《放牛班的春天》觀後感

當觀看完一部作品後，相信大家的視野一定開拓了不少吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。爲了讓您不再爲寫觀後感頭疼，下面是小編整理的《放牛班的春天》觀後感，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

之前，常聽先生說起放牛班春天的故事如何如何的感人，我不削一顧，心裏想：什麼放牛搬的春天哦，直到想全鄉培訓，電影不放的那一刻，我恍然大悟，我爲我的無知羞愧呀。原來是“班”級班.

原來是放牛班的春天！

這所學校的學生大部分都是問題兒童，這些題兒童常被校長以殘暴的高壓手段，體罰管治。

馬修老師到這所學校，用自己的方式改變了狀況。當他發現學校沒開音樂課時，他以然決然用音樂來打開孩子們封閉的心累，他讓每個孩子找到了自己的價值所在。

影片中的幾個片段讓我記憶深刻。

感動（一）

馬修老師第一次進校時，在校門口戰着一個叫佩皮諾的孩子。佩皮諾每週六都會站在校門口等着等着……

他多麼希望爸爸來接他呀，實際上他的爸爸早已去世了，可男孩不肯相信，在後來的日子裏，馬修老師在上課時一直把小佩皮諾抱來放在講座上聽他上課。這種愛是何等的重要，尤其是對一個沒有父母母愛的學生尤其重要。

故事的結尾，在馬修老師離校的那一天，小佩皮諾帶着自己的行李要跟馬修老師周，在他心裏。他認定馬修老師就是自己的爸爸，當馬修老師讓司機調轉頭，把小佩皮諾帶走，我的眼睛溼潤了。

每個學生都希望越着馬修這樣的好老師，而我們作爲老師的身份，我又做到了多少讓學生把你當老師呢？

感動（二）

當校長不讓孩子們送馬修老師時，馬修老師一個人走了，顯得那樣的孤單，於是自言自語，“我一個大大的音樂家，居然被解聘。”

此時，空中飄下來一架架紙飛機，裏面是孩子們對馬修老師的祝福！和簽名。當馬修老師擡頭一看，高高的圍牆上，一個個擠着，使勁伸出手向馬修老師做最後的告別，那一刻，眼淚有一次奪眶而出。

馬修老師的教育理念需要我們教育工作的人去會意。他挽救了許多孩子的心靈，培養出皮埃爾這樣的指揮家，他已有無法改變和無法挽救的學生，但他盡了自己上所能，做自己可以做的事。

每個學校，每個班級都有問題學生，關鍵是我們這樣去發現，又這樣去引導，這讓每個孩子都找到有屬於自己的春天？

德國哲學家雅斯貝爾斯說：“教育就是一棵樹搖動一棵樹，一朵雲推動一朵雲。一個靈魂喚醒一個靈魂。”我想：馬修老師做到了。

《放牛班的春天》所講述的是一本馬修老師的特別日記，其貌不揚，人過中年的失業音樂家，在“池塘之底”少年教養院成了代課的馬修老師，人生的不得意似乎在這個陰森如同監牢的地方更加沒了希望，暴戾的校長，冷漠的老師，調皮得無可救藥如同魔鬼的少年……似乎永遠不斷的犯錯與懲罰。馬修老師用它的善良，用它的音樂，一點一滴的改變了這個地獄般的“池塘之底”，這羣幾乎被人們放棄的壞孩子，居然唱出了天籟的歌聲，重新拾回了童年的歡樂與希望。可是當馬修老師被辭退，學生們從石堡中揮動着小手、紙飛機夾着合唱聲向老師送別、可愛的小佩比諾拎着行李奔過來要和老師一起走時，我仍然禁不住眼溼。雖然這只是一部普通的文藝電影，但它卻引發了我對我所從事的教育工作的思考：

教育家烏申斯基說過，在教育工作當中，一切是以教師的人格爲依據的，因爲我們的教育力量，它只能從教師的活的人格當中來，這是特殊的教育力量！不管教育行政機關有多麼精細的周密的規章制度，但是都不及教師自身人格的力量、人格的作用。確實，教師承擔着“人師”的責任，這不僅需要紮實的學科專業知識，更需要對教育事業的堅定信仰和對學生的教育愛。這種教育信仰和教育愛是構成教師人格最重要的因素。

