川劇幫腔的特點有哪些

幫腔，指戲曲演出中，後臺或場上的幫唱，用以襯托演員的唱腔，渲染舞臺氣氛，或敘述環境和劇中人的心情。下面是本站小編給大家整理的川劇幫腔的特點簡介，希望能幫到大家!

幫腔，是川劇高腔中最有特色的部份。它具有起腔定調、代替劇中人講話，反映角色不便啓齒而又不能不說的內心獨白、抒發人物的內在感情、對環境的描繪和以第三者的身份對事件、人物作出評價等多種功能。所以，川劇大師張德成說：“要懂得川劇，必須先懂得高腔，要研究川劇，首先應該研究高腔”。作爲川劇導演，這是一門必修課。 空曠無物的舞臺，一支有幫無唱的曲牌[孤舟令]：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”幕後低迴婉轉，行雲流水般的腔聲，伴隨着臺上演員——《渡藍關》的韓愈和兩個隨從行進在冰天雪地裏的傳情達意的舞蹈身段、面部表演，再加上觀衆耳聞幕內之聲，目睹臺上之形，對生活形態的想象和聯想，三方渾然一體——幅寰宇迷濛，大雪紛飛的圖景展示在“舞臺小天地”上。幫腔對景色的描繪，氣氛烘托，劇中人物觸景生情的心理狀態的表達，此時此地是較由演員自己唱出來，要耐人尋味得多。

在家喻戶曉的故事“杜十娘怒沉百寶箱”的《十娘投江》一折裏，導演運用了幫腔突然插入幫“飛句”的特殊手法，可謂是“點睛”之筆。當十娘表述身世，痛斥李甲，數落孫富，沉寶投江後，大鹽商孫富與負心人李甲人財兩空，用[飛梆子]曲牌表現他二人互相爭吵、彼此扭扯欲上公堂打官司時，幫腔則以第三者的身分幫出：“兩個都是壞東西”的“飛句”。“飛句”幫腔，從“天”而降，揭露了孫富、李甲的醜惡面貌，觀衆拍手稱快。

川劇高腔是曲牌體音樂，川劇高腔曲牌數量衆多，形式複雜。它的結構基本上可以概括爲：起腔、立柱、唱腔、掃尾。高腔劇目多、題材廣、適應多種文詞格式。高腔最主要的.特點是沒有樂器伴奏的乾唱即所謂“一唱衆和”的徒歌形式，它以幫打唱爲一體。鑼鼓的曲牌都是以這種方式組成的。有的曲牌幫腔多於唱腔，有的基本全部都是幫腔，有的曲牌只在首尾兩句有幫腔，其具體形式是由戲決定的。

川劇俗稱川戲，主要流行於中國西南地區川渝雲貴四省市的漢族地區，是融匯高腔、崑曲、胡琴(即皮黃)、彈戲(即梆子)和四川民間燈戲五種聲腔藝術而成的傳統劇種。

川劇，是中國傳統戲曲劇種之一，流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。川劇臉譜，是川劇表演藝術中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創造並傳承下來的藝術瑰寶。川劇由崑曲、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔組成。川劇分文生、旦角、生角、花臉、丑角5個行當，各行當均有自成體系的功法程序，尤以文生、小丑、旦角的表演最具特色，在戲劇表現手法、表演技法方面多有卓越創造，能充分體現中國戲曲虛實相生、遺形寫意的美學特色。2006年5月20日，川劇經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

川劇由於各種聲腔流行地區和藝人師承關係，逐漸形成一些流派。在這些流派中，除象旦行浣(花仙)派、醜行傅(三乾)派、曹(俊臣)派等以傑出藝人稱派外，主要則是按流行地區區分爲四派：一是“川西派”，包括以成都爲中心的溫江地區各縣，以胡琴爲主，形成獨特的“貝調”;二是“資陽河派”，包括自貢及內江區和縣市，以高腔爲主，藝術風格最爲謹嚴;三是“川北派”，包括南充及綿陽的部分地區，以唱彈戲爲主，受秦腔影響校多;四是“川東派”，包括川東以及重慶一帶，由於來此演出的外地劇種很多，導致其特點是戲路雜，聲腔多樣化。