雕塑，指爲美化城市或用於紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象徵或象形的觀賞物和紀念物。下面是本站小編給大家整理的雕塑的特點，希望能幫到大家!
一、雕塑的形體雕塑作爲三維空間的實體，給予人的感覺，首先來自它的形體，形體美是雕塑形式美的靈魂。雕塑的形體要比例勻稱，結構嚴謹，通過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。如:羅丹《思想者》和馬約爾《被鎖鏈住的女人》，都具有感染力的動感語言，賦予有強勁生命力和豐富精神內涵的形體。
其次是雕塑的“影像”效果，就是作品形體大的起伏呈現的總體輪廓。這個“影像”可能給人以或是宏偉崇高，或是寧靜沉重，或是升騰飛躍，或是一種形體結構的美，這是形體“影像”傳達出的作品內容信息之一，也給人們帶來各種感受。如:大連《錨》，就象一座宏偉升騰的豐碑。而馬約爾的《河》，是以女人體橫臥的形體來象徵河水流動的“影像”感受。
再次是雕塑在各方面的表現力，通過強調主觀精神，審美理想等方面的表現意向，使雕塑形體更具表現力。如:摩爾的《斜臥像》，給人以如山之厚重和自然之奇妙的感覺。而布朗摩西《永無休止之柱》使人們感受到作品中蘊含着神祕的力量。
最後是雕塑的體積有一種量感。它直接影響着觀賞效果與主題的表達。如:四川《樂山大佛》的體積之大和陝西《秦始皇兵馬俑》之衆多，美國《科羅拉多大峽谷的瀑布》之寬廣，這些作品都構成迫人氣勢和宏大氣魄的重要因素，也是作品內容和表達主題的重要因素。而麪人泥人的小巧，則給人以玲瓏可愛的審美感受。如:無錫《小阿福》
二、雕塑作品的象徵性和寓意性雕塑作品，不可能像繪畫那樣進行復雜的精細描繪和環境空間的表現，因而形象單純，所以通常賦予形體和體積以象徵性和寓意性來表達主題。一般多借助於人體來象徵某種思想，表達某種思想感情和審美觀念。如:羅丹的《思想者》、馬約爾的《地中海》等。也有多用裝飾性較強的人物、動物形象，賦予象徵性和寓意性，如常見的龜、獅、龍、馬等形象。如:西漢的'《馬踏匈奴》、卡諾瓦的《愛神之吻喚醒了靈神》。
三、注重作品的材質與內容的關係雕塑材料的不同和對材料運用的如何，直接涉及到作品內容的體現。如:《宋慶齡雕像》，利用潔白的大理石表現偉大女性的純潔與高雅。如:《思想者》則用青銅鑄造與深沉的內容相吻合。《歡樂柱》用侗族地區的木材雕成，使人感到親切和具有鄉土氣息。
雕塑家還注意作品顯示材質的美感，使材質自身的審美價值得以體現。如:漢代石雕《霍去病墓石雕伏虎》，利用花崗石料自然形態稍事加工，使其神形得以體現，氣勢雄渾，充分顯示石質材料本身的屬性特徵。印鈕《鱉》，巧用玉石材中的色斑雕琢成鱉，其餘部分保持材質原貌特徵使之富有情趣。因此各種材料在雕塑製作上都能體現作品內容和材質的美感。如:大理石《大衛》、玻璃鋼《馬球手》、彩泥《自在觀音》、鑄鐵《守護神將》、金屬《紅色的花瓣》。
四、雕塑作品與環境的協調統一性雕塑作品大多是爲某一特定環境製作的，置於室外就要與日影、天光、地景、建築等發生關係，並受其制約。因此，雕塑作品與環境的協調，使作品作用於環境，並使環境成爲作品的組成部分，共生出新的景觀，所以在欣賞雕塑作品應從以下幾個方面去分析研究。
1、注意作品與場景的適應性。不同的公共場所的場景，有不同的文化心理與文化背景，紀念雕塑莊嚴、肅穆，具有建築性與宏偉性。如:奧地利《斯特勞斯紀念碑》。園林雕塑適應園林的優美恬靜特點，給人以親切感、輕鬆感和富有裝飾性。如:意大利《木雕羣》。
2、注意與建築形式的關聯性。雕塑風格應與建築風格相協調適應，一般來說，現代建築前的雕塑就應具有現代風格，古建築前的雕塑應與古建築相適應。如:法國《大拇指》、美國《火烈鳥》。
3、注意借景構成關係。借用環境和景物來豐富作品的表現力。如:丹麥哥本哈根海濱公園的《美人魚》，倚坐在水邊礁石上，使礁石、海水、天光、倒影都成爲作品內涵不可缺少的部分。
4、注意心理誘導的作用。雕塑的大小、形體，置放的位置與底座的高低等均具有不同的心理誘導作用。如:《自由女神像》以高底座和高大仰視的作品使人產生崇高感。而低底座的平視作品令人感到親切。如:羅丹《加萊義民》不用高底座，平放於地面，令加萊市民們感到英雄就在他們中間。而《紅色立方體》是美國海上保險公司門前的抽象雕塑，一角着地的立方體給人以不安全的危險感，其形式的心理誘導作用就是其表現的內容。