教育是需要真誠和愛的事業。教育不是簡單的知識技能的移植，而是生命與生命的交觸，需要教師和學生雙方完整的投入。教育愛不同於基於親緣關係上的母愛，教育愛源自教師對教育事業本身的深刻理解和高度責任感，是教師基於教育信仰之上對學生真誠的尊重、信任、欣賞和期待。教師是和鮮活的人打交道，教育目標的實現最終要靠師生之間情感關係。學生需要教師的關注，學生對教師的情感很容易轉化成對教師所教學科的情感，這種情感紐帶能促使學生對整個學校生活都抱一種積極投入的態度。

做爲老師要尊重、關愛每一位學生。雖然一個班級幾十個孩子，他們的家庭環境、先天素質與自身努力程度都不同，但一定要做到一視同仁，尊重，信任，理解，熱愛每一個學生。關心他們的身體，關心他們的生活，關心他們的學習，關心他們的思想。誰都知道，老師一句鼓勵，可以讓學生感到無比的激動和自豪，那麼老師應該讓學生看到自己點滴的進步，體驗進步成長的快樂，增強繼續進步的信心。要像母親一樣善於發現孩子們的長處，充分肯定他的點滴進步，永遠不說“你不行”，而是毫不吝嗇地說：“嗨，你真棒。”讓孩子在充滿鼓勵與期待的沃土中成長，決不能因爲一點過失而讓孩子在指責聲中自卑地擡不起頭來。對於所謂的“差生”，更要給一點偏愛，傾注愛心、熱情和期望，對他們取得的點滴成績，及時給予表揚和鼓勵。讓每個學生都能自豪地說出“我能行”。

教育的平等不只是孩子之間的平等，更應是教育者和孩子間的平等，教育者和孩子之間的平等是平等教育、民主化教育的基礎。在教育學生時，要動之以情，曉之以理，導之以行。在融洽的師生情感中，學生纔會把老師的批評看作是對自己的愛護，把表揚看作是對自己的鼓勵。從而引起情感的共鳴，自覺把道德要求和行爲規範轉化爲自己的心理定勢和良好的習慣，收到“親其師，信其道，受其術”的效果。用真誠的情感去熱愛學生，就能溝通師生之間的心靈，學生就會親近教師，從而在師生之間架起一座信任的橋樑。

教師自身人格對學生的影響所產生的教育力量，是任何教科書和獎懲條例所不能代替的，學生從教師情感態度中所學到的東西，也遠比教師所教的知識更多。因爲學生的價值觀念、情感態度和行爲習慣，不是通過認知教學過程來完成，而是學生無意識地向教師模仿、認同，在潛移默化中接受着教師的影響。愛因斯坦曾說，學校教育的成功與否，在於學生將書本知識遺忘之後，還剩下什麼樣的素質，精神生活發生了怎樣的變化。

我們面對的是幾十顆純真、無瑕的心靈，面對的是幾十個複雜多變的內心世界，只有深切的關愛，真心的尊重,身正爲範,才能使孩子的心靈與教師的心靈相融。

這是一個讓人看了還想再看的故事，簡單，質樸，卻讓人相信了人性本善，讓人相信了天生我才必有用，正如同這部電影裏的結尾曲“黑暗中的方向，希望之光，生命的熱忱，榮耀之路，童年的幸福，轉瞬即逝，絢爛的金光，照耀小路的`盡頭”。這是一羣活在黑暗中的孩子，他們一直在黑暗裏摸索着，沒有人告訴他們應該怎麼做，沒有人告訴他們生活到底應該是怎麼樣的，而馬修老師無疑是他們黑暗中的希望之光，帶着他們走向一條榮耀之路，在這條路上，馬修用他的包容，理解這些“問題”學生，帶領他們走向光輝大道，引導他們人生的方向。正如影片開頭，馬修老師纔到學校的時候，學生力基惡作劇的打破了學校管理人員莫桑先生的頭，馬修老師在知道真相後並沒有狠狠的懲罰這個學生，他讓力基看到了他做錯事的後果，讓他看到了莫桑先生並沒有責怪他，力基突然就感到了一種救贖，最後他自願照顧莫桑先生，我覺得這纔是對於學生最好的“懲罰”。

