教師教學中必須關注到每個學生的個性，注重學生作品的差異，提倡學生創作多樣性的作品，使每一個學生的個性都得到發展。下面是小編蒐集的美術水墨畫花教學反思，歡迎查看!
中國畫意境，是畫家通過描繪景物表達思想情感所形成的藝術境界。它能使欣賞者通過聯想產生共鳴，思想感情受到感染。繪畫是否具有意境是作品成功與否的重要因素。兒童水墨畫創作如何表現出意境是我們進行水墨畫教學的一個重點也是難點。
在本課教材中，第一次提到了意境的概念——指藝術作品通過形象的描繪而表現出來的畫境和情調。如何讓學生理解意境?如何讓學生的作品表現出意境?這些問題增加了這節課的教學難度，對教師的教學組織能力、個人學科素養提出了挑戰，也成爲我們研究兒童水墨畫教學的重要課題。筆者對國小生《水墨畫花》創作中如何表現出意境進行了相關教學探索和反思。
一、有效欣賞，促進感受
欣賞，是水墨畫教學的一個重要內容和手段。通過有效欣賞，可以豐富學生的視覺經驗，提高學生審美能力和繪畫興趣，對學生創作中意境表現起着感悟和知覺的重要作用。
(一)直觀形象的欣賞感受
“外師造化、中得心源”，中國傳統水墨畫自古以來寫生的觀察和自然體驗被看做繪畫中筆墨的依據，非常受重視。讓學生親近自然，瞭解物體直觀形象特點，感受大自然的造化，對於學生把握和表現物象的特點有着至關重要的作用。
課中，筆者以宋代哲學家周敦頤的名篇《愛蓮說》中的名句“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”導入，組織學生進行討論和交流，引導學生感悟荷花雅緻、純潔的品質——花中君子。學生對荷花表現要具有的意境有了初步朦朧的知覺和意識。
荷花，又名水芙蓉、蓮花，生於沼澤、池塘中。荷花與一般花卉相比有其獨特之美，花、葉、莖、蕾都有獨特韻味，甚至殘枝敗葉都會給人獨特的美感，別有韻味的雅緻、清秀、乖巧都賦予荷花靈氣。一幅幅美麗的荷花圖片引發了許多學生情不自禁的讚歎，荷花的美已在學生心中激起了層層創作慾望的波瀾。圖片欣賞爲學生創作中意境表現埋下伏筆。
因此，我們在教學中儘可能爲學生提供觀察自然的機會，讓學生充分體驗、感受物象的多樣性與豐富性，對於學生創作中意境表現有着潛移默化的鋪墊作用。
(二)大師作品的欣賞感受
文以載道，古今大師創作了許多水墨畫精品，這些精品成爲我們研究和學習水墨畫創作的珍品。大師們用自己的心血之作在向我們詮釋什麼纔是意境。因此，欣賞和分析大師的經典作品是我們指導學生創作的重要措施。
爲了進一步加深學生對大師作品中意境的感悟和理解，筆者在欣賞過程中再配以雅緻的古箏曲，並結合作品朗誦意境相近的描寫荷花的古詩詞。詩畫相融，影音相配，令學生如醉如癡。接着，教師提出“意境”的概念，並組織學生對大師作品中蘊含的意境進行聯想、交流就水到渠成了。
“遷想妙得”，要讓學生真正感悟到作品中的意境，我們必須讓學生在欣賞過程中進行聯想和比較，因爲意境不在“意象之中”，而在“意象之外”，在於與作品的“共鳴”、與大師的心靈相通。
二、技法指導，創作引領
謝赫的六法強調“氣韻生動、骨法用筆”，用筆用墨是中國水墨畫的根本。對學生進行用筆、用墨的`技法指導是引領學生進行創作的基礎。意境的體現，要以筆墨的運用爲載體。
(一) 有效示範，抓好技法指導
水墨畫教學中教師示範的作用至關重要，教師的示範決定了學生的創意。水墨畫荷花中開放的荷花、荷葉的表現是難點，教師必須進行重點示範。可先由教師進行示範，學生分步驟跟學;也可先由學生自主練習，發現問題後再由教師分部示範，再跟學。在示範過程中，教師必須講清筆法和墨法，但點到即止，給學生留有充分的探究空間。
在學生基本掌握花、葉、莖的繪畫技法後，構圖就成爲示範的又一個重點。構圖，中國畫稱爲章法。“計白當黑，虛實相生”，能夠營造出意境的構圖，應該有藏有露，使人有想象的餘地。在水墨畫構圖中，常常以簡取勝，努力使畫面調動欣賞者無限情思達到“筆簡意繁”、“回味無窮”的藝術效果。因此，教師在構圖上必須進行示範指導，讓學生明白爲什麼要這樣“置陳佈勢”，從而引領學生對畫面意境的營造。“經營位置”成爲能否使作品表現出意境的重要因素。
(二) 技能遷移，探究深入
任何形式的美術教學都要以“學生”爲本，那就意味着我們要以學生的認知、技能、心理需要、興趣愛好等爲基本要素來實施教學。
教師示範後，爲了防止學生進行機械模仿，我們必須對學生進行技能遷移，變程式化的訓練過程爲自主體驗、創造的過程。在《映日荷花別樣紅》一課中，筆者在示範後以板書形式給學生提出了三個技能要點，組織學生進行技能遷移：濃淡乾溼、虛實結合;側鋒用筆、水墨淋漓;錯落有致、留有空白。學生根據這三個技能要點，結合自己的想法嘗試自主表現，筆下的荷花就精彩紛呈了。學生技能遷移後的第二次練習比第一次跟學時的作業有了很大進步。
三、詩情畫意，營造意境
中國畫在處理主客觀的關係，即人與自然的關係時，始終以人爲主導，借自然形象來表現人格思想。水墨畫往往借境來顯意，故有“意在筆先”之說，富有文學意味，強調“詩畫一律”、“詩畫同源”。於是借詩來造境成爲我們水墨畫創作中營造意境的一個重要手段。
學生通過欣賞感受、作品分析、技法學習和技能遷移已經具備了進行有意識創作的條件，但學生還不清楚如何把自己的主觀情感和荷花表現融合在一起。這時，幾句經典詩詞就可以在學生情感和繪畫表現之間搭起溝通的橋樑。教師可以通過多媒體把描寫荷花的經典詩詞和精美的荷花圖片一起呈現，供學生朗讀、選擇、感悟。
學生的作品同樣可以“氣韻生動”、“以形寫神”。學生筆下的荷花終於有了獨特的美感，找到了我們苦苦追求的意境。意境無標準而有深淺，學生營造的意境自然無法和大師作品相比，但學生通過自己的感悟和理解，用水墨的形式把荷花美的一面勇敢地表現了出來，這就是種境界。
李老師曾說過，教學就像孕育生命一樣是一個孕育的過程。通過我們廣大美術教師的不懈努力和追求，使學生的水墨畫創作“孕育”出意境，我們的水墨畫教學就有了生命般的靈性和色彩。
