝術，作品強調其自然美、線條美和意境美的同時，色彩不應過於華麗。常選用鬆、竹、梅、蠟梅、銀柳、桃花、南天竹、紅葉、菊花、百合、荷花、紫藤等傳統花材和枯枝、根材、藤條等。
中國插花的歷史十分悠久，早在漢代，就在佛教的活動中出現過插花。到了宋代，插花已經和茶、畫、香一起，被人們作為生活的“四藝”，同時置於茶席之中。值得一提的是，日本的“花道”藝術也源於中國。
茶席插花的形式，一般可分為直立式、傾斜式、懸掛式和平卧式四種。直立式插花，是指鮮花的主枝幹基本呈直立狀，其它插入的花卉，也都呈自然向上的勢頭;懸崖式插花，是指第一主枝在花器上懸掛而下為造型特徵的插花;平卧式插花，是指全部的花卉在一個平面上的插花樣式。
在茶席插花中，平卧式雖不常用，但在某些特定的茶席佈局中，如移向式結構及部分地鋪中，用平卧式插花可使整體茶席的點線結構得到較為鮮明的`體現。
茶席插花的意境創造，一般有具體表現和抽象表現兩種表現方法。具體表現一般不作十分誇張的設計，而是實實在在，不留矯揉造作的痕跡，使營造的意境清晰明瞭;抽象表現，就是運用誇張和虛擬的手法來表現插花的主題。可以擬人，也可以擬物。把握抽象表現的尺度在似是而非之間。
茶席插花的花器，是茶席插花的基礎和依託。插花造型的結構和變化，在很大程度上得益於花器的型與色。就花器的造型來説，它既限制了花體，也村託了花體。相反，茶席中的插花，要求花體簡約、精巧，同時，也決定了花器的大小。
在花器的質地上，一般以竹、木、草編、藤編和陶瓷為主，以體現原始、自然、樸實之美。茶席插花的花器，有其特定要求,首先要便於懸掛和擺放，同時花器的色調和質感要與茶室氛圍相協調，常選用竹木和陶瓷花器，分為瓶、盆、缸、筒、碗、籃和自由式花器。
茶席插花傳承東方式插花的風格採用劍山固定和支撐花材。用於剪取花材的剪刀分板剪和小剪等各種規格。
粗細鉛絲用於固定和彎曲花材。還有用於綁紮固定草本等較弱的花材的膠帶和為花材噴水的工具等等。茶席插花常採用中國傳統插花藝術，作品強調其自然美、線條美和意境美的同時色彩不過於華麗。
【花材的選擇】
1、選擇花小而不豔，香清而淡雅的花材，最好是含苞待放或花蕾初綻的花，花朵不要繁多，也可以選用乾花花材或者人造花材。太豔、太麗、太喧、太濃之花皆不適合入茶席，因為會奪茶之真味，唐代李商隱在《雜纂》就認為“對花吃茶殺風景”，然而明代曹臣在《舌華錄》中則説“花令人韻”，韻是一種極具藝術化的氣質之美，他認為花在茶席中能起到不凡的效果。現在的茶師也亦喜歡在自己的茶席中配上一品素雅小插花。
2、多選用木本花材，少選用嬌嫩的草本花材，以延長使用期。
3、根據茶會主題選擇花材，如告別會選用勿忘我，新年會選用松竹梅。選擇季節感強的花材，例如春天—桃，夏天—荷，秋天—菊花、紅葉，冬天—梅、山茶。
4、在花材特性上為和茶室環境相協調，注意選擇東方風格的花材，儘量少用西洋風格花材（如葱花、鬱金香、紅黃色月季）。一般較少選用色彩過於華麗的花材（如紅掌、紅月季），避免選用有濃重氣味花材（如香水百合、夜來香）和有毒花材（如變葉木、虎刺梅、夾竹桃等）。
5、茶席中花材的選擇和造型都要符合所沖泡的茶葉種類等。譬如在沖泡武夷巖茶時，可以選擇偶有小型花朵的一截枯枝老幹；在沖泡綠茶時，應該選擇春日淡雅的小花或者無花只是新綠的枝葉。
6、除了茶性上的考慮外，還應該從更多的角度考慮插花與茶席的關係。比如從茶葉的揉捻形態和花材形態的關係上，碧螺春的捲曲狀可以用藤條來呼應；也可以插入劍片狀的葉片來強調龍井葉型的凜冽。
7、從茶名和花名的呼應關係而言，沖泡東方美人時可選擇虞美人，但用美人蕉效果就會適得其反；沖泡竹葉青時可用文竹作為花材，但用龜背竹或富貴竹便會大相徑庭；而沖泡鐵羅漢時則可選用羅漢松。
【插花八訣】
1、上輕下重：花苞在上，盛花在下；淺色在上，深色在下，先後有序，渾然天成。
2、上散下聚：花朵枝葉，下部繁盛，根莖牢固；上部疏散，千姿百態。
3、高低錯落：花朵的位置要前後高低錯開，切忌插在同一橫線或直線上。
4、疏密有致：花和葉忌等距離安排，而應有疏有密，富於節奏感。
5、俯仰呼應：要確立中心，周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應，既突出主題又不乏均衡感。
6、虛實結合：花為實、葉為虛，有花無葉欠陪襯，有葉無花缺實體。即所謂“紅花尚須綠葉扶。”
7、動靜相宜：既要有靜態的對稱，又要有動態的錯落。
8、亦莊亦諧：既要有古典的端莊、均衡，又要通過選材、構圖的變化，營造出獨特的藝術意境。
總之，茶席插花花不求繁多，只插一兩枝便能起到畫龍點睛的效果。並追求線條，構圖的美和變化，以達到樸素大方、清雅絕俗的藝術效果。