與之形成對比的是池塘之底的校長，校長所推崇的是“行動-反應”式教學，所謂的行動就是學校對學生進行的硬形制裁，而反應就是學生對硬性制裁的反應。當馬修老師第一次上課的時候，學生們都在戲弄他，嘲笑他“雞蛋頭”，場面很混亂，這時，校長進來，一聲口令，學生們都很乖的坐下來，因此校長便認爲他的這種教學方式纔是最正確的，這種教學方式纔是對這些孩子最有效的方式。但是最後校長爲他所做的付出了代價。

“永遠別說永遠，路途上總要一直嘗試”，這是馬修老師說過的一句話。沒有永遠錯誤的學生，懲罰他們，那他們永遠不知道他們到底做錯了什麼，到底應該怎麼做，馬修老師很好的維護了學生的尊嚴，又讓他們認識到了錯誤。那首《希望之光》：吹過積雪的大地，傳來訊息，冬天將要過去，你的回聲飄向遠方，伸展雙翼，在昏暗的早晨，尋找通往彩虹的道路，揭開春的序幕，海上的風，托起輕快的羽毛，駐足於古道的岩石上，傳來訊息，冬天即將過去，你的氣息飄向遠方，飄向深山，在旋風中轉動，伸展雙翼，在昏暗的早晨，尋找通往彩虹的道路，馬修老師很好的改變了這所“池塘之地”，校長似乎也被歌聲調動起來了，玩飛機，踢球，做着童真的事。馬修老師用他的堅持改變了這所學校。

在歌聲中，馬修先生讀懂了孩子們對自由的渴望，就像那個偷了校長錢的孩子就想買一個熱氣球，逃出塘底，沒有人有資格責怪他，在一個美好的童年裏，不應該是在一個沒有親情，沒有人關懷的，有的只是命令的地方度過。

然而即使馬修老師很出色，改變了這所一直有着思想禁錮的學校，但一人之力終究是弱小的，終是無力改變這個學校的本質，馬修老師被勒令辭職。在馬修先生離開的時候，沒有學生來送他，也許是學生們還不能很完整的表達自己的感情，但大家的心意和祝福就像他們折的紙飛機一樣飛到了馬修老師的心裏。大家唱起了他曾經教過的歌曲“風中舞動的風箏，請不要停留，飛向海洋，飛向天空”，這就像是大家送給馬修老師的祝福：“老師啊，你就像那風中舞動的風箏，即使學校沒有能給你一個讓你施展才華的機會，但是那並不能葬送你的夢想，請就這樣堅持你的夢想，飛向海洋，飛向天空，你將有更大的空間施展，老師，再見!”。

今天，我們觀看了一部電影《放牛班的春天》我感受很深。

《放牛班的春天》是一部20xx年法國導演克里斯托夫。巴拉蒂所指導的電影。講述了世界著名指揮家皮埃爾。莫安琦，從回法國故地，出席母親的葬禮，他的舊友，送給他一本陳舊的日記看着這本當年音樂啓蒙老師克萊蒙特遺下的日記，皮埃爾漸漸回味起了當年的事情……

這部電影雖然沒有華麗的服飾，沒有潮起潮伏的故事情節，有的只是簡單幹淨的音樂。劇中寫到的人物，各個樸實善良。

我的記憶深處從此烙下了一個不可磨滅的情節：當馬修神情黯然的離開學校的大門時，收到了曾經是玩劣甚至邪惡的學生的祝福與思念。那一雙雙揮舞着的手訴說着留戀與不捨，這一刻，馬修露出了辛福的笑臉，那一刻，我流下了感動的淚水。

懷着對已逝歲月的緬懷，聆聽着如清泉般悠揚的歌聲，當心動的音符觸動到心靈的深處。我忽然想到美國詩人愛默生曾經說過的一句話：“這個世界最動聽的還是未唱出的歌。”的確，無論一個人卑微與高貴，但這並不代表的他不可以有美好的情感。

