一、油畫肌理的美感特徵
油畫肌理的美感會與個人的實際生活經驗結合起來，個人的成長經歷直接影響對油畫肌理美的感知。油畫肌理的美感有一定的規律性，其美感來自於藝術家內心的感受，也來自於所創作的載體，是感性和理性的結合。油畫肌理有一定節奏性，秩序也是節奏的一種表現形式——源自變化。在進行創作的過程中，變化產生美。但是這種變化是按照一定的心理預期來進行創作的，也屬於一種感性的表達規律。油畫肌理有一定的韻律性。韻律作爲一種形式上的東西，並不是單獨存在的，是建立在一定的創作載體之上的，也屬於構成美感形式。油畫肌理秩序也是畫面肌理形式美的表現形式，形式美符合大衆的接受能力，油畫肌理來自於創作者的'思想，油畫繪畫肌理是有一些元素規律的。油畫肌理構成的秩序感與節奏、韻律共同完成油畫肌理的美。
二、油畫肌理的表現形式、方法
油畫肌理的表現形式、手法可以說是多種多樣的，但主要有隱性肌理和顯性肌理。隱性肌理需要藉助一些必要的工具來發現，顯性肌理在正常光線下能給人一種視覺效果的肌理。油畫肌理的其他表現形式大致可以分爲意象肌理、抽象肌理、具象肌理、材料肌理等。意象肌理廣泛用於油畫的創作之中，將繪畫的本質特徵進行提煉，轉換爲油畫善於表達的語言。抽象肌理是不再現所要表達的繪畫對象，而是繪畫者通過自己的理解、組織將其轉化成另外一種表現手法，是一種抽象畫的表現元素。具象肌理真實地反映繪畫的對象形制，其肌理形式是如實地表現出紋理的視覺特徵。油畫具象肌理在寫實主義裏表現的比較多，也會借用其他材質來增加其質感的表現形式。材料肌理是利用不同材料的物理屬性來表現的物理屬性，所關注的是使用材料本身的特性。油畫的表現方法有三種：直接繪畫法、邊畫邊做肌理、先塗底再繪畫。直接繪畫法是最傳統的繪畫方法，其繪畫肌理效果也是最常見的。在繪圖過程中肌理表現自然流暢，其肌理效果不會藉助其他工具和材料；邊畫邊做肌理是表現比較厚重感的畫面時常用的方法。先畫一層，再用畫筆或刮刀塗上一層顏料，通過這種手法達到一種厚重的油畫肌理；先塗底再繪畫，一般是先用一些凝固快的材料來做底，如丙烯、立德粉等，待底料幹後再繪圖。
三、油畫創作過程中肌理的運用
筆者在油畫創作過程中也會運用一些肌理來增加油畫的質感，但是總體目的就是使得畫面形成一種整體關係。繪畫時，在傳統油畫的肌理效果基礎上進行肌理製作更是自由，可以不斷嘗試利用各種新材料、新技法來製作油畫肌理。不過這些都源於製作肌理的材料多樣化，如赤鐵粉、鋸末、玻璃、石灰粉等均有使用。多種多樣的材料可以說繪出了千變萬化的油畫肌理效果。例如，筆者在油畫創作實踐中，使用丙烯或丙烯塑形膏和優化顏料一起製作畫面肌理效果，由於丙烯易幹，在創作時還可以在顏料裏面摻入沙子、鋸末等材料製作更誇張的肌理效果，以求得之前創作時未得到的油畫肌理效果。綜上所述，在油畫創作中肌理是一種重要的繪畫語言。筆者在繪畫創作中，通過利用新材料、表現手法使作品更具有奇特的肌理效果，注重突出藝術精神內涵。筆者認爲，在創作過程中，除了自己熟練掌握一些肌理處理方法外，還要時刻汲取傳統藝術的精髓，要學會不斷和自己的創作相融合。油畫雖然是從西方傳入中國的，但是通過國人的不斷學習、創新、改進，已經有很多優秀的、獨特的繪畫作品被創作出來。
