一、將五聲調式音階引入鋼琴基本練習的必要性
學習鋼琴演奏，必須學習音階、琶音這些基本練習。它們是鋼琴演奏的“基本功”。“不論演奏哪種風格，哪個時代的作品，都離不開大量的音階、琶音”○1。在基本練習中，“音階的手指練習是基礎的基礎”○2。
在我們平時學習的音階基本練習中，最常接觸的音階練習是自然大調、和聲小調、旋律小調這三種。它們“都是由一個三音組與一個四音組構成，通過大指轉彎，把這兩組連接起來。”○3 即1、2、3、1、2、3、4或4、3、2、1、3、2、1這樣的指法規律。○4 通過這些練習能夠使我們在演奏樂曲的音階式進行片斷時得心應手。
然而，當我們接觸中國風格的鋼琴作品時，特別是那些根據古曲、民歌等改編的`作品中，運用了能夠體現中國民族風格的五聲調式。在學習和演奏這些作品時，就會遇到五聲調式的音階進行。由於五聲調式音階是由宮、商、角、徵、羽五個音組成，這時，自然大調、和聲小調、旋律小調那種1、2、3、1、2、3、4式的指法規律便不適用了。
因此，在演奏中國風格的作品前，進行一些專門針對五聲調式音階的基本練習，對於演奏好這些作品，特別是其中五聲調式音階的進行片斷是很有幫助，也是很有必要的。
二、五聲調式音階的基本特徵
中國五聲調式是由五個按純五度排列起來的音構成，其順序爲宮、徵、商、角、羽。將這五個音放在一個八度內，構成五聲調式音階，即我們熟知的宮、商、角、徵、羽的順序。
可以看到，五聲調式音階只有五個音，剛好由五個手指完成這五個音的彈奏。這與有七個音構成的自然大調、和聲小調、旋律小調有明顯的區別。
以C自然大調和C宮調的右手作比較來看：
譜例一：C自然大調：
C宮調 ：
從譜例上我們能夠看到兩者除了音的個數不一樣外，在進行實際彈奏上還有區別。
自然大調的七個音是一個挨着一個的，每個音之間都是二度音程，中間沒有“間隙”；它的指法是由一個三音組與一個四音組通過大指轉彎連接起來。
五聲調式音階中，角到徵、羽到宮這兩對音之間的音程是三度，就是說在彈奏到這兩對音的進行時有距離要“跨越”；它的指法是由一個三音組與一個二音組構成，在跨越角到徵、羽到宮這兩個相對較長的音程後連接起來的。
這些特徵不僅是五聲調式音階與自然大調、和聲小調、旋律小調的區別，而且是將五聲調式音階作爲基本練習的重點和難點。