這部電影雖然簡單，但是卻因爲這一次次的感動，讓人回味不止……

在1949年的冬天，一個通過應試的代課教師踏上冰冷的雪地，望着眼前同樣冰冷的鐵門。作爲一個音樂家，他對自己淪爲這所教育“問題學生”的輔育院的小小教師，不禁感到絕望。人生跌入谷底，就連“池塘畔底”這個名字，在他看來都是一種巨大的諷刺。

他叫克萊蒙·馬修，一個“過氣”的音樂家，發誓永遠不再進行創作。對這個輔育院的情況一無所知的他，對這兒的一切感到驚愕——雜亂的陳設，苛刻的院長，還有幾乎不能讓人省心片刻的學生。他看起來完全是一個落魄的中年人，笨拙地想要從學生手中搶回名冊，慌亂地尋找自己的樂譜，在別人詢問時卻總爲學生開脫。

馬修老師是善良的。他沒有把葛賀克送去院長辦公室，而是達成私下協定，並在麥神父病情惡化時溫柔地寬慰了他；他爲了貝比諾呵斥孟丹；他替郭和頒隱瞞了偷錢的真相……是的，他就像父親一樣愛着這些孩子，卻並不驕縱他們。我記得他和莫翰奇母親的對話：“您沒有孩子？”“倒不如說我有60個。”

然而，這部電影之所以能成功，並不僅僅因爲影片中的“師生情”題材和打動人心的純美音樂。一部好電影勢必能留給觀衆一個認真思考的空間，不論是人物，抑或是情節。

片中，莫翰奇似乎是馬修老師教育的最好佐證。他在馬修老師的幫助下進入了里昂音樂學院進行進修，成爲了有名的指揮家。可是，陽光背後總存在陰影，比如孟丹。這個少年似乎一直都是被排斥的存在，有人認爲他離開時的回頭一笑是在暗示他將歸來，同時爲之後的縱火事件做鋪墊。但我卻並不這麼認爲。

馬修老師就像是一位佈道者，用一個個美妙的音符，改變了孩子們的心。影片的最後，在貝比諾的語聲中，我們看到那個執着等待星期六的小男孩被馬修老師抱上了公車。日復一日的等待劃上了圓滿的句號。那天是星期六，貝比諾終於結束了他漫長的等待，跟着馬修老師離開。

馬修老師再沒有時間作詞作曲。他將教音樂作爲他的終身事業，爲此奉獻了一生。他在人生的最低谷遇見了“池塘畔底”，他改變了孩子們，孩子們也改變了他。

他們曾彼此救贖。在漫長的歲月裏，彼此心中始終留存着濃濃的暖意。它不會爲時間所消磨，無論多久，一旦回憶起來，即使身處黑夜，也能看到不滅的光芒。

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看着這本當年音樂啓蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味着克萊門老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深處……

克萊門是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成爲了一間男子寄宿學校的助理教師，這裏有一所學校是教養院，因爲這裏的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這裏是家常便飯，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閒時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有着令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。但是院長不喜歡克萊門的性格把克萊門開除。但後來皮埃爾成爲了音樂家。院長則被教育局開除，因爲總是體罰學生讓學生受苦，一點知識都學不到。

如果我是一名老師，我會感受到體罰、罵同學、亂冤枉同學是不可以的。這不是問題的解決方法，要向克萊門老師學習；站在同學的方面的感受是：看上去有些老師壞有些老師好，但是大部分都是好的。我們要體諒老師。

這是一部關於教育的電影，也是關於心靈與愛的電影。“教育到底是什麼？我們要怎麼教育好學生們？我們現在要怎麼做？”影片中，現實中，每個人的心中都在尋找着這個問題。《放牛班的春天》中的馬修手裏拿的是一把愛心和理想的鑰匙，開啓了學生們的心靈之門。

