遙想當年，“70後”們讀國中時才接觸到“English”、“美術課”和“音樂課”，“80後”們在用漢字爲單詞注音的同時一致認爲，美術課就是畫畫，音樂課就是唱歌。前不久，筆者去電視臺做評委後，纔算是領教了現在幼兒才藝的風貌。參賽選手有“星”有“腕兒”，各個見多識廣、揮灑自如，倒是出場的媽媽們反而顯得格外拘謹。這還是“臺上十分鐘”的，那“臺下十年功”的童子大軍，誰知竟有多少?
我不認爲幼兒發展才藝是好事或者壞事，我不會爲一個孩子獲得一個冠軍而多麼欣喜，也不會因爲孩子沒有什麼才藝或者才藝過於普通而擔心，這些在我眼裏都是浮雲，我比較關注孩子在他的家庭中經歷着什麼，這纔是我的神馬。
我始終認爲，在家庭中，關係是最重要的，因爲孩子的自我藉此建立。比如父母是希望孩子學父母認爲該學的還是學孩子喜歡學的，這裏面就涉及到“孩子做自己的願望是否被支持”。
每個人都有兩種最基本的渴望：
獨立--我的地盤我做主;
連接--被理解、接納、支持、分享等。
如果孩子的願望、感受被尊重、接納和支持，孩子就可以放心地做自己，就會有主見，會重視自己;如果孩子的願望因爲不符合父母的想法而被批判、被禁止、被輕視，孩子就會很糾結。
孩子很小的時候，是依賴父母的，他們會因爲害怕失去父母的愛、照顧或者害怕被父母懲罰而討好父母委屈自己，孩子內心就會很糾結，一方面討好認可，一方面渴望自主。很多成年人，也會被“我就要做自己”、“我不能做別人不讚賞的事”而糾結憔悴，表現爲不是過分執拗的任性而爲，就是過於討好。
其實，在每個人的童年中，有千千萬萬次的情況讓孩子體驗到他是否可以做自己，而才藝興趣選擇是其中非常明顯和重要的一類事情。
孩子在學習才藝這個過程中是一個什麼狀態，也是我非常看重的。一個孩子興致勃勃、沉醉於一件事情的體驗，在我看來是千金不換的，那意味着他內在生命力正在發揮，有一件事情可以讓孩子全情投入，也意味着生活的某個部分能引發他們的熱情。
人最怕什麼呢，最怕就是對什麼都沒熱情，無論是孩子還是大人，談到什麼都索然無味，那麼他的整個生命力都是萎縮的，如同花盆裏打蔫的花草。每個生命都是一個奇蹟，每個人都是一個寶藏，不應該這麼唯唯諾諾黯然失色。很多孩子一做作業就像吃藥一樣，一到練鋼琴的時間就眉頭緊鎖，父母付了錢，不練好像欠父母的一般。這就不對了，人也不開心，事也做不好。何苦?何必?
好比吃自助餐，有些孩子盛多了，媽媽就讓孩子都吃完，孩子明明吃飽了，媽媽還堅持讓孩子吃完，理由是不能浪費。其實吃下去就不浪費了嗎，孩子的腸胃可比那點食物珍貴。其實，避免浪費是之前少盛，不是多盛了吃下去。假如一個孩子因爲一時的好奇報了班，父母投入買了鋼琴，孩子最後不喜歡了，不想彈了。這時候去催逼孩子彈，就像逼着孩子硬吃下多盛的食物一樣。鋼琴的投入有收回嗎?沒有，另賠上孩子的快樂，帶來孩子牴觸父母的副作用，付出了更大的代價。
簡而言之，孩子學什麼才藝都好，關鍵在於：那是他要的，還是你要的?孩子因此而更快樂，更有熱情，還是覺得是負擔，產生了牴觸?孩子因爲學習，自信增加還是自卑暴漲?孩子學習的時候，他遇到困難時，是被體貼和支持，還是被要求和指責?
除了關係之外，還有一個神馬不能不提，那就是“興趣”。
興趣從來都是展現的.，而不是培養的。即便是最好的鋼琴老師，他也不能讓所有的孩子都喜歡鋼琴;即便是最糟的鋼琴老師，他也不能讓所有的孩子都討厭鋼琴。老師是環境，環境很重要，他能讓興趣之火更旺還是更小，但他不能無中生有，使有變無。興趣在哪裏，天分在哪裏，包括興趣濃厚程度都是天分，與生俱來，所以不顧孩子的喜歡與否去設定孩子的道路是註定白費苦功的。
所謂“興趣的轉移”不過是浮雲。孩子只不過懷着好奇探索罷了，真正的興趣，孩子放下了還會拿起，不是真的興趣，拿起了最後還是要放下。人發現自己的興趣不容易，很早就發現自己的興趣的人是幸運不是常態，絕大多數人都需要大量的探索，作爲愛他們的父母，我們應該預備好付出時間、耐心和金錢等各種成本。養孩子本身就是高成本，爲了出工我們不能省料。
當然付出成本不代表不去顧及成本。即便是不需要太多金錢，我們也不必隨口答應孩子想學什麼的請求，我們要追問一句，真的嗎?如果需要投入較大，那就應該把那個門檻設得高一些，比如孩子要買鋼琴，我們就對孩子說：好呀，可以買呀，但怎麼能確認你真的喜歡呢?孩子大概口頭保證一番，我們不要買賬，對他說：這樣，我先送你去鋼琴班，如果你一個月後能學的好，而且還非常喜歡，那就買。總之，要通過時間、結果來確認孩子的興趣，不要孩子一提要求我們就答應。這不僅是經濟問題，更是重視的問題。
