所有的藝術形式都可以表達人的情感，油畫藝術也不例外，寫實性的油畫主要表現的是現實生活，但是寫實中會融入一些抽象的因素。而抽象油畫藝術的表現又是在寫實油畫的基礎上，從超寫實油畫和抽象油畫藝術審美的根本上看二者之間的相互影響是不可或缺的。［2］在我國的油畫藝術中抽象因素髮揮了更加重要的作用。
1超寫實油畫和抽象油畫的藝術特點
超寫實油畫和抽象油畫側重的方向不同，超寫實油畫重視的是油畫對現實的真實反映，超寫實油畫不含主觀感情，作品往往和大家用肉眼看到的事物或是用相機拍攝的事物一樣，真實、冷漠，保持着自然主義的風格；超寫實的油畫的繪畫通常會放大事物的尺寸，從而產生不同尋常的美學和心理效果。例如，許多超寫實油畫作家的作品一樣有着喜歡以人爲作爲繪畫的題材，有的喜歡對眼中的街景進行描繪，有的對咖啡廳和快餐店投入更多的注意力，有的比較喜歡描繪遊戲和玩具。以上根據不容的內容進行真實的繪畫的畫家，他們的作品就像極度精確的相機拍攝出來的作品一樣，十分的真實。抽象油畫藝術的主要特點是沒有具體形象、不遵從理性的思維。抽象油畫藝術作品中不會描述真實的世界，不對世界上的客觀形象進行展示，更加不反映現實生活。同時抽象油畫藝術沒有繪畫的主體，畫家在繪畫中往往不順從正常的邏輯思維，不表達任何的思想也不傳遞個人的情緒。抽象油畫在創作中純粹性的.遵守顏色、點、面等對人的視覺衝擊，抽象油畫畫面中沒有形象、沒有主題，只是充滿了大量的形色。
2超寫實油畫的藝術審美
藝術來源於生活，超寫實油畫藝術就來自對生活的寫實，油畫作家經過對生活中的感悟進行提煉最終形成了自己的作品。作者將常人在生活中發現不了的美展示在自己的畫作中，雖然超寫實畫家的作品體現的是生活但是它同媒體拍攝的照片之間還存在着一定的區別。首先繪畫作品反映的是畫家這個羣體在當時生活中的觀察，其中存在畫家對生活的一些感受。例如，畫家在對落日進行繪畫時，如果作者的感情比較輕快愉悅那麼畫出的落日顏色給人的感受就比較輕快，如果在繪畫中作者的心情比較煩悶那麼落日的顏色可能就比較濃重給人的感覺就會比較沉重一些。超寫實油畫在繪畫中需要對傳統繪畫方式的技巧進行延續。例如，超寫實繪畫需要參考黃金比例值，繪畫的背景、空間等內容的設計中需要應用相關的數學和幾何知識。幾何規律可以好很好地滿足人們的視覺感受。
3抽象油畫的藝術審美
抽象油畫藝術的基本元素是點、面、線以及顏色等符號化的語言。抽象油畫中並沒有直觀的呈現具體的客觀形象，也就是說當你面對這一幅抽象油畫作品時，你無法看出畫中具體的事物是什麼。傳統的繪畫藝術是對真實的事物的描繪和模仿，但是這一標準在抽象油畫藝術中被徹底抹掉了。抽象油畫藝術的核心就是形式，抽象油畫最爲關注的就是畫的形式，畫中的點線等都是在客觀事物的基礎上抽象出來的精華元素，這些元素可以很好地概括事物的內在和本質屬性，因而抽象油畫沒有必要去苛求事物本身最真實的線條了。在康定斯基的《構圖二號》中，人們會被它熱烈的線條感動，這些線條同時也反映了真誠的情感，作者爲了直接的反映作品中的美而不爲作品命名，人們在欣賞時不會感到那種爲內容而創作的痕跡。例如，莫奈的《阿山特依的遊船》中幾乎都是由大大小小的寬窄不一的色塊組成，白色的帆船用較大的色塊組成，顯得十分沉穩洗練，同時和水中的倒影形成鮮明的對比，作者用不多的幾筆將萬里晴空，碧波盪漾的實景展現在畫面上。［4］抽象油畫的創作是由外到內的從作品的形式上尋求點線等符號，並由這些符號創造出新的關係和韻律，表達了特定的主觀情感和思想觀念，抽象油畫藝術就是利用這一點將自身的藝術效果同寫實油畫區別開來，自身就具有了特定的藝術效果。
4超寫實油畫和抽象油畫藝術審美缺失
油畫以其獨特的魅力給人的視覺帶來了巨大的視覺享受，同時也給了人們豐富地精神感受，人們的思想和藝術審美在油畫中得到了巨大的啓迪和發展，油畫再現了自然美和理想美，其自身的形式美也達到了藝術創作的極高境界。首先，寫實油畫對於真實事物的反映具有審美的價值，油畫利用三維的空間幻覺能力和對繪畫對象真實性的展示是其他畫種不能比的，超寫實畫家利用自己高超的繪畫技巧來創造自然中的美以及精神上的欣賞之美。其次，油畫具有理想的美，藝術雖然來源於生活但是高於生活，油畫藝術中的理想美是對現實美的提煉，畫家經過對現實中的美進行提煉和規範以後在繪畫和表達上迎合了人們的審美需求，在形式上油畫藝術在後期的發展中逐漸變得成熟，美的形式更加的精煉和純熟，由此油畫的畫法得到了巨大的發展，油畫技法在形式上有了多種多樣的改革，油畫作品的面貌也有了多種多樣的呈現。自18世紀開始，在文化、經濟的多種因素的發展和影響下，油畫藝術也相應地發生了重大的改變，油畫創作中的形體、光感以及對畫中色彩等因素的注重有所減少，油畫創作者更加重視的是對傳統的叛逆以及表達上的與衆不同。人們也更加關注油畫對於人們宣泄主觀情感的重要性，油畫藝術在完全成熟後又將面對變形，此時的油畫創作從具體走向抽象並最終走向了抽象的極端。抽象油畫創作的出發點是創作者的直覺和想象力，並對具體的形象進行反叛，在繪畫手法上更重視油料的色彩堆積以及隨意的情緒的發泄，在繪畫的結構上重視點線之間的自由勾勒，完全拋棄傳統的寫實審美觀念，抽象油畫給人的最大印象就是讓人看不懂，抽象油畫完全成了創作者自言自語、宣泄情感的藝術表達。油畫創作在完全脫離的形象之後十分容易走向內容空洞的區域。不同於抽象油畫藝術的，超寫實油畫對人物個性的忽略也導致了自然美的缺失，在超寫實油畫作品中我們可以看到十分真實的人物形象但是感受不到一絲人物的感情，寫實油畫中的人物往往只是擁有空洞的眼神、呆滯的形態。此外創作者的情感也被壓抑了，傳統的寫實主義可以使人從畫面中感受到某個情節，具有一定的敘事性。超寫實油畫的創作就是對照片的再現，同時又避開了個人的主觀情感，對現實生活中的世界進行冷漠的處理。最後創作者過於追求繪畫技法忽略的形式美的塑造。
5小結
油畫藝術在不斷的發展中經歷了寫實藝術審美的發展到超寫實油畫藝術的實現，最後衍生出抽象油畫藝術，在油畫的發展中無論是更加重視技法還是強調對情感的宣泄，都不要忽視油畫創作中對審美的探索和體現。