這是法國偏僻的郊外一所被稱作“池塘底”的教養院。裏面的孩子，或者每每倚靠在鐵柵欄前，企盼着已去的父親，或者用毫無奢求的眼神，不屑地看着這個世界……他們的父母或是在戰爭中死亡，他們的母親或是未婚媽媽，他們擁有太多太多別人不曾擁有的冰冷和無助。將這羣問題少年集中強制關在這樣一個與世隔絕的環境中，一道道鐵門禁錮着他們的心靈世界，只能看到高牆圍着的四角的天空。感受不到愛和尊重，更不許對愛有所依戀。犯了事，只能用皮鞭和囚禁處理。塵封的心靈就這樣開始慢慢變得扭曲，在這裏有以李基度爲代表的攻擊性強的兒童，他把學監老麥砸得住進了醫院；還有以皮比諾爲代表的，由於失去雙親，缺少依戀而孤僻，甚至變得抑鬱的兒童；最值得關注的就是讓單親媽媽頭痛，對音樂極有天賦，但又自尊心十足，相當敏感的莫朗。這樣我們看到了《放牛班的春天》中學生們的叛逆、反抗和疑問：在影片裏學生對老師的不尊重顯露無疑，他們在拿老師做笑料，暗算老師……學生們對老師的輕蔑無視，老師們對學生的不滿和強硬，他們只是把學生的這種行爲看成叛逆、墮落的表現。老師和學生選擇了對抗，而不是通過真心交流，互相理解來解決問題。

在這樣充斥着邪惡和暴力的氛圍中，許多老師都是採取了妥協、默認、忍耐或同流等消極的態度，而馬修的態度是積極的。初來乍到的馬修，面對孩子們一貫的惡作劇，並沒有像其他教員那樣過激的反應，儘管他也需要嚇唬孩子，但他的心中充滿了愛。他相信不管是什麼人，他的心靈深處都深埋着善良的種子，尤其是孩子，教育者就是善於將之揮之而出的那個人。等爸爸的佩皮諾的眼神只有讓人更加憐愛；“樂譜是不是間諜的密碼？”，孩子還是那麼的天真、好奇……每個孩子都有一顆豐富的內心，我們不要苛求孩子都成爲我們心中的那個孩子，他們是大千世界中的葉子，從沒有兩片完全相同的葉子。真正尊重孩子原有的特質，讓孩子原有的特質更加閃亮。於是，當孩子嘻笑着罵他禿頭的時候，當孩子將他用半生的心血創作的樂譜散落在廁所裏隨意玩弄的時候，當孩子將墨水瓶砸在他的臉上的時候，他從來也沒有惱羞成怒。反而一次又一次地幫助這些孩子掩飾他們的過失，使他們不至於遭到冰冷的懲罰。他爲什麼這樣做？想討好這些孩子嗎？不是。不嚴格要求他們嗎？不是。想表現自己的寬容嗎？不是。因爲他親眼目睹了”池塘底”教養院的非人道的刻板的教育的霸道粗魯和蒼白無力。校長的”犯規—處罰”的行爲主義派的管教方式忽略了學生的人性的一面，將改造學生的過程單純的簡化爲”刺激—反應”的過程。他對人性的看法過於簡化，完全忽視了人的行爲異常發生的內在認識、情感、動機、和態度等主觀的心理原因。同樣，也忽視了認知、情感和意志等過程在行爲矯治中的作用。以爲簡單而粗暴的處罰就可以阻止學生們繼續搗亂。而他這樣做的後果是，招致了學生的怨恨和更多的惡作劇。每個人都是一個完整的世界，都應該得到尊重，存在就是有價值的”。他意識到了校長”犯錯—處罰”的方法是不能解決問題的，他開始用一些更加人性化的方法來對學生進行管理，同時也注意給學生多一些自尊心。

我們不能自欺欺人地認爲是受人尊重的，雖然我們有金錢，有朋友，或是處於權威的地位。如果無法滿足自尊和被人尊重的需要，我們就會產生自卑、無助、沮喪的情緒。比如像皮埃爾這樣的人，他雖然沒有直接將這些情緒表現出來，但他帶頭鬧事等行爲正是爲了掩飾他的自卑和無助。在頑劣的外表下，隱藏的其實是一顆受傷的心。馬修老師讓皮埃爾知道，他的媽媽是關心他愛他的，也讓他知道不是所有的老師都是和校長一樣死板的。馬修老師還發掘了他在唱歌方面的天賦，最重要的是馬修老師給了他自尊，把他當作平等的人來看待，讓他懂得了自尊的需要和尊重他人的需要。他認爲這種需要是必須達到的。在一片和諧的童音中，馬修向皮埃爾揮揮手，那是一個邀請的姿勢，恭敬而慈愛；那是皮埃爾熟悉而渴望的旋律；那裏有許多雙眼睛都含着笑意在等待着。冷着面孔的少年，逐漸將身體從石柱上慢慢擡起，調整自己不羈的站姿，他變得恭謹而又充滿了喜悅。