雕塑的形式基本樣式
圓雕：指不附着在任何背景上、可以從各個角度欣賞的立體的雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城 雕，着色的與非着色的等
浮雕：是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，並只供一面或兩面觀看。
透雕：又稱爲鏤空雕，是界於圓雕和浮雕之間的一種雕塑。在浮雕的基礎上，鏤空其背景，有單面浮雕和雙面浮雕，有邊框的又稱爲鏤空花板。
雕塑的三種基本形式：圓雕、浮雕和透雕。
圓雕
所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物;材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。
圓雕作爲雕塑的造型手法之一，應用範圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式。
浮雕
所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，一般是附屬在另一平面上的，因此在建築上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性，所佔空間較小，所以適用於多種環境的裝飾。它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。
它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。
我國古代的石窟雕塑可歸結爲神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分爲寫實性、裝飾性和抽象性。
高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出。
淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建築式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感。
線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺。
透雕
去掉底板的浮雕則稱透雕(鏤空雕)。把所謂的浮雕的底板去掉，從而產生一種變化多端的負空間，並使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用於門窗欄杆傢俱上，有的可供兩面觀賞。
雕塑的類型從發展上看，雕塑可分爲傳統雕塑和現代雕塑。傳統雕塑是用傳統材料塑造的可視、可觸、靜態的三維藝術形式;現代雕塑則用新型材料，利用聲、光、電等製作的反傳統的四維、五維雕塑、聲光雕塑，軟雕塑、動態雕塑等。
按傳統的材質，按環境和功能又可分爲城市雕塑、園林雕塑、室內雕塑、室外雕塑、案頭雕塑、架上雕塑等。
由於雕塑的材料相當多種，有粘土、石、木、金屬、石膏、樹脂、象牙等。遂發展出幾種類別：
木雕：木雕的歷史相當悠久，早期的主題多半以宗教爲核心，除雕塑宗教偶像之外，也用於祭壇、宗教場所的裝飾。在木造建築興盛的國家，木雕是隨着建築一同發展的。現代的木雕則有相當多元化的風貌，藝術家喜用抽象形來表現。此外，木雕也是印刷術發明的重要功臣，詳細請看木刻版畫
石雕：石雕發展的地區跟適合雕刻的石頭產在哪裏是很有關係的，產石發達的地區，石雕的歷史也相當悠久。過去石雕的作品常被用來當做花園的擺飾、門口的標誌、或是陵寢建築裝飾等，基於石頭厚重(不易被偷竊)、雕刻細節不易因風吹雨打而破壞，石雕作品多以戶外環境爲主。常見的石雕材料是大理石。
泥塑
冰雕
沙雕
金屬雕刻
陶藝
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