古典舞注重手、眼、身、法、步，由手到眼體現出一種精神氣質和動作韻味。在古典舞基訓中需要注意氣息的掌握運用，使形體動作的幅度大小、速度快慢與呼吸的輕重緩急相結合。讓氣息成爲形體動作的韻味之體。所以兩者是相輔相成的，缺一不可。
一、古典舞基訓
古典舞基訓的內容是：
(一)柔韌度的訓練――“腰腿功”，實際上是腰、腿柔韌和能力的訓練。
(二)能力的訓練――1.抓好地面、空中的各種舞姿的控制能力的訓練。2.抓好旋轉能力的訓練。3.抓好彈跳中的爆發力與韌性能力的訓練。4.着力增強踝關節能力的訓練。
(三)技術技巧的訓練――1.旋轉的訓練。2.跳躍的訓練――彈跳中的爆發力與韌性能力的訓練。
做好素質訓練――解決形體訓練“技術技巧訓練藝術表現力訓練”，直到舞臺上形象塑造訓練等任務。所以說，解決肌肉素質“軟開度、耐力、爆發力、韌性、重心等方面”，對於訓練學生來說，是不可缺少的。平時可以加強對人體運動的科學研究，在運動的幅度、韌帶的柔韌性、重心的把握、肌肉能力等方面都能起到很好的訓練效果。比如“搬前旁腿”要完成180度，而且還要求主力腿、動力腿都是絕對的直膝，還要求主力腳半腳尖，控制到最高度，並保持很長時間(兩個八拍)。這說明在素質訓練上要向動作的極限要求發展。所以古典舞基本訓練的目的是着重解決學生身體的基本素質問題，以跳、轉、翻等技術技巧來增強舞蹈表現力，這可稱爲技法訓練。技術技巧有了身韻的輔襯，纔能有藝術的感染力和表現力。古典舞基訓課不再是一種風格訓練的補充教材，而是把它作爲從根本上完善古典舞連接的關鍵性的、必不可少的環節和步驟。只有掌握好以上三方面的訓練是古典舞訓練的第一步。我們想通過身韻去把握民族傳統舞蹈的審美特徵以及這些特徵在形體運動規律上的具體體現。
二、古典舞身韻
“身韻”即“身法”與“韻律”的總稱。“身法”屬於外部的技法範疇，“韻律”則屬於藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓。換句話說“身韻”即“形神兼備，身心並用，內外統一”這是中國古典舞不可缺少的標誌，是中國古典舞的藝術靈魂所在。身韻，雖然風格源是明顯的，但它已不能再冠以“戲曲舞蹈”之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。
三、基訓對身韻的作用、影響以及它們之間的關係
基訓是外部形體動作語言，身韻的語言是內在感情。感情與形體兩者互相依存，感情引導形體動作，形體則是內在思想感情的外在表現。感情離開形體動作就無從表達，而形體動作離開了感情就變成機械運動而是去藝術價值。所以舞蹈演員必須進行內部技術與外部技術兩方面的'訓練。通過訓練把一個自然形態的形體變成爲專業質、功能、風格、表現等諸多方面的技術訓練。
古典舞神韻的教學要從訓練的角度開始建立，要同時要解決形體訓練、素質訓練、技術技巧訓練、藝術表現力訓練，直到舞臺上形象塑造訓練等任務。所以說，以解決肌肉素質、軟開度、耐力、爆發力、韌性、重心等方面，對於訓練學生來說，是不可缺少的。平時可以加強對人體運動的科學研究，在運動的幅度、韌帶的柔韌性、重心的把握、肌肉能力等方面都要達到訓練的效果。所以說古典舞基本訓練的目的是着重解決學生身體的基本素質問題，以跳、轉、翻等技術技巧來增強舞蹈表現力，這可稱爲技法訓練。
在古典舞訓練中，從頭至尾都貫穿着身韻練習中的一些元素，身韻在總結了戲曲、武術等傳統藝術的動作規律的基礎上，確定了從腰爲核心，強調中段訓練的重要性。而“提沉衝靠”等幾個動律元素無論是對人體中段的肌肉或是呼吸，都各有其獨到而不同的訓練價值。突出地體現了我們中華民族“中和之美”的美學原則。其具體表現爲: 強調對中段肌肉，尤其是後背肌肉的訓練。背闊肌的強化，更是身韻元素在訓練上的一大突破。而元素中的“含腆”從形態和規格上看比其它元素的幅要大。它的運動範圍具有一定的延伸性，而它的發力點主要就是背闊肌，當含腆交替運動共同擴大範圍時，使背闊肌隨之交替曲伸，反覆地強化，達到背闊肌真正曲伸自如，能隨意控制的目的，從而充分利用闊肌這一表現區域，加強了中段的表現力。
如果說古典舞基訓是一種訓練手段，身韻則是衡量舞蹈動作的標尺。“如果把動作比做肌體，那麼韻律就好比血液。血液停止了流動，肌體就會僵死。”這個形象的比喻，生動地說明了動作與韻律的血肉關係，可以想象，如果古典舞缺少韻律，那麼動作、舞姿、組合一定會使人感到僵化而沒有味道。所以，如果我們抓住了古典舞的韻律，使是找到了發展古典舞的根和源。從這個意義上講，身韻不僅僅訓練古典舞的風格、韻律及外部技巧等，從中還可以發展古典舞的連接動作和舞蹈語言。
如果說古典舞基訓是一種訓練手段，身韻則是衡量舞蹈動作的標尺。它們的關係就好比“把動作比做肌體，那麼韻律就好比血液。血液停止了流動，肌體就會僵死。”這個形象的比喻，生動地說明了動作與韻律的血肉關係，可以想象，如果古典舞缺少韻律，那麼動作、舞姿、組合一定會使人感到僵化而沒有味道。所以身韻不僅僅訓練古典舞的風格、韻律及外部技巧等，從中還可以發展古典舞的連接動作和舞蹈語言。身法韻律是基訓課必須加以貫穿的，而且要從基訓的風格性、身體藝術表現力和技巧的民族性高度性里加以結合和運用，並逐漸形成基訓教材中不可分割的一部分。古典舞基訓有了身韻的元素才流動了起來，使基本能力、技巧、舞姿、動律、節奏、舞句等成爲一個有機的整體，使基訓徹底擺脫那種遊離於民族特性之外的所謂純功能性訓練的影響。同時身韻有了基訓技術技巧的訓練才能使得舞蹈動作力度更強、幅度更大，更充分地表現了人物豐富和變化的內心世界，在展示人體的表現力的同時，也努力挖掘了傳統舞蹈形式的潛力與創造力。
身韻對基訓起着畫龍點“睛”的作用，身韻的出現改變了基訓課在訓練上的純功能化和僵、死、板的傾向。身韻教學的最終目的是要與基訓結合融入到整體的訓練中去而不是單純的要融化在古典舞的一切舞姿和技術中去發展民族的跳躍讓它閃、轉、騰、挪如龍飛鳳舞一般。這一點集中表現在對節奏處理和舞蹈動作的連接上，以及點線處理，舞蹈動勢的渲染和表演者內在修養等諸方面。使身韻在古典舞基訓中成爲不可缺少的一部分。