那一刻，他突然就明白了一切。他領悟到了被人尊重的感覺，更懂得了要獲得別人的尊重，必須先尊重別人的道理。

那一刻，什麼是“春風化雨”，什麼叫“潤物無聲”，全明白了。

克萊蒙·馬修，這個落魄的音樂家，失業的代課老師，卻是個有血有肉的人，身上處處散發着人性的光輝。他用自己的方式做着微不足道的事情，溫暖了冷漠的學生，喚醒了明哲保身的同事，改變了囚籠般的學校。這一切都在不經意間，平凡、自然、真實。

“好好先生”馬修也有自己不可侵犯的原則和立場。他不會對自己喜愛的學生有任何的偏袒，不會無原則地放任一個學生胡作非爲，但同樣也不對經常得罪自己的壞孩子懷有絲毫的偏見。老師就應當這樣，正確運用教育者的權威，合理掌握師生之間的距離。既不能淡化教育者的身份，也不能任意擴大師生之間的距離，寬容、理解、接納、欣賞、並感受着每一個學生，熱愛學生，給學生以尊重，建立和諧的師生關係。

馬修就像是一個集所有優秀老師所應具有的特點於一身的學監，而屬於他本身特色的當屬他借音樂完成了對孩子們受傷心靈的撫慰與洗禮。就教書這點來看他並沒有做什麼，他也沒有刻意去培養學生有什麼遠大的理想。他們似乎整天在做着遊戲——唱歌。馬修沒有擺出一副老師的模樣，似乎自己是一個引導者，帶着孩子們通過他們自己發聲高唱，逐漸打開了他們的心靈之門。孩子們逐漸的找到了真正的自我：“我是這樣的；我喜歡和大家一起合唱；我也能做好一件事的；我不是沒有用的人！至少我能歌唱……”孩子們逐漸的在自我肯定着，他們找回了信心、美好、人格、價值、道路、愛心和理想！最關鍵的是孩子們重新找回了自己的人生，他們瞭解到自己應該做什麼，怎樣選擇，怎樣面對外面的世界。馬修沒有做什麼實質的事，他用自己的愛心和遊戲（音樂）就打開了孩子們的內心，因爲他至誠的愛心和理想。他不是在教導，而是在引導和影響——學生們是在引導中自醒的。

馬修用音樂感召孩子們冷漠已久的心，喚起他們對生活的渴望與熱愛。當公爵夫人欣賞孩子們的演唱時，他們的表現無疑達到了一個高潮。無論是配合默契的合唱部分甘冽純淨、完美融合的歌聲，還是領唱莫杭治清亮的宛若天籟般的聲線，都給人以“美”的享受。他們的歌聲之所以如此深入人心，是馬修給予他們信心與愛的結果。從小受到“行動——反應”的強制性規定的他們，生活在這裏實際上毫無自由與快樂可言，而馬修的出現，爲他們帶來了音樂，爲他們帶來了關愛，因爲長期受到壓迫而麻木不仁的心靈漸漸有了復甦的跡象，他們所不曾擁有的信任，此刻全部傾注在馬修的身上。讓一羣頑固惡劣的問題少年們彼此相互信任，相互契合，簡直可以稱得上是一個奇蹟。這個奇蹟之所以會發生，是因爲馬修面對孩子們，並不像其他學監那樣選擇了強硬的手段，或者選擇了放棄，而是把他所有的心血傾注在孩子們的身上，以“愛”作爲連接彼此心靈的橋樑。孩子們的歌聲，與其說是爲公爵夫人演唱的，更不如說是他們爲馬修獻上的最崇高的敬意。

孩子們在音樂中找到了自我的價值，學會了欣賞美好的事物，懂得了相互尊重，信任和友愛。音樂結開了束縛他們心靈的繩索，重建了被炎涼事態損毀的是非觀，激起了一顆顆幼小心靈中對於美好未來的嚮往。

影片從頑皮的孩子的嘻笑怒罵間折射出一顆身爲教育者的馬圖的“善良、寬容、耐心”的心，他以跳動的音符馴服了一羣如小野牛般的桀驁不遜的心靈，讓他們感受到陽光的溫暖，春天的氣息……

然而，春天來了，春天又要走了。

馬修最終還是被趕出了學校，一直到處去給別人教音樂維持生計，直到去世。馬修走得很無奈。就像他來到這裏的時候一樣，穿着他的破西裝，提着小行李，緩緩地離開了。這個結果讓人平添了一份心酸，從而使溫暖的“春天”中多少包含着悲劇的味道，就藝術效果而言是非常值得肯定的，也使作品更具有現實感和可信度。馬修不是天使，不過矮胖、禿頂的平凡的音樂教師——甚至有時候他的教師形象並不那麼明顯，他給別人打開了通往另一個世界的窗口，卻沒有能力給自己一個好的生活；馬修也不是聖人，在這樣的制度下他無力堅持自我的真理，他只是一個不成功的小人物，做着力所能及的一切。當他矮小的背影轉身離去，我們何嘗沒有一份無奈的蒼涼？

結尾時，從教室窗口飛出了幾十只雪白的飛機，在歌聲中，駕着清風，飛向了馬修，飛到了他腳邊。人性一旦復甦，“囚籠”關不住這羣天使般的孩子。孩子們放飛了自己的愛心和理想，馬修成功了。就是這樣一個被世俗所公認的卑微的“失意的樂者，失業的教師，”給“放牛班”帶來了生機勃勃的“春意”。

春天走了，溫暖卻永留心間，可以讓人在白髮蒼蒼的時候還念念不忘。

今天下午，按照作業，看了《放牛班的春天》，感覺還不錯，有種很別樣的感覺，涌入心頭。

影片用個很特別的手法講了一個老師教育特殊兒童的故事。在一所感化院裏，有許多少年，院方的高壓政策欺負他們，所以經常發生嚴重的衝突。音樂家馬修頂替前任來代課，在深入瞭解孩子們的情況後，他取得學生們的信任，並組建了合唱隊，用優美的音樂滋潤那些空虛的心靈。孩子們善良、天真的本性被逐漸激發出來，音樂方面的天賦也得到挖掘，其中一位成年後成了著名的音樂家。而馬修卻始終平凡地生活着。

整部影片有着深沉的氛圍，我被感動了了。當影片中響起孩子們和聲，曾經頑劣的眼神裏滿是專注，我的眼睛溼潤了。而馬修的教育正是體現了這樣一種人文關懷。馬修是個好老師，因爲他的教育方法靈活多樣。當他替某人隱瞞錯誤並給他改過自新的機會，當他爲了安慰傷心的母親而善意撒謊時，我的臉龐溼了。是呀，只要無不在傳遞這樣一種理念：尊重差異、因材施教。

看完這部電影，我覺得我並不是爲了作業而看的，真的很感人。

懷着好奇的心情觀看了《放牛班的春天》，看完電影眼前跳出了這樣一個詞語”陽光“，在這一個”問題學校“中，主人公——馬修，一位普通，甚至是長得不怎麼好看的老師，給孩子們帶去了陽光，音樂給孩子們帶去了陽光。他究竟是怎樣讓這樣的陽光照亮了六十幾位孩子的人生？

在這所學校裏有幼小的，總是在等待爸爸媽媽的孩子；有高大而又有壞主意的頑劣的孩子；還有一羣不斷起鬨模仿的孩子……一開始孩子害怕的是關禁閉，後來孩子害怕的是不能一起唱歌，這樣的變化就是那位普通的馬修撐起的美好的天空。

教育是一項美的事業，無論是引導、解決、溝通等都是孩子成長的過程，孩子的成長就如花兒的成長應該時時聽到花開的聲音。而走進這一所學校似乎是陰沉、猶豫、血腥……應爲這裏從不溝通，只有呵斥、威脅、懲罰。自然，陽光被遮擋，美好被拒之門外。

直到馬修的出現，劇中可以用六個字來概括他灑下的陽光”從簡、從真、從美“孩子們犯錯時，簡單地交流，孩子有問題時真誠地告知，眼中關注更多關注孩子們美好的一面。合唱隊中每一位孩子都有自己的位置，發揮自己最大的價值，可能這就是他能遍灑陽光的智慧。

回憶我們平時的班主任共作，如果同樣”從簡、從、真、從美“每一位孩子也能看到頭頂的太陽。如：值日是每個孩子多要完成的，但完成的效果也是各不相同，如何讓讓孩子出色地完成每一次之日？在班幹部會議商量後便成立了：愛心菜田，把每一個崗位美其名曰”菜田“既激發同學的興趣，更有利於督促每個孩子能在自己的菜園中辛勤勞動，或者說是孩子在自己的園地中自主、高效的活動，讓它結出幸福的果實。

班級紀律管理員常常是很多人羨慕的崗位，但一些調皮的孩子常常是讓管理員無可奈何，因此，成立菜園的競爭機制，這樣後更多的孩子以更高的要求提醒自己，最主要的是，都積極、自願地參與了班級管理，班內有位孩子就這樣說：”我一定要‘風光’一回。“簡單真實的語言說出的是孩子的心聲，傳遞的是孩子美好的嚮往，見證的是每個孩子的成長。每天陪伴這樣一羣孩子，相信班主任的工作一定也定會是得心應手、驚喜不斷。

美的語言、美的行爲、美的友情，班主任就是要時時刻刻發現這樣的美、放大這樣的美，甚至創造這樣的美。

交到我們手中的每一個孩子其實都是一塊未經雕琢的璞玉，那如何讓翡翠更翠，玉石更靈，那就做一個”從美“的班主任。藝術的美不僅侷限於外表，深深吸引你的更是藝術的精神，也是從事藝術工作者的執着、品味。班主任工作同樣需要美，需要對美的再現、追求、塑造。

孫子曰：”贈人以言，重於珠寶。“那麼在怎樣的場合贈人言？贈怎樣的言？以怎樣的方式來贈人言？這同樣也是班主任與孩子溝通的藝術。無論是溝通、範例、引導、教育都是一門值得探討的藝術，固然從不同的角度有不同的處事方法，但是不變是的是班主任工作的原則：從簡塑造行爲、從真走得更近、從美成就班主任工作的藝術，還美於孩子，成就孩子的藝術人生，讓孩子的人生充滿陽光。

今天，我們觀看了一部電影《放牛班的春天》。這部電影通過特殊的日記形式，向我們展示了1949年俄國發生的事情。這部影片講述了世界著名指揮家皮埃爾重回法國家鄉出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看着這本當年音樂啓蒙老師克萊門特留下的日記，皮埃爾慢慢回味着老師當年的心情，一幕幕童年的回憶也浮出自己的記憶中……。

克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村他沒有發展自己才華的機會，最終成爲了一所男子寄宿學校的代課教師，這裏的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到那後，克萊門特發現校長以殘暴的手段管治這般問題少年，體罰在這裏司空見慣，克萊門特嘗試用自己的方法改變這種狀況，他知道學校沒有音樂課，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。他利用晚上睡覺的時間創作一些合唱曲，開始教學生們如何唱歌，組織合唱團，但事情進展得並不順利，最大的麻煩就是皮埃爾，皮埃爾擁有動聽歌喉，卻有令人頭疼的調皮性格，在克萊門特慢慢教導下，皮埃爾的音樂天賦發掘出來，合唱團越辦越好。而他卻被校長踢出了學校。不讓與孩子們再見。

《放牛班的春天》是一部讓人因爲喜悅而淚流滿面的電影。

它不僅告訴我們不管是犯過罪的還是問題少年，只要打開他們封閉的心靈，他們也一定能改好。作爲我更要努力學習，做一個有用的人。